Format papier

Guide des œuvres étudiantes

Shepherdess Resting

Nom Niveau Date

Berthe Morisot, Shepherdess Resting (1891). Libre de droits.

Informations clés

Artiste
Berthe Morisot wahooart.com/fr/artists/berthe-morisot_fr/
Dates de l'artiste
1841 – 1895
Peinture
1891
Dimensions originales
114 x 63 cm
Mouvement
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

Dans le contexte

Shepherdess Resting — Berthe Morisot

Quelle est sa dimension ?

L'original mesure 114 × 63 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890

Ombré : la vie de Berthe Morisot (1841–1895) ▲ cette œuvre, 1891

Œuvres similaires

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : wahooart.com/fr/art/similar/berthe-morisot-shepherdess-resting-8XXQ36-en/

Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Espresso #644f38

    Palette enregistrée

    • #644F38
    • #3E2B1C
    • #94744A
    • #888F8B
    Palette
    Earthy La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Couleur principale
    Espresso
    Intensité
    Balanced Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Gentle Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Balanced Harmony L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Shadow Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Balanced Soft La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    À propos de cette œuvre

    Shepherdess Resting — Berthe Morisot

    The Shepherdess Resting is a beautiful oil on canvas painting created by the renowned French artist Berthe Morisot in 1891. Measuring 114 x 63 cm, this stunning piece of art is a perfect representation of the Impressionist style that Morisot was known for. The painting depicts a woman lying on the ground in a field with trees in the background, conveying a sense of tranquility and connection with nature.

    The Artist's Style and Technique

    Berthe Morisot's unique style and technique are evident in Shepherdess Resting. The use of soft colors and delicate brushstrokes creates a sense of serenity, while the composition of the painting draws the viewer's eye to the main subject. As seen in other works by Morisot, such as Haying at Mezy, available on /art/list/?Filter=8EWCSD-Berthe-Morisot-Haying-at-Mezy, the artist's ability to capture the essence of rural life is unparalleled. Key Features of the Painting:

    The use of oil on canvas as the medium, which allows for rich and vibrant colors

    The depiction of a woman in a natural setting, highlighting Morisot's focus on everyday life

    The sense of tranquility and peace that pervades the painting, characteristic of Impressionist art

    Shepherdess Resting is not only a beautiful painting but also an important work in the context of Impressionism. As seen in the works of other notable artists, such as Claude Monet and his painting The Magpie, available on https://en.wikipedia.org/wiki/The_Magpie_(Monet), the Impressionist movement sought to capture the fleeting moments of modern life.

    The Museum Hernani Collection in Madrid, Spain, is another notable institution that houses an impressive collection of artworks from various periods and movements. For more information on their collection, visit /art/list/?Filter=A@D3B7QK-The-Museum-Hernani-Collection-(Madrid-Spain). To explore more of Berthe Morisot's works, including Shepherdess Resting, visit /art/list/?Filter=8XXQ36-Berthe-Morisot-Shepherdess-Resting.

    Artiste et musée

    Artiste

    Berthe Morisot

    Né(e) à Bourges, France

    Premières années et débuts artistiques

    Berthe Marie Pauline Morisot, peintre française, est née le 14 janvier 1841 à Bourges. Issue d'une famille bourgeoise aisée, son père, Edmé Tiburce Morisot, était préfet du département du Cher. Sa mère, Marie-Joséphine-Cornélie Thomas, était apparentée à Jean-Honoré Fragonard, un peintre rococo renommé.

    Formation artistique et influences

    Berthe, ainsi que ses sœurs Yves et Edma, reçurent des leçons d'art privées de Geoffroy-Alphonse Chocarne et Joseph Guichard. Cela marqua le début de son parcours artistique. En 1857, Guichard les initia aux galeries du Louvre, où elles apprirent en observant et en copiant des tableaux. Elle étudia également avec Corot, ce qui influença sa technique picturale.

    Évolution artistique et œuvres majeures

    Morisot fit ses débuts au Salon de Paris en 1864 avec deux peintures de paysages. Elle continua à exposer régulièrement jusqu'en 1873. En 1874, elle rejoignit les impressionnistes lors de leur première exposition, aux côtés d’artistes tels que Paul Cézanne, Edgar Degas et Claude Monet. Parmi ses œuvres notables figurent :

    La Berceuse, un chef-d'œuvre impressionniste capturant l'intimité maternelle.

    Un coin du jardin de roses, une œuvre sereine illustrant la beauté de la nature.

    Des portraits saisissants, comme Femme à la robe verte.

    Sa participation aux expositions impressionnistes consolida sa position au sein du mouvement.

    Vie personnelle et héritage

    Berthe épousa Eugène Manet, frère de son ami et collègue Édouard Manet. Sa carrière mûrit en 1872 lorsque Durand-Ruel acheta vingt-deux de ses tableaux. Berthe choisit d'exposer sous son nom de jeune fille, témoignant de son indépendance. Elle fut décrite par le critique Gustave Geffroy comme l’une des « trois grandes dames » de l’impressionnisme, aux côtés de Marie Bracquemond et Mary Cassatt. Son œuvre a contribué à la reconnaissance du rôle des femmes dans le mouvement impressionniste et continue d'être célébrée pour sa sensibilité et son observation attentive de la vie quotidienne.

    Signification historique

    Morisot est aujourd’hui reconnue comme une figure essentielle de l’impressionnisme, apportant une perspective féminine unique au mouvement. Ses peintures, souvent centrées sur des scènes domestiques et des portraits intimes, offrent un aperçu précieux de la vie bourgeoise du XIXe siècle. Son travail a influencé les générations suivantes d'artistes femmes et continue d’inspirer par sa délicatesse et son authenticité.

    Où lire la suite

    Retrouvez ceci en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Shepherdess Resting

    wahooart.com/fr/art/download/berthe-morisot-shepherdess-resting-8XXQ36-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Morisot, Berthe. Shepherdess Resting. 1891, https://wahooart.com/fr/art/berthe-morisot-shepherdess-resting-8XXQ36-en/
    APA
    Morisot, Berthe (1891). Shepherdess Resting [Painting]. https://wahooart.com/fr/art/berthe-morisot-shepherdess-resting-8XXQ36-en/
    Chicago
    Berthe Morisot. Shepherdess Resting. 1891. https://wahooart.com/fr/art/berthe-morisot-shepherdess-resting-8XXQ36-en/
    Harvard
    Morisot, Berthe (1891) Shepherdess Resting. Available at: https://wahooart.com/fr/art/berthe-morisot-shepherdess-resting-8XXQ36-en/

    Regardez de près

    Shepherdess Resting — Berthe Morisot

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez expliquer.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : countryside, fields, sleep. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Un Coin du Jardin de Roses (1885), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Impressionism : Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre. Utilisez les informations présentées dans les parties précédentes de ce guide ainsi que vos réponses ci-dessus.