Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Composition

Nimi Luokka Päivämäärä

Yi Eungro, Composition (1977), Lee Ungno Museum. Kuvattu vain viitteellistä käyttöä varten; kaikki oikeudet pidätetään tekijänoikeuden haltijalla.

Tiedot

Taiteilija
Yi Eungro wahooart.com/fi/artists/yi-eungro_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1904 – 1989
Maalaus
1977
Tekniikka ja materiaali
Print
Alkuperäinen koko
54 x 45 cm
Taidesuuntaus
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Aikakausi
Modern
Järjestetty paikassa
Lee Ungno Museum wahooart.com/fi/museums/lee-ungno-museum-daegu_fi/

Kontekstissa

Composition — Yi Eungro

Mitat

Alkuperäinen koko on 54 × 45 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä rinnakkain keskipitkän aikuisen kanssa.

Teos on maalattu milloin?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 73. The artist lived to 85. 59 of the 97 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Varjostettu: Yi Eungro elämäntyö (1904–1989) ▲ tämä teos, 1977

First works: up to 1974 Main working years: 1974–1980 Late works: from 1980

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: wahooart.com/fi/art/similar/yi-eungro-composition-D6GER5-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    White #fdfdfc

    Valittu paletti

    • #FDFDFC
    • #D40925
    • #D97178
    • #E7D7D0
    Väripaletti
    Neutrals Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    White
    Voimakkuus
    Balanced Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Gentle Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Unified Palette Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Brilliant Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Balanced Soft Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Yi Eungro over the last twelve months — 2 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Kiina 92,9%
    2. 2 Ukraina 7,1%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by Yi Eungro

    1. 1 The travels of Marco Polo Series, 1980 7,1%
    2. 2 Composition, 1976 7,1%
    3. 3 Marco Polo sarja, 1980 3,6%
    4. 4 Marco Polo sarja, 1980 3,6%
    5. 5 Composition, 1977 this painting 3,6%
    6. 6 The travels of Marco Polo Series, 1980 3,6%
    7. 7 Hyangwonjeong, 1982 3,6%
    8. 8 People, 1985 3,6%
    9. 9 The travels of Marco Polo Series, 1980 3,6%
    10. 10 The travels of Marco Polo Series, 1980 3,6%
    11. 11 Composition, 1973 3,6%
    12. 12 Composition, 1968 3,6%
    13. 13 Face, 1964 3,6%
    14. 14 Composition, 1964 3,6%
    15. 15 I Ching 64 Hexagrams Sequence(重天乾), 1974 3,6%
    16. 16 Composition, 1974 3,6%
    17. 17 Composition, 1970 3,6%
    18. 18 I Ching 64 Hexagrams Sequence(地山謙), 1974 3,6%
    19. 19 I Ching 64 Hexagrams Sequence(風雷益), 1974 3,6%
    20. 20 I Ching 64 Hexagrams Sequence (火風鼎), 1974 3,6%

    Together these works take 79,0% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 99 works by this artist, of which 26 were looked at at least once. This painting ranks 5 of them, with 3,6% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Tietoja teoksesta

    Composition — Yi Eungro

    This work, which is linked to Abstract Letter series in content, presents a dramatic contrast between the white background and the red form. Ungno’s print works, except those that make direct reference to People series or specific figures, are often related to his Abstract Letter series and such works show a great similarity to traditional seal engraving. Seal engraving is a unique carving technique used in areas under the influence of the Chinese language and alphabet, which engraves a letter in a typographic unit. The technique is often regarded as an independent art form due to the artistic quality in carving letterforms. Lee Ungno, who was familiar with traditional East Asian poetry, calligraphy, painting and engraving, made a great number of print works that remind of seal engraving. The cinnabar red in this work emphasizes such an impression, while the English and Chinese inscriptions in black under his signature on the lower right put this work in the context of European print. As written so by the artist, the image of this print was used for his solo exhibition poster at the Galerie Koryo in Paris in 1977.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Yi Eungro

    Syntynyt Soul, Etelä-Korea

    **nuoruus ja koulutus**

    lee ungno, joka tunnetaan myös nimellä yi eungro, oli korealaisittain syntynyt ranskalainen taidemaalari ja grafiikan taiteilija, joka syntyi Soulissa, Etelä-Koreassa vuonna 1904. Hänen varhaisvuosiaan leimasi lyhyt opiskelujakso Hongseong Botong Hakyossa (홍성보통학교, 홍城초등학교, 洪城普通學校), minkä jälkeen hän omistautui maalaustaiteen opiskelulle yeomjae song tae-hoen johdolla vuodesta 1920 alkaen.

    **taiteellinen ura Koreassa ja Japanissa**

    Lee ungnon taiteellinen matka sai todellisen alkunsa, kun hän muutti Seuliin vuonna 1922 ja ryhtyi oppipojaksi kuuluisan kalligrafin, maalarin ja valokuvaajan haegang kim gyu-jin työhön. Hän oppi ensisijaisesti maalaamaan "neljä herrasmiestä" niin kutsutulla "haegang-tyylillä". Erityisen merkittävä oli hänen musteella toteuttama bambumaalauksensa, mukjuk (묵죽, 墨竹, mustebambu), joka voitti palkinnon kolmannessa vuosittaisessa Joseonin taidenäyttelyssä. Lee ungno saavutti peräkkäisiä tunnustuksia Joseonin taidenäyttelyissä koko siirtomaa-ajan ajan. Hän kuitenkin uskoi vakaasti, että itämaiset mustemaalarit tulisi modernisoida tyyliään. 1930-luvun alussa Lee alkoi luoda mustetussimaisemia, joihin vaikuttivat uudet, modernit itämaiset mustemaalaustyylit sekä länsimaalauksista löytyvät naturalistiset esitystavat.

    **kansainväntunnustus ja myöhempi elämä**

    Koulutettuaan perinteisessä mustemaalauksessa Koreassa 1920-luvulta 1930-luvulle, Lee alkoi vähitellen kokeilla länsimaisia maalaustekniikoita Japanissa. Hänen 1950-luvun teoksensa ilmentävät luovia pyrkimyksiä yhdistää itämainen välineistö ja siveltimenvedot länsimaiseen perspektiiviin ja muotoihin. Vuonna 1958 Lee ungno muutti Ranskaan, missä hän vakiinnutti asemansa täysin abstraktina taiteilijana. Hänet tunnetaan parhaiten muste- ja paperikollageesarjoistaan, abstrakteista kirjaimistaan sekä ihmisjoukkia esittävistä teoksistaan, jotka kehittyivät hänen Ranskassa viettämänsä ajan aikana.

    katso yi eungron teoksia AllPaintingsStore-palvelussa: [https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro](https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro)

    tutustu musée national jean-jacques henner -museoon, jonka laajassa kokoelmassa on myös itämaisista tyyleistä inspiraationsa saaneita teoksia: [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia)

    löydä lisää Ilkhanid-taidesuuntauksesta, joka yhdistää myös itämaisia ja länsimaisia vaikutteita: /fi/art/show/art-d3cq2m-fi/

    *perintö* Lee ungno on yksi ensimmäisen sukupolven korealaisista abstraktien taiteilijoiden mestareista, jonka ansiosta itämaisten materiaalien käyttö modernissa ja nykytaiteessa on monipuolistunut. Vuonna 2007 Daejeonissa, Etelä-Koreassa, avattu Lee ungno -museo säilyttää, esittelee ja edistää taiteilijaan liittyviä teoksia ja materiaaleja. *lähteet: [https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro](https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro) * [https://en.wikipedia.org/wiki/yi_eungro](https://en.wikipedia.org/wiki/yi_eungro)

    Museo

    Lee Ungno Museum

    Näytteillä kohteessa Daegu, Etelä-Korea

    Musteen ja modernismin sinfonia: Lee Ungnon perintö

    Daejeonin kulttuurimaiseman sydämessä

    Lee Ungno Museum

    seisoo syvällisenä todistuksena taiteellisen vision muuntautumisesta. Tämä instituutti toimii siltana aikakausien välillä tarjoten harvinaisen näkymän miehen sieluun, joka onnistui yhdistämään itämaisen tusimallimaalauksen meditatiivisen painon länsimaisen modernismin rohkeisiin ja kokeellisiin rajoihin. Musealiin astuminen on siirtymistä tilaan, jossa korealaisen kalligrafian muinaiset perinteet kohtaavat eurooppalaisen abstraktin ekspressionismin sähköisen energian, luoden vuoropuhelun, joka resonoi sukupolvien yli.

    Kokoelma on lumoava matka tyylillisen evoluution ja henkilökohtaisen selviytymiskyvyn läpi. Vierailijat hakeutuvat usein ensin

    Abstract Letter Series

    -sarjan äärelle, joka on kenties Ungnon ikonisimman panoksen taidemaailmaan. Näissä teoksissa taiteilija manipuloi kalligrafisia muotoja mestarillisesti riisuen niiltä kirjaimellisen merkityksen paljastaakseen viivan ja tilan rytmisen, dynaamisen vuorovaikutuksen. Abstraktin ohella museo kätkee sisäänsä syvästi liikuttavia

    Prison Paintings

    -teoksia, jotka luotiin vankeuden aikana. Nämä teokset ylittävät pelkän historiallisen dokumentaation; ne ovat inhimillisen kestävyyden viskeraalisia ilmauksia, joissa vangitsemisen ja vapautumisen teemat on kaiverrettu jokaiseen siveltimenvetoon, todistaen, että jopa pimeimpinä hetkinä taide voi toimia järkkymättömän vakaumuksen välineenä.

    Arkkitehtoninen harmonia ja taiteellinen innovaatio

    Lee Ungno Museumin arkkitehtoninen kokemus on yhtä paljon osa taidetta kuin itse maalauksetkin. Rennet ranskalaisen arkkitehdin

    Laurent Beaudoin

    suunnittelema rakennus, joka syntyi tiiviissä yhteistyössä itse taiteilijan kanssa, on rakenteellisen harmonian mestariteos. Se ilmentää juuri Ungnon työntä filosofiaa: erilaisten kulttuuristen perinteiden saumatonta integraatiota. Museon sulavat linjat ja avarat ikkunat luovat avoimuuden ja rauhan ilmapiirin, antaen luonnonvalon tanssia kankaiden teksturoitujen pintojen yllä.

    Niille, jotka arvostavat taktiilisuutta ja kokeellisuutta, museon

    Collage Works

    -tutkimus tarjoaa ikkunan Ungnon muutosvuosiin Pariisissa 1960-luvulla. Täällä hänen halunsa haastaa konventiot on täydessä näkyvyydessä, kun hän omaksui mixed media -tekniikat määritelläkseen korealaisen modernismin rajat uudelleen. Tämä innovaation henki heijastuu edelleen hänen varhaisissa modernistisissa teoksissaan, jotka laskivat peruskivet Korean nousulle kansainväliselle näyttämölle. Jokainen museon teos toimii elintärkeänä lankana suuremmassa kudelmassa, havainnollistaen, kuinka muodostavat vuodet ja myöhemmät Pariisin oleskelut sulautuivat yhteen luoden ainutlaatuisen, jäljittelemättömän estetiikan.

    Se, mikä Lee Ungno Museumin todella erottaa muista, on sen sitoutuminen esittää taiteilijan koko elämäntyön kattava narratiivi. Se ei ole pelkkä valmiiden mestariteosten säilytyspaikka, vaan kokeilun ja kulttuurivaihdon elävä arkisto. Immersiivisten näyttelyiden ja koulutushankkeiden kautta, jotka pureutuvat korealaisen taidehistorian vivahteisiin, museo ruokkii syvää älyllistä uteliaisuutta. Taiteen ystävälle se tarjoaa syvän yhteyden modernismin juuriin; sisustussuunnittelijalle se tarjoaa ajattoman inspiraation lähteen, joka kumpuaa siron ja energian tasapainosta; ja tutkijalle se säilyy erinomaisuuden majakkana globaalin taideperinnön säilyttämisessä.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Composition lataussivulle

    wahooart.com/fi/art/download/yi-eungro-composition-D6GER5-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Eungro, Yi. Composition. 1977, Lee Ungno Museum. https://wahooart.com/fi/art/yi-eungro-composition-D6GER5-en/
    APA
    Eungro, Yi (1977). Composition [Painting]. Lee Ungno Museum. https://wahooart.com/fi/art/yi-eungro-composition-D6GER5-en/
    Chicago
    Yi Eungro. Composition. 1977. Lee Ungno Museum. https://wahooart.com/fi/art/yi-eungro-composition-D6GER5-en/
    Harvard
    Eungro, Yi (1977) Composition. Lee Ungno Museum. Available at: https://wahooart.com/fi/art/yi-eungro-composition-D6GER5-en/

    Katso tarkemmin

    Composition — Yi Eungro

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: abstract, red and black, calligraphy. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Marco Polo sarja (1980). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Mistä tässä teoksessa sen voi havaita?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Kysymykset ja vastaukset

    Mikä on alkuperäisen Yi Eungro:n "Composition" tekniikka ja koko?

    Alkuperäinen Yi Eungro:n "Composition" on Print-teos, jonka mitat ovat 54 x 45 cm. Tekniikka ja koko kuvaavat alkuperäistä teosta.

    Miten kontrasti ja harmonia yhdistyvät teoksessa "Composition"?

    Teoksen Yi Eungro:n "Composition" värianalyysi osoittaa Gentle kontrastin ja Unified Palette harmonian.

    Kuinka vanha Yi Eungro oli, kun "Composition" luotiin?

    Kun "Composition" luotiin vuonna 1977, Yi Eungro (syntynyt 1904) oli 73 vuotias.

    Kuka on teoksen "Composition" taiteilija?

    "Composition" on Yi Eungro:n luoma teos. Tällä sivulla olevat tiedot kuvaavat Yi Eungro:n alkuperäistä työtä.

    Milloin "Composition" on tehty?

    "Composition" on peräisin vuodelta 1977. Teos sijoittuu Yi Eungro uran ja aikakauden kontekstiin.

    Mihin osaan kotia "Composition"-teoksen reproduktio sopisi hyvin?

    Yi Eungro:n "Composition" on suositeltava Office-tilaan. Tämä suositus perustuu teoksen aiheeseen, väreihin ja tunnelmaan.

    Mikä on teoksen Yi Eungro:n "Composition" taidehistoriallinen merkitys?

    Teoksen Yi Eungro:n "Composition" taidehistoriallinen luokitus on Abstract Expressionism, Modern-kaudelta.