Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

The Well

Nimi Luokka Päivämäärä

Rudolf Ihlee, The Well (1913). Kuvattu vain viitteellistä käyttöä varten; kaikki oikeudet pidätetään tekijänoikeuden haltijalla.

Tiedot

Taiteilija
Rudolf Ihlee wahooart.com/fi/artists/rudolf-ihlee_fi/
Maalaus
1913
Alkuperäinen koko
51 x 61 cm

Kontekstissa

The Well — Rudolf Ihlee

Kuinka suuri se on?

Alkuperäinen koko on 51 × 61 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä rinnakkain keskipitkään aikuiseen.

Teos on maalattu milloin?

  1. 1910

▲ tämä teos, 1913

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: wahooart.com/fi/art/similar/rudolf-ihlee-the-well-ARAHUU-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Putty #dedec8

    Valittu paletti

    • #DEDEC8
    • #626154
    • #353529
    • #919384
    Päävärin nimi
    Putty
    Voimakkuus
    Monochromatic Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Statement Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Balanced Harmony Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Bright Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Muted Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Rudolf Ihlee

    Syntynyt Iso Britannia

    Rudolf Ihlee (1883–1968): A Painter's Embrace of Light and Landscape

    Rudolf Ihlee (1883–1968) was a painter and draughtsman born in London, inheriting artistic talent from his father, who founded the Jaegar cloth firm. From an early age, Ihlee demonstrated exceptional aptitude for engineering, apprenticed to Ferranti as an engineer in 1902, but he swiftly transitioned towards pursuing art, enrolling at Slade School of Fine Arts in 1906–10 where he excelled academically and garnered numerous prizes—a testament to his prodigious talent. This formative period profoundly shaped his artistic sensibilities, fostering a deep appreciation for observation and capturing the essence of natural beauty. He was awarded several prizes during his time at Slade, cementing his reputation as one of the school’s brightest pupils alongside figures like Stanley Spencer, CRW Nevinson, and Mark Gertler—artists who shared Ihlee's fascination with modernism and its exploration of subjective experience.

    Following World War I, Ihlee dedicated himself to serving his country as an engineering draughtsman in Peterborough, diligently fulfilling his civic duty during a turbulent period marked by social upheaval and political instability. However, recognizing the limitations of purely technical pursuits—a conviction that resonated deeply within him—he resolutely returned to his lifelong passion for painting, establishing himself as a respected artist within the New English Art Club in 1921. This pivotal decision signaled a conscious redirection of his energies toward creative expression and immersing himself in the inspiring landscapes of southern France—a region that had captivated artists like Derain and Matisse before him. Ihlee’s artistic vision was profoundly influenced by Mackintosh, whom he befriended during this period, fostering a collaborative spirit that propelled their shared exploration of aesthetic innovation.

    Between the wars, Ihlee found solace and inspiration in Collioure, Catalonia—a town renowned for its luminous Mediterranean light and its role as a haven for avant-garde artists. He resided there with his wife Isabelle, captivated by the vibrant hues of the coastal region and diligently documenting its beauty through his paintings. During this prolific period, Ihlee’s artistic output flourished, producing evocative canvases imbued with Impressionistic techniques—particularly a masterful command of color and brushwork—that captured the essence of Collioure's atmosphere. His landscapes are characterized by delicate tonal gradations and shimmering surfaces, reflecting Ihlee’s meticulous attention to detail and his unwavering commitment to conveying the sensory experience of observing nature.

    Ihlee’s legacy extends beyond his individual artworks; he played a crucial role in fostering artistic dialogue and promoting experimental approaches to painting during a transformative era—a contribution that continues to inspire artists today. His influence can be discerned in the works of younger painters who embraced Collioure's aesthetic ideals, demonstrating Ihlee’s enduring impact on European art history. He continued his engineering career after WWII, settling eventually in West Deeping, Lincolnshire.

    Notable Achievements: Exhibitions at Carfax Gallery (1912–14), Leicester Galleries (1921), Chenil Gallery (1926); Retrospective Shows at Graves Art Gallery (Sheffield) and Belgrave Gallery

    Influences: Slade School of Fine Arts; Impressionism; Charles Rennie Mackintosh

    Style: Impressionistic Technique—Emphasis on Color and Brushwork; Landscape Painting

    Text Source: ‘Artists in Britain Since 1945’ by David Buckman (Art Dictionaries Ltd, part of Sansom & Company)

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää The Well lataussivulle

    wahooart.com/fi/art/download/rudolf-ihlee-the-well-ARAHUU-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Ihlee, Rudolf. The Well. 1913, https://wahooart.com/fi/art/rudolf-ihlee-the-well-ARAHUU-en/
    APA
    Ihlee, Rudolf (1913). The Well [Painting]. https://wahooart.com/fi/art/rudolf-ihlee-the-well-ARAHUU-en/
    Chicago
    Rudolf Ihlee. The Well. 1913. https://wahooart.com/fi/art/rudolf-ihlee-the-well-ARAHUU-en/
    Harvard
    Ihlee, Rudolf (1913) The Well. Available at: https://wahooart.com/fi/art/rudolf-ihlee-the-well-ARAHUU-en/

    Katso tarkemmin

    The Well — Rudolf Ihlee

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Katso takaisin teokseen The Red Gate Posts (1921), joka esiteltiin aiemmin tässä oppaassa. Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    4. Mitä taiteilija on ehkä halunnut sinun tuntevan?
    5. Jos voisit kysyä taiteilijalta yhden kysymyksen tästä teoksesta, mikä se olisi?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Käytä tiedonlähteinä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.