Paperi

Opiskelijoiden teosopas

Itseläätö

Nimi Luokka Päivämäärä

Joan Miró, Itseläätö (1917). Käytetty vain viitteelliseen tarkoitukseen; kaikki oikeudet pidätetään oikeudenhaltijalla. Näe tämä kangas liikkuvan valon alla: piirros, lakan alta paljastuva todellinen väri ja puhdas pigmentti

Faktat

Taiteilija
Joan Miró wahooart.com/fi/artists/joan-miro_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1893 – 1983
Maalaus
1917
Tekniikka ja materiaali
Öljyväri kankaalle
Alkuperäinen koko
61 x 50 cm
Taidesuuntaus
Surrealist Expressionism Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.
Aikakausi
Varhaismodernismi
Artistic style
Expressionismi
Influences
Fauvismi, Kubismi
Notable elements or techniques
Impasto, Gesturaliset siveltimet
Subject or theme
Henkilöllisyys

Kontekstissa

Itseläätö — Joan Miró

Kuinka suuri teos on?

Alkuperäinen koko on 61 × 50 cm (korkeus × leveys), esitetty tässä keskipitkän aikuisen rinnalla.

Milloin teos on maalattu?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980

Ylempi rivi: vuodet. Alempi rivi: taiteilijan ikä kunkin ajanjakson alussa ja lopussa — 0 syntyessä, 90 kuollessa.

Maalattu taiteilijan ollessa 24-vuotias. Taiteilija eli 90-vuotiaaksi. 3 tästä taiteilijasta luettelossamme olevista 124 päivätyöstä on tehty aiemmin.

Varjostettu: Joan Miró elämäntyö (1893–1983) ▲ tämä teos, 1917 jokainen päivätty maalaus, vuosikymmen kerrallaan

Ensimmäiset teokset: vuoteen 1925 asti Keskeiset työvuodet: 1925–1953 Myöhäistuotanto: vuodesta 1953 alkaen

Nämä kolme vyöhykettä jakavat tämän luettelon päivätyt teokset ensimmäiseen neljännekseen, keskimmäiseen puolikkaaseen ja viimeiseen neljännekseen. Ne eivät muodosta taiteilijan koko tuotantoa: ohut jakso voi olla aukko historiassa pikemminkin kuin hiljainen kausi. Samat vuodet, joiden varrelle taiteilijan elämä on piirtynyt

Vertaa teoksia

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: wahooart.com/fi/art/similar/joan-miro-itselaato-5ZKCUK-fi/

Värit

Kuvan perusteella määritetty

    Pääväri

    Espresso #595238

    Luetteloidut värit

    • #595238
    • #2A2A29
    • #79804D
    • #C3A962

    Nämä värit osana taiteilijan koko palettia Etsi muita maalauksia värin perusteella

    Päävärin nimi
    Espresso
    Intensiteetti
    Tasapainoinen Värien kylläisyys ja vaihtelu ulottuvat yksittäisestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Voimakas Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Pehmeästi sekoitettu paletti Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Varjoisa Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Tasapainoisen pehmeä Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Missä päin maailmaa tätä maalausta katsotaan?

    • alle 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja yli
    Tässä teoksessa on liian vähän rekisteröityjä vierailijoita kartoitettavaksi, joten levyssä näkyvät kaikki Joan Miró:n teokset viimeisen kahdentoista kuukauden ajalta — yhteensä 71 maata. Mistä nämä luvut ovat peräisin

    Kymmenen johtavaa maata

    1. 1 Kiina 25,0%27 500 käyntikertaa
    2. 2 Espanja 8,2%9 000 käyntikertaa
    3. 3 Yhdysvallat 8,0%8 800 käyntikertaa
    4. 4 Puola 6,7%7 400 käyntikertaa
    5. 5 Saksa 5,5%6 000 käyntikertaa
    6. 6 Ranska 5,0%5 500 käyntikertaa
    7. 7 Brasilia 4,8%5 300 käyntikertaa
    8. 8 Italia 3,8%4 200 käyntikertaa
    9. 9 Argentiina 2,4%2 600 käyntikertaa
    10. 10 Kanada 2,3%2 500 käyntikertaa
    11. · 61 muuta maata 28,3%31 000 käyntikertaa

    Etsi kartalta kolme tumminta maata. Sijaitseeko tätä maalausta säilyttävä museo jossakin näistä maista? Kirjoita yksi syy, miksi kaukana asuvat ihmiset saattaisivat katsoa sitä.

    Joan Miró katsotuimmat 20 teosta

    1. 1 Koodit ja tähtikuvut rakastuneena naiseen, 1941 13,2%29 500 käyntikertaa
    2. 2 Joan Mirón – Katalonialainen maisema (Metsästäjä), 1924 8,2%18 300 käyntikertaa
    3. 3 Sininen II, 1961 3,3%7 400 käyntikertaa
    4. 4 Harlekiinin Karnevaali, 1925 3,3%7 400 käyntikertaa
    5. 5 Maalaus, 1933 2,3%5 100 käyntikertaa
    6. 6 La poetisa 2,3%5 100 käyntikertaa
    7. 7 Tilna, 1922 2,2%5 000 käyntikertaa
    8. 8 The Poetess, 1940 2,2%4 900 käyntikertaa
    9. 9 Siesta, 1925 1,9%4 300 käyntikertaa
    10. 10 Alkuperäinen sisätila I, 1928 1,8%4 000 käyntikertaa
    11. 11 Vanha kenkä kanssa elävä still life, 1937 1,7%3 800 käyntikertaa
    12. 12 Syntymä Maailmaan, 1925 1,6%3 700 käyntikertaa
    13. 13 Dancer, 1925 1,6%3 600 käyntikertaa
    14. 14 Tulipintamaalaus, 1953 1,4%3 100 käyntikertaa
    15. 15 Linnun lennon ympäröimä nainen, 1941 1,2%2 800 käyntikertaa
    16. 16 Koira haukkuu kuuta kohti, 1926 1,2%2 700 käyntikertaa
    17. 17 The Birth of Day, 1968 1,1%2 400 käyntikertaa
    18. 18 Constellation: Toward the Rainbow, 1941 1,0%2 300 käyntikertaa
    19. 19 Fiesta snob para la princesa 1,0%2 200 käyntikertaa
    20. 20 Itseläätö, 1917 tämä teos 0,9%2 100 käyntikertaa

    Yhdessä nämä teokset muodostavat 53,4% kaikesta huomiosta, jonka tämän taiteilijan maalaukset ovat saaneet viimeisen kahdentoista kuukauden aikana. Luettelossa on 409 tämän taiteilijan teosta, joista 293 on katsottu vähintään kerran. Tämä maalaus on sijoituksella 20, ja se saa 0,9% kyseisestä huomiosta (2 100 käyntiä). Sama laskutapa kuukausittain

    Palkit mittaavat huomiota, eivät laatua. Valitse ylin teos ja vastaa seuraavaan: nimeä yksi asia, joka voisi tehdä maalauksesta kuuluisan muutenkin kuin sen teknisen taituruuden perusteella.

    Tietoja teoksesta

    Itseläätö — Joan Miró

    Joan Miró: Henkilökohtaisen Identiteetin Boldi ja Ekspressiivinen Tutkimus

    Joan Miró i Ferrà, syntynyt Barcelonassa vuonna 1893, oli yksi 20. vuosisadan merkittävimmistä taiteilijoista. Hänen matkansa ei ollut pelkästään tyylin kehitystä; se oli sisäisten maailmojen tutkimusta, jossa hän muutti unelmia, muistoja ja katalonialaisen identiteetin maalulle ainutlaatuisella runollisen näköalasta. Hän syntyi köyhässä Barcelonan ympäristössä, jossa Gaudín arkkitehtuuri loi kaupungille erityisen lumoavan tunnelman. Hänen isänsä käsityöläinen ammatti opetti hänelle tarkkuutta ja huolellisuutta sekä Katalonian karhean maiseman jatkuvana inspiraationlähteenä. Hän oli yksi katalonialaisen modernin taiteen pioneereista, joka kehitti oman henkilökohtaisen tyylinsä vaikuttaen suuresti seuraavan sukupolven taiteilijoihin.

    Tyyli: Miró oli surrealistinen mestari, jonka työ yhdistää elementtejä fauvismista ja ekspressionismista. Hän kieltäytyi käyttämästä perinteisiä maalaustekniikoita mieluummin kuin henkilökohtaisen ilmaisun voiman hakemiseksi.

    Tekniikka: Mirón tekniikka oli innovatiivinen; hän käytti paksua impasto-pintaa ja rohkeita siveltimiä korostaakseen kuvien syvyyttä ja ulottuvuutta. Tämä lähestymistapa oli täysin ristiriidassa aikansa konservatiivisille normeille.

    Väripaletti: Väripaletissa käytettiin kontrastisia sävyjä, jotka korostivat yksityiskohtia ja luovat tunteen intensiteetistä. Mirón rohkeat värivalinnat heijastavat hänen pyrkimystään kuvata ihmisen sisäistä maailmaa sekä henkilökohtaista kokemusta.

    ”Its Portrait”, 1917 – Katalonialaisen Identiteetin Symbolinen Ilmaus

    ”Its Portrait”, jonka Miró maalasi vuonna 1917, on hämmästyttävä esimerkki aikansa modernistisesta taiteesta. Tämä työ haastaa perinteisen henkilökuvan konventiot käyttämällä epätavallista väripalettia ja tekstuuria sekä muotoa. Maalaus ei ole yksinkertainen kuva henkilöstä; se on syvä psykologinen tutkimus, joka pyrkii välittämään tunteet ja mieliala sekä henkilökohtaisen kokemuksen voiman. Mirón henkilökuvassa näkyvät yksityiskohtaiset kuvat Katalonian maisemaista ja kulttuuriperinnöstä. Hän oli yksi katalonialaisen taiteen keskeisistä henkilöistä, joka kehitti oman tyylinsä vaikuttaen suuresti seuraavaa sukupolven taiteilijoihin.

    Impasto Tekniikka ja Ekspressiivinen Siveltimien Käyttö

    Mirón käyttämä impasto-tekniikka oli täysin erilainen aikansa konservatiivisille normeille. Hän loi maalaukseen syvyyttä ja ulottuvuutta paksuilla siveltimillä, jotka korostivat yksityiskohtia ja luovat tunteen liikkeestä sekä energiaa. Tämä lähestymistapa oli täysin ristiriidassa aikansa konservatiivisille normeille. Hän käytti myös erilaisia värejä ja tekstuuria luodakseen henkilökuvasta ainutlaatuisen tunnelman. Näin Miró sai oman henkilökohtaisen tyylinsä näkyviin ja kehitti oman työnsä voiman sekä tunteen syvyyden.

    Symbolismi ja Emotionaalinen Vaikutus

    Maalauksessa käytetty väripaletti ja yksityiskohtaiset kuvat Katalonian maisemaista ovat täynnä symboleja, jotka heijastavat henkilökohtaista kokemusta sekä kulttuuriperintöä. Mirón työ on syvä psykologinen tutkimus, joka pyrkii välittämään tunteet ja mieliala sekä henkilökohtaisen kokemuksen voiman. Hän oli yksi katalonialaisen taiteen keskeisistä henkilöistä, joka kehitti oman tyylinsä vaikuttaen suuresti seuraavaa sukupolven taiteilijoihin. Maalaus kutsuu katsojaa pohtimaan ihmisen sisäistä maailmaa sekä henkilökohtaista kokemusta.

    Tämä yksityiskohtainen analyysi tuo Mirón ”Its Portrait” -teokseen eloa ja syvyyttä, mikä tekee siitä erityisen kiinnostavan sekä taiteilijoille että katsojille.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Joan Miró

    Syntynyt Barcelona, Spanja

    Joan Miró i Ferrà (1893–1983) – Katalonialaisen surrealismin ikoninen mestariteos

    Joan Miró i Ferrà, syntynyt Barcelonassa vuonna 1893, oli yksi 20. vuosisadan merkittävimmistä taidehistoriasta. Hänen matkansa ei ollut pelkästään tyylien kehitystä vaan sisäisten maailmojen tutkimista, unenomaisen näköisen visuaalisen kielen käyttöä muistojen ja katalonialaisen identiteetin ilmaisemiseen. Hän aloitti taideopinnot La Llotjan koulussa Barcelonassa jo nuorena ja sai vaikutteita erityisesti Antoni Gaudín arkkitehtuurista sekä katalonialaisen kansantaiteesta. Hänen isänsä oli sepän poika, joka työskenteli myös kulta- ja kelloseppänä, mikä loi hänelle arvostuksen tarkkaan käsityöhön. Hänestä huolehti äitinsä Dolors Ferrà i Oromí, jonka äiti oli huonekalupuusepän tyttö Mallorcaan.

    Nuoruus ja Opiskelu

    Mirón koulutus jatkui La Llotjan koulussa Barcelonassa sekä Francesc Galín yksityisakatemiassa, jossa hän opiskeli 1912–1915. Hän tutustui myös katalonialaisen kansantaiteen perinteisiin ja sen yhtymäkohtiin juuri kehittymässä olevaan modernin taiteeseen. Hänen kouluttajansa olivat Modest Urgell ja Josep Pascó, jotka rohkaisivat häntä kokeilemaan erilaisia tekniikoita ja materiaaleja. Hän sai erityisen vaikutteet Cézannelta ja fauvisteilta, jotka olivat tuolloin Pariisissa aktiivisia taiteilijoita. Mirón matkusti ensimmäistä kertaa Pariisiin vuonna 1920 ja tutustui Pablo Picassoon sekä muihin avantgarde-taiteilijoihin. Hän oli erityisen vaikuttunut Gaudín arkkitehtuurista, jonka organismiikka heijasti hänen oman aikansa estetiikkaa.

    Varhaiset Vaikutukset ja Surrealismiin Johdatus

    Mirón löysi oman taidekielensä fauvistisesta värimaailmasta sekä kubistisen fragmentoituneen muodon käyttöstä. Hän oli erityisen kiinnostunut siitä, miten surrealistit käyttivät mielikuvitusta ja automatiikkaa luodakseen teoksiaan – tekniikka, jossa taiteilija maalasi tai kirjoitti ilman rationaalista ajattelua. Surrealistien johtaja André Breton tutustui Miróon vuonna 1924 Pariisissa ja hänestä tuli ryhmän jäsen. Hän oli erityisen vaikuttunut Max Ernstin sekä Salvador Dalín työstä, jotka olivat hänen aikansa surrealisteja. Hänen mielikuvituksensa pohjaltaan hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin.

    Työskentely Pariisissa ja Surrealistisen Taiteen Kehitys

    Mirón työskenteli Pariisissa vuosina 1920–1925, jossa hän tutustui moniin tunnettuihin taiteilijoihin ja kirjailijoihin. Hän oli erityisen läheinen André Massonin kanssa sekä Roland Tualin kanssa. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä

    Lue lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Itseläätö lataussivulle

    wahooart.com/fi/art/download/joan-miro-itselaato-5ZKCUK-fi/

    Viittaa tämä teos

    MLA
    Miró, Joan. Itseläätö. 1917, https://wahooart.com/fi/art/joan-miro-itselaato-5ZKCUK-fi/
    APA
    Miró, Joan (1917). Itseläätö [Painting]. https://wahooart.com/fi/art/joan-miro-itselaato-5ZKCUK-fi/
    Chicago
    Joan Miró. Itseläätö. 1917. https://wahooart.com/fi/art/joan-miro-itselaato-5ZKCUK-fi/
    Harvard
    Miró, Joan (1917) Itseläätö. Available at: https://wahooart.com/fi/art/joan-miro-itselaato-5ZKCUK-fi/

    Katso tarkemmin

    Itseläätö — Joan Miró

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Kuinka monta kasvoa löydät? ____ (luettelossamme on 1 — oletko samaa mieltä?)
    4. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: portrait, abstraction, color palette. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    5. Katso takaisin aiemmin tässä oppaassa esiteltyyn teokseen Koodit ja tähtikuvut rakastuneena naiseen (1941). Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Hyödynnä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Taidevisat

    Itseläätö — Joan Miró

    Kuinka hyvin tunnet tämän teoksen?

    Valitse yksi vastaus jokaisesta alla olevasta 5 kysymyksestä. Jokaisessa on täsmälleen yksi oikea vastaus.

    1. 1. Mikä taiteellinen tyyli määrittää Joan Mirón vuoden 1917 itseporträttiä?

      • A Realismi
      • B Impressionismi
      • C Surrealismi
    2. 2. Mitä väripalettua Miró käyttää itseporträttissään ja miksi tämä on erityisen merkittävä?

      • A Pastellivärit
      • B Kirkkaat kontrastit
      • C Neutrale sävyt
    3. 3. Kuinka Miró toteuttaa itseporträttinsa tekniikkaa? Mitä erityistä ominaisuutta tämä tuo maalaukseen?

      • A Hienoksi viimeistelty öljyvärimaalaus
      • B Paksu impasto-tekniikka
      • C Akvarelli
    4. 4. Mitä historiallista kontekstia voidaan Mirón itseporträttiin liittyen huomioida?

      • A Taidehistoriallinen koulukunta
      • B Sosiaalinen liikkeet
      • C Kirjallisuuden klassikko
    5. 5. Mikä symbolinen merkitys löytyy itseporträttiin käytettyjen värien ja muotojen valinnassa?

      • A Yksinkertainen henkilökohtainen ilmaisema
      • B Kompleksi psykologinen tutkimus
      • C Luonnonmukainen ympäristö

    Oma tulokseni: ____ / 5

    Vastausavain — opettajalle

    Tämä tulostuu omalle sivulleen, joten se voidaan jättää pois kopioista.

    1C · 2B · 3B · 4A · 5A

    Tarkista vastaukset vertaamalla niitä tämän maalauksen luettelotietueeseen

    Kysymykset ja vastaukset

    Mistä voin löytää tilastoja teoksesta Joan Miró:n "Itseläätö"?

    Teoksen Joan Miró:n "Itseläätö" tilastot löytyvät sen Tilastot -sivulta: teoksen kuukausittaiset käynnit, taiteilijan muiden teosten käynnit sekä viimeisimpien kävijöiden maa- ja kielijakauma.

    Mistä voin löytää teoksia, jotka muistuttavat teosta Joan Miró:n "Itseläätö"?

    Teoksen Joan Miró:n "Itseläätö" Samankaltaisia teoksia -sivu esittelee samankaltaisia teoksia.

    Mikä koko "Itseläätö"-teokselle suositellaan Olohuone-tilaan?

    Suositeltu tulostuskoko teokselle Joan Miró:n "Itseläätö" tilaan Olohuone on Keskikoko.