Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Kuori

Nimi Luokka Päivämäärä

Barbara Hepworth, Kuori (1959), The Hepworth Wakefield. Kuvattu vain viitteellistä käyttöä varten; kaikki oikeudet pidätetään tekijänoikeuden haltijalla.

Tiedot

Taiteilija
Barbara Hepworth wahooart.com/fi/artists/barbara-hepworth_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1903 – 1975
Maalaus
1959
Tekniikka ja materiaali
Pronssi Molten metal poured into a mould made from the artist’s model, then finished and polished by hand.
Taidesuuntaus
Abstraction-Création
Järjestetty paikassa
The Hepworth Wakefield wahooart.com/fi/museums/the-hepworth-wakefield-wakefield_fi/
Artistic style
Abstrakti skulptuuri
Influences
Surrealismi
Notable elements or techniques
Hole keskellä
Subject or theme
Muoto

Kontekstissa

Kuori — Barbara Hepworth

Teos on maalattu milloin?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Varjostettu: Barbara Hepworth elämäntyö (1903–1975) ▲ tämä teos, 1959

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: wahooart.com/fi/art/similar/barbara-hepworth-kuori-D664GR-fi/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Vaaleanpunertava ruskea #a4a1a0

    Valittu paletti

    • #A4A1A0
    • #6E563C
    • #7B7A7D
    • #A87D4E
    Väripaletti
    Maanläheinen Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Vaaleanpunertava ruskea
    Voimakkuus
    Monokromaattinen Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Seesteinen Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Vahva väriharmonia Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Kirkas Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Vaimea Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Tietoja teoksesta

    Kuori — Barbara Hepworth

    Barbara Hepworthin "Figura Archaean" – Modern Sculptuur en Symboliek Uit Het Britse Kunstenaarschap

    Barbara Hepworth (1903–1975), geboren in Wakefield, Yorkshire, was een baanbrekende Engelse kunstenaar en beeldhouwer die haar naam heeft geschreven in de geschiedenis van moderne sculptuur. Haar opleiding aan het Leeds School of Art en vervolgens een county scholarship naar het Royal College of Art (RCA) in Londen vormden de basis voor een artistieke carrière die gekenmerkt werd door innovatie en een zoektocht naar nieuwe vormen van expressie. Hepworth behoorde tot een kleine groep vrouwelijke kunstenaars die internationale erkenning verwierf, wat haar positie als een belangrijke stem binnen het Britse kunstenaarschap onderstreepte. Haar werk staat symbool voor de geest van het tijdperk en verklaart waarom het nog steeds aanspreekbaar is voor kunstliefhebbers en verzamelaars wereldwijd.

    Een Unieke Benadering tot Sculptuur

    Hepworth’s stijl werd sterk beïnvloed door de surrealistische beweging, maar haar kunstenaarschap ging verder dan eenvoudige imitatie. Ze ontwikkelde een eigen manier van werken die gekenmerkt werd door een aandacht voor natuurlijke vormen en een gebruik van technische innovaties. Een belangrijk kenmerk van haar oeuvre is het gebruik van een combinatie van verschillende materialen, zoals steen en bronzen, waardoor ze prachtige sculpturen kon creëren die zowel fysiek als emotioneel aanspreekbaar waren. Haar kunstenaarschap werd gekenmerkt door een zoektocht naar nieuwe vormen van expressie en een aandacht voor de essentie van het beeldhouwerijmateriaal.

    “Figura Archaean”: Een Symbool Voor Stilte en Beweging

    De sculptuur "Figura Archaean" (1959), gemaakt van steen, is een voorbeeld van Hepworth’s stijl en filosofie. Het kunstwerk staat op een pedestal en wordt gekenmerkt door een centrale holle ruimte die een gevoel van stilte en beweging oproept. De vormgeving is eenvoudig maar elegant, waarbij de natuurlijke vormen van het materiaal centraal staan. Een belangrijke bron van inspiratie voor Hepworth was de zoektocht naar nieuwe vormen van expressie en een aandacht voor de essentie van het beeldhouwerijmateriaal. Het kunstwerk kan worden gezien als een uitnodiging tot contemplatie en een manier om verbinding te maken met de natuurlijke wereld. De sculptuur werd geplaatst in The Hepworth Wakefield, Wakefield, United Kingdom. Een prachtige reproductie biedt een kans om deze tijdloze schoonheid thuis te brengen.

    Technische Innovaties en Het Susse Frères Atelier

    Hepworth’s kunstenaarschap stond bekend om haar technische innovaties en haar samenwerking met het Susse Frères atelier in Parijs, waar haar sculpturen werden gegoten in bronzen. Deze samenwerking was essentieel voor het creëren van prachtige kunstwerken die de natuurlijke schoonheid van het materiaal optimaal weergaverden. Het atelier Susse Frères stond bekend om zijn expertise in het gieten van bronzen en hij speelde een belangrijke rol bij het succes van Hepworth’s oeuvre. Een hoogwaardige reproductie kan deze technische innovaties opnieuw aanspreekbaar maken voor een nieuw publiek.

    Een Laatste Inspiratie Voor De Moderne Kunst

    Barbara Hepworth’s werk blijft inspireren kunstliefhebbers en kunstenaars wereldwijd. Haar sculpturen zijn een prachtige manier om de geest van het tijdperk te ervaren en een erkenning voor de schoonheid van natuurlijke vormen en eenvoudige vormgeving. Een reproductie biedt een kans om deze tijdloze schoonheid thuis te brengen en een stukje kunstgeschiedenis mee naar huis te nemen. De sculptuur "Figura Archaean" blijft een symbool voor stilte, beweging en een zoektocht naar nieuwe vormen van expressie.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Barbara Hepworth

    Syntynyt Wakefield, Yhdistynyt kuningaskunta

    nuoruvuodet ja koulutus

    dame barbara hepworth, arvostettu englantilainen taiteilija ja kuvanveistäjä, syntyi 10. tammikuuta 1903 Wakefieldissä, Yorkshiressa. Hän opiskeli Leeds School of Artissa vuodesta 1920 alkaen ja myöhemmin hän voitti maakunnan apurajan opiskellakseen Royal College of Artissa (RCA) Lontoossa vuosina 1921–1924, jolloin hän suoritti tutkintonsa.

    taiteellinen ura

    dame barbara hepworthin työ on modernismin ja erityisesti modernin kuvanveiston mestarillinen esimerkki. Hän oli yksi harvoista naistaiteilijoista, joka saavutti kansainvälistä mainetta.

    Vuonna 1933 hän oli mukana perustamassa Unit One -taidesuuntausta yhdessä ben nicholsonin, paul nashin ja muiden taiteilijoiden kanssa, tavoitteenaan yhdistää surrealismi ja abstraktio brittiläisessä taiteessa.

    Hepworthin varhaiselle tuotannolle oli ominaista abstraktio sekä hänen osallistumisensa pariisilaisessa Abstraction-Création -taidesuuntauksessa.

    merkittäviä teoksia ja näyttelyitä

    Oval Form (Trezion), pronssinen veistos, kuuluu Kimbell Art Museumin kokoelmaan Fort Worthissa, Yhdysvalloissa. (katso AllPaintingsStore-palvelussa)

    Two Forms -veistos on esillä Hepworth Wakefieldissa, Wakefieldissä, Yhdistyneessä kuningaskunnassa. (katso AllPaintingsStore-palvelussa)

    Totem, marmoriveistos, on myös osa Hepworth Wakefieldin kokoelmaa. (katso AllPaintingsStore-palvelussa)

    perintö ja museokokoelmat

    barbara hepworthin työt ovat laajalti tunnustettuja, ja hänen veistoksensa sekä maalauksensa ovat osa lukuisia museoita ympäri maailmaa. Taiteilijan nimeä kantava Hepworth Wakefield kätkee sisäänsä lukemattomia mestariteoksia tunnetuilta taiteilijoilta, mukaan lukien Hepworthin omat teokset. (löydä lisää Hepworth Wakefieldistä AllPaintingsStore-palvelusta)

    johtopäätös

    dame barbara hepworthin edelläkävijämäinen työ modernissa brittiläisessä kuvanveistossa on jättänyt pysyvän jäljen taidemaailmaan. Hänen perintönsä jatkaa inspiroimista niin taiteilijoita kuin taiteen ystäviäkin, ja hänen teoksensa säilyvät todisteena hänen innovatiivisesta hengestään ja taiteellisesta neroudestaan. lisää tietoa Barbara Hepworthista Wikipediassa

    Museo

    The Hepworth Wakefield

    Näytteillä paikassa Wakefield, Yhdistynyt kuningaskunta

    The Hepworth Wakefield: Veistoksen ja valon pyhättö

    Calder-joen etelärannalla Wakefieldissä, Länsi-Yorkshiressa, sijaitseva The Hepworth Wakefield on paljon enemmän kuin pelkkä galleria; se on arkkitehtoninen julistus ja todistus Barbara Hepworthin perinnöstä – brittiläisen modernismin juhla, joka jatkaa inspiroimistaan vierailijoita vielä tänäkin päivänä. David Chipperfield Architects -arkkitehtitoimiston vuonna 2ään avattu rakennus ilmentää nimensä henkeä: yksinkertaisuutta, eleganssia ja syvää yhteyttä ympäröivään maisemaan.

    Arkkitehtoninen ihme:

    David Chipperfieldin suunnittelema galleria koostuu kymmenestä trapetoidista lohkosta, jotka on verhoiltu pigmentoidulla betonilla – mullistava materiaalivalinta, joka heijastaa Wakefilden teollista perintöä samalla kun se syleilee silmiinpistävän modernia estetiikkaa.

    Hepworthin perintö:

    Kokoelma kätkee sisäänsä yli 400 Barbara Hepworthin veistosta ja piirrosta, esitellen hänen uranuurtavaa lähestymistapaansa muotoon, tilaan ja materiaaliin – aina varhaisista figuratiivisista teoksista yhä abstraktimpiin ihmishahmon tutkimuksiin.

    Monipuoliset taiteelliset äänet:

    Hepworthin panoksen lisäksi The Hepworth Wakefield edustaa brittiläisen modernin ja nykytaiteen rikastakin kudosta, johon kuuluvat muun muassa Henry Moore, Helen Chadwick ja David Hockney, luoden vuoropuvan mestareiden ja nousevien kykyjen välille.

    Perinteeseen juurtunut historia

    Gallerian juuret ulottuvat Wakefield Art Galleryyn, joka perustettiin vuonna 1923 paikalliseksi kulttuurilaitokseksi – tilaksi, joka oli omistettu taiteen arvostuksen vaalimiselle yhteisössä. Kuitenkin juuri kunnianhimoinen visio luoda Hepworthin vaikutusta kunnioittava ja brittiläistä kuvanveistoa edistävä erityisesti tähän tarkoitukseen rakennettu näyttävä kohde, vauhditti sen muodonmuutosta nykyiseksi The Hepworth Wakefildiriksi.

    Alkuvuodet:

    Wakefield Art Gallery keskittyi aluksi eurooppalaisten mestareiden teosten esittelemiseen yhdessä alueellisten taiteilijoiden kanssa.

    Palkintoperinne:

    Vuonna 2015 perustettu Hepworth Prize for Sculpture tarjoaa ratkaisevan alustan nousevien kuvanveistotaitojen tukemiselle ja brittiläisen taiteellisen innovaation vahvistamiselle.

    Tunnustus ja palkinnot:

    Gallerian arkkitehtoninen loisto sai tunnustusta voittamalla Yhdistyneen kuningaskunnan vuoden museo -palkinnon vuonna 2017 – mikä on todiste sen sitoutumisesta erinomaisuuteen ja yleisön kohtaamiseen.

    Nykytaiteen tutkiminen veistostaiteen kautta

    The Hepworth Wakefield erottuu tinkimättömällä omistautumisellaan nykytaiteen, erityisesti kuvanveiston, esittämiselle. Sen kuraattorit pyrkivät luomaan näyttelyitä, jotka haastavat havaintoja ja sytyttävät älyllistä uteliaisuutta – edistäen syvempää ymmärrystä taiteellisesta ilmaisusta ja sen roolista kulttuurisen maisemamme muovaajana.

    Viimeisimmät näyttelyt:

    Kohokohtia ovat olleet muun muassa Helen Chadwickin kaltaisten taiteilijoiden retrospektiivit, jotka tarjoavat uusia näkökulmia mullistavaan työhön, sekä tutkimusmatkat erilaisiin taiteellisiin medioihin.

    Yhteisöllinen osallistaminen:

    Työpajat, koulutusohjelmat ja tapahtumat laajentavat The Hepworth Wakefilden ulottuvuutta galleriamuurien ulkopuolelle – yhdistäen paikallisia yleisöjä ja edistäen taiteellista lukutaitoa.

    Ainutlaatuinen kohde:

    Yhdistämällä arkkitehtonisen suuruuden ja eläväisen taideohjelman, The Hepworth Wakefield tarjoaa upottavan kokemuksen inspiraatiota etsiville taiteen ystäville ja vahvistaa arvostusta brittiläistä perintöä kohtaan.

    Seinien takana: Veistostaiteen vaikutuksen juhlistaminen

    The Hepworth Wakefirlin filosofia ylittää pelkän näyttämisen; se ilmentää uskoa veistostaiteen kykyyn välittää tunteita, herättää ajatuksia ja rikastuttaa ymmärrystämme ympäröivästä maailmasta. Sitoutuminen nousevien taiteilijoiden tukemiseen varmistaa, että brittiläinen kuvanveisto jatkaa kehittymistään – inspiroiden tulevia luovia sukupolvia ja rikastuttaen kulttuurista keskustelua.

    Tim Sayerin testamentti:

    Galleria hankki Hepworthin teoksen

    Sculpture with Colour (Oval Form) Pale Blue and Red (1943)

    – monumentaalisen teoksen, joka oli aiemmin myyty huutokaupassa – kiitos Tim Sayerin anteliaan testamenttilahjan, mikä vahvistaa sen kokoelmaa tunnetuista brittiläisistä taiteilijoista.

    Jatkuva tutkimus ja yhteistyö:

    Kumppanuudet instituutioiden, kuten Art Fundin, kanssa korostavat The Hepworth Wakefirlin omistautumista taidetutkimuksen edistämiselle ja vuoropuhelun luomiselle taiteen ja yhteiskunnan välille.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Kuori lataussivulle

    wahooart.com/fi/art/download/barbara-hepworth-kuori-D664GR-fi/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Hepworth, Barbara. Kuori. 1959, The Hepworth Wakefield. https://wahooart.com/fi/art/barbara-hepworth-kuori-D664GR-fi/
    APA
    Hepworth, Barbara (1959). Kuori [Painting]. The Hepworth Wakefield. https://wahooart.com/fi/art/barbara-hepworth-kuori-D664GR-fi/
    Chicago
    Barbara Hepworth. Kuori. 1959. The Hepworth Wakefield. https://wahooart.com/fi/art/barbara-hepworth-kuori-D664GR-fi/
    Harvard
    Hepworth, Barbara (1959) Kuori. The Hepworth Wakefield. Available at: https://wahooart.com/fi/art/barbara-hepworth-kuori-D664GR-fi/

    Katso tarkemmin

    Kuori — Barbara Hepworth

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Luettelomme on luokitellut tämän teoksen seuraaviin aiheisiin: sculpture, stone, minimalism. Oletko samaa mieltä? Mitä lisäisit tai poistaisit?
    4. Katso takaisin teokseen Three Forms, joka esiteltiin aiemmin tässä oppaassa. Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    5. Barbara Hepworth oli noin 56-vuotias, kun tämä teos on luotu. Mikä teoksessa näyttää taiteilijan työlle tuossa vaiheessa?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Käytä tiedonlähteinä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.

    Taidevisat

    Kuori — Barbara Hepworth

    Kuinka hyvin tunnet tämän teoksen?

    Valitse yksi vastaus jokaisesta alla olevasta 5 kysymyksestä. Jokaisessa on täsmälleen yksi oikea vastaus.

    1. 1. Mikä on Barbara Hepworthin Veistosnimi?

      • A Pyöreä Muoto
      • B Kaksi Muotoa
      • C Figura Archaean
    2. 2. Missä Veistos Näyttää?

      • A Louvressa Pariisissa
      • B Hepworth Wakefieldissa Wakefeldessa
      • C Tate Modernissa Lontoossa
    3. 3. Milloin Veistos Luotiin?

      • A Vuonna 1930
      • B Vuonna 1959
      • C Vuonna 1975
    4. 4. Veiston Materiaali On...

      • A Puuta
      • B Metallia
      • C Kiveä
    5. 5. Mikä Hepworthin Veistosliikkeeseen Kuuluu?

      • A Realismi
      • B Surrealismi
      • C Impressionismi

    Oma tulokseni: ____ / 5

    Vastausavain — opettajalle

    Tämä alkaa uudelta tulostetulta sivulta, joten se voidaan jättää kokoksetta pois kopioista.

    1B · 2A · 3B · 4C · 5A