Paperikoko

Opiskelijoiden teosopas

Untitled (843)

Nimi Luokka Päivämäärä

Alice Neel, Untitled (843). Kuvattu vain viitteellistä käyttöä varten; kaikki oikeudet pidätetään tekijänoikeuden haltijalla.

Tiedot

Taiteilija
Alice Neel wahooart.com/fi/artists/alice-neel_fi/
Taiteilijan elinvuodet
1900 – 1984

Kontekstissa

Untitled (843) — Alice Neel

Milloin tämä on mahdollisesti maalattu?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Varjostettu: Alice Neel elämäntyö (1900–1984)

Tälle tallenteelle ei ole tiedossa tarkkaa vuosilukua — artistin eliniän ja teoksen tyylin perusteella, millä vuosikymmenellä se mielestäsi sijoittuu?

Vertaa seuraaviin

Valitse yllä oleva teos: nimeä kaksi asiaa, jotka siinä on yhteistä tämän kanssa, sekä yksi eroavaisuus.

Lisää teoksia, jotka sopivat tämän rinnalle: wahooart.com/fi/art/similar/alice-neel-untitled-843-A25DWA-en/

Värimaailma

Kuvan perusteella määritetty väripaletti

    Pääväri

    Quinacridone Magenta #666156

    Valittu paletti

    • #666156
    • #D0D4D5
    • #2A3234
    • #9F978E
    Väripaletti
    Neutrals Kuvan hallitseva väriperhe.
    Päävärin nimi
    Quinacridone Magenta
    Voimakkuus
    Balanced Kuinka kylläisiä ja vaihtelevia värit ovat, yhdestä hillitystä sävystä moniin kirkkaisiin sävyihin.
    Kontrasti
    Statement Kuinka paljon värien valoisuus ja kylläisyys vaihtelevat teoksen eri kohdissa.
    Harmonia
    Discordant Palette Kuinka hyvin värit toimivat yhdessä, vastakohtaisuudesta täydelliseen yhtenäisyyteen.
    Kirkkaus
    Bright Kuvan yleinen valoisuus tai tummuusaste, syvistä varjoista kirkkaisiin korostuksiin.
    Kylläisyys
    Muted Värien puhtaus ja voimakkuus vaihtelevat lähes harmaasta täysin eloisaan.

    Taiteilija ja museo

    Taiteilija

    Alice Neel

    Syntynyt Merion Square, Yhdysvallat

    Varhaiset vuodet ja koulutus

    Syntynyt: 28. tammikuuta 1900, Merion Square, Pennsylvania

    Vanhemmat: George Washington Neel (kirjanpitäjä) ja Alice Concross Hartley Neel

    Perhe muutti Colwyniin, Pennsylvaniaan, 1900-luvun alussa.

    Viiden lapsen neljäs; koki nuorena isoveljensä Hartleyn menetyksen.

    Kasvoi keskiluokkaisessa perheessä, jossa naisille asetettiin rajalliset odotukset.

    Valmistui lukiosta ja työskenteli toimistotyöntekijänä elättääkseen perhettään.

    Opiskeli taidetunteja Philadelphiassa iltaisin.

    Ilmoittautui Philadelphia School of Design for Women -kouluun (nykyinen Moore College of Art & Design) vuonna 1921.

    Hylkäsi impressionismin ja omaksui Robert Henriin vaikuttaman Ashcan Schoolin realismin.

    Sai kaksi kunniakunnallista mainintaa maalaustyöstään ja voitti Kern Dodge -palkinnon vuonna 1925.

    Valmistui Philadelphia School of Design for Women -koulusta vuonna 1925.

    Avioliitto, Havanna ja varhaiset vuodet uralla

    Avioitui kuubalaisen maalarin Carlos Enríquezin kanssa 1. kesäkuuta 1925.

    Muutti Havannaan, Kuubaan, missä kuubalainen avantgarde-liike otti hänet vastaan.

    Kehitti poliittista tietoisuuttaan ja sitoutumistaan tasa-arvoon Havannassa.

    Näytti töitään aviomiehensä kanssa XII Salon des Bellas Artes -näyttelyssä vuonna 1927 yhdessä merkittävien kuubalaisten taiteilijoiden, kuten Eduardo Abelan ja Marcelo Pogolottin, kanssa.

    Järjestänyt ensimmäisen soolo-näyttelynsä Havannassa (päivämäärä varmistamaton).

    Tyttär, Santillana, syntyi vuonna 1926, mutta kuoli traagisesti difteriaan seuraavana vuonna.

    Paluu Yhdysvaltoihin ja henkilökohtaiset koettelemukset

    Palasi Yhdysvaltoihin toisen tyttärensä, Isabella Lillianin (Isabetta), kanssa vuonna 1927.

    Carlos Enríquez lähti Kuubaan ottaen Isabettan mukaansa.

    Koki hermoromahduksen ja yritti itsemurhaa näiden menetysten seurauksena.

    Joutui sairaalahoitoon Philadelphia General Hospitalin itsemurvankiin.

    Palasi vanhempiensa kotiin vuonna 1931, kun hänen tilansa todettiin vakaaksi.

    Myöhemmät suhteet olivat myrskyisiä ja niistä syntyi vielä kaksi lasta.

    Taiteellinen tyyli ja keskeiset teemat

    Tyyli: Ekspressiivinen viivan ja värin käyttö; psykologinen tarkkuus; emotionaalinen intensiteetti.

    Aiheet: Ensisijaisesti ystävien, perheen, rakastajien, poetan, taiteilijoiden ja tuntemattomien muotokuvia.

    Teemat: Äitiys, menetys, ahdistus, ihmisyyden tila, yhteiskunnallinen kommentointi.

    Huomattavia teoksia on "Well Baby Clinic", karu kuvaus äideistä ja vauvoista synnytysklinikalla.

    Hänen muotokuvansa haastoivat usein perinteisiä naiskuvauksia käyttäen naisellista katsetta (female gaze) havainnollistamaan naisten tietoisuutta objektivoinnista.

    Tunnustus ja perintö

    Aluksi jäänyt huomiotta abstraktin ekspressionismin nousun aikana.

    Saavutti merkittävän kriittisen tunnustuksen 1970-luvulla.

    Sai National Women’s Caucus for Art -palkinnon presidentti Jimmy Carterilta vuonna 1979.

    Houston Museum of Fine Artsin kuraattori Barry Walker kutsui häntä "yhdeksi 20. vuosisadan suurimmista muotokuvataiteilijoista".

    Hänen työstään järjestettiin retrospektiivinen näyttely Houston Museum of Fine Artsissa vuonna 2010.

    Hänen teoksiaan juhlitaan edelleen niiden rehellisyyden, psykologisen syvyyden ja voimakkaiden inhimillisten kokemusten kuvaamisen vuoksi.

    Kuoli: 13. lokakuuta 1984.

    Mistä lukea lisää

    Löydä tämä verkosta

    QR-koodi, joka linkittää Untitled (843) lataussivulle

    wahooart.com/fi/art/download/alice-neel-untitled-843-A25DWA-en/

    Teoksen lähdeviite

    MLA
    Neel, Alice. Untitled (843). n.d., https://wahooart.com/fi/art/alice-neel-untitled-843-A25DWA-en/
    APA
    Neel, Alice (n.d.). Untitled (843) [Painting]. https://wahooart.com/fi/art/alice-neel-untitled-843-A25DWA-en/
    Chicago
    Alice Neel. Untitled (843). n.d. https://wahooart.com/fi/art/alice-neel-untitled-843-A25DWA-en/
    Harvard
    Neel, Alice (n.d.) Untitled (843). Available at: https://wahooart.com/fi/art/alice-neel-untitled-843-A25DWA-en/

    Katso tarkemmin

    Untitled (843) — Alice Neel

    Katso tarkemmin

    Vastaa omilla sanoillasi. Tässä ei ole vääriä vastauksia – on vain vastauksia, jotka pystyt perustelemaan.

    1. Mikä kiinnittää huomiosi ensimmäisenä ja miksi?
    2. Mitkä värit tai muodot luovat tunnelman – ja mikä se tunnelma on?
    3. Katso takaisin teokseen Kate Millett (1970), joka esiteltiin aiemmin tässä oppaassa. Nimeä kaksi asiaa, jotka se jakaa tämän teoksen kanssa, sekä yksi eroavaisuus.
    4. Mitä taiteilija on ehkä halunnut sinun tuntevan?
    5. Jos voisit kysyä taiteilijalta yhden kysymyksen tästä teoksesta, mikä se olisi?

    Vastauksesi

    Kirjoita lyhyt kappale tästä teoksesta. Käytä tiedonlähteinä tämän oppaan aiempia osioita sekä yllä antamiasi vastauksia.