Guercino, 1591 – 1666

Guercino kõige kuulsam 100 maalist

Teos, mis tegi Guercino kuulsaks, on Pietà (1638); see ripub Musée Condé-is, Chantilly. St Peter and the angel (1650) ja David with the Head of Goliath (1657) järgnevad nende järel samas kogumiste ja muuseumi külastajate lemmikes Sellest 367 teosest, mis Guercino teosena meie kataloogis on, on need 100 kõige imetlevamat, millist igaüks on esitatud koos kuupäeva, museumi ja oma eripärase tähelepanekuga.

Reiting põhineb meie populaarsusindeksil, mis koondab iga teose otsingud, külastused ja tellimused. Uuendatud oktoober 2026. Iga selle lehekülje meistriteos on tellitav muuseumikvaliteedse käsitsi maalatuna õlireproduktsiona või fine art trükkina vastavalt valitud suurusele.

Guercino portree
Guercino · 1591 – 1666
Sündinud · surnud
1591 – 1666, Cento
Suunata
Baroque
Meie kataloogis olevad teosed
367
Kõige tuntud
Pietà (1638)
Enamasti teoseid on
Bavaria riiklikud maalidema kogumikud

Guercino: kümneks suurimaks teoseks

Pietà (1638) autor Guercino
1

Pietà

1638 · Oil On Canvas · Musée Condé, Chantilly

This painting, titled Pietà (or La Pietà), is a significant work by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known to history by his nickname Guercino. Created between 1635 and 1640, the work reflects the artist's profound command over the dramatic language of the Baroque period. It is an oil on canvas that captures a moment of intense human sorrow through a highly controlled use of light and shadow.

St Peter and the angel (1650) autor Guercino
2

St Peter and the angel

1650 · Acrylic On Canvas · Art Gallery of South Australia, Adelaide

Guercino’s “St Peter and the Angel” is not merely a depiction of biblical figures; it's an intensely felt moment of solace, rendered with a raw emotionalism that distinguishes the artist from his more polished contemporaries. Painted in 1650, this work, measuring a modest 30 x 21 cm, embodies the turbulent spirit of Baroque Italy – a world grappling with religious fervor and social upheaval, yet simultaneously yearning for moments of…

David with the Head of Goliath (1657) autor Guercino
3

David with the Head of Goliath

1657 · Oil On Canvas · Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam

A single, heavy silence hangs in the air. David lunges forward, his muscular torso caught in a sudden, sharp light that carves his anatomy from the surrounding shadows. He does not wear the triumphant grin of a conqueror; instead, his face holds a quiet, introspective gravity. His golden cloak, lined with white fur, sweeps across the composition in a diagonal arc, pulling the eye toward the severed head of Goliath.…

The Samian Sibyl with a Putto (1651) autor Guercino
4

The Samian Sibyl with a Putto

1651 · Oil On Canvas · National Gallery, London

The room is heavy with silence and the weight of unseen truths. A woman, the Samian Sibyl, sits anchored beside a weathered wooden desk, her body forming a stable, pyramidal shape that commands the center of this shadowed space. She is lost in deep introspection, perhaps mourning or contemplating a future only she can perceive. Her face and chest catch a sudden, directional light emerging from the upper left, pulling…

Saint-Jean-Baptiste (1661) autor Guercino
5

Saint-Jean-Baptiste

1661 · Oil On Canvas · Musée Fabre, Montpellier

The oil on canvas titled SAINT JEAN-BAPTISTE A LA SOURCE depicts the figure of Saint-Jean-Baptiste. This work was executed by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known as Guercino. The painting emerged from his brush about 1661, during the later years of his creative life. It captures a moment of quietude through the depiction of the saint at a spring.

La Madonna del passero autor Guercino
6

La Madonna del passero

Oil

In this intimate composition, we find a moment of profound stillness between a mother and her child. The Virgin Mary, draped in a deep red garment, holds the infant Jesus with a tenderness that feels both sacred and deeply human. A small sparrow rests near them, its presence drawing the gaze of both figures. This bird is not merely a casual addition to the scene; it acts as a focal…

Painting and Drawing (1656) autor Guercino
7

Painting and Drawing

1656 · Oil On Canvas · Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Dresden

The oil on canvas titled Painting and Drawing was executed by the artist Guercino in 1656. This allegorical work captures a quiet moment of creative exchange between two figures. A woman sits at the center, her hands engaged in the act of creation, while an older man observes the progress of a sketch. The scene functions as a visual metaphor for the relationship between different modes of artistic expression.

Portrait of a Woman (1628) autor Guercino
8

Portrait of a Woman

1628 · Oil · Bavaria riiklikud maalidema kogumikud, München

Guercino’s Portrait of a Woman, created about 1628, presents a close-up bust portrait of a young woman. The subject is positioned with her body slightly turned to her right, while her gaze is directed downward and toward the viewer's left. This orientation creates a sense of quiet introspection. The monochromatic color palette of this specific image emphasizes tonal range and the interplay of light rather than hue.

Christ and the Moneylender (1628) autor Guercino
9

Christ and the Moneylender

1628 · Oil · Bavaria riiklikud maalidema kogumikud, München

The composition presents a close-up profile view of two male figures positioned against a dark, indistinct background. On the left, a figure with long dark hair and a beard looks downward, his expression settled into a contemplative or sorrowful state. He is dressed in a reddish-brown garment. To the right, a second figure is shown in profile, wearing a white turban accented with blue stripes. This man possesses a weathered…

St Anthony of Padua with the Infant Christ autor Guercino
10

St Anthony of Padua with the Infant Christ

Oil On Canvas

In this intimate composition, we find St. Anthony of Padua cradling the Infant Christ. The scene is stripped of grandiosity, focusing instead on the profound connection between the Franciscan friar and the child. There is a palpable tenderness in the way the figures interact, a moment of stillness that invites the viewer into a private space of devotion. The light falls softly upon the figures, pulling them from the shadows…

Veel Guercino meistriteoseid, 11 kuni 100

Lot and His Daughters (1651) autor Guercino
#11

Lot and His Daughters

1651 · Toledo Museum of Art

In Lot and His Daughters, Guercino captures a moment of profound tension drawn from the Old Testament story of Genesis 19. The scene unfolds against a backdrop of…

Tooge see koju →
Assumption of the Virgin (1650) autor Guercino
#33

Assumption of the Virgin

1650 · Detroit Institute of Arts

The canvas pulls the eye upward, following a trajectory of light and fabric. At the center, the Virgin Mary rises, her form caught in a moment of celestial…

Telli reproduktsiooni →
Cleopatra (1621) autor Guercino
#35

Cleopatra

1621 · Armenia Riiklik Kunstimuuseum

In this 1621 oil painting, we encounter Cleopatra, a work by the Italian artist Guercino. The subject is rendered with a profound sense of psychological weight, capturing the…

Tooge see koju →
The Holy Family (1620) autor Guercino
#40

The Holy Family

1620

A highly talented and prolific draftsman, Guercino spent his career almost exclusively in Emilia. This drawing is unique in his oeuvre for its high degree of finish and…

Telli reproduktsiooni →
Amnon and Tamar autor Guercino
#43

Amnon and Tamar

National Gallery of Art

In the grand, sweeping theater of the Italian Baroque, few moments possess the psychological tension found in Guercino’s 'Amnon and Tamar'. Created between 1649 and 1650, this evocative…

Telli reproduktsiooni →
Esther before Ahasuerus (1750) autor Guercino
#51

Esther before Ahasuerus

1750 · University of Michigan Museum of Art

Guercino's 1750 depiction of *Esther before Ahasuerus* is not merely a biblical scene; it’s a masterclass in Baroque drama, an intimate tableau brimming with unspoken tension and profound…

Telli reproduktsiooni →

Guercino maalid ajastuse kaupa

Teemad, mida Guercino kõige rohkem maalis

Neli kõige sagedamini esinenud teemat nende meistriteoste seas, koos iga teema parima näitega.

Kust näha Guercino maale

Kümne 8 muuseumi kollektsioonid, mis sisaldavad kõige rohkem sellel lehel esitatud teoseid.

Muuseumid Linn Guercino teosid Selle nimekirja maalid
Bavaria riiklikud maalidema kogumikud, MünchenBavaria riiklikud maalidema kogumikud München 8 Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender, The Persian Sybil
National Gallery of Ireland, DublinNational Gallery of Ireland Dublin 6 Saint Joseph with the Christ Child, The Pensive Muse, Saint Agatha
Varssavi Rahvusmuuseum, VarssaviVarssavi Rahvusmuuseum Varssavi 2 God the Father, Saint Francis with an angel playing violin
Rhode Island School of Design Museum of Art, ProvidenceRhode Island School of Design Museum of Art Providence 2 Study for St. William of Aquitaine, Bust of a Soldier in Armor
National Gallery, LondonNational Gallery London 8 The Samian Sibyl with a Putto
Staatliche Kunstsammlungen Dresden, DresdenStaatliche Kunstsammlungen Dresden Dresden 4 Painting and Drawing
Fitzwilliam MuseumFitzwilliam Museum 3 The Holy Family on the Flight meets the infant St John
Scottish National Gallery, EdinburghScottish National Gallery Edinburgh 3 The Virgin and Child with the Infant Saint John the Baptist

Guercino aastakate kaupa: iga perioodi olulisim teos

  1. 1610s
  2. 1620s
    Portrait of a Woman (1628) autor Guercino
    Reede 8 / 100

    Portrait of a Woman

    Vanus 29–38 · Bavaria riiklikud maalidema kogumikud

    Guercino’s Portrait of a Woman, created about 1628, presents a close-up bust portrait of a young woman. The subject is positioned with her body slightly turned to her…

  3. 1630s
    Pietà (1638) autor Guercino
    #1 / 100

    Pietà

    Vanus 39–48 · Musée Condé

    This painting, titled Pietà (or La Pietà), is a significant work by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known to history by his nickname Guercino. Created between 1635…

  4. 1640s
  5. 1650s
    St Peter and the angel (1650) autor Guercino
    Reede 2 / 100

    St Peter and the angel

    Vanus 59–68 · Art Gallery of South Australia

    Guercino’s “St Peter and the Angel” is not merely a depiction of biblical figures; it's an intensely felt moment of solace, rendered with a raw emotionalism that distinguishes…

  6. 1660s
    Saint-Jean-Baptiste (1661) autor Guercino
    Nr 5 100st

    Saint-Jean-Baptiste

    Vanus 69–75 · Musée Fabre

    The oil on canvas titled SAINT JEAN-BAPTISTE A LA SOURCE depicts the figure of Saint-Jean-Baptiste. This work was executed by the Italian artist Giovanni Francesco Barbieri, known as…

Guercino meistriteosed: küsimused ja vastused

Millist maali on Guercino kõige tuntum?Näita vastus

Pietà (1638), Musée Condé, Chantilly. Järgnevad St Peter and the angel (1650) ja David with the Head of Goliath (1657).

Kui vana Guercino oli teose Pietà maalimise ajal?Näita vastus

47 aastat vanus: teos Pietà on aastatest 1638 ja kunstnik Guercino on sündinud aastal 1591.

Mis on Guercino kümneks suuremat maalidust?Näita vastus

Pietà, St Peter and the angel, David with the Head of Goliath, The Samian Sibyl with a Putto, Saint-Jean-Baptiste, La Madonna del passero, Painting and Drawing, Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender ja St Anthony of Padua with the Infant Christ. Ülemine reiting näitab iga teose puhul aastat ja muuseumi.

Kui palju teoseid Guercino on maalinud?Näita vastus

Meie kataloogis on 367 teost kunstnikult Guercino, aastatest 1613 kuni 1666.

Mitteks muuseumides võib näha Guercino meistriteoseid?Näita vastus

Enamik neist asub Bavaria riiklikud maalidema kogumikud (München), National Gallery of Ireland (Dublin) ja Varssavi Rahvusmuuseum (Varssavi). Ülemal olev tabel on loetelnud muuseumid üks-eiralt.

Millal lõi Guercino oma meistriteosed?Näita vastus

Ajalisel perioodil 1650s: 9 100 sellel lehel olevat teost on sellest ajast, მათhulgas St Peter and the angel.

Mis on Guercino esimene ja viimane kuuls fama maalaus?Näita vastus

Sellel lehel on kõige vanem teos The Glory of All the Saints. Fragment (1613) ja kõige uuem Virtuous Love (1666).

Mis olid Guercino lemmikteemad?Näita vastus

Woman (11), Man (10) ja Religious (9), 100 teose seas sellel lehel.

Millist tehnikat Guercino eelistas?Näita vastus

Oil On Canvas: 15 100 teosest sellel lehel.

Millises kunstisuunnas Guercino kuulub?Näita vastus

nagu sellel lehel olevad maalid näitavad Baroque.

Kumba Guercino meistriteoseid saab näha Bavaria riiklikud maalidema kogumikud kogumuses?Näita vastus

Portrait of a Woman, Christ and the Moneylender ja The Persian Sybil on üks 5 teosest sellel lehel, mida hoiab Bavaria riiklikud maalidema kogumikud, München.

Kas saan omada Guercino meistriteose reproduktsiooni?Näita vastus

Jah. Iga maali sellel lehel on võimalik tellida muuseumikvaliteedilisena käsitööna valminud õlimaalina või fine art trükkina vastavalt valitud måõduna otse maali oma lehekülalt.

Guercino elu

Giovanni Francesco Barbieri: Varju ja Valguse Meister

Giovanni Francesco Barbieri, tuntud maailmas Il Guercino nime all – “silmakirjatseja” – oli nimi, mis sündis füüsilise tunnuse tõttu, kuid määrati esindama kunstinägemust, mis muutis radikaalselt barokkmaali. Sündinud 1591. aastal Centos, väikelinnas Ferrara ja Bologna vahel, algas Guercino teekond mitte formaalsete akadeemiate pidulikes saalides, vaid eneseleidmise kaudu ning varajase õpipojaõpetuse läbi Ludovico Carracciga. See kujundav periood pani aluse stiilile, mis sai sünonüümiks intensiivse emotsionaalsusega, dramaatilise chiaroscuroga ja sügava pühendumisega nii realismile kui idealismile. Erinevalt paljudest oma kaasaegsetest, kes otsisid klassikalist täiuslikkust, pulseeris Guercino kunst toore inimenergiaga, peegeldades 17. sajandi Itaalia turbulentset vaimukliimat. Tema varajast elu iseloomustas loomulik talent, mis kiiresti ületas konventsionaalse koolituse; ta ei kopeerinud stiile, vaid loomas oma teed, valgustatud sisemise arusaamaga valguse ja varju olemusest.

Karavaggismist Klassikalisse Graatsiasse: Muutuv Palett

Guercino kunstiline areng ei olnud lineaarne progressioon, vaid pigem põnev dialoog erinevate mõjude ja stilistiliste uurimuste vahel. Tema varased teosed olid sügavalt võlgu Caravaggio revolutsioonilise naturalismiga, omaks võttes teravad kontrastid ja karmrealismi, mis šokeeris ja köitis publikut. Maalid nagu *Amnon ja Tamar* on selle perioodi näide – poeetiline kujutus piibellugudest, millel on kompromissitu ausus ja psühholoogiline sügavus. Guercino ei olnud aga rahul jäämisega ainult karavaggismi orbiidile. Pöördepunkt tema stiilis toimus 1930ndatel aastatel, mida soodustasid nii kunstiline uudishimu kui ka nõudlikute patroonide nõudmised. Ta hakkas pehmendama oma paletti, liikudes karmi tenebrismist valgustatumate ja tasakaalukamate lähenemiste poole. See üleminek ei olnud lihtsalt stilistiline kapriis; see kajastas sügavamat seotust klassikaliste ideaalidega ja soovi luua teoseid, mis olid mitte ainult emotsionaalselt võimsad, vaid ka esteetiliselt rafineeritud. Sel perioodil nägi ta suuremat ruumilist sügavust ja harmoonilisemat kompositsiooni, nagu on näha meistriteostes *Prodigal Soni tagasitulek*.

Piibellugud ja Emotsionaalne Resonants

Kogu oma karjääri jooksul pöördus Guercino inspiratsiooni saamiseks järjekindlalt piibellugude poole. Ta ei lihtsalt illustreerinud aga neid lugusid; ta täitis need sügava inimliku drama ja emotsionaalse resonantsiga. Tema figuurid ei ole idealiseeritud pühakud, vaid puudulikkusega võitlevad inimesed, kes tegelevad usuga, kahtlusega, meeleparandusega ja lunastusega. *Püha Aloysiuse Gonzaga kutsumine* on peamine näide – võimas religioosse ärkamise kujutus, millel on hingekeerutav oskus ja tundlikkus. Guercino võime tabada oma tegelaste sisema elu eraldas teda paljudest kaasaegsetest kunstnikest. Ta mõistis, et tõeline jumalhirm ei seisne väljastpoolt nähtavas pühendumises, vaid sisemistes võitlustes ja ohverdustes, mis määrasid usu elule pühendatud elu. See psühholoogiline sügavus, kombineerituna tema meisterlikkusega valguse ja varju kasutamisel, lõi maale, mis olid nii visuaalselt vapustavad kui ka emotsionaalselt veenvad. Ta ei kartnud kujutada raskeid või häirivaid hetki, uskudes, et need on olulised inimliku seisundi keerukuse mõistmiseks.

Püsiv Pärand: Mõju ja Uuestiavadamine

Guercino mõju ulatus kaugele tema eluaegse piiri taha. Tema dramaatiline valguse ja varju kasutamine, koos võimega äratada võimsaid emotsioone, inspireeris põlvkondi kunstnikke üle Euroopa. Kuigi tema maine 18. ja 19. sajandil veidi kahanes, tekkis 20. sajandi uuendatud hindamine tema tööle, suuresti tänu kunstiajaloolase Sir Denisi Mahoni väsimatule pingutusele. Mahoni hoolikas uurimistöö ja kirglik propageerimine aitas ta taastada Guercino õiguspärase koha barokkperioodi meistrite hulgas. Tänapäeval tähistatakse tema maale prestiižsetes muuseumides üle maailma – alates Pinacoteca Nazionale’ist Ferraras kuni National Gallery of Art’ini Washingtonis D.C.-s – tunnistades tema kestvat kunstilist geeniust.
  • Muuseumid ja Kogud: Guercino tööd kaunistavad institutsioone nagu Pinacoteca Nazionale (Ferrara), Palazzo Brignole-Sale (Genoa) ja Galleria Spada (Rooma).
  • Chiaroscuro Meister: Tema dramaatiline valguse ja varju kasutamine jääb tema stiili määrava omaduseks.
  • Piibellugude jutustaja: Ta tõi piibellugud ellu võrreldamatu emotsionaalse sügavuse ja psühholoogilise ülevaatega.
Guercino pärand ei seisne mitte ainult tehnilises oskuses või stilistilistes uuendustes; see on kunsti jõus ühendada meid jagatud inimlikkusega, uurida usu ja kahtluse keerukust ning valgustada südame kestvaid müsteeriume.

Kõik 367 teost Guercino →