Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Saint Antoine

Nimi Klass Kuupäev

Tamara De Lempicka, Saint Antoine. Reprodukteeritud allujoonaseks; õigused on kaitstud õiguste valdaja poolt.

Faktid

Kunstnik
Tamara De Lempicka wahooart.com/et/artists/tamara-de-lempicka_et/
Kunstniku eluaastad
1898 – 1980
Liikumine
Art Deco Sleek geometric style of the 1920s and 30s, all bold symmetry, sunbursts and machine-age polish.

In context

Saint Antoine — Tamara De Lempicka

Millal see maaldis on tehtud?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980

Varjatud: Tamara De Lempicka eluajal (1898–1980)

Selle plaadi kohta ei ole täpset aastat säilitatud — kunstniku eluaja ja teose stiili põhjal, millist aastakümnest te arvestaksite?

Sarnased teosed

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: wahooart.com/et/art/similar/tamara-de-lempicka-saint-antoine-8EWRHZ-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Black #050101

    Salvestatud palett

    • #050101
    • #49281C
    • #B17838
    • #6A7777
    Palett
    Earthy Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Black
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Bold Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Strong Color Unity Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Deep_shadow Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Subtle Color Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Tamara De Lempicka

    Born in Tallinn, Eesti

    Poola Aristokraat Art Déco maailmas

    Tamara de Lempicka, sündinud Maria Teresa Górska 1898. aastal Varssavis, oli tegelane sama põnev ja keerukas kui tema portreed. Tema elulugu on nagu romaan – keeris aristokraatlikust kasvatusest, revolutsioonilisest ümberkujunemisest, kunstilisest ärkamisest ja kestvast glamuurist. Ta sündis jõuka Poola-juudi perekonda ning tema varajased aastad olid täidetud Euroopa kultuuriga, reisidest kuurortidesse ja peenesse seltskonnasse tutvumisega. See privileeritud taust andis talle ilu ja elegantsi hindamise, mis mõjutas sügavalt tema esteetilist visiooni. Kuid tema nooruse idülliline maailm purunes Venemaa revolutsiooniga. Koos abikaasa Tadeusz Łempickiga põgenes ta poliitilisest rahutustest Pariisi, linna, mis oli valmis saama kunstilise innovatsiooni keskuseks. Just siin, Art Déco liikumise keskel, leidis Tamara tõelise hääle.

    Ainulaadse Esteetika Loomine

    Lempicka kunstiline teekond ei sündinud formaalsest akadeemilisest väljaõppest, vaid kirglikust eneseleidmisest ja mentorlusest. Ta õppis lühiajaliselt Maurice Denisi ja André Lhote’i juures, omandades nende tehnikaid, samal ajal kui ta kujundas oma eristava stiili. Jean-Dominique Ingresi mõju on tajutav tema neoklassikalises täpsuses ja vormile rõhus, kuid ta integreeris oskuslikult kuubismi killustatud perspektiivid ja geomeetrilise abstraktsiooni – julge sulandumine, mis määras tema tunnusjoonelise esteetika. Tema maalid iseloomustavad poleeritud pinnad, siledad jooned ja figuuride tahtlik stiliseerimine, mis on kõik Art Déco omaks võtmise tunnused modernsusele ja luksusele. Ta ei piirdunud portreede maalimisega; ta konstrueeris ikoone. Tema tegelased – sageli aristokraatia või jõuka eliidi liikmed – kujutati rahuliku elegantsi õhkkonnas, kehuldades Jazziajastu vabastatud vaimu. Self-Portrait in the Green Bugatti, võib-olla tema kuulsaim töö, on selle täiuslik näide – muljetavaldav pilt enesakindlusest ja autode kiirusest, mis tabab kaasaegse elu hetke võrreldamatu elegantsiga.

    Triumf ja Tunnustus

    1925. aasta rahvusvaheline dekoratiivkunsti ja tööstusliku modernismi näitus Pariisis osutus Lempicka jaoks pöördeliseks hetkeks. Tema osalemine aitas Art Déco’d peavoolu tõugata, kinnistades tema mainet ajastu juhtiva kunstnikuna. Seda edu kinnitati 1927. aastal, kui ta võitis Bordeaux' näitusel esikoha teosega Kizette on the Balcony, portree, mis täiuslikult kehastab tema tunnusjoonelist stiili – klassikalise tasakaalu ja kaasaegse sensuaalsuse segu. 1920. aastate lõpus ja 1930. aastatel oli Lempicka väga nõutud jõukate patroonide seas, kes soovisid tellida portreid, mis jäädvustaksid nende staatuse ja võlu. Teosed nagu Portrait of Marjorie Ferry demonstreerivad tema võimet tabada mitte ainult sarnasust, vaid ka oma tegelaste sisemist olemust – nende ambitsioone, enesekindlust ja rafineeritud maitset. Lisaks portreekunstile uuris ta mütoloogilisi teemasid, nagu näiteks Adam and Eve, mis demonstreerib tema mitmekülgsust ja intellektuaalset uudishimu.

    Pärand ja Taastulek

    Teise maailmasõja puhkemine sundis Lempickat 1939. aastal kolima Ameerika Ühendriikidesse, kus ta jätkas maalimist, kuid leidis end veidi ebakindlas olukorras areneva kunstimaastiku suhtes. Tema stiil, mis oli nii tihedalt seotud sõjaeelse Euroopa glamuuriga, tundus vähem asjakohane maailmas, mis maadles konfliktide ja määramatusega. Kuid tema töö koges tähelepanuväärset populaarsuse tõusu 1960. ja 70. aastatel Art Déco taaselustamise ajal. Uus põlvkond avastas tema maalid, lummatud nende ajatu elegantsi ja julge esteetilise visiooni poolest. Tamara de Lempicka suri Méxicos 1980. aastal, valides oma tuhad hajutada Popocatépetli vulkaanile – viimane akt vastupanu ja iseseisvust, mis sobib naisele, kes elas elu oma tingimustel. Täna tähistatakse teda kui üht Art Déco kunsti olulisimat figuuri, kunstnikku, kelle maalid jätkavad aukartust ja imetlust nende ilu, elegantsi ja minevikku kuuluva ajastu kehastamise eest. Tema pärand ulatub esteetikast kaugemale; ta jääb ikooniliseks kujuks, mis tähistab naiste võimestamist ja kunstilist innovatsiooni ajalooliselt meeste domineeritud valdkonnas.

    Olulised Teosed

    Self-Portrait in the Green Bugatti: Art Déco määratlev pilt, mis näitab iseseisvust ja modernsust.

    Portrait of Marjorie Ferry: Vapustav näide tema portreekunstist, mis tabab elegantsi ja müsteeriumi.

    Adam and Eve: Demonstreerib tema mütoloogiliste teemade uurimist eristava stiiliga.

    The Two Friends: Peegeldab tema varajast kuubisti mõju ja eksperimente.

    Printemps: Elav kevadine kujutus, mis näitab tema värvi- ja vormimeisterlikkust.

    Spring: Veel üks kaunis näide Lempicka võimest tabada hooaja olemus graatsia ja stiiliga.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Saint Antoine allalaadimislehele

    wahooart.com/et/art/download/tamara-de-lempicka-saint-antoine-8EWRHZ-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Lempicka, Tamara De. Saint Antoine. n.d., https://wahooart.com/et/art/tamara-de-lempicka-saint-antoine-8EWRHZ-en/
    APA
    Lempicka, Tamara De (n.d.). Saint Antoine [Painting]. https://wahooart.com/et/art/tamara-de-lempicka-saint-antoine-8EWRHZ-en/
    Chicago
    Tamara De Lempicka. Saint Antoine. n.d. https://wahooart.com/et/art/tamara-de-lempicka-saint-antoine-8EWRHZ-en/
    Harvard
    Lempicka, Tamara De (n.d.) Saint Antoine. Available at: https://wahooart.com/et/art/tamara-de-lempicka-saint-antoine-8EWRHZ-en/

    Look closely

    Saint Antoine — Tamara De Lempicka

    Look closely

    Answer in your own words. There are no wrong answers here — only answers you can explain.

    1. What catches your eye first, and why?
    2. Which colours or shapes create the mood — and what is that mood?
    3. How many faces can you find? ____ (our catalogue counts 1 — do you agree?)
    4. Our catalogue files this work under: men, saints. Do you agree? What would you add, or take away?
    5. Look back at Eneseportree rohelises Bugatti's (1925), earlier in this guide. Name two things it shares with this work, and one that is different.

    Your response

    Write a short paragraph about this artwork. Use the facts from the earlier parts of this guide, and your answers above.