Thomas E. Barratt, 1814 – 1854

Thomas E. Barratt: Las 3 pinturas más famosas

Portrait of a Gentleman (1840) es la pintura más famosa de Thomas E. Barratt, conservada en el Metropolitan Museum of Art en Nueva York. Henry Smith (1854) y Mr. Drury (1850) son las siguientes dos obras que el mundo mejor conoce. De las 3 obras de Thomas E. Barratt en nuestro catálogo, estas son las 3 que los coleccionistas y visitantes de museos más consultan, con su año, el museo y la historia de cada una.

Clasificado según nuestra puntuación de popularidad, que combina las búsquedas, visitas y pedidos de cada obra. Actualizado noviembre 2026. Cada obra maestra de esta página puede pedirse como una reproducción al óleo pintada a mano de calidad de museo o como una impresión de bellas artes, en el tamaño que elija.

Retrato de Thomas E. Barratt
Thomas E. Barratt · 1814 – 1854
Nacimiento · fallecimiento
1814 – 1854
Obras de nuestro catálogo
3
Las más famosas
Portrait of a Gentleman (1840)
Más obras en
Smithsonian American Art Museum

Top 10: las pinturas más conocidas de Thomas E. Barratt

Dónde ver las pinturas de Thomas E. Barratt

Los 2 museos que albergan la mayoría de las pinturas de esta página.

Museos Ciudad Obras de Thomas E. Barratt Pinturas de esta lista
Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.Smithsonian American Art Museum Washington, D.C. 2 Henry Smith, Mr. Drury
Metropolitan Museum of Art, Nueva YorkMetropolitan Museum of Art Nueva York 1 Portrait of a Gentleman

Thomas E. Barratt a través de los años: las obras maestras de cada año

15 años de la pintura de Thomas E. Barratt, de 1840 a 1854, narrados año tras año a través de sus obras más conocidas.

  1. 1840
  2. 1850
    Mr. Drury (1850) de Thomas E. Barratt
    #3 de 3

    Mr. Drury

    Edad 36 · Smithsonian American Art Museum
  3. 1854
    Henry Smith (1854) de Thomas E. Barratt
    #2 de 3

    Henry Smith

    Edad 40 · Smithsonian American Art Museum

Pinturas de Thomas E. Barratt: preguntas frecuentes

¿Cuál es la pintura más famosa de Thomas E. Barratt?Mostrar la respuesta

Portrait of a Gentleman (1840), Metropolitan Museum of Art, Nueva York. A continuación se encuentran Henry Smith (1854) y Mr. Drury (1850).

¿A qué edad pintó Thomas E. Barratt Portrait of a Gentleman?Mostrar la respuesta

26 años: Portrait of a Gentleman data de 1840 y Thomas E. Barratt nació en 1814.

¿Cuántas pinturas de Thomas E. Barratt hay?Mostrar la respuesta

Nuestro catálogo incluye 3 obras de Thomas E. Barratt, datadas desde 1840 hasta 1854.

¿Dónde puedo ver las pinturas más famosas de Thomas E. Barratt?Mostrar la respuesta

La mayoría se encuentran en Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.) y Metropolitan Museum of Art (Nueva York). La tabla anterior enumera los museos uno por uno.

¿Cuál es la pintura más antigua y la más reciente de Thomas E. Barratt?Mostrar la respuesta

La obra más antigua en esta página es de Portrait of a Gentleman (1840) y la más reciente es de Henry Smith (1854).

¿Qué pinturas de Thomas E. Barratt posee el Smithsonian American Art Museum?Mostrar la respuesta

Henry Smith y Mr. Drury se encuentran entre las 2 obras de esta página que pertenecen al Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C..

¿Dónde puedo comprar una reproducción de Thomas E. Barratt?Mostrar la respuesta

Sí. Todas las pinturas de esta página pueden pedirse como una reproducción al óleo pintada a mano de calidad de museo o como una impresión de bellas artes, en el tamaño que elija, desde la propia página de la pintura.

Thomas E. Barratt: biografía

Una vida en miniatura

La vida de Thomas E. Barratt estuvo definida por la precisión de la pequeña escala. Nacido en Inglaterra alrededor de 1814, se movió en un mundo que exigía intimidad en su retratística. Fue miniaturista y pintor de retratos, una profesión que requería una mano firme y un ojo agudo para los sutiles matices del carácter humano. Su carrera, que se extendió entre los años 1837 y 1854, fue una búsqueda silenciosa de la semejanza, capturando la esencia de sus sujetos en superficies tan delicadas como el marfil.

Su obra, como la acuarela sobre marfil titulada Mr. Drury, revela una maestría técnica del medio. En piezas como esta, el artista debía navegar por las cualidades translúcidas del marfil para crear profundidad y vida. Se centró en los detalles del vestuario —la camisa con volantes, la corbata estampada y el plastrón anudado con altura— para situar a sus sujetos en su era específica. No se trataba de lienzos grandiosos y expansivos, sino de tesoros privados destinados a ser sostenidos y estudiados de cerca.

La silenciosa precisión del retratista

La presencia de Barratt en el panorama artístico estadounidense estuvo marcada por esta dedicación a lo minúsculo. Mientras muchos artistas buscaban la escala de la galería pública, él encontró su propósito en el espacio íntimo del retrato en miniatura. Su trayectoria a través de mediados del siglo XIX lo llevó a estar activo en los Estados Unidos, donde continuó su práctica hasta su fallecimiento después de 1854. Su capacidad para traducir la identidad de un modelo en un formato pequeño y portátil habla de un tipo específico de disciplina técnica.

La importancia histórica de su obra reside en la preservación del individuo. A través del uso de la acuarela, capturó las texturas de las telas y los suaves contornos del rostro con una precisión que los óleos de gran formato a menudo luchan por replicar. Su legado se encuentra en los registros silenciosos y detallados de las personas que pintó, preservados en colecciones como el Smithsonian American Art Museum.