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Guía de obras estudiantiles

Centaur with Cello

Nombre Clase Fecha

Odilon Redon, Centaur with Cello (1910). Dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Odilon Redon wahooart.com/es/artists/odilon-redon_es/
Fechas del artista
1840 – 1916
Pintura al óleo
1910
Técnica y materiales
Oil On Canvas
Tamaño original
34 x 26 cm
Movimiento
Symbolist Movement
Época
19th Century
Artistic style
Mythological, emotive
Influences
Greek myth, Music
Notable elements
Two horses, cello
Subject or theme
Duality, balance

En contexto

Centaur with Cello — Odilon Redon

Dimensiones

Las medidas originales son 34 × 26 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

¿Cuándo se pintó esta obra?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 76 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 70. El artista vivió hasta los 76. 251 de las 317 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Odilon Redon (1840–1916) ▲ esta obra, 1910 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1892 Años principales de actividad: 1892–1908 Obras tardías: desde 1908

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: wahooart.com/es/art/similar/odilon-redon-centaur-with-cello-8EWMJS-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Espresso #471c10

    Paleta catalogada

    • #471C10
    • #7A5924
    • #752D17
    • #A0511D

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Dark La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Espresso
    Intensidad
    Balanced Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Serene El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Strong Color Unity El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Deep_shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Clear Color Presence Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Odilon Redon durante los últimos doce meses: 39 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 61,3%40 400 visits
    2. 2 Estados Unidos 13,4%8 800 visits
    3. 3 Francia 3,8%2 500 visits
    4. 4 Hong Kong 3,6%2 400 visits
    5. 5 Singapur 3,3%2 200 visits
    6. 6 España 2,0%1 300 visits
    7. 7 Rumanía 1,2%800 visits
    8. 8 Argentina 1,1%700 visits
    9. 9 Italia 1,1%700 visits
    10. 10 Alemania 0,9%600 visits
    11. · 29 otros países 8,3%5 500 visits

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 20 obras más vistas de Odilon Redon

    1. 1 El Cíclope, 1914 2,5%2 100 visits
    2. 2 Árbol Amarillo, 1900 1,4%1 200 visits
    3. 3 Jarrón Blanco con Flores, 1916 1,3%1 100 visits
    4. 4 El Pegaso Negro 1,2%1 000 visits
    5. 5 Mujer en Rojo 1,2%1 000 visits
    6. 6 El hombre cactus, 1882 1,1%900 visits
    7. 7 Ofelia, 1903 1,1%900 visits
    8. 8 Roger y Angélica, 1909 1,0%800 visits
    9. 9 La Mujer Oriental, 1897 1,0%800 visits
    10. 10 Flower Clouds, 1903 0,8%700 visits
    11. 11 El cíclope, 1914 0,8%700 visits
    12. 12 Paisaje de Peyrelebade, 1868 0,8%700 visits
    13. 13 The Boat (Virgin with Corona), 1897 0,8%700 visits
    14. 14 Centauros, 1910 0,8%700 visits
    15. 15 La Barque Mystique 0,8%700 visits
    16. 16 The Boat (Aka Virgin With Corona) 0,8%700 visits
    17. 17 untitled (190) 0,8%700 visits
    18. 18 Flores, 1905 0,7%600 visits
    19. 19 Beatrice, 1905 0,7%600 visits
    20. — Centaur with Cello, 1910 esta obra 0,0%0 visits

    En conjunto, estas obras representan el 19,6% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 720 obras de este artista, de las cuales 351 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura aún no ha recibido visitas en ese periodo; cierra la lista sin una clasificación. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Sobre esta obra

    Centaur with Cello — Odilon Redon

    Odilon Redon’s ‘Centaur with Cello’: A Symphony of Symbolism

    In the evocative world of Odilon Redon, reality itself bends to the will of imagination. His 1910 painting, “Centaur with Cello,” is a profound meditation on duality, emotion, and the human condition – a quintessential example of the Symbolist movement’s fascination with exploring inner landscapes through carefully constructed imagery. This artwork transcends mere representation; it's an invitation to contemplate the complex interplay between instinct and intellect, wildness and refinement, all rendered with Redon’s signature mastery.

    The Mythic Resonance of the Centaur

    The centaur – a creature born from Greek mythology – immediately carries a wealth of symbolic weight. Traditionally representing the conflict between reason and passion, nature and civilization, Redon skillfully leverages this inherent tension. The centaur’s posture, with one leg grounded and the other raised in an almost defiant gesture, speaks to this struggle. The cello itself, an instrument capable of producing both soaring melodies and mournful tones, acts as a potent visual metaphor for the very emotions the painting seeks to evoke. Redon doesn't simply depict a mythological figure; he uses it as a vehicle to explore fundamental aspects of human experience.

    Technique and Composition: A Study in Contrasts

    Medium: Oil on Canvas – Redon’s choice of oil paint allows for remarkable textural depth, capturing the rough grain of the wood in the cello and the muscularity of the centaur's form.

    Color Palette: Warm tones dominate the composition – ochres, browns, and reds – creating a sense of primal energy and grounding the fantastical subject matter. The dark, polished surface of the cello provides a striking contrast, drawing the viewer’s eye to this central element.

    Compositional Depth: The inclusion of two horses in the background subtly enhances the painting's depth and reinforces the connection between the centaur and the natural world. This layering creates a dreamlike quality, characteristic of Redon’s style.

    Symbolism and Emotional Impact – A Journey into the Unconscious

    "Centaur with Cello" is deeply rooted in the Symbolist philosophy of representing absolute truths through symbolic imagery. Redon's work, like that of many Symbolists, taps into the realm of dreams and emotions, offering a glimpse into the subconscious mind. The painting’s ambiguity invites viewers to project their own interpretations onto the scene, fostering a personal connection with the artwork. It is not simply a depiction of a centaur playing a cello; it's an exploration of the human soul – its contradictions, its passions, and its yearning for harmony.

    Dimensions & Details

    Title: Centaur with Cello

    Artist: Odilon Redon

    Year: 1910

    Size: 34 x 26 cm

    Medium: Oil on Canvas

    Artista y museo

    Artista

    Odilon Redon

    Nacido en Bordeaux, Francia

    Vida Temprana y Formación

    Odilon Redon (Bertrand-Jean Redon), nació el 20 de abril de 1840 en Burdeos, Aquitania, en una familia próspera. Su padre amasó su fortuna en el comercio de esclavos en Luisiana. Redon recibió el apodo "Odilon" de su madre, Odile. Demostró talento artístico desde temprana edad; a los diez años ganó un premio de dibujo en la escuela. Inicialmente estudió arquitectura, pero a instancias de su padre, cambió de rumbo. Tras no aprobar los exámenes de ingreso a la École des Beaux-Arts de París en 1864, brevemente estudió pintura bajo la tutela de Jean-Léon Gérôme. Posteriormente, se dedicó a la escultura y perfeccionó sus habilidades en grabado y litografía bajo la guía de Rodolphe Bresdin. Su servicio militar durante la Guerra Franco-Prusiana (1870-1871) interrumpió su carrera artística por un tiempo.

    Evolución Artística y el Período de los "Noirs"

    Tras la guerra, Redon se trasladó a París y retomó su trabajo principalmente en carboncillo y litografía, creando lo que se conoce como sus “noirs” (negros). Estas obras, caracterizadas por imágenes oníricas y simbólicas en tonos oscuros, exploraban temas de misterio, miedo y la psique humana. Ganó reconocimiento inicial con "Espíritu Guardián de las Aguas" en 1878 y publicó su primer álbum de litografías, "Dans le Rêve," en 1879. Su obra fue catapultada a la fama tras ser mencionada en la novela cultista “Contra Naturaleza” (À rebours) de Joris-Karl Huysmans en 1884, lo que atrajo la atención del público y los coleccionistas. Durante este período, Redon experimentó con diferentes técnicas y estilos, influenciado por el arte japonés y las corrientes simbolistas de la época.

    Madurez: Pastel, Óleo e Influencias Orientales

    En la década de 1890, Redon comenzó a trabajar en pastel y óleo, abandonando casi por completo los "noirs" después de 1900. Desarrolló un profundo interés en la religión hindú y el budismo, lo que se reflejó cada vez más en su obra. La influencia del japonismo es evidente en pinturas como “La Muerte de Buda” (alrededor de 1899), "El Buda" (1906) y "Jacobo y el Ángel" (1905). En 1900-1901, recibió un importante encargo del Barón Robert de Domecy para crear 17 paneles decorativos para el Château de Domecy-sur-le-Vault. Estos trabajos marcaron una transición hacia la pintura más abstracta y ornamental.

    Logros Destacados y Legado

    Redon fue condecorado con la Legión de Honor en 1903, un reconocimiento a su contribución al arte francés. Su popularidad se disparó tras la publicación de un catálogo de grabados y litografías por André Mellerio en 1913, seguido de una exposición retrospectiva en la Armería de Nueva York. Su obra es hoy reconocida como precursora del Surrealismo por su exploración del inconsciente y sus imágenes oníricas. Redon falleció el 6 de julio de 1916, dejando un legado artístico significativo que continúa inspirando a artistas y amantes del arte en todo el mundo.

    Referencias

    Página del artista Odilon Redon en AllPaintingsStore.com

    Roland at Roncevaux por Odilon Redon

    Descubra el Musée d'Art et d'Histoire de Meudon, Francia en AllPaintingsStore.com

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    Código QR que enlaza con la página de descarga de Centaur with Cello

    wahooart.com/es/art/download/odilon-redon-centaur-with-cello-8EWMJS-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Redon, Odilon. Centaur with Cello. 1910, https://wahooart.com/es/art/odilon-redon-centaur-with-cello-8EWMJS-en/
    APA
    Redon, Odilon (1910). Centaur with Cello [Painting]. https://wahooart.com/es/art/odilon-redon-centaur-with-cello-8EWMJS-en/
    Chicago
    Odilon Redon. Centaur with Cello. 1910. https://wahooart.com/es/art/odilon-redon-centaur-with-cello-8EWMJS-en/
    Harvard
    Redon, Odilon (1910) Centaur with Cello. Available at: https://wahooart.com/es/art/odilon-redon-centaur-with-cello-8EWMJS-en/

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    Centaur with Cello — Odilon Redon

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    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: symbols, music. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar La muerte de Ofelia (1905), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Odilon Redon tenía unos 70 años cuando se realizó esta obra. ¿Qué elementos de la misma parecen reflejar la etapa creativa de un artista a esa edad?

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    Preguntas y respuestas

    ¿Está disponible una descarga en alta resolución de "Centaur with Cello"?

    Para obtener una copia digital de "Centaur with Cello" de Odilon Redon, puede solicitar descarga de una imagen digital en alta resolución en su página de Imagen digital de alta resolución.

    ¿Cuándo y con qué técnica se realizó "Centaur with Cello"?

    La técnica de "Centaur with Cello" de Odilon Redon es Oil On Canvas y la obra data de 1910.

    ¿Qué sentimiento transmite "Centaur with Cello" de Odilon Redon dentro de Symbolist Movement?

    La emoción Reflective de "Centaur with Cello" acompaña a su estilo Symbolist Movement.