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Guía de obras estudiantiles

Reedpipe

Nombre Clase Fecha

Mijaíl Nesterov, Reedpipe (1931). Dominio público. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Mijaíl Nesterov wahooart.com/es/artists/mijail-nesterov_es/
Fechas del artista
1862 – 1942
Pintura al óleo
1931
Movimiento
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.

En contexto

Reedpipe — Mijaíl Nesterov

¿Cuándo se pintó esta obra?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930
  9. 1940

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 80 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 69. El artista vivió hasta los 80. 83 de las 96 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Mijaíl Nesterov (1862–1942) ▲ esta obra, 1931 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1896 Años principales de actividad: 1896–1921 Obras tardías: desde 1921

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: wahooart.com/es/art/similar/mikhail-nesterov-reedpipe-5ZKDAP-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Sap Green #635e2d

    Paleta catalogada

    • #635E2D
    • #312B1B
    • #A69F6C
    • #898240

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Dark La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Sap Green
    Intensidad
    Balanced Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Gentle El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Unified Palette El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Balanced El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Clear Color Presence Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Mijaíl Nesterov durante los últimos doce meses: 11 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 59,0%
    2. 2 Croacia 8,2%
    3. 3 Italia 6,6%
    4. 4 Estados Unidos 6,6%
    5. 5 Francia 4,9%
    6. 6 Singapur 4,9%
    7. 7 Hong Kong 3,3%
    8. 8 Reino Unido 1,6%
    9. 9 México 1,6%
    10. 10 Países Bajos 1,6%
    11. · 1 otros países 1,7%

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 20 obras más vistas de Mijaíl Nesterov

    1. 1 Venerable Sergius of Radonezh, 1899 9,2%
    2. 2 The Vision of the Young Bartholomew, 1890 3,9%
    3. 3 Thought, 1900 3,9%
    4. 4 Alenushka, 1925 3,9%
    5. 5 Saint Sergius' labours (right part of the triptych), 1896 3,9%
    6. 6 Riders, 1932 3,9%
    7. 7 The Taking of the Veil, 1898 2,6%
    8. 8 Saint Sergius' labours (central part of the triptych), 1896 2,6%
    9. 9 Rus: The Soul of the People, 1916 2,6%
    10. 10 Portrait of Alexey Severtsov, 1934 2,6%
    11. 11 St.Olga 2,6%
    12. 12 To Blagovest, 1895 2,6%
    13. 13 Capri. Entrance to Monastery., 1908 2,6%
    14. 14 St. Paphnutius of Borovsk 2,6%
    15. 15 Portrait of Olga Nesterova, known as Woman in a Riding Habit 2,6%
    16. 16 The Raising of Lazarus 2,6%
    17. 17 Self-portrait, 1915 1,3%
    18. 18 Elder (Abraham, the Servant of God), 1914 1,3%
    19. 19 Portrait of Ivan Pavlov, 1930 1,3%
    20. — Reedpipe, 1931 esta obra 0,0%

    En conjunto, estas obras representan el 58,6% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 151 obras de este artista, de las cuales 50 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura aún no ha recibido visitas en ese periodo; cierra la lista sin una clasificación. Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Artista y museo

    Artista

    Mijaíl Nesterov

    Nacido en Ufa, Rusia

    Primeros años y educación

    Mikhail vasilyevich nesterov, un renombrado pintor ruso, nació el 31 de mayo de 1862 en Ufa, Rusia. Su familia, fuertemente patriarcal y de clase mercantil, fomentó sus aspiraciones artísticas. En 1874, se inscribió en la escuela real Voskresensky en Moscú, donde el interés de su padre por la historia y la literatura influyó en el deseo de Mikhail de convertirse en artista.

    Carrera artística

    En 1877, Nesterov se trasladó a la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú, estudiando bajo la tutela de Pavel Sorokin, Illarion Pryanishnikov y Vasily Perov. Comenzó a participar en exposiciones escolares en 1879. Tras una breve estancia en la Academia Imperial de Bellas Artes, Nesterov regresó a Moscú, tomando clases de Alexei Savrasov.

    Obras notables y asociaciones

    El ermitaño (1889), su primer gran éxito, fue comprado por Pavel Tretyakov, lo que le permitió viajar extensamente.

    La visión al joven Bartolomé, una serie de obras sobre la vida de San Sergio, lo ocupó durante cincuenta años.

    Asociación con los Peredvizhniki y Mir Iskusstva, influyentes movimientos artísticos en Rusia.

    Desarrollo artístico e influencias

    Nesterov se desarrolló como un artista distintivo dentro del movimiento simbolista ruso. Su obra temprana estuvo influenciada por el realismo de Vasily Perov y Alexei Savrasov, pero gradualmente evolucionó hacia una estética más lírica y espiritual. Su interés en la iconografía religiosa y las tradiciones rusas se reflejó en sus obras, particularmente en su extensa serie sobre la vida de San Sergio. La compra de "El Ermitaño" por Pavel Tretyakov no solo le proporcionó estabilidad financiera sino que también lo impulsó a explorar temas más profundos y complejos en su arte. Su estilo se caracteriza por el uso sutil del color, una composición equilibrada y una atmósfera contemplativa.

    Logros importantes y legado

    Nesterov es reconocido como uno de los pioneros del simbolismo ruso, un movimiento que buscaba expresar ideas y emociones a través de símbolos y alegorías en lugar de la representación realista. Su serie "La Visión al Joven Bartolomé" es considerada una obra maestra del arte religioso ruso, destacada por su profundidad espiritual y belleza estética. Recibió el Premio Stalin en 1941 por su retrato de Pavlov (creado en 1935), un reconocimiento a su contribución al arte soviético. Sus retratos, incluyendo los de Ivan Ilyn, Ivan Pavlov y Sergei Yudin, también son muy valorados por su realismo psicológico y su capacidad para capturar la personalidad de sus sujetos. Su legado perdura como un artista que fusionó el realismo con el simbolismo, creando obras de arte profundamente conmovedoras y significativas.

    Colecciones y exposiciones

    La obra de Nesterov se puede encontrar en varios museos, incluyendo:

    El Museo del Arte Ruso (Israel), que presenta una extensa colección de obras de arte rusas. /es/art/show/art-d3c657-es/

    Museo de Arte de Krasnoyarsk (Krasnoyarsk, Rusia), que exhibe una diversa colección de arte ruso. /es/art/show/art-d3b4k7-es/

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Reedpipe

    wahooart.com/es/art/download/mikhail-nesterov-reedpipe-5ZKDAP-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Nesterov, Mijaíl. Reedpipe. 1931, https://wahooart.com/es/art/mikhail-nesterov-reedpipe-5ZKDAP-en/
    APA
    Nesterov, Mijaíl (1931). Reedpipe [Painting]. https://wahooart.com/es/art/mikhail-nesterov-reedpipe-5ZKDAP-en/
    Chicago
    Mijaíl Nesterov. Reedpipe. 1931. https://wahooart.com/es/art/mikhail-nesterov-reedpipe-5ZKDAP-en/
    Harvard
    Nesterov, Mijaíl (1931) Reedpipe. Available at: https://wahooart.com/es/art/mikhail-nesterov-reedpipe-5ZKDAP-en/

    Observa de cerca

    Reedpipe — Mijaíl Nesterov

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: forests, music, walk. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar Retrato de Natacha Nesterova (En un banco) (1914), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Preguntas y respuestas

    ¿Puedo ver "Reedpipe" de Mijaíl Nesterov bajo diferentes luces?

    La vista de rayos X de "Reedpipe" de Mijaíl Nesterov se encuentra en la página Radiografía de la obra: un examen interactivo de la imagen a través de once capas ópticas.

    ¿Quién creó "Reedpipe" y en qué año?

    "Reedpipe" fue creada por Mijaíl Nesterov en 1931.

    ¿Quién es el autor de "Reedpipe"?

    El artista detrás de "Reedpipe" es Mijaíl Nesterov. La obra está catalogada bajo el nombre de Mijaíl Nesterov.