Papel

Guía de obras estudiantiles

untitled (7726)

Nombre Curso Fecha

Maxfield Parrish, untitled (7726). Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular.

Datos generales

Artista
Maxfield Parrish wahooart.com/es/artists/maxfield-parrish_es/
Fechas del artista
1870 – 1966

In context

untitled (7726) — Maxfield Parrish

¿Cuándo podría haberse pintado esta obra?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950
  10. 1960

Sombreado: la trayectoria de Maxfield Parrish (1870–1966)

No hay un año exacto registrado para este disco; basándose en la trayectoria del artista y el estilo de la obra, ¿a qué década lo atribuiría?

Obras similares

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: wahooart.com/es/art/similar/maxfield-parrish-untitled-7726-9GF5NN-en/

Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Walnut #613c14

    Paleta guardada

    • #613C14
    • #251609
    • #D9AE53
    • #93722F
    Paleta de colores
    Dark La gama cromática dominante en la imagen.
    Color principal
    Walnut
    Intensidad
    Vivid Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Statement El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Unified Palette El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Clear Color Presence Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    Artista y museo

    Artista

    Maxfield Parrish

    Born in Filadelfia, Estados Unidos de América

    Primeros años y educación

    Maxfield Parrish, un pintor e ilustrador estadounidense, nació el 25 de julio de 1870 en Filadelfia, Pensilvania. Era hijo de Stephen Parrish, un pintor y grabador, y Elizabeth Bancroft. Su nombre de nacimiento fue Frederick Parrish, pero más tarde adoptó el apellido casto de su abuela paterna como segundo nombre y, finalmente, como su nombre profesional. Maxfield comenzó a dibujar por diversión cuando era niño. Fue criado en una sociedad cuáquera y sus padres lo animaron a perseguir su talento artístico. En 1884, sus padres lo llevaron en un tour europeo, visitando Inglaterra, Italia y Francia, donde fue expuesto a la arquitectura y las obras de los maestros antiguos.

    Carrera artística

    Maxfield estudió en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania desde 1892 hasta 1895, bajo la guía de Robert vonnoh y Thomas Pollock Anshutz. Posteriormente asistió al Instituto Drexel de Arte, Ciencia e Industria, con el estímulo de su padre. La carrera artística de Maxfield abarcó más de medio siglo, durante el cual produjo casi 900 obras de arte, incluidas calendarios, tarjetas de felicitación y portadas de revistas. Sus primeros trabajos fueron principalmente en blanco y negro. Trabajó con revistas destacadas como Harper’s Bazaar, Scribner's Magazine y Collier's.

    La obra más notable de Maxfield Parrish es "Amanecer" (1923), que presenta figuras femeninas en una escena de paisaje, mostrando sus característicos matices de "azul Parrish".

    También creó anuncios para empresas como Wanamaker's, lámparas Edison-Mazda, Colgate y cubiertos Oneida.

    En la década de 1920, Maxfield cambió su enfoque de la ilustración a la pintura, a menudo presentando desnudos andróginos en escenarios fantásticos.

    Estilo e Influencias

    El arte de Maxfield Parrish se caracteriza por colores vibrantes, logrados a través del vidriado. Utilizó técnicas innovadoras, como proyectar imágenes en sus obras y usar patrones geométricos. Su estilo le dio a sus pinturas una sensación más tridimensional. Obras notables:

    "El jardinero" (Museo de Bellas Artes de Birmingham, Estados Unidos, óleo sobre papel)

    "Amanecer" (1923, que presenta figuras femeninas en una escena de paisaje)

    Artistas asociados:

    George Hand Wright, un pintor e ilustrador estadounidense

    Winslow Homer, un pintor estadounidense (por ejemplo, "Caza de zorros", Academia de Bellas Artes de Pensilvania, Estados Unidos)

    Legado e Importancia Histórica

    Maxfield Parrish falleció el 30 de marzo de 1966, dejando atrás un legado de imágenes neoclásicas distintivas y un profundo impacto en las artes visuales estadounidenses. Su uso innovador del color y su estilo único lo convirtieron en una figura importante en la historia del arte estadounidense, influyendo en generaciones posteriores de artistas e ilustradores. Sus obras siguen siendo populares hoy en día, apreciadas por su belleza atemporal y su capacidad para evocar un sentido de asombro y maravilla.

    Referencias

    Maxfield Parrish, wikipedia.org

    Academia de Bellas Artes de Pensilvania, AllPaintingsStore.com

    Más información

    Disponible en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de untitled (7726)

    wahooart.com/es/art/download/maxfield-parrish-untitled-7726-9GF5NN-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Parrish, Maxfield. untitled (7726). n.d., https://wahooart.com/es/art/maxfield-parrish-untitled-7726-9GF5NN-en/
    APA
    Parrish, Maxfield (n.d.). untitled (7726) [Painting]. https://wahooart.com/es/art/maxfield-parrish-untitled-7726-9GF5NN-en/
    Chicago
    Maxfield Parrish. untitled (7726). n.d. https://wahooart.com/es/art/maxfield-parrish-untitled-7726-9GF5NN-en/
    Harvard
    Parrish, Maxfield (n.d.) untitled (7726). Available at: https://wahooart.com/es/art/maxfield-parrish-untitled-7726-9GF5NN-en/

    Look closely

    untitled (7726) — Maxfield Parrish

    Look closely

    Answer in your own words. There are no wrong answers here — only answers you can explain.

    1. What catches your eye first, and why?
    2. Which colours or shapes create the mood — and what is that mood?
    3. Look back at Jasón y su maestro (1908), earlier in this guide. Name two things it shares with this work, and one that is different.
    4. What might the artist have wanted you to feel?
    5. If you could ask the artist one question about this work, what would it be?

    Your response

    Write a short paragraph about this artwork. Use the facts from the earlier parts of this guide, and your answers above.