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Guía de obras estudiantiles

Provincetown

Nombre Clase Fecha

Helen Frankenthaler, Provincetown (1964). Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Helen Frankenthaler wahooart.com/es/artists/helen-frankenthaler_es/
Fechas del artista
1928 – 2011
Pintura al óleo
1964
Tamaño original
36 x 36 cm
Movimiento
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.

En contexto

Provincetown — Helen Frankenthaler

Dimensiones

Las medidas originales son 36 × 36 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

¿Cuándo se pintó esta obra?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 83 al morir.

Pintado cuando el artista tenía 36. El artista vivió hasta los 83. 9 de las 64 obras fechadas de este artista en nuestro catálogo son anteriores.

Sombreado: la trayectoria de Helen Frankenthaler (1928–2011) ▲ esta obra, 1964 cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1966 Años principales de actividad: 1966–1987 Obras tardías: desde 1987

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: wahooart.com/es/art/similar/helen-frankenthaler-provincetown-D2DPCT-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Gray #7e7e89

    Paleta catalogada

    • #7E7E89
    • #414774
    • #1B388B
    • #EF7E36

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Dark La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Gray
    Intensidad
    Vivid Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Gentle El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Strong Color Unity El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Clear Color Presence Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Helen Frankenthaler durante los últimos doce meses: 9 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 Suecia 28,3%1 500 visits
    2. 2 Estados Unidos 26,4%1 400 visits
    3. 3 China 22,6%1 200 visits
    4. 4 España 11,3%600 visits
    5. 5 Alemania 3,8%200 visits
    6. 6 Argentina 1,9%100 visits
    7. 7 Dinamarca 1,9%100 visits
    8. 8 Francia 1,9%100 visits
    9. 9 Países Bajos 1,9%100 visits

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 20 obras más vistas de Helen Frankenthaler

    1. 1 Montañas y Mar, 1952 16,9%1 300 visits
    2. 2 Tutti-Fruitti, 1966 13,0%1 000 visits
    3. 3 Sin título, 1967 9,1%700 visits
    4. 4 Gales, 1966 9,1%700 visits
    5. 5 Mauve District, 1966 6,5%500 visits
    6. 6 Un Poco Zen, 1970 5,2%400 visits
    7. 7 Snow Pines, 2004 5,2%400 visits
    8. 8 Untitled, 1973 3,9%300 visits
    9. 9 Cedar Hill, 1983 3,9%300 visits
    10. 10 Altitudes, 1978 2,6%200 visits
    11. 11 Nature Abhors a Vacuum, 1973 2,6%200 visits
    12. 12 Weeping Crabapple, 2009 1,3%100 visits
    13. 13 Eros, 1988 1,3%100 visits
    14. 14 Plaza Real, 1988 1,3%100 visits
    15. 15 Cameo, 1980 1,3%100 visits
    16. 16 Seeing the Moon on a Hot Summer Day, 1987 1,3%100 visits
    17. 17 Viewpoint II, 1979 1,3%100 visits
    18. 18 Bay Area Wednesday I, 1982 1,3%100 visits
    19. 19 Square One, 1985 1,3%100 visits
    20. 27 Provincetown, 1964 esta obra 1,3%100 visits

    En conjunto, estas obras representan el 89,7% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 66 obras de este artista, de las cuales 28 fueron consultadas al menos una vez. This painting ranks 27 of them, with 1,3% of that attention (100 visits). Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Artista y museo

    Artista

    Helen Frankenthaler

    Nacido en Manhattan, Estados Unidos de América

    Primeros Años y Educación

    Nacimiento: 12 de diciembre de 1928, Manhattan, Nueva York City

    Fallecimiento: 27 de diciembre de 2011

    Antecedentes Familiares: Hija de Alfred Frankenthaler (un juez) y Martha Lowenstein. Crecida en una familia judía intelectual progresista y culta.

    Educación: Asistió a la Escuela Dalton donde estudió bajo Rufino Tamayo. Se graduó del Bennington College, Vermont, estudiando con Paul Feeley. Estudió brevemente con Hans Hofmann.

    Desarrollo Artístico e Innovación

    Influencias Tempranas: Jackson Pollock, Clement Greenberg, Hans Hofmann.

    La Técnica de "Empapar y Manchado" (1952): Una técnica innovadora que involucraba verter pintura diluida directamente sobre lienzo sin imprimar colocado en el suelo. Esto creó un efecto único de color translúcido y enfatizó la planitud de la superficie de la pintura.

    Transición a los Acrílicos: A principios de la década de 1960, Frankenthaler comenzó a incorporar pinturas acrílicas, lo que permitió colores más brillantes y delimitaciones más claras entre las formas.

    Exploración de Medios: Más allá del lienzo, experimentó con cerámica, escultura, tapicería, grabado (especialmente xilografías), diseños escénicos y vestuario.

    Obras Principales y Estilo

    Montañas y Mar (1952): Considerada una obra fundamental que influyó en el movimiento de Campo de Color.

    Estilo: Caracterizado por pinturas expresionistas abstractas a gran escala con formas fluidas, masas abstractas y gestos líricos inspirados en la naturaleza. Énfasis en la espontaneidad y las cualidades inherentes de la pintura.

    Abstracción Lírica: La obra de Frankenthaler se asocia a menudo con la abstracción lírica, un estilo que enfatiza la expresividad emocional y la imaginería poética dentro de un marco abstracto.

    Reconocimiento y Significado Histórico

    Carrera Expositiva: Comenzó en 1950 con su inclusión en "Quince Desconocidos". Primera exposición individual en 1951 en la Galería Tibor de Nagy.

    Exposiciones Principales: Numerosas exposiciones retrospectivas, incluyendo en el Jewish Museum (1960), Whitney Museum of American Art (1969) y una retrospectiva itinerante (1989). Representó a los EE. UU. en la 33ª Bienal de Venecia en 1966.

    Influencia en la Pintura de Campo de Color: La técnica de "empapar y manchado" de Frankenthaler influyó significativamente en Morris Louis y Kenneth Noland, figuras clave del movimiento de Campo de Color.

    Medalla Nacional de las Artes (2001): Otorgada por sus significativas contribuciones al arte estadounidense.

    Legado: Reconocida como una pionera del expresionismo abstracto y una importante contribuidora a la pintura estadounidense de posguerra. Sus técnicas innovadoras y su estilo lírico continúan inspirando a los artistas hoy en día.

    Años Posteriores y Fallecimiento

    Residencia y Estudio: Mantuvo una casa y estudio en Darien, Connecticut.

    Fallecimiento: Falleció en su hogar el 27 de diciembre de 2011, después de una larga enfermedad no revelada.

    La Fundación Helen Frankenthaler: Establecida durante su vida para promover un mayor interés público en las artes visuales.

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Provincetown

    wahooart.com/es/art/download/helen-frankenthaler-provincetown-D2DPCT-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Frankenthaler, Helen. Provincetown. 1964, https://wahooart.com/es/art/helen-frankenthaler-provincetown-D2DPCT-en/
    APA
    Frankenthaler, Helen (1964). Provincetown [Painting]. https://wahooart.com/es/art/helen-frankenthaler-provincetown-D2DPCT-en/
    Chicago
    Helen Frankenthaler. Provincetown. 1964. https://wahooart.com/es/art/helen-frankenthaler-provincetown-D2DPCT-en/
    Harvard
    Frankenthaler, Helen (1964) Provincetown. Available at: https://wahooart.com/es/art/helen-frankenthaler-provincetown-D2DPCT-en/

    Observa de cerca

    Provincetown — Helen Frankenthaler

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Vuelva a consultar Sin título (1967), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    4. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. ¿Dónde se puede apreciar esto en esta obra?
    5. Helen Frankenthaler tenía unos 36 años cuando se realizó esta obra. ¿Qué elementos de la misma parecen reflejar la etapa creativa de un artista a esa edad?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Preguntas y respuestas

    ¿Cuál es el tono predominante de "Provincetown" de Helen Frankenthaler?

    El tono dominante de "Provincetown" de Helen Frankenthaler es Green to Violet Spectrum. Este color constituye la base cromática de la paleta.

    ¿Los colores de "Provincetown" de Helen Frankenthaler son intensos o tenues?

    La paleta de "Provincetown" presenta una saturación Clear Color Presence.

    ¿Qué armonía cromática presenta "Provincetown" de Helen Frankenthaler?

    La armonía cromática de "Provincetown" se describe como Strong Color Unity.