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Guía de obras estudiantiles

At Dusk

Nombre Curso Fecha

George Grosz, At Dusk (1922). Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular.

Datos generales

Artista
George Grosz wahooart.com/es/artists/george-grosz_es/
Fechas del artista
1893 – 1959
Pintura
1922
Movimiento
Verism

En contexto

At Dusk — George Grosz

Año de creación

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Sombreado: la trayectoria de George Grosz (1893–1959) ▲ esta obra, 1922

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Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    White #ececde

    Paleta guardada

    • #ECECDE
    • #6B4C3A
    • #CE7313
    • #D6CD42
    Paleta de colores
    Earthy La gama cromática dominante en la imagen.
    Color principal
    White
    Intensidad
    Vivid Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Statement El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Balanced Harmony El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Brilliant El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Clear Color Presence Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    Artista y museo

    Artista

    George Grosz

    Nacido en Berlín, Alemania

    Primeros años e influencias

    George Grosz, cuyo nombre original era Georg Ehrenfried Gross, nació el 26 de julio de 1893 en Berlín, Alemania. Creció en una familia luterana devota, donde su padre era dueño de un pub. Tras la muerte de su padre en 1901, la madre de Grosz se convirtió en encargada del salón de oficiales de los husares locales, lo que expuso al joven artista a un ambiente social complejo y a menudo decadente.

    Desarrollo artístico

    La formación artística de Grosz comenzó bajo la tutela de un pintor local llamado Grot, quien le enseñó las bases técnicas de la pintura. Posteriormente, perfeccionó sus habilidades copiando meticulosamente escenas de consumo de alcohol e imaginarias batallas de Eduard von Grützner. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Dresde (1909-1911) y luego en el Colegio de Artes y Oficios de Berlín, donde se expuso a diversas corrientes artísticas y desarrolló su propio estilo distintivo.

    Estilo y obras destacadas

    Grosz es reconocido principalmente por sus caricaturas mordaces y pinturas que retratan la vida berlinesa durante los años 20. Fue un miembro destacado del movimiento Dadaísta de Berlín y del grupo de la Nueva Objetividad (Neue Sachlichkeit). Su obra se caracteriza por una crítica satírica de la sociedad burguesa alemana, la política y el auge del fascismo. Algunas de sus obras más notables incluyen:

    La Cova (Die Fuge): Una representación caótica y expresionista que refleja la turbulencia social y moral de la época.

    El Agitador (Der Redner): Un ejemplo de su estilo dadaísta, caracterizado por el uso de colores vibrantes y una composición dinámica.

    Los Pilares de la Sociedad (Die Gesellschaft): Una crítica mordaz a las élites sociales y políticas alemanas.

    Caimán o Hitler en el Infierno (Kaiman oder Hitler im Inferno): Una poderosa obra anti-fascista que denuncia los horrores del régimen nazi.

    Su estilo se distingue por líneas jagged, figuras distorsionadas y una aguda observación de la realidad social.

    Exilio y legado

    Con el ascenso del nazismo en Alemania, Grosz emigró a los Estados Unidos en 1933, donde se naturalizó como ciudadano estadounidense en 1938. Se estableció en Nueva York y enseñó arte en la Art Students League durante muchos años. A pesar de abandonar su estilo anterior, continuó exhibiendo su trabajo hasta su regreso a Berlín en 1959, poco antes de su fallecimiento el 6 de julio del mismo año. El legado de Grosz perdura como uno de los artistas más importantes del siglo XX, cuya obra sigue siendo relevante por su crítica social y política incisiva. Sus obras se encuentran en prestigiosas colecciones museísticas, como las Kunstsammlungen und Museen Augsburg y la Kunsthalle Bielefeld, testimonio de su impacto duradero en el arte moderno.

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    Grosz, George. At Dusk. 1922, https://wahooart.com/es/art/george-grosz-at-dusk-8XY3XR-en/
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    Grosz, George (1922). At Dusk [Painting]. https://wahooart.com/es/art/george-grosz-at-dusk-8XY3XR-en/
    Chicago
    George Grosz. At Dusk. 1922. https://wahooart.com/es/art/george-grosz-at-dusk-8XY3XR-en/
    Harvard
    Grosz, George (1922) At Dusk. Available at: https://wahooart.com/es/art/george-grosz-at-dusk-8XY3XR-en/

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