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Guía de obras estudiantiles

Self Portrait

Nombre Clase Fecha

Dod Procter, Self Portrait, Galería y Museo Penlee House. Reproducido con fines de referencia; todos los derechos reservados por el titular. Observe este lienzo bajo una luz en movimiento: el dibujo, el color real bajo el barniz, el pigmento puro

Datos clave

Artista
Dod Procter wahooart.com/es/artists/dod-procter_es/
Fechas del artista
1890 – 1972
Tamaño original
44 x 38 cm
Celebrado en
Galería y Museo Penlee House wahooart.com/es/museums/galeria-y-museo-penlee-house-penzance_es/

En contexto

Self Portrait — Dod Procter

Dimensiones

Las medidas originales son 44 × 38 cm (alto × ancho), representadas aquí junto a un adulto de estatura media.

¿Cuándo podría haberse pintado esta obra?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Fila superior: los años. Fila inferior: la edad del artista al inicio y al final de cada periodo — 0 al nacer, 82 al morir.

Sombreado: la trayectoria de Dod Procter (1890–1972) cada pintura fechada, década tras década

Primeras obras: hasta 1926 Años principales de actividad: 1926–1936 Obras tardías: desde 1936

Estas tres franjas dividen las obras de este catálogo que cuentan con una fecha en un primer cuarto, una mitad central y un último cuarto. No representan la producción completa del artista: un periodo breve puede ser un vacío en el registro más que una etapa de inactividad. Los mismos años con la vida del artista trazada en ellos

No hay un año exacto registrado para este disco; basándose en la trayectoria del artista y el estilo de la obra, ¿a qué década lo atribuiría?

Comparar con

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: wahooart.com/es/art/similar/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/

Colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Phthalo Green #1e1f16

    Paleta catalogada

    • #1E1F16
    • #4C3822
    • #A28D66
    • #775E3D

    Estos colores integrados en toda la paleta del artista Encuentra otras pinturas por color

    Paleta
    Earthy La gama cromática dominante en la imagen.
    Nombre del color principal
    Phthalo Green
    Intensidad
    Monochromatic Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Gentle El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Balanced Harmony El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Deep_shadow El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Subtle Color Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    ¿En qué parte del mundo se contempla esta pintura?

    • menos del 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% o más
    Esta pintura por sí sola cuenta con muy pocos visitantes registrados para realizar un mapeo, por lo que la lámina muestra cada obra de Dod Procter durante los últimos doce meses: 4 países en total. Origen de estas cifras

    Los diez principales países

    1. 1 China 70,0%700 visitas
    2. 2 Austria 10,0%100 visitas
    3. 3 Reino Unido 10,0%100 visitas
    4. 4 Países Bajos 10,0%100 visitas

    Localiza los tres países más oscuros en el mapa. ¿Se encuentra alguno de ellos en el país donde se custodia esta pintura? Escribe una razón por la cual personas de lugares lejanos podrían viajar para verla.

    Las 10 obras más vistas de Dod Procter

    1. 1 Ancilla with an Orange 18,8%300 visitas
    2. 2 The Orchard, 1934 18,8%300 visitas
    3. 3 Self Portrait esta obra 12,5%200 visitas
    4. 4 Little Sister 12,5%200 visitas
    5. 5 The Pearl Necklace, 1941 6,2%100 visitas
    6. 6 Aunt Lilla, 1943 6,2%100 visitas
    7. 7 Early Morning, Newlyn, 1926 6,2%100 visitas
    8. 8 Winter Scene from the Artist's House, Newlyn 6,2%100 visitas
    9. 9 Nasturtiums 6,2%100 visitas
    10. 10 Sketch of Burmese Children 6,2%100 visitas

    En conjunto, estas obras representan el 99,8% de toda la atención que recibieron las pinturas de este artista durante los últimos doce meses. El catálogo contiene 24 obras de este artista, de las cuales 10 fueron consultadas al menos una vez. Esta pintura ocupa el puesto 3, con un 12,5% de esa atención (200 visitas). Los mismos datos, mes a mes

    Las barras miden la atención, no la calidad. Elige la obra de arriba y esta otra: menciona un factor que podría hacer que una pintura sea famosa más allá de su técnica.

    Artista y museo

    Artista

    Dod Procter

    Nacido en Hampstead, Reino Unido

    Primeros Años y Educación

    Nacida: Doris Margaret Shaw, 21 de abril de 1890, Hampstead, Reino Unido

    Fallecida: 31 de julio de 1972

    Nacionalidad: Inglesa

    Su padre era médico de barco y su madre una ex estudiante de arte.

    La familia se mudó a Tavistock, Cornualles en 1907.

    Se inscribió en la Escuela de Pintura dirigida por Elizabeth Forbes y Stanhope Forbes en Newlyn a los 15 años.

    Conoció a Laura Knight, que se convirtió en una amiga e influencia vitalicia.

    Estudió en el Atelier Colarossi en París junto con Ernest Procter.

    Desarrollo Artístico e Influencias

    Influenciada por los movimientos del Impresionismo y Post-Impresionismo.

    Orientada por Elizabeth Forbes y Stanhope Forbes.

    Inspirada por artistas como Pierre-Auguste Renoir y Paul Cézanne.

    Desarrolló un estilo distintivo caracterizado por retratos sensuales de mujeres y paisajes de Cornualles.

    Sus primeras obras incluyeron "Nature Notes" ilustrados enviados a su padre en el mar.

    Obras Principales y Logros

    Mañana (1927): Su obra más famosa, un retrato de la hija de un pescador que causó sensación y fue comprada por el Daily Mail para la Galería Tate.

    Temprano Mañana: Una versión más pequeña de "Mañana" conservada en el Royal Pavilion de Brighton.

    Serie de imágenes simplificadas y monumentales de mujeres jóvenes (c. 1922).

    Comisionada para decorar el Palacio Kokine en Rangún con su esposo Ernest Procter.

    Exhibió numerosas veces en la Royal Academy.

    Recibió el premio "Picture of the Year" en la Exposición de Verano de la Royal Academy en 1927 por “Mañana”.

    Vida Posterior y Legado

    Después de la muerte de Ernest en 1935, viajó extensamente a los Estados Unidos, Canadá, Jamaica y África.

    Se convirtió en Presidenta de la St Ives Society of Artists (STISA) en 1966.

    Miembro de varias organizaciones artísticas, incluyendo la Escuela de Newlyn.

    Fue enterrada junto a su esposo en la Iglesia de St Hilary, Cornualles.

    Su obra es reconocida por su evocadora representación de la vida de Cornualles y su contribución al arte británico del siglo XX.

    Significado Histórico

    Una figura destacada en la Escuela de Newlyn de artistas.

    Conocida por su visión única y estilo que capturó una sensación de modernidad.

    Su retrato "Mañana" se considera una obra significativa del arte británico del siglo XX, elogiado por su “estilo sensual pero sombrío” y su representación de la luz de Cornualles.

    Contribuyó al desarrollo del retrato en Gran Bretaña durante principios del siglo XX.

    Museo

    Galería y Museo Penlee House

    En exposición en Penzance, Reino Unido

    Un Santuario de la Luz de Cornualles y el Arte Victoriano

    Enclavada en el tranquilo y verde abrazo de Penlee Park, en Penzance, la

    Galería y Museo Penlee House

    se erige como un faro luminoso del alma cultural del oeste de Cornualles. Concebida originalmente en 1865 como una lujosa residencia victoriana para la acaudalada familia Branwell, la majestuosa fachada de la propiedad refleja una era definida por una profunda ambición artística y un gusto refinado. Cruzar sus puertas es adentrarse en una narrativa entretejida con el recuerdo; el propio edificio sirve como un conmovedor memorial a aquellos que perdieron la vida durante las Guerras Mundiales, dotando a sus salas de una atmósfera de silenciosa contemplación. Su arquitectura, una armoniosa mezcla de grandeza victoriana y elegancia sutil, proporciona un escenario sofisticado que invita tanto al visitante casual como al coleccionista exigente a perderse en la belleza del pasado.

    El corazón del museo late con mayor vibrante intensidad a través de su incomparable colección de la

    Escuela de Newlyn

    . Este colectivo de artistas, atraídos por la dramática línea costera y la inigualable y mercurial calidad de la luz de Cornuello, revolucionó la pintura de paisaje británica durante el periodo tardovictoriano. Su obra no es una mera representación del paisaje, sino una inmersión emocional en la esencia misma de la región. Uno no puede evitar conmoverse ante la perspectiva atmosférica que se encuentra en

    The Rain It Raineth Every Day

    de Norman Garstin, que captura el aliento mismo de una tormenta de Cornualles, o ante la vitalidad bañada por el sol presente en

    School is Out

    de Elizabeth Forbes. Estas obras maestras, caracterizadas por su sensibilidad hacia la vida rural y la inmediatez de su técnica, ofrecen tanto a diseñadores de interiores como a amantes del arte una ventana a un mundo donde la luz y la tradición están eternamente entrelazadas.

    Un Tapiz de Herencia Marítima y Artesanía Local

    Más allá de los evocadores lienzos de las colonias de Newlyn y Lamorna, Penlee House ofrece un rico tapiz de historia marítima y local que profundiza la conexión del visitante con el paisaje. El alcance del museo se extiende hacia los reinos táctiles de la escultura y la intrincada belleza de la cerámica de Cornualles, exhibiendo la habilidad excepcional de los artesanos regionales. Para aquellos fascinados por el mar, las exposiciones dedicadas a los Royal Marines de Lyonesse ofrecen una visión cautivadora de la destreza marinera y la herencia naval de Cornualles. Esta intersección entre las bellas artes y el artefacto histórico crea una experiencia museística única, donde la identidad marítima de la costa se encuentra con la delicada maestría del estudio.

    La colección se enriquece aún más con obras que capturan el espíritu mismo de la península de Penwith, incluyendo:

    Obras Maestras Victorianas:

    Pinturas evocadoras de miembros de la Escuela de Newlyn, tales como

    Among the Missing

    de Walter Langley e

    On Paul Hill

    de Stanhope Forbes.

    Artesanía Regional:

    Una amplia variedad de cerámicas de Cornualles que muestran siglos de tradición local.

    Narrativas Históricas:

    Exposiciones sociales que revelan las vidas y tradiciones de las comunidades locales, junto a tesoros arqueológicos de la zona de Land's End.

    Es un destino donde la historia no solo se estudia, sino que se siente a través de cada artefacto desgastado por el tiempo y cada pincelada de luz, convirtiéndolo en una peregrinación esencial para cualquiera que busque comprender el profundo legado artístico e histórico del oeste de Cornualles.

    Dónde leer más

    Consíguelo en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Self Portrait

    wahooart.com/es/art/download/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Procter, Dod. Self Portrait. n.d., Galería y Museo Penlee House. https://wahooart.com/es/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/
    APA
    Procter, Dod (n.d.). Self Portrait [Painting]. Galería y Museo Penlee House. https://wahooart.com/es/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/
    Chicago
    Dod Procter. Self Portrait. n.d. Galería y Museo Penlee House. https://wahooart.com/es/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/
    Harvard
    Procter, Dod (n.d.) Self Portrait. Galería y Museo Penlee House. Available at: https://wahooart.com/es/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/

    Observa de cerca

    Self Portrait — Dod Procter

    Observa con atención

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Vuelva a consultar Tolcarne Inn (1935), al principio de esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    4. ¿Qué habrá querido transmitir el artista?
    5. Si pudieras hacerle una sola pregunta al artista sobre esta obra, ¿cuál sería?

    Tu respuesta

    Escriba un breve párrafo sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.

    Preguntas y respuestas

    ¿"Self Portrait" de Dod Procter utiliza contrastes fuertes o armonías suaves?

    El análisis cromático de "Self Portrait" de Dod Procter presenta un Gentle contraste y una Balanced Harmony armonía.

    ¿Dónde puedo comprar una lámina de "Self Portrait" de Dod Procter?

    Para obtener una impresión de "Self Portrait" de Dod Procter, simplemente pídala en su página de Impresión de arte de bellas artes: una impresión de bellas artes sobre lienzo de algodón o papel de lienzo de archivo.

    ¿Qué tan armoniosa es la combinación de colores en "Self Portrait"?

    "Self Portrait" de Dod Procter presenta una armonía de color Balanced Harmony.