Papel

Guía de obras estudiantiles

Wine

Nombre Curso Fecha

Aleksandra Ekster, Wine (1914). Obra de dominio público.

Datos generales

Artista
Aleksandra Ekster wahooart.com/es/artists/aleksandra-ekster_es/
Fechas del artista
1882 – 1949
Pintura
1914
Movimiento
Cubo-Futurism

En contexto

Wine — Aleksandra Ekster

Año de creación

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940

Sombreado: la trayectoria de Aleksandra Ekster (1882–1949) ▲ esta obra, 1914

Obras similares

Elige una de las obras anteriores: menciona dos cosas que comparta con esta y una diferencia.

Más obras para acompañar a esta: wahooart.com/es/art/similar/aleksandra-ekster-wine-8XXMDK-en/

Paleta de colores

Medido a partir de la imagen

    Color principal

    Gray #646578

    Paleta guardada

    • #646578
    • #3B3246
    • #D3B996
    • #CA7140
    Paleta de colores
    Dark La gama cromática dominante en la imagen.
    Color principal
    Gray
    Intensidad
    Vivid Qué saturados y variados son los colores, desde un único tono tenue hasta una gran variedad de tonos brillantes.
    Contraste
    Bold El grado de diferencia entre los colores en cuanto a luminosidad y saturación a lo largo de la obra.
    Armonía
    Softly Mixed Palette El grado de armonía entre los colores, desde el contraste hasta la total unidad.
    Brillo
    Balanced El grado de luminosidad o oscuridad general de la imagen, desde las sombras profundas hasta las luces intensas.
    Saturación
    Clear Color Presence Qué puros y fuertes son los colores, desde un gris casi tenue hasta una viveza total.

    Artista y museo

    Artista

    Aleksandra Ekster

    Nacido en Bialystok, Polonia

    Primeros Años y Educación (1882-1907)

    Nacimiento: 6 de enero de 1882, Bialystok, Bielorrusia (entonces parte del Imperio Ruso, ahora Polonia).

    Antecedentes Familiares: Nació en una rica familia bielorrusa. Su padre, Aleksandr Grigorovich, fue un comerciante exitoso.

    Educación Temprana: Recibió una educación privada que enfatizaba idiomas, música, arte y lecciones de dibujo.

    Matrimonio: Se casó con Nikolai Evgenyevich Ekster, un abogado exitoso de Kiev, en 1903. Los Eksters fueron figuras destacadas dentro de la élite cultural e intelectual de Kiev.

    Formación Artística: Estudió pintura en la Escuela de Arte de Kyiv.

    Influencia Parisina (1907): Pasó varios meses en París con su esposo, asistiendo a la Académie de la Grande Chaumière en Montparnasse, exponiéndose a tendencias artísticas vanguardistas.

    Desarrollo y Movimientos Artísticos (1908-1924)

    Residencias Diversas: Residió entre Kiev, San Petersburgo, Odesa, París, Roma y Moscú de 1908 a 1924, absorbiendo influencias de diversos centros artísticos.

    Salón de Kiev: Su estudio en Kiev se convirtió en un lugar de encuentro para importantes intelectuales, incluyendo poetas Anna Akhmatova y Osip Mandelstam, escritores Ilya Ehrenburg, bailarinas Bronislava Nijinska y Elsa Kruger, y artistas Alexander Bogomazov, Vladimir Baranoff-Rossiné, Grigori Kozintsev, Sergei Yutkevich y Alexei Kapler.

    Primeras Exposiciones: Participó en una exposición junto con miembros del grupo Zveno en Kiev (1908).

    Conexiones Parisinas: Se hizo amiga de Pablo Picasso y Georges Braque en París, quienes la presentaron a Gertrude Stein.

    Salon des Indépendants: Expuso en el Salon des Indépendants junto con Kazimir Malevich, Alexander Archipenko, Vadym Meller, Sonia Delaunay-Terk y otros artistas rusos y franceses (1914).

    Exposición Futurista: Participó en una exposición futurista internacional en Roma (1914) con Archipenko, Koulbine y Rozanova.

    Grupo Supremus: Se unió al grupo Supremus en 1915, influenciada por la abstracción geométrica de Malevich.

    Trabajo Cooperativo: Colaboró en talleres cooperativos artesanales en Skoptsi y Verbovka (1915-16) con Kazimir Malevich, Yevgenia Pribylskaya, Natalia Davidova, Nina Genke, Lyubov Popova, Ivan Punin, Olga Rozanova y Nadezhda Udaltsova.

    Taller de Enseñanza y Producción: Fundó un taller de enseñanza y producción en Kiev (1918-20), involucrando a Vadym Meller, Anatol Petrytsky, Kliment Red'ko, Tchelitchev, Shifrin y Nikritin.

    Teatro Kamerny: Estuvo involucrada con el Teatro Kamerny durante este período.

    Decorados Revolucionarios: Decoró las calles de Kiev con motivos abstractos para celebraciones revolucionarias (1919) junto con Kliment Red'ko y Nina Genke-Meller.

    Trajes de Ballet: Diseñó trajes para el estudio de ballet de Vadym Meller, trabajando con Bronislava Nijinska.

    Instructora de VKhUTEMAS: Sirvió como directora del curso básico de color en la escuela de arte VKhUTEMAS en Moscú (1921-1924).

    Exposición Constructivista: Su obra fue destacada en la exposición 5x5=25 en Moscú (1921), mostrando artistas constructivistas.

    Años Posteriores y Estilo Artístico (1924-1949)

    Emigración a Francia: Emigró a París, Francia, en 1924 con su esposo.

    Cargos Docentes: Enseñó en la Académie de l'Art Moderne y más tarde en la Académie d'Art Contemporain Fernand Léger (1926-1930).

    Iluminaciones: Creó delicadas iluminaciones con acuarelas, consideradas sus obras más notables de este período.

    Manuscrito Callimaque: Su obra maestra es ampliamente considerada como el manuscrito Callimaque (c. 1939), una traducción de los himnos de Callimaco al francés.

    Exposiciones: Participó en la exposición "Cubismo y Arte Abstracto" en Nueva York (1936) y tuvo exposiciones individuales en Praga y París.

    Legado y Significado Histórico

    Pionera de la Vanguardia: Aleksandra Ekster fue una figura significativa en la vanguardia rusa, uniendo Cubo-Futurismo, Suprematismo y Constructivismo.

    Estilo Ecléctico: Su arte se caracteriza por su naturaleza ecléctica, que extrae de diversas fuentes y culturas para desarrollar un lenguaje visual único.

    Contribuciones al Diseño Escénico: Las contribuciones de Ekster al diseño escénico fueron cruciales en el desarrollo del teatro vanguardista.

    Reconocimiento Póstumo: A pesar de enfrentar desafíos durante su vida, su reputación ha crecido significativamente póstumamente, con un mayor reconocimiento y valor para sus obras.

    Preocupaciones por Falsificaciones: La creciente popularidad de su obra ha llevado desafortunadamente a la aparición de numerosas falsificaciones en el mercado.

    Más información

    Disponible en línea

    Código QR que enlaza con la página de descarga de Wine

    wahooart.com/es/art/download/aleksandra-ekster-wine-8XXMDK-en/

    Cómo citar esta obra

    MLA
    Ekster, Aleksandra. Wine. 1914, https://wahooart.com/es/art/aleksandra-ekster-wine-8XXMDK-en/
    APA
    Ekster, Aleksandra (1914). Wine [Painting]. https://wahooart.com/es/art/aleksandra-ekster-wine-8XXMDK-en/
    Chicago
    Aleksandra Ekster. Wine. 1914. https://wahooart.com/es/art/aleksandra-ekster-wine-8XXMDK-en/
    Harvard
    Ekster, Aleksandra (1914) Wine. Available at: https://wahooart.com/es/art/aleksandra-ekster-wine-8XXMDK-en/

    Mira de cerca

    Wine — Aleksandra Ekster

    Observa de cerca

    Responda con sus propias palabras. Aquí no hay respuestas incorrectas, solo respuestas que pueda explicar.

    1. ¿Qué es lo primero que le llama la atención y por qué?
    2. ¿Qué colores o formas crean la atmósfera, y cuál es esa atmósfera?
    3. Nuestro catálogo clasifica esta obra bajo: fruits, dishware, food. ¿Está de acuerdo? ¿Qué añadiría o qué eliminaría?
    4. Vuelva a consultar Construcción de color (1912) más adelante en esta guía. Mencione dos elementos que comparta con esta obra y uno que sea diferente.
    5. Aleksandra Ekster tenía unos 32 años cuando se realizó esta obra. ¿Qué elementos parecen reflejar la etapa creativa de un artista a esa edad?

    Tu respuesta

    Escriba un párrafo breve sobre esta obra de arte. Utilice los datos de las secciones anteriores de esta guía y sus respuestas anteriores.