¿Dónde puedo ver Kiyohime changing into a serpent at Hidaka River, from the series New Forms of Thirty-six Ghosts?

El Museo Nacional de Arte Asiático del Smithsonian

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Reproducción al óleo
Tsukioka Yoshitoshi
Kiyohime cambiando en serpiente río Hidaka

Kiyohime Cambiando En Serpiente Río Hidaka — Tsukioka Yoshitoshi

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Tsukioka Yoshitoshi

Kiyohime cambiando en serpiente río Hidaka

Acrílico sobre lienzo
Arte de pared
Japanese Ukiyo-e Tradition
1890
El Museo Nacional de Arte Asiático del Smithsonian

Admira la transformación mítica de Kiyohime en serpiente junto al río Hidaka en esta impresionante obra maestra de Tsukioka Yoshitoshi, símbolo del arte japonés y último gran maestro del estilo Ukiyo-e.

Tsukioka Yoshitoshi (1839-1892): Último maestro de la impresión en madera Ukiyo-e. Explora escenas dramáticas, grabados de guerreros y una artesanía innovadora que refleja la transición de Japón.

Reproducción al óleo hecha a mano

Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Pedir impresión Comprar descarga)

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P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

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P919G $10

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W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

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Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión reales. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Si bien existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.

Personalizar mi obra + $50

Ejemplos de lo que se puede personalizar: Reemplace el rostro con una foto del cliente; Agregue una mascota (por ejemplo, cambie un gato por un perro); Incluya un mensaje oculto en el fondo; Cambie el paisaje o los elementos del fondo.
Tras realizar el pedido, el equipo de WahooArt.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionarle una vista previa del boceto.

Artista Sénior de Élite (mayor nivel de detalle, refinamiento y tiempo de producción adicional) + $100

Sin nombre de la obra

Placa de bronce grabada con el nombre del artista y el título traducido de la obra. Tamaño: 9x2 cm. + $10

Placa de acrílico transparente con información de la obra grabada en negro mediante tecnología UV y código QR. Tamaño: 10x15 cm. + $30

Placa de acrílico negro con texto grabado en blanco que incluye información de la obra y un código QR. Tamaño: 10x15 cm. + $30

Detalles de la placa de bronce grabada

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detalles de la placa de acrílico transparente

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detalles de la placa de acrílico negro

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Sin barniz brillante

Añadir barniz brillante (realza los colores y protege contra la luz y la humedad) + $15

¿Lo necesita con urgencia? + $30

Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (18 agosto). Sin comprometer la calidad.

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Lienzo de lino de alta calidad

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Garantía de fidelidad cromática exacta

Política de devolución de 60 días (solo por defectos)

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Precio total

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Kiyohime cambiando en serpiente río Hidaka

Técnica de reproducción

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Artista de gran trayectoria

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Se incluyen todos los listones de madera maciza, cortados con precisión según las medidas.
Fácil de montar utilizando los tornillos proporcionados; sin necesidad de pegamento.
Guía de montaje incluida; el ensamblaje toma menos de 10 minutos con un destornillador estándar.

Importante:
Tensar el lienzo en el bastidor ya ensamblado puede requerir una herramienta de pinzas para tensar lienzos, la cual no está incluida en el kit. Esta herramienta ayuda a garantizar la tensión adecuada y un acabado profesional.

Cartela

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Barniz protector

Barniz brillante (realza los colores y protege contra la luz y la humedad)

-

Personalizar mi obra

Ejemplos de lo que se puede personalizar: sustituir el rostro por una foto del cliente; añadir una mascota (por ejemplo, cambiar un gato por un perro); incluir un mensaje oculto en el fondo; cambiar el paisaje o los elementos del fondo.

-

Urgente

Envío a todo el mundo () en 3 o 4 semanas, en lugar de las 5 semanas habituales. (18 agosto). Sin comprometer la calidad.

-

Envío exprés

Envío internacional () en 5 semanas. (25 agosto).

Incluido

Precio total

$ 272

Datos clave

Year: 1890
Notable elements or techniques: Woodblock printing, Dynamic composition
Artist: Tsukioka Yoshitoshi
Medium: Ink and color on paper
Subject or theme: Mythological transformation
Movement: Japanese Art

Cuestionario de arte

Cada pregunta tiene una única respuesta correcta.

Pregunta 1:

What is the primary subject matter depicted in Kiyohime changing into a serpent at Hidaka River?

A depiction of a samurai warrior battling demons.

The transformation of a woman into a serpent symbolizing rebirth and change.

A serene landscape featuring cherry blossoms.

Pregunta 2:

Which artistic technique is prominently used in this Ukiyo-e print?

Oil painting with detailed brushstrokes.

Sculptural modeling using clay.

Woodblock printing with bold outlines and flat planes of color.

Pregunta 3:

The print utilizes stylized waves and a full moon to create what effect?

A realistic portrayal of the Hidaka River's currents.

A calm and peaceful atmosphere reflecting Japanese spirituality.

A dramatic and unsettling mood emphasizing dynamism.

Pregunta 4:

From which Japanese folklore legend does this artwork derive its inspiration?

The Tale of Genji

The Legend of Zelda

The Story of Kiyohime

Pregunta 5:

What color palette dominates the print, contributing to its overall mood?

Warm reds and oranges conveying passion.

Cool blues and greens reflecting the sea and transformation.

Pale yellows and whites symbolizing purity.

Descripción de la obra

Kiyohime Changing Into A Serpent At Hidaka River: An Exploration Of Myth And Mastery

Tsukioka Yoshitoshi’s “Kiyohime Changing Into A Serpent At Hidaka River,” from his celebrated series *New Forms of Thirty-Six Ghosts*, transcends mere visual representation; it embodies the spirit of late Edo Japan and stands as a testament to Ukiyo-e artistry's ability to convey profound narrative depth. Published in 1890, this woodblock print captures a pivotal moment from Japanese folklore—the legend of Kiyohime, a young woman consumed by passionate love for a monk who fled his vows to pursue her affections.

The Scene: The composition depicts Kiyohime poised at the Hidaka River, transforming into a serpent as she desperately seeks Anchin. Stylized waves dominate the background, punctuated by a luminous full moon—elements deliberately chosen to heighten the drama and evoke an atmosphere of unsettling beauty.
Style & Technique: Yoshitoshi’s masterful execution exemplifies Ukiyo-e's signature style. Bold outlines delineate forms with precision, creating striking visual impact while minimizing tonal variation. The artist skillfully employs perspective—flattened yet suggestive—to convey depth without resorting to traditional realism. Brushstrokes mimic the turbulent movement of water, adding texture and dynamism to the print.
Color Palette & Symbolism: Dominating hues are blues and greens, mirroring the sea’s mood and symbolizing rebirth and transformation. Kiyohime's attire is rendered in vibrant blue accented with black—a deliberate choice emphasizing her figure and highlighting the serpent imagery. The serpent itself represents change, renewal, and ultimately, death – a potent symbol reflecting the tragic fate of Kiyohime and Anchin.
Historical Context: Yoshitoshi’s work emerged during a period of significant societal upheaval—the waning days of the Tokugawa shogunate and the dawn of the Meiji Restoration. This era witnessed an influx of Western ideas, prompting artists like Yoshitoshi to grapple with new aesthetic conventions while retaining their commitment to traditional storytelling.
Emotional Resonance: “Kiyohime Changing Into A Serpent At Hidaka River” resonates deeply with viewers through its portrayal of obsessive love and inevitable loss. The print’s unsettling beauty—the serpent's transformation, the moonlit sea—captures a moment of intense emotion, inviting contemplation on themes of desire, duty, and the fragility of human existence.

The print utilizes woodblock carving – a painstaking process involving meticulously transferring designs onto cherry wood blocks – followed by printing with ink. The resulting image is reproduced in exquisite detail, capturing Yoshitoshi’s artistic vision with remarkable fidelity. Its enduring appeal lies not only in its visual splendor but also in its ability to communicate complex narratives and evoke profound emotional responses—a hallmark of Ukiyo-e's legacy.

A reproduction of this masterpiece offers a window into the artistic spirit of Japan’s final flowering, blending masterful technique with evocative storytelling. It is an ideal choice for collectors seeking exceptional quality and connoisseurs desiring to immerse themselves in the captivating world of Japanese folklore.

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Print Of French Family — Utagawa Yoshikazu, Ukiyo-e

Utagawa Yoshikazu Print of french family

Biografía del artista

Tsukioka Yoshitoshi: Una Vida en Grabados de Madera

Primeros Años y Formación

Nacido: 30 de abril de 1839, en el distrito de Shimbashi del antiguo Edo (Tokio), Japón como Owariya Yonejiro.
Mostró un interés temprano por el arte y comenzó clases con su tío a los cinco años.
Aprendizaje: En 1850, a los once años, fue aprendiz de Utagawa Kuniyoshi, un maestro de la impresión japonesa en madera. Recibió el nombre artístico “Yoshitoshi” a través de esta aprendizaje.
Su padre era un rico comerciante que había alcanzado el estatus de samurái.

Carrera Artística y Desarrollo

Primeras Obras: La primera impresión de Yoshitoshi fue en 1853, pero su producción se mantuvo limitada hasta después de la muerte de Kuniyoshi en 1861.
“Impresiones Sanguinolentas”: Ganó reconocimiento por grabados que representaban violencia y muerte gráfica, reflejando los tiempos turbulentos de la transición de Japón. Estos estaban inspirados por la pérdida personal y el descontento social.
Series y Temas: Publicó obras en series como Tsūzoku saiyūki (“Un Viaje Moderno al Oeste”) y Wakan hyaku monogatari (“Cien Historias de China y Japón”). Su obra a menudo presentaba escenas históricas, actores de Kabuki y temas míticos.
Innovación: Yoshitoshi fusionó la estética japonesa tradicional con influencias occidentales en la composición y la perspectiva.

Obras Notables

Tokugawa Iemitsu recibe a los señores en audiencia: Un llamativo grabado en madera que se conserva en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles.
Guerrero (General Yamanaka Shikanasake): Demuestra su habilidad para representar la acción dinámica y el personaje.
Serie Musha-e: Su serie de grabados guerreros, conocida como Musha Burui, es particularmente celebrada por su intensidad dramática.

Influencias y Legado

Influenciado Por: Principalmente Utagawa Kuniyoshi, del cual aprendió dibujo y composición. También influenciado por las técnicas artísticas occidentales introducidas a través de la colección de Kuniyoshi.
Influencia En: Si bien su influencia directa es debatida, el estilo innovador de Yoshitoshi allanó el camino para futuras generaciones de artistas japoneses.
Significado Histórico: Se considera el último gran maestro del Ukiyo-e, preservando y elevando la forma de arte durante un período de rápida modernización en Japón. Su obra captura un momento crucial en la historia japonesa.
Una Lucha Contra el Tiempo: Yoshitoshi trabajó incansablemente para mantener las técnicas tradicionales de impresión en madera a medida que Japón adoptaba métodos occidentales como la fotografía y la litografía.

Últimos Años y Muerte

Yoshitoshi continuó produciendo arte hasta su muerte el 9 de junio de 1892.
Reputación Duradera: Su coraje y visión artística garantizaron la supervivencia del Ukiyo-e para otra generación. Hoy en día, se reconoce como uno de los mayores artistas de Japón.

Tsukioka Yoshitoshi

1839 - 1892 , Japón

Datos clave

Artistas Que Influyeron: ['Utagawa Kuniyoshi']
Fecha De Muerte: 9 de junio de 1892
Fecha De Nacimiento: 30 de abril de 1839
Influencia En Artistas: ['Futuras generaciones de artistas']
Lugar De Nacimiento: Tokio, Japón
Movimiento Artístico: Ukiyo-e
Nacionalidad: Japonés
Nombre Completo: Tsukioka Yoshitoshi
Obras Notables:
- Tokugawa Iemitsu recibiendo señores
- Guerrero (General Yamanaka Shikanasake)
- Serie Musha Burui

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