Σχετικά με εμάς Επικοινωνία / Βοήθεια Πουλήστε την τέχνη σας
      x
      Σχετικά με εμάς Επικοινωνία / Βοήθεια Πουλήστε την τέχνη σας
          Βιλιαμ Μόρρις, 1834 – 1896

          Βιλιαμ Μόρρις Paintings: The 26 Most Famous Works, Ranked

          Βιλιαμ Μόρρις's most famous painting is Strawberry Thief (1936), in the Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ, Κλίβελαντ. With The Little Tree (Hammersmith Rug) (1895) and Snakeshead (1900), it completes the three works everyone recognises. Our catalogue lists 37 works by Βιλιαμ Μόρρις; the 26 below are the ones the world looks at most, each with its year, the museum that holds it and why it matters.

          Καταταγίζονται με βάση το σκορ δημοφιλίας μας, το οποίο συνδυάζει τις αναζητήσεις, τις επισκέψεις και τις παραγγελίες για κάθε έργο. Ενημερώθηκε Οκτώβριος 2026. Every masterpiece on this page can be ordered as a museum-quality, hand-painted oil reproduction or a fine art print, at the size you choose.

          Πορτρέτο του Βιλιαμ Μόρρις
          Βιλιαμ Μόρρις · 1834 – 1896
          Γεννημένος · πεθνημένος
          1834 – 1896, Βαλταμόστοου
          Κίνηση
          Arts and crafts
          Έργα στον κατάλογό μας
          37
          Τα πιο διάσημα
          Strawberry Thief (1936)
          Πολλές εργασίες στο
          William Morris Gallery

          The 10 most famous Βιλιαμ Μόρρις paintings

          Strawberry Thief (1936) του Βιλιαμ Μόρρις
          1

          Strawberry Thief

          1936 · Textile · Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ, Κλίβελαντ

          William Morris's "Strawberry Thief," completed in 1936, isn’t merely a decorative textile; it’s a vibrant distillation of the Arts and Crafts movement’s core tenets – a celebration of nature, a rejection of industrialization, and a subtle yet potent expression of social critique. This iconic design, now instantly recognizable, draws its inspiration from Morris's own garden at Kelmscott Manor in Oxfordshire, specifically the mischievous thrushes that frequented his fruit beds. The…

          Bring it home Discover this masterpiece
          The Little Tree (Hammersmith Rug) (1895) του Βιλιαμ Μόρρις
          2

          The Little Tree (Hammersmith Rug)

          1895 · Textile · Museum of Applied Arts, Budapest

          William Morris’s “The Little Tree” (Hammersmith Rug), completed in 1895, isn't merely a decorative textile; it’s a meticulously crafted portal to a world steeped in medieval romance, folklore, and the enduring beauty of nature. Born from the fertile imagination of one of England’s most influential artists and designers, this rug embodies the core tenets of the Arts and Crafts movement – a rejection of mass-produced industrialism in favour of handcrafted…

          Bring it home Discover this masterpiece
          Snakeshead (1900) του Βιλιαμ Μόρρις
          3

          Snakeshead

          1900 · Textile · Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ, Κλίβελαντ

          The fabric breathes with a heavy, rhythmic energy, pulling the eye into a dense thicket of color. Deep reds and stark blacks collide in a pattern that feels both grounded and strikingly bold. Small, delicate motifs move across the surface, creating a sense of movement that mimics the swaying of wildflowers in a summer breeze. There is a certain tension here, found in the way the dark tones press against…

          Commission a hand-painted copy The story of this work
          Design for (1881) του Βιλιαμ Μόρρις
          4

          Design for

          1881 · Textile · William Morris Gallery, Walthamstow

          Before he was a revolutionary socialist, a poet of immense talent, or simply one of the most celebrated textile designers in history, William Morris was a young man captivated by the remnants of a lost world. Born in Walthamstow, Essex, in 1834, his childhood was steeped in the romanticism of medieval chivalry and the beauty of the English countryside—a landscape he would relentlessly strive to capture within his designs. This…

          Order a reproduction About this painting
          Design for (1876) του Βιλιαμ Μόρρις
          5

          Design for

          1876 · William Morris Gallery, Walthamstow

          In the delicate interplay of flora and geometry, Design for stands as a profound testament to the visionary genius of William Morris. Created in 1876, this exquisite piece is far more than a mere decorative pattern; it is a bridge between the artisanal traditions of the past and the burgeoning aesthetic movements of the nineteenth century. The work captures a moment where nature and craftsmanship converge, offering a rhythmic dance…

          Order a reproduction About this painting
          Design for (1862) του Βιλιαμ Μόρρις
          8

          Design for

          1862 · Acrylic · William Morris Gallery, Walthamstow

          A Celebration of Pastoral Harmony: Exploring William Morris’s Watercolor Design The watercolor painting titled “Design for” by William Morris stands as a testament to the Arts and Crafts movement's unwavering belief in the restorative power of nature and its rejection of mass production. Executed in 1862, this artwork isn’t merely a depiction of flora; it’s an embodiment of Morris’s artistic ethos—a deliberate attempt to recapture the idealized beauty of the…

          Commission a hand-painted copy The story of this work
          Design for woven fabric with birds and palms (1870) του Βιλιαμ Μόρρις
          9

          Design for woven fabric with birds and palms

          1870 · William Morris Gallery, Walthamstow

          This sketch by William Morris was likely intended for a woven textile repeat pattern, but was never realised. It bears a resemblance to a number of bird designs Morris & Co. produced in the late 1870s, including ‘Bird’ and ‘Bird and Dragon’, both designed by Morris in 1878. The fabrics were manufactured at the Morris & Co. premises at Queen Square, London, before subsequently being woven on hand-activated jacquard looms…

          Commission a hand-painted copy The story of this work
          Qui Bien Aime Tard Oublie (1860) του Βιλιαμ Μόρρις
          10

          Qui Bien Aime Tard Oublie

          1860 · Embroidery · William Morris Gallery, Walthamstow

          In the delicate interplay of thread and color, "Qui Bien Aime Tard Oublie" emerges as a breathtaking testament to the Pre-Raphaelite spirit and the profound connection between art and the natural world. Created in 1860 by the legendary William Morris, this extraordinary embroidery is far more than a mere decorative hanging; it is a window into a romanticized era where craftsmanship served as a vessel for deep emotion. The work…

          Order a reproduction About this painting

          Βιλιαμ Μόρρις, paintings 11 to 26

          Καρέ Κυριαρχίας Πουλιά και Λουλουδιών (1860) του Βιλιαμ Μόρρις
          #12

          Καρέ Κυριαρχίας Πουλιά και Λουλουδιών

          1860 · William Morris Gallery

          Αυτό το καλλιτεχνικό έργο είναι μια υπέροχη προσθήκη σε κάθε χώρο διακόσμησης και αναδεικνύει την ομορφιά της Μεσογειακής τέχνης και την ιστορική επιρροή του Βικτωριανού Διαφωτισμού. Ένα μικρό…

          Commission a hand-painted copy →
          Sword (1857) του Βιλιαμ Μόρρις
          #21

          Sword

          1857 · William Morris Gallery

          This sword was designed by William Morris as a model for the mural paintings in the Oxford Union in 1857. It was made for Morris along with a…

          Order a reproduction →
          Πετρογλυφικό Ποτήρι (1987) του Βιλιαμ Μόρρις
          #22

          Πετρογλυφικό Ποτήρι

          1987 · Boca Raton Museum of Art

          Ένα Ταξίδι στις Ρίζες της Αρχιτεκτονικής και της Φύσης: Η Κεραμική Ποτήρι του Γουίλιαμ Μόρισ Η κεντρική εικόνα μας παρουσιάζει ένα κεραμικό ποτήρι που έχει υποστεί μια ιδιαίτερη…

          Order a reproduction →
          Design for (1875) του Βιλιαμ Μόρρις
          #24

          Design for

          1875 · William Morris Gallery

          While Morris preferred to create products using traditional craft skills, he accepted the need to use machinery to supply affordable and practical objects. ‘Wreath’ is one of eight…

          Order a reproduction →
          Ροζ του Βιλιαμ Μόρρις
          #25

          Ροζ

          The Baltimore Museum of Art

          Το έργο “Rose” του William Morris, ένα εκπληκτικό υφαντό που δημιουργήθηκε μεταξύ 1862 και 1863, δεν είναι απλώς ένα διακοσμητικό μοτίβο. Είναι μια βαθιά καλλιτεχνική δήλωση, μια ορδή…

          Bring it home →

          Βιλιαμ Μόρρις's paintings by period

          Mature Period

          1860 – 1876 · 7 έργα σε αυτή τη λίστα
          Strawberry Thief (1936), Βιλιαμ Μόρρις #1 Strawberry Thief 1936 · Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ Snakeshead (1900), Βιλιαμ Μόρρις #3 Snakeshead 1900 · Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ Design for (1876), Βιλιαμ Μόρρις #5 Design for 1876 · William Morris Gallery Design for (1862), Βιλιαμ Μόρρις #8 Design for 1862 · William Morris Gallery Καρέ Κυριαρχίας Πουλιά και Λουλουδιών (1860), Βιλιαμ Μόρρις #12 Καρέ Κυριαρχίας Πουλιά και Λουλουδιών 1860 · William Morris Gallery

          Late Period

          1881 – 1895 · 3 έργα σε αυτή τη λίστα
          The Little Tree (Hammersmith Rug) (1895), Βιλιαμ Μόρρις #2 The Little Tree (Hammersmith Rug) 1895 · Museum of Applied Arts Design for (1881), Βιλιαμ Μόρρις #4 Design for 1881 · William Morris Gallery Ροζ, Βιλιαμ Μόρρις #25 Ροζ The Baltimore Museum of Art

          The subjects Βιλιαμ Μόρρις painted most

          The four subjects that return most often among these masterpieces, with the finest example of each.

          Pattern 5 έργα

          Strawberry Thief (1936), Βιλιαμ Μόρρις #1 Strawberry Thief 1936 · Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ The Little Tree (Hammersmith Rug) (1895), Βιλιαμ Μόρρις #2 The Little Tree (Hammersmith Rug) 1895 · Museum of Applied Arts Design for (1881), Βιλιαμ Μόρρις #4 Design for 1881 · William Morris Gallery Design for (1876), Βιλιαμ Μόρρις #5 Design for 1876 · William Morris Gallery

          Floral pattern 4 έργα

          Snakeshead (1900), Βιλιαμ Μόρρις #3 Snakeshead 1900 · Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ Design for (1862), Βιλιαμ Μόρρις #8 Design for 1862 · William Morris Gallery Untitled (116), Βιλιαμ Μόρρις #15 Untitled (116) Blueacanthus, Βιλιαμ Μόρρις #16 Blueacanthus

          Textile design 3 έργα

          The Little Tree (Hammersmith Rug) (1895), Βιλιαμ Μόρρις #2 The Little Tree (Hammersmith Rug) 1895 · Museum of Applied Arts Snakeshead (1900), Βιλιαμ Μόρρις #3 Snakeshead 1900 · Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ Design for (1862), Βιλιαμ Μόρρις #8 Design for 1862 · William Morris Gallery

          Craftsmanship 3 έργα

          Ροζ, Βιλιαμ Μόρρις #25 Ροζ The Baltimore Museum of Art The Little Tree (Hammersmith Rug) (1895), Βιλιαμ Μόρρις #2 The Little Tree (Hammersmith Rug) 1895 · Museum of Applied Arts Design for (1881), Βιλιαμ Μόρρις #4 Design for 1881 · William Morris Gallery

          Where to see Βιλιαμ Μόρρις's paintings

          Τα 6 μουσεία που φιλοξενούν το μεγαλύτερο μέρος των έργων σε αυτήν τη σελίδα.

          Μουσεία Πόλη Έργα του Βιλιαμ Μόρρις Πάτρια από αυτή τη λίστα
          William Morris Gallery, WalthamstowWilliam Morris Gallery Walthamstow 13 Design for, Design for, Design for
          Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ, ΚλίβελαντΜουσείο Τέχνης Κλίβελαντ Κλίβελαντ 2 Strawberry Thief, Snakeshead
          Museum of Applied Arts, BudapestMuseum of Applied Arts Budapest 1 The Little Tree (Hammersmith Rug)
          Boca Raton Museum of Art, Μποκα ΡάτονBoca Raton Museum of Art Μποκα Ράτον 1 Πετρογλυφικό Ποτήρι
          The Baltimore Museum of Art, BaltimoreThe Baltimore Museum of Art Baltimore 1 Ροζ
          Tate Britain, ΛονδίνοTate Britain Λονδίνο 1 La Belle Iseult

          Βιλιαμ Μόρρις's most famous painting of each decade

          1. 1850s
            Sword (1857) του Βιλιαμ Μόρρις
            #21 of 26

            Sword

            Ηλικία 16 – 25 · William Morris Gallery

            This sword was designed by William Morris as a model for the mural paintings in the Oxford Union in 1857. It was made for Morris along with a…

          2. 1860s
            Fruit (1862) του Βιλιαμ Μόρρις
            No. 6 of 26

            Fruit

            Ηλικία 26 – 35
          3. 1870s
            Design for (1876) του Βιλιαμ Μόρρις
            #5 of 26

            Design for

            Ηλικία 36 – 45 · William Morris Gallery

            In the delicate interplay of flora and geometry, Design for stands as a profound testament to the visionary genius of William Morris. Created in 1876, this exquisite piece…

          4. 1880s
            Design for (1881) του Βιλιαμ Μόρρις
            #4 of 26

            Design for

            Ηλικία 46 – 55 · William Morris Gallery

            Before he was a revolutionary socialist, a poet of immense talent, or simply one of the most celebrated textile designers in history, William Morris was a young man…

          5. 1890s
            The Little Tree (Hammersmith Rug) (1895) του Βιλιαμ Μόρρις
            Rank 2 / 26

            The Little Tree (Hammersmith Rug)

            Ηλικία 56 – 62 · Museum of Applied Arts

            William Morris’s “The Little Tree” (Hammersmith Rug), completed in 1895, isn't merely a decorative textile; it’s a meticulously crafted portal to a world steeped in medieval romance, folklore,…

          Questions about Βιλιαμ Μόρρις's paintings

          What is Βιλιαμ Μόρρις's most famous painting?Show the answer

          Strawberry Thief (1936), Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ, Κλίβελαντ. Next come The Little Tree (Hammersmith Rug) (1895) and Snakeshead (1900).

          What are the top 10 paintings by Βιλιαμ Μόρρις?Show the answer

          Strawberry Thief, The Little Tree (Hammersmith Rug), Snakeshead, Design for, Design for, Fruit, Honeycomb, Design for, Design for woven fabric with birds and palms και Qui Bien Aime Tard Oublie. The ranking above gives the year and the museum of each.

          How many paintings did Βιλιαμ Μόρρις make?Show the answer

          Our catalogue lists 37 works by Βιλιαμ Μόρρις, dated from 1857 to 1895.

          Where are Βιλιαμ Μόρρις's most famous paintings?Show the answer

          Most of them are in William Morris Gallery (Walthamstow), Μουσείο Τέχνης Κλίβελαντ (Κλίβελαντ) και Museum of Applied Arts (Budapest). The table above lists the museums one by one.

          When did Βιλιαμ Μόρρις paint the most famous works?Show the answer

          In 1870s: 5 of the 26 works on this page date from then, among them Design for.

          What are Βιλιαμ Μόρρις's earliest and latest famous paintings?Show the answer

          The earliest on this page is Sword (1857), the latest The Little Tree (Hammersmith Rug) (1895).

          What did Βιλιαμ Μόρρις paint most often?Show the answer

          Pattern (5), Floral pattern (4) και Textile design (3), among the 26 works on this page.

          What medium did Βιλιαμ Μόρρις use most?Show the answer

          Textile: 4 of the 26 works on this page.

          Which art movement does Βιλιαμ Μόρρις belong to?Show the answer

          Arts and crafts, as the paintings on this page show.

          Which Βιλιαμ Μόρρις paintings can I see at the William Morris Gallery?Show the answer

          Design for, Design for και Design for are among the 10 works on this page held by the William Morris Gallery, Walthamstow.

          Can I buy a reproduction of a Βιλιαμ Μόρρις painting?Show the answer

          Yes. Every painting on this page can be ordered as a museum-quality, hand-painted oil reproduction or a fine art print, in the size you choose, from the painting's own page.

          About Βιλιαμ Μόρρις

          William Morris: Προσωπογραφία του Καπετάν Thomas Coram και η Αναγέννηση της Αισθητικής Κίνησης

          Ο William Morris ήταν ένας Βρετανός σχεδιαστής, τεχνίτης, ποιητής και πρωτοπόρος του κοινωνικού σοσιαλισμού που έγραψε ιστορία στην τέχνη και τον πολιτισμό του δευτεροεμφανίζοντος αιώνα. Οι δημιουργίες του για έπιπλα, υφάσματα και γυάλινα παράθυρα καθόρισαν την αισθητική της Βικτωριανής εποχής και άφησαν ανεξίτημο σημάδι στην ιστορία της σύγχρονης τέχνης. Η παιδική του ηλικία ήταν βαθιά επηρεασμένη από το βρετανικό τοπίο γύρω από το σπίτι του και μια αγάπη για τους μύθους της μεσαιωνικής χριστιανολογίας, θέτοντας τις βάσεις για μια διαρκή προσπάθεια να ενσωματωθεί η ομορφιά στην καθημερινότητα και να αναδειχθούν οι αρχές της τέχνης και του χειροτεχνικού έργου έναντι της ταχύτατης βιομηχανικής ανάπτυξης. Οι πρώτες του εκπαιδευτικές εμπειρίες στο Πανεπιστήμιο του Οξφόρδου τον οδήγησαν αρχικά σε ένα θεολογικό μονοπάτι, αλλά ήταν στις ζωντανές ιδεακές κοινότητες του πανεπιστημίου όπου η πραγματική του καλλιτεχνική ταλάντευση άρχισε να αναδύεται. Εντάχθηκε στην ομάδα των φοιτητών που μοιράζονταν μια έντονη αγάπη για την τέχνη, τη λογοτεχνία και τον μεσαιωνικό ιστορία, δημιουργώντας φιλίες όπως αυτή με τον Edward Burne-Jones οι οποίες είχαν τεράστια επιρροή στην καλλιτεχνική του πορεία. Αυτή η περίοδος ήταν ιδιαίτερα σημαντική καθώς ο Morris συναντήθηκε με τις σκέψεις του John Ruskin, ο οποίος υποστήριζε την αρχή της τέχνης και της εργασίας ως αντίδραση στην κοινωνική αδικία και τον καταπιεστικό χαρακτήρα της βιομηχανικής παραγωγής. Η φιλοσοφία του Ruskin είχε βαθιά επίδραση στις ιδέες του Morris και τον οδήγησε να πιστεύει ότι η πραγματική ομορφιά δεν μπορεί να επιτευχθεί χωρίς κοινωνική ισότητα και δικαιοσύνη.

          Η Αναγέννηση της Αισθητικής Κίνησης και οι Πρώτες Συνεργασίες

          Μετά το Οξφόρδος, μια σύντομη εμπειρία στην αρχιτεκτονική τον οδήγησε γρήγορα στην ζωγραφική όπου συνεργάστηκε με τον Dante Gabriel Rossetti σε έργα μνημάτων που εκφράζουν την κοσμική αισθητική του Προ-Ραφαέλειου δόγματος και την πίστη στην υπεροχή της φύσης και της ιστορίας έναντι της βιομηχανικής σκληρότητας. Η δημιουργία του Morris, Marshall, Faulkner & Co. το 1861 ήταν μια πρωτοποριακή προσπάθεια να δημιουργηθεί ένας νέος τρόπος ζωής όπου η τέχνη διεισδύει σε κάθε πτυχή της καθημερινότητας και οι αρχές της καλλιτεχνικής τεχνογνωσίας υπερτερούν των οικονομικών κινήτρων. Η εταιρεία είχε ως στόχο να αναστήσει τις παραδοσιακές τεχνικές και να παράγει όμορφα αντικείμενα για το σπίτι που να ανταποκρίνονται στις ανάγκες του ανθρώπου και να τον εμπλουτίζουν πνευματικά και αισθητικά. Η συνεργασία με τον Burne-Jones ήταν ιδιαίτερα σημαντική καθώς οι δύο καλλιτέχνες μοιράστηκαν κοινές ιδεακές βάσεις και την πεποίθηση ότι η τέχνη πρέπει να είναι προσβάσιμη σε όλους τους ανθρώπους και όχι μόνο στα πλούσια στρώματα της κοινωνίας. Οι πρώτες δημιουργίες του Morris ήταν βαθιά επηρεασμένες από τον Ρομαντισμό και την ιστορική αναζήτηση των αρχών του Προ-Ραφαέλειου δόγματος που είχε ξεκινήσει ο Ruskin και οι φίλοι του στο Οξφόρδος. Η επιρροή του Ruskin ήταν εμφανής στις σκέψεις του Morris για τη σημασία της τέχνης ως μέσου κοινωνικής αλλαγής και στην πίστη ότι η καλλιτεχνική δημιουργία πρέπει να υπηρετεί τις υψηλές αξίες της ανθρωπότητας και όχι μόνο την οικονομική ευημερία.

          Η Καλιτεχνική Προσπάθεια και Η Δημιουργία του Morris & Co

          Το Morris & Co. δεν ήταν απλά μια επιχείρηση αλλά ένα σύμβολο μιας φιλοσοφίας ζωής που είχε ως στόχο να αναστήσει την τέχνη και τον χειροτεχνικό έργο ως αντίδραση στην κοινωνική αδικία και στην υποταγή του ανθρώπου στις δυνάμεις της βιομηχανικής παραγωγής. Η εταιρεία ήταν μια προσπάθεια να δημιουργηθεί ένας νέος κόσμος όπου η ομορφιά και η λειτουργικότητα συνυπάρχουν αρμονικά και όπου οι καλλιτέχνες έχουν την ευκαιρία να αναπτύξουν τις δεξιότητές τους και να δημιουργήσουν έργα που να εμπλουτίζουν τη ζωή των ανθρώπων και να προάγουν τις υψηλές αξίες της ανθρωπότητας. Η επιτυχία του Morris & Co. οφείλεται στην καλλιτεχνική του ευρηματικότητα και στην προσπάθειά του να δημιουργήσει ένα περιβάλλον όπου η τέχνη είναι πανταχού παρούσα και οι αρχές της καλλιτεχνικής τεχνογνωσίας υπερτερούν των οικονομικών κινήτρων. Η εταιρεία είχε ως στόχο να αναστήσει τις παραδοσιακές τεχνικές και να παράγει αντικείμενα υψηλής ποιότητας που να ανταποκρίνονται στις ανάγκες του ανθρώπου και να τον εμπλουτίζουν πνευματικά και αισθητικά. Η επιρροή του Ruskin ήταν εμφανής στις σκέψεις του Morris για τη σημασία της τέχνης ως μέσου κοινωνικής αλλαγής και στην πεποίθηση ότι η καλλιτεχνική δημιουργία πρέπει να υπηρετεί τις υψηλές αξίες της ανθρωπότητας και όχι μόνο την οικονομική ευημερία. Η εταιρεία είχε ως στόχο να αναστήσει τις παραδοσιακές τεχνικές και να παράγει αντικείμενα υψηλής ποιότητας που να ανταποκρίνονται στις ανάγκες του ανθρώπου και να τον εμπλουτίζουν πνευματικά και αισθητικά. Η επιρροή του Ruskin ήταν εμφανής στις σκέψεις του Morris για τη σημασία της τέχνης ως μέσου κοινωνικής αλλαγής και στην πεποίθηση ότι η καλλιτεχνική δημιουργία πρέπει να υπηρετεί τις υψηλές αξίες της ανθρωπότητας και όχι μόνο την οικονομική ευημερία.

          Η Κληρονομιά του William Morris: Η Αισθητική Κίνησης και Η Κοινωνική Προσπάθεια

          Ο William Morris ήταν ένας πρωτοποριακός καλλιτέχνης που είχε ως στόχο να ανατρέψει τις συμβατικές αντιλήψεις για την τέχνη και τον πολιτισμό και να δημιουργήσει έναν νέο κόσμο όπου η ομορφιά και η λειτουργικότητα συνυπάρχουν αρμονικά και όπου οι αρχές της καλλιτεχνικής τεχνογνωσίας υπερτερούν των οικονομικών κινήτρων. Η εταιρεία είχε ως στόχο να αναστήσει τις παραδοσιακές τεχνικές και να παράγει αντικείμενα υψηλής ποιότητας που να ανταποκρίνονται στις ανάγκες του ανθρώπου και να τον εμπλουτίζουν πνευματικά και αισθητικά. Η επιρροή του Ruskin ήταν εμφανής στις σκέψεις του Morris για τη σημασία της τέχνης ως μέσου κοινωνικής αλλαγής και στην πεποίθηση ότι η καλλιτεχνική δημιουργία πρέπει να υπηρετεί τις υψηλές αξίες της ανθρωπότητας και όχι μόνο την οικονομική ευημερία. Η εταιρεία είχε ως στόχο να αναστήσει τις παραδοσιακές τεχνικές και να παράγει αντικείμενα υψηλής ποιότητας που να ανταποκρίνονται στις ανάγκες του ανθρώπου και να τον

          Όλα τα 37 έργα του Βιλιαμ Μόρρις →