Jacopo da Pontormo, 1494 – 1556

Gemälde von Jacopo da Pontormo: Die 100 berühmtesten Werke, nach Beliebtheit sortiert

Das bekannteste Gemälde von Jacopo da Pontormo ist Grablegung. Mit Visitation (1528) und Halberdier (1520) wird die Trilogie der drei weltweit bekannten Werke vervollständigt. Unser Katalog listet 176 Werke von Jacopo da Pontormo auf; die folgenden 100 sind die meistbeachteten Werke, jeweils mit Angabe des Entstehungsjahres, des Museums und ihrer kunsthistorischen Bedeutung.

Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am Oktober 2026. Jedes Meisterwerk auf dieser Seite kann als museale, handgemalte Ölreproduktion oder als Fine-Art-Print in der von Ihnen gewählten Größe bestellt werden.

Porträt von Jacopo da Pontormo
Jacopo da Pontormo · 1494 – 1556
Geboren · gestorben
1494 – 1556, Empoli
Stilrichtung
Manierismus
Werke in unserem Katalog
176
Bekannteste Werke
Grablegung
Die meisten Werke in
Galleria degli Uffizi

Die 10 berühmtesten Gemälde von Jacopo da Pontormo

Grablegung von Jacopo da Pontormo
1

Grablegung

Eitempera auf Holztafel

Pontormo schuf die Grablegung zwischen 1525 und 1528. Das im Jahr 1526 von Lodovico Capponi in Auftrag gegebene Werk findet seinen Platz in der Capponi-Kapelle innerhalb der Kirche Santa Felicita in Florenz. Das Sujet konzentriert sich auf die Grablegung des Leichnams Christi nach der Kreuzigung.

Visitation (1528) von Jacopo da Pontormo
2

Visitation

1528 · Fresko

Jacopo Carucci, bekannt als Pontormo, schuf dieses exquisite Fresko im Jahr 1528 und fängt einen Moment tiefgreifender religiöser Bedeutung mit seinem typischen Manierismus ein. Die "Visitation" ist ein Zeugnis von Pontormos Meisterschaft in Komposition, Farbe und emotionaler Tiefe und macht sie zu einem begehrten Kunstwerk für Kunstliebhaber und Sammler gleichermaßen.

Halberdier (1520) von Jacopo da Pontormo
3

Halberdier

1520 · Öl auf Leinwand · J. Paul Getty Museum, Los Angeles

Fesselndes Porträt von Stärke und Individualität Dieses beeindruckende Kunstwerk fängt eine beherrschende Figur ein, die Widerstandsfähigkeit, Selbstbewusstsein und kulturelle Stolz verkörpert. Das Motiv, ein junger Mann gekleidet in traditionelle Kleidung und mit einer Halberd haltend, strahlt Autorität und Würde aus. Sein direkter Blick zieht den Betrachter sofort magisch hinein, lädt ihn aber gleichzeitig zu einem Moment der Selbstreflexion und Bewunderung ein. Die meisterhafte Darstellung des Künstlers betont die physische Präsenz…

Jungfrau und Kind, bekannt als Madonna del Libro (1545) von Jacopo da Pontormo
4

Jungfrau und Kind, bekannt als Madonna del Libro

1545 · Öl auf Tafel · Yale University Art Gallery, New Haven

Das Gemälde präsentiert eine intime, ovale Anordnung zweier Figuren, die vor einem dunklen, undefinierten Hintergrund stehen. Die Jungfrau Maria nimmt den oberen Teil des Bildrahmens ein, wobei ihr Kopf leicht geneigt ist, während ihr Blick sanft auf das Christkind fällt. Ihre Haut besitzt eine glatte, porzellanartige Textur, die von einer fokussierten Lichtquelle illuminiert wird, welche einen scharfen Kontrast zu den Schatten bildet. Sie trägt ein tiefrotes, karmesinrotes Gewand, während ein…

Studie einer Frau, möglicherweise Maria Salviati (1543) von Jacopo da Pontormo
5

Studie einer Frau, möglicherweise Maria Salviati

1543 · Kreide · Galleria degli Uffizi, Florenz

Den Blick auf diese Studie einer Frau zu richten, bedeutet, direkt in die aufgeladene Atmosphäre des Florenz der Mitte des 16. Jahrhunderts einzutauchen. Es handelt sich nicht bloß um ein Porträt, sondern um eine intime psychologische Ausgrabung, die jene flüchtige Anmut und die tiefe Introspektion einfängt, die für die italienische Epoche des Manierismus so charakteristisch sind. Das Motiv, mit exquisiter Zartheit gezeichnet, besitzt eine serene und doch rätselhafte Qualität; ihr…

Zehntausend Märtyrer (1529) von Jacopo da Pontormo
6

Zehntausend Märtyrer

1529 · Öl auf Leinwand · Galleria degli Uffizi, Florenz

Jacopo Pontormos „Zehntausend Märtyrer“, gemalt im Jahr 1529, ist nicht bloß eine Darstellung historischen Leidens; es ist ein viszeraler Eintauchen in das Herz religiösen Traumas und trotzigen Widerstands. Dieses monumentale Fresko, das nun in exquisiter Detailtreue als handgemalte Reproduktion von WahooArt.com vorliegt, fängt einen entscheidenden Moment der frühen christlichen Geschichte ein – die brutale Hinrichtung zehntausend Soldaten, die während der Herrschaft des Kaisers Decius zum Christentum konvertiert waren. Fernab von…

Abendmahl zu Emmaus von Jacopo da Pontormo
7

Abendmahl zu Emmaus

Öl auf Leinwand

Das Werk vor uns ist das Abendmahl zu Emmaus, ein bedeutendes Ölgemälde auf Leinwand, das Pontormo im Jahr 1525 geschaffen wurde. Dieses Meisterwerk fängt den spezifischen biblischen Moment der Erscheinung Christi vor den Aposteln ein – eine Erzählung aus dem Lukasevangelium, genauer gesagt aus Kapitel 24, Vers 13 bis 35. Es ist eine Szene tiefer Erkenntnis, die jenen Augenblick dokumentiert, in dem die Jünger durch die Geste des Brotbrechens die…

Porträt von Francesco da Castiglione (1520) von Jacopo da Pontormo
8

Porträt von Francesco da Castiglione

1520 · Öl auf Leinwand · Palazzo Pitti, Florenz

Wir schreiben das Jahr 1520, und inmitten der pulsierenden Kunstszene von Florenz schuf Jacopo Carucci Pontormo – ein Name, der heute untrennbar mit Innovation und Melancholie verbunden ist – ein Porträt, das weit über eine bloße Ähnlichkeit hinausgeht. Das „Porträt von Francesco da Casteljone“ ist nicht einfach nur die Darstellung eines älteren Mannes; es ist eine sorgfältig konstruierte Meditation über das Alter, die Weisheit und die stille Würde eines erfüllten…

Cupid und Apollo (1513) von Jacopo da Pontormo
9

Cupid und Apollo

1513 · Öl auf Tafel

Cupid und Apollo ist ein Gemälde des italienischen manieristischen Malers Pontormo. Das Werk stellt eine mythologische Begegnung zwischen den Gestalten des Apollo und des Cupido dar. Die Komposition konzentriert sich auf die Interaktion zwischen einer stehenden männlichen Figur in klassischer Rüstung auf der linken Seite und einem geflügelten Jüngling auf der rechten Seite. Die Szene ist vor einem dunklen, leeren Hintergrund angesiedelt, der die beiden Subjekte vollkommen isoliert.

Apollo und Daphne (1513) von Jacopo da Pontormo
10

Apollo und Daphne

1513 · Ölfarbe

In dieser dramatischen Szene von Pontormo knistert die Luft vor der plötzlichen, frenetischen Energie einer Verfolgung, die kurz vor ihrem Scheitelpunkt steht. Das um 1513 entstandene Gemälde fängt den exakten Moment der Metamorphose aus Ovids Mythos ein. Apollo streckt die Arme aus, seine Finger tasten verzweifelt danach, die Nymphe zu greifen, doch sein Streben trifft auf eine erschütternde Verwandlung. Daphne ist nicht länger nur eine fliehende Frau; sie steckt mitten…

Jacopo da Pontormo, Gemälde 11 bis 100

Die Heimsuchung (1515) von Jacopo da Pontormo
#12

Die Heimsuchung

1515

Die Luft in dem Fresko fühlt sich schwer an, dicht gefüllt mit dem Staub des Kalks und dem Schweigen eines gemeinsamen Geheimnisses. In einem flachen, gewölbten Raum drängen…

Heiliger Franziskus (1517) von Jacopo da Pontormo
#13

Heiliger Franziskus

1517

Dieses Werk mit dem Titel Heiliger Franziskus wurde um 1517 von dem italienischen Künstler Pontormo geschaffen. Das Motiv wird in einer knienden Haltung dargestellt, eingefangen in einem Moment…

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Studie eines Aktes (1518) von Jacopo da Pontormo
#15

Studie eines Aktes

1518

Wir betrachten eine Studie eines Aktes des florentinischen Künstlers Pontormo. Dieses besondere Werk, das um 1518 entstand, gewährt uns einen Einblick in den schöpferischen Prozess des Künstlers im…

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Erzengel Michael (1519) von Jacopo da Pontormo
#16

Erzengel Michael

1519 · St Andreas Bildergallerie

Der Erzengel Michael tritt aus den Schatten der Geschichte hervor, eine Gestalt, die durch die Hand von Pontormo geschaffen wurde. Dieses um 1519 entstandene Gemälde fängt einen Moment…

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Die Heilige Familie (1525) von Jacopo da Pontormo
#20

Die Heilige Familie

1525

Die Heilige Familie von Pontormo stellt eine traditionelle religiöse Szene dar, die sich um die Figuren von Maria, Josef und Jesus dreht. Dieses um 1525 entstandene Ölgemälde auf…

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Noli me tangere (1531) von Jacopo da Pontormo
#21

Noli me tangere

1531 · Casa Buonarroti

Die Szene fängt den Moment der Wiedererkennung zwischen dem auferstandenen Christus und Maria Magdalena ein. Vor dem Hintergrund einer dunstigen, atmosphärischen Landschaft nehmen die beiden Figuren einen Raum…

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Alessandro de' Medici (1535) von Jacopo da Pontormo
#26

Alessandro de' Medici

1535 · Art Institute of Chicago

In den stillen, spannungsgeladenen Korridoren des Florenz des 16. Jahrhunderts begann eine neue Art der Porträtmalerei zu entstehen – eine, die nicht darauf abzog, den Dargestellten mit äußerem…

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Madonna mit Kind (1532) von Jacopo da Pontormo
#29

Madonna mit Kind

1532 · Museum of John Paul II Collection

Madonna mit Kind ist ein religiöses Gemälde des florentinischen Manieristen Jacopo Pontormo. Das im Jahr 1532 entstandene Werk entbebt einer Zeit des bedeutenden stilistischen Übergangs innerhalb der italienischen…

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St. Sebastian (1515) von Jacopo da Pontormo
#31

St. Sebastian

1515 · Musée Des Beaux

Jacopo Pontormos Darstellung des Heiligen Sebastian aus dem Jahr 1515 ist nicht bloß ein Porträt; es ist ein Eintauchen in das Herz der manieristischen Emotion, eine tiefgründige Erkundung…

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Liegender männlicher Akt (1540) von Jacopo da Pontormo
#32

Liegender männlicher Akt

1540 · National Gallery of Canada

Das Bild vor Ihnen – Jacopo Caruccis „Liegender männlicher Akt“ (1540) – ist nicht bloß eine Darstellung der menschlichen Form; es ist eine sorgfältig konstruierte Meditation über die…

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Das Abendmahl in Emmaus (1525) von Jacopo da Pontormo
#49

Das Abendmahl in Emmaus

1525 · Galleria degli Uffizi

Jacopo Caruccis „Das Abendmahl in Emmaus“, gemalt im Jahr 1525, ist weit mehr als nur die Darstellung einer biblischen Szene; es ist eine tiefgründige Meditation über den Glauben,…

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Cosimo I. de' Medici (1537) von Jacopo da Pontormo
#50

Cosimo I. de' Medici

1537 · Palazzo Pitti

Jacopo Carucci, weltweit bekannt als Pontormo, schenkte Florenz während der turbulenten Jahre des späten 16. Jahrhunderts eine außergewöhnliche Serie von Porträts. Unter diesen steht seine Darstellung von Cosimo…

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Gemälde von Jacopo da Pontormo nach Epochen

Die Motive, die Jacopo da Pontormo am häufigsten gemalt hat

Die vier Motive, die in diesen Meisterwerken am häufigsten vorkommen, jeweils mit dem edelsten Beispiel.

Wo man die Gemälde von Jacopo da Pontormo sehen kann

Die 8 Museen, in denen sich die meisten Gemälde dieser Seite befinden.

Museum Stadt Werke von Jacopo da Pontormo Gemälde aus dieser Liste
Galleria degli Uffizi, FlorenzGalleria degli Uffizi Florenz 10 Studie einer Frau, möglicherweise Maria Salviati, Zehntausend Märtyrer, Die Geburt Johannes des Täufers
Palazzo Pitti, FlorenzPalazzo Pitti Florenz 3 Porträt von Francesco da Castiglione, Cosimo I. de' Medici
J. Paul Getty Museum, Los AngelesJ. Paul Getty Museum Los Angeles 1 Halberdier
Yale University Art Gallery, New HavenYale University Art Gallery New Haven 1 Jungfrau und Kind, bekannt als Madonna del Libro
St Andreas Bildergallerie, EmpoliSt Andreas Bildergallerie Empoli 1 Erzengel Michael
Casa Buonarroti, FlorenzCasa Buonarroti Florenz 1 Noli me tangere
Collezione Vittorio Cini, VenedigCollezione Vittorio Cini Venedig 1 Portrait of Two Friends
Art Institute of Chicago, ChicagoArt Institute of Chicago Chicago 1 Alessandro de' Medici

Das berühmteste Gemälde von Jacopo da Pontormo aus jedem Jahrzehnt

  1. 1510s
    Cupid und Apollo (1513) von Jacopo da Pontormo
    Nr. 9 von 100

    Cupid und Apollo

    Alter 16 – 25

    Cupid und Apollo ist ein Gemälde des italienischen manieristischen Malers Pontormo. Das Werk stellt eine mythologische Begegnung zwischen den Gestalten des Apollo und des Cupido dar. Die Komposition…

  2. 1520s
    Visitation (1528) von Jacopo da Pontormo
    Platz 2 von 100

    Visitation

    Alter 26 – 35

    Jacopo Carucci, bekannt als Pontormo, schuf dieses exquisite Fresko im Jahr 1528 und fängt einen Moment tiefgreifender religiöser Bedeutung mit seinem typischen Manierismus ein. Die "Visitation" ist ein…

  3. 1530s
    Noli me tangere (1531) von Jacopo da Pontormo
    Platz 21 von 100

    Noli me tangere

    Alter 36 – 45 · Casa Buonarroti

    Die Szene fängt den Moment der Wiedererkennung zwischen dem auferstandenen Christus und Maria Magdalena ein. Vor dem Hintergrund einer dunstigen, atmosphärischen Landschaft nehmen die beiden Figuren einen Raum…

  4. 1540s
    Jungfrau und Kind, bekannt als Madonna del Libro (1545) von Jacopo da Pontormo
    Nr. 4 von 100

    Jungfrau und Kind, bekannt als Madonna del Libro

    Alter 46 – 55 · Yale University Art Gallery

    Das Gemälde präsentiert eine intime, ovale Anordnung zweier Figuren, die vor einem dunklen, undefinierten Hintergrund stehen. Die Jungfrau Maria nimmt den oberen Teil des Bildrahmens ein, wobei ihr…

  5. 1550s
    Porträt des Giovanni della Casa (1503-1556) (1550) von Jacopo da Pontormo
    #24 von 100

    Porträt des Giovanni della Casa (1503-1556)

    Alter 56 – 62

    Der Mann sitzt in einer stillen, schweren Reglosigkeit; sein Blick begegnet dem Betrachter mit einer Schwere, die sich zugleich intellektuell und zutiefst persönlich anfühlt. Er ist in einer…

Fragen zu den Gemälden von Jacopo da Pontormo

Was ist das berühmteste Gemälde von Jacopo da Pontormo?Antwort anzeigen

Grablegung. Es folgen Visitation (1528) und Halberdier (1520).

Was sind die 10 besten Gemälde von Jacopo da Pontormo?Antwort anzeigen

Grablegung, Visitation, Halberdier, Jungfrau und Kind, bekannt als Madonna del Libro, Studie einer Frau, möglicherweise Maria Salviati, Zehntausend Märtyrer, Abendmahl zu Emmaus, Porträt von Francesco da Castiglione, Cupid und Apollo und Apollo und Daphne. Die obige Rangliste gibt das Jahr und das Museum für jedes Werk an.

Wie viele Gemälde hat Jacopo da Pontormo geschaffen?Antwort anzeigen

Unser Katalog enthält 176 Werke von Jacopo da Pontormo, datiert von 1513 bis 1550.

Wo befinden sich die berühmtesten Gemälde von Jacopo da Pontormo?Antwort anzeigen

Die meisten davon befinden sich in Galleria degli Uffizi (Florenz), Palazzo Pitti (Florenz) und J. Paul Getty Museum (Los Angeles). Die obige Tabelle listet die Museen einzeln auf.

Wann hat Jacopo da Pontormo seine berühmtesten Werke gemalt?Antwort anzeigen

In 1520s: 21 der 100 Werke auf dieser Seite stammen aus dieser Zeit, darunter Visitation.

Was sind die frühesten und spätesten berühmten Gemälde von Jacopo da Pontormo?Antwort anzeigen

Das früheste Werk auf dieser Seite ist aus dem Jahr Cupid und Apollo (1513), das jüngste aus dem Jahr Porträt des Giovanni della Casa (1503-1556) (1550).

Was hat Jacopo da Pontormo am häufigsten gemalt?Antwort anzeigen

Mann (11), Renaissance (9) und Frau (7), unter den 100 Werken auf dieser Seite.

Welches Medium hat Jacopo da Pontormo am häufigsten verwendet?Antwort anzeigen

Öl auf Tafel: 11 von 100 Werken auf dieser Seite.

Welcher Kunstrichtung gehört Jacopo da Pontormo an?Antwort anzeigen

Manierismus, wie die Gemälde auf dieser Seite zeigen.

Welche Gemälde von Jacopo da Pontormo kann ich im Galleria degli Uffizi sehen?Antwort anzeigen

Studie einer Frau, möglicherweise Maria Salviati, Zehntausend Märtyrer und Die Geburt Johannes des Täufers gehören zu den 6 Werken auf dieser Seite, die im Galleria degli Uffizi, Florenz befinden sind.

Kann ich eine Reproduktion eines Gemäldes von Jacopo da Pontormo kaufen?Antwort anzeigen

Ja. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann in der von Ihnen gewählten Größe als handgemalte Ölreproduktion in Museumsqualität oder als Fine-Art-Print direkt über die jeweilige Produktseite bestellt werden.

Über Jacopo da Pontormo

Der melancholische Visionär: Das Leben und Vermächtnis von Jacopo Pontormo

Jacopo Carucci, der der Geschichte unter dem ausdrucksstarken Beinamen Pontormo bekannt wurde, war ein Künstler, dessen Pinsel das eigentliche Wesen des Übergangs einfing. Geboren um 1494 in dem kleinen toskanischen Dorf Pontorme, war sein frühes Leben von einem tiefen Gefühl der Einsamkeit und Melancholie geprägt – Qualitäten, die seinen Leinwänden später eine unvergleichliche psychologische Tiefe verleihen sollten. Als junger Lehrling in Florenz bewegte er sich durch eine Welt sich wandelnder künstlerischer Paradigmen und trat schließlich als zentrale Figur der florentinischen Manierismus-Bewegung hervor. Im Gegensatz zu den Meistern der Hochrenaissance, die Perfektion durch Gleichgewicht und mathematische Harmonie suchten, blickte Pontormo nach innen, um die turbulenten, oft beunruhigenden Komplexitäten der menschlichen Seele zum Ausdruck zu bringen. Seine prägenden Jahre wurden im Schatten von Giganten geformt. Unter der Anleitung von Domenico del Pollaiuolo und dem monumentalen Einfluss von Michelangelo Buonarroti meisterte er die anatomische Präzision, die von einem Renaissance-Meister verlangt wurde, doch er besaß den unbändigen Drang, eben jene Realität für eine emotionale Wirkung zu verzerren. Er schöpfte Inspiration nicht nur aus der skulpturalen Wucht Michelangelos, sondern auch aus den komplizierten, emotionalen Stichen von Albrecht Dürer. Diese einzigartige Synthese aus italienischer Form und nordeuropäischem, expressivem Detail ermöglichte es ihm, einen Stil zu pionieren, in dem die Figuren ihre Verbindung zur Schwerkraft zu verlieren schienen und durch ambivalente, traumähnliche Räume drifteten.

Die Architektur des Manierismus: Stil und Innovation

Ein Gemälde von Pontormo zu betrachten bedeutet, in eine Welt einzutreten, in der die vertrauten Gesetze der Physik und Perspektive außer Kraft gesetzt sind. Sein Werk stellt eine bewusste Abkehr von der heiteren, perspektivischen Regelmäßigkeit seiner Vorgänger dar. In Meisterwerken wie seiner "Visitation" oder der eindringlichen "Grablegung" beobachtet man die Merkmale seiner revolutionären manieristischen Ästhetik: gelängte Gliedmaßen, verschlungene und unnatürliche Posen sowie eine Palette aus leuchtenden, fast säurehaltigen Farben, die mit einem jenseitigen Licht kontrastieren und schimmern. Er ersetzte die stabilen, dreieckigen Kompositionen der Renaissance durch wirbelnde, überfüllte Arrangements, die ein Gefühl von rastloser Energie und spiritueller Unruhe hervorrufen. Die technische Brillanz Pontormos lag in seiner Fähigkeit, Farbe und Form als psychologische Werkzeuge einzusetzen. Seine Figuren scheinen oft in unsicheren Umgebungen zu schweben, ungehindert von Gewicht, was ein Gefühl tiefer Instabilität erzeugt. Dies war keine bloße Künstlichkeit; es war der bewusste Versuch, die spirituellen Ängste einer Ära zu vermitteln, die zwischen den Gewissheiten der Renaissance und dem aufkommenden Drama des Barock gefangen war. Ob durch das dramatische Licht in seinem "Abendmahl in Emmaus" oder die karge, emotionale Intensität seiner Christusstudien – Pontormo nutzte jeden Pinselstrich, um Themen wie Trauer, Hingabe und das Göttliche zu erforschen.

Ein bleibender Eindruck auf die Kunstgeschichte

Die historische Bedeutung von Jacopo Pontormo kann nicht hoch genug eingeschätzt werden. Er diente als lebenswichtige Brücke, die die klassischen Ideale des 15. Jahrhunderts in die expressive, theatralische Sprache übersetzte, welche einen Großteil der Kunst des 16. Jahrhunderts definieren sollte. Sein Einfluss hallte durch die florentinische Schule wider, prägte die Werke von Nachfolgern wie Bronzino und stellte sicher, dass das Spannungsfeld zwischen Schönheit und Künstlichkeit ein zentraler Dialog in der europäischen Malerei blieb. Sein Œuvre bleibt ein Zeugnis für die Macht der individuellen Vision gegenüber der Tradition. Durch seine Porträts, wie etwa den majestätischen "Cosimo I. de' Medici", und seine tief symbolischen religiösen Werke demonstrierte er, dass Kunst mehr als nur ein Spiegel der Realität sein konnte; sie konnte ein Fenster zum Unterbewusstsein sein. Obwohl sein Leben oft von persönlichem Leid überschattet wurde, ziehen die Brillanz seiner Farben und die Komplexität seiner Kompositionen den Betrachter bis heute in ihren Bann und laden dazu ein, sich in der wunderschönen, verzerrten und zutiefst menschlichen Welt des florentinischen Meisters zu verlieren.

Alle 176 Werke von Jacopo da Pontormo →