Paul Nash, 1889 – 1946

Die 100 bekanntesten Gemälde von Paul Nash

Das Gemälde, das Paul Nash berühmt gemacht hat, ist Die Trennung von Licht und Finsternis (1924). The Stackyard (1925) und Sunflower and sun (1942) folgen ihnen in den Herzen von Sammlern und Museumsvisiten. Von den 111 Werken von Paul Nash in unserem Katalog sind dies die 100 am meisten bewunderten, jeweils mit ihrem Entstehungsdatum, ihrem Museum und dem Besonderheiten, die sie auszeichnen.

Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am Oktober 2026. Jedes Meisterwerk auf dieser Seite kann als museale, handgemalte Ölreproduktion oder als Fine-Art-Print in der von Ihnen gewählten Größe bestellt werden.

Porträt von Paul Nash
Paul Nash · 1889 – 1946
Geboren · gestorben
1889 – 1946, Kensington
Stilrichtung
Surrealismus
Werke in unserem Katalog
111
Bekannteste Werke
Die Trennung von Licht und Finsternis (1924)
Die meisten Werke in
National Gallery of Canada

Paul Nash: die zehn Meisterwerke

Die Trennung von Licht und Finsternis (1924) von Paul Nash
1

Die Trennung von Licht und Finsternis

1924 · Holzschnitt

Wir betrachten Die Trennung von Licht und Finsternis, ein Werk, das Paul Nash im Jahr 1924 geschaffen wurde. Dieses Stück entstand während einer bedeutenden Phase in der Entwicklung des Künstlers, nach seinen prägenden Jahren im Vereinigten Königreich. Nash wurde 1889 in Kensington, Vereinigtes Königreich, geboren, und seine Perspektive wurde maßgeblich durch die Landschaften und Umgebungen seiner Heimat geprägt.

Landschaft der letzten Mondphase (1944) von Paul Nash
4

Landschaft der letzten Mondphase

1944 · Öl auf Leinwand · Walker Art Gallery, Liverpool

Paul Nashs Landschaft der letzten Mondphase entführt den Betrachter in einen Moment, der zwischen Nacht und Morgendämmerung schwebt – ein atemberaubendes Tableau, das von der sanften und doch tiefgründigen Lumineszenz eines abnehmenden Mondes dominiert wird. Dieses Gemälde ist weit mehr als eine bloße Darstellung der Natur; es ist eine atmosphärische Meditation über Zyklen – das Kommen und Gehen von Licht, Leben und der Zeit selbst. Die Komposition lenkt das Auge…

Kreis der Monolithen (1938) von Paul Nash
5

Kreis der Monolithen

1938 · Öl auf Leinwand · Leeds Art Gallery, Leeds

Paul Nashs „Kreis der Monolithen“, gemalt im Jahr 1938, ist nicht bloß eine Landschaft; es ist eine akribisch konstruierte Traumlandschaft, eine kraftvolle Destillation von Erinnerung, Mythos und der beunruhigenden Schönheit der britischen Landschaft. Dieses bemerkenswerte Werk, das in den Leeds Museums and Galleries zu Hause ist, lädt den Betrachter in eine Welt ein, in der vertraute Formen zerbrechen, sich Perspektiven verschieben und eine uralte, fast urzeitliche Energie jedes Detail durchdringt.…

The Creation of the Firmament (1924) von Paul Nash
6

The Creation of the Firmament

1924 · Woodcut

In this 1924 woodcut, we witness a moment of profound, almost violent transition. The work, part of a series of illustrations for the book Genesis, moves away from the figurative to explore the very mechanics of existence. It is a stark, monochromatic vision where the separation of light from darkness is rendered not as a gentle dawn, but as a rhythmic, angular tension. The composition is dominated by a series…

Die Erschaffung des Landes (1924) von Paul Nash
7

Die Erschaffung des Landes

1924 · Holzschnitt

Die Erschaffung des Landes entspringt den Schatten einer tiefgreifenden Transformation. Geschaffen von Paul Nash im Jahr 1924, existiert dieses Werk als ein singulärer Moment innerhalb einer größeren, rhythmischen Sequenz. Es ist Teil einer Serie von Holzschnitten, die ihre Kraft aus der biblischen Genesis schöpfen und genau jenen Augenblick einfangen, in dem die Welt durch ein ruckartiges, furchteinflößendes Kataklysmus beginnt, Gestalt anzunehmen. Die Landschaft erscheint nicht einfach nur; sie bricht hervor.

Oxford während des Krieges (1942) von Paul Nash
8

Oxford während des Krieges

1942 · Öl auf Leinwand · Worcester College, Oxford

Paul Nashs „Oxford während des Krieges“, gemalt im Jahr 1942, ist weit mehr als nur die bloße Darstellung einer englischen Landschaft; es ist eine tiefgründige Meditation über die menschliche Ausdauer. Die Leinwand fängt eine Szene ein, die von der spürbaren Spannung der Kriegszeiten durchdrungen ist, und atmet gleichzeitig eine fast trotzige Ruhe. Der Blick wandert über den Vordergrund und wird sofort von der imposanten Präsenz des geparkten Panzers angezogen –…

Die Sprungplattform (1928) von Paul Nash
9

Die Sprungplattform

1928 · Öl auf Leinwand · British Council Collection, London

Die eindringliche Stille von „Die Sprungplattform“ Paul Nashs „Die Sprungplattform“, gemalt im Jahr 1928, ist weit mehr als nur die bloße Darstellung eines Bauwerks am Meer; es ist ein akribisch ausgearbeitetes Tableau der Isolation, der Erwartung und der beunruhigenden Schönheit eines in der Zeit eingefrorenen Augenblicks. Dieses aus der Sammlung des British Council stammende Werk transzendiert sein eigentliches Sujet und wird zu einer tiefgründigen Meditation über die menschliche Präsenz innerhalb…

Die Erschaffung des Sternenzeltes (1924) von Paul Nash
10

Die Erschaffung des Sternenzeltes

1924 · Holzschnitt

ist ein bedeutender Holzschnitt des britischen Künstlers Paul Nash. Dieses 1924 entstandene Werk entsprang einer Phase intensiver kreativer Entwicklung des Künstlers. Es wurde im Rahmen einer Serie von Illustrationen für das Buch Genesis geschaffen – ein Projekt, das darauf abzielte, die biblische Erzählung durch eine moderne, abstrakte Linse zu visualisieren. Das Werk fängt einen Moment kosmischer Entstehung ein und übersetzt die tiefgründigen Themen des Textes in eine karge, grafische Sprache.

Weitere Meisterwerke von Paul Nash, von 11 bis 100

Novembermond (1942) von Paul Nash
#88

Novembermond

1942 · Fitzwilliam College

In der Stille des Jahres 1942, inmitten einer Welt, die von den tiefgreifenden Spannungen globaler Konflikte erfasst war, hielt Paul Nash einen Moment tiefer Reglosigkeit in seinem evokativen…

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Telekommunikation (1934) von Paul Nash
#89

Telekommunikation

1934 · Walker Art Gallery

Paul Nashs Gemälde aus dem Jahr 1934, „Telekommunikation“, ist weit mehr als nur ein Stillleben; es ist ein sorgfältig konstruiertes visuelles Argument über die aufkeimenden Ängste und Versprechen…

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Finsternis der Sonnenblume (1945) von Paul Nash
#90

Finsternis der Sonnenblume

1945 · British Council Collection

In der Dämmerung seiner schöpferischen Blütezeit hielt Paul Nash in Finsternis der Sonnenblume einen Moment von tiefgreifender existenzieller Spannung fest. Entstanden im Jahr 1945, als die Schatten des…

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Druidenlandschaft (1938) von Paul Nash
#91

Druidenlandschaft

1938 · British Council Collection

Paul Nashs Druidenlandschaft, gemalt im Jahr 1938, ist weit mehr als nur die bloße Darstellung einer Landschaft; es ist das Eintauchen in eine sorgfältig konstruierte Traumwelt. Entstanden in…

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Kastanienwasser von Paul Nash
#94

Kastanienwasser

National Gallery of Canada

Paul Nash präsentiert Kastanienwasser, ein Ölgemälde auf Leinwand, das einen ganz spezifischen, stillen Moment in der englischen Landschaft einfängt. Das Werk entstand im Jahr 1923 und wurde später…

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Gemälde von Paul Nash nach Epochen

Die Motive, die Paul Nash am häufigsten gemalt hat

Die vier Motive, die in diesen Meisterwerken am häufigsten vorkommen, jeweils mit dem edelsten Beispiel.

Wo man die Gemälde von Paul Nash sehen kann

Die 8 Museen, in denen sich die meisten Gemälde dieser Seite befinden.

Museum Stadt Werke von Paul Nash Gemälde aus dieser Liste
National Gallery of Canada, OttawaNational Gallery of Canada Ottawa 9 A Night Bombardment, Void, Night Fighter
Government Art Collection, LondonGovernment Art Collection London 5 Pink Hyacinth, Riviera Window, Cros de Cagnes, Landscape
British Council Collection, LondonBritish Council Collection London 4 Die Sprungplattform, Finsternis der Sonnenblume, Druidenlandschaft
Leeds Art Gallery, LeedsLeeds Art Gallery Leeds 3 Kreis der Monolithen, Still Life with Bog Cotton, The Shore
Fitzwilliam College, CambridgeFitzwilliam College Cambridge 3 Coronilla (recto), Novembermond, Landschaft (verso)
Kriegsmuseum, LondonKriegsmuseum London 6 Follow the Fuhrer Above the Clouds, Battle of Germany
Art Gallery of New South Wales, SydneyArt Gallery of New South Wales Sydney 2 Sunflower and sun, Mimosa Wood
Walker Art Gallery, LiverpoolWalker Art Gallery Liverpool 2 Landschaft der letzten Mondphase, Telekommunikation

Paul Nash, Jahrzehnt für Jahrzehnt: das prägende Gemälde eines jeden

  1. 1910s
  2. 1920s
    Die Trennung von Licht und Finsternis (1924) von Paul Nash
    Platz 1 von 100

    Die Trennung von Licht und Finsternis

    Alter 31 – 40

    Wir betrachten Die Trennung von Licht und Finsternis, ein Werk, das Paul Nash im Jahr 1924 geschaffen wurde. Dieses Stück entstand während einer bedeutenden Phase in der Entwicklung…

  3. 1930s
    Kreis der Monolithen (1938) von Paul Nash
    Nr. 5 von 100

    Kreis der Monolithen

    Alter 41 – 50 · Leeds Art Gallery

    Paul Nashs „Kreis der Monolithen“, gemalt im Jahr 1938, ist nicht bloß eine Landschaft; es ist eine akribisch konstruierte Traumlandschaft, eine kraftvolle Destillation von Erinnerung, Mythos und der…

  4. 1940s

Meisterwerke von Paul Nash: Fragen und Antworten

Für welches Gemälde ist Paul Nash am bekanntesten?Antwort anzeigen

Die Trennung von Licht und Finsternis (1924). Es folgen The Stackyard (1925) und Sunflower and sun (1942).

Wie alt war Paul Nash, als Die Trennung von Licht und Finsternis gemalt wurde?Antwort anzeigen

35 Jahre alt: Die Trennung von Licht und Finsternis stammt aus dem Jahr 1924 und Paul Nash wurde in 1889 geboren.

Was sind die zehn bedeutendsten Gemälde von Paul Nash?Antwort anzeigen

Die Trennung von Licht und Finsternis, The Stackyard, Sunflower and sun, Landschaft der letzten Mondphase, Kreis der Monolithen, The Creation of the Firmament, Die Erschaffung des Landes, Oxford während des Krieges, Die Sprungplattform und Die Erschaffung des Sternenzeltes. Die obige Rangliste gibt das Jahr und das Museum für jedes Werk an.

Wie viele Werke hat Paul Nash gemalt?Antwort anzeigen

Unser Katalog enthält 111 Werke von Paul Nash, datiert von 1914 bis 1945.

In welchen Museen kann ich die Meisterwerke von Paul Nash sehen?Antwort anzeigen

Die meisten davon befinden sich in National Gallery of Canada (Ottawa), Government Art Collection (London) und British Council Collection (London). Die obige Tabelle listet die Museen einzeln auf.

Wann hat Paul Nash die Meisterwerke gemalt?Antwort anzeigen

In 1920s: 35 der 100 Werke auf dieser Seite stammen aus dieser Zeit, darunter Die Trennung von Licht und Finsternis.

Was sind die ersten und letzten berühmten Gemälde von Paul Nash?Antwort anzeigen

Das früheste Werk auf dieser Seite ist aus dem Jahr The Orchard (1914), das jüngste aus dem Jahr Solstice of the Sunflower (1945).

Was waren die bevorzugten Motive von Paul Nash?Antwort anzeigen

Landschaft (11), Geometrische formen (9) und Landscape (9), unter den 100 Werken auf dieser Seite.

Welche Technik bevorzugte Paul Nash?Antwort anzeigen

Öl auf Leinwand: 8 von 100 Werken auf dieser Seite.

Welcher Kunstströmung gehört Paul Nash an?Antwort anzeigen

Surrealismus, wie die Gemälde auf dieser Seite zeigen.

Welche Meisterwerke von Paul Nash hängen im National Gallery of Canada?Antwort anzeigen

A Night Bombardment, Void und Night Fighter gehören zu den 9 Werken auf dieser Seite, die im National Gallery of Canada, Ottawa befinden sind.

Kann ich ein Reproduktion eines Meisterwerks von Paul Nash erwerben?Antwort anzeigen

Ja. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann in der von Ihnen gewählten Größe als handgemalte Ölreproduktion in Museumsqualität oder als Fine-Art-Print direkt über die jeweilige Produktseite bestellt werden.

Das Leben von Paul Nash

Frühes Leben und Einflüsse

  • Geboren: Kensington, Vereinigtes Königreich (1889)
  • Gestorben: 1946
  • Paul Nash wurde am 11. Mai 1889 in London geboren. Sein Vater, William Harry Nash, war Rechtsanwalt, und seine Mutter, Caroline Maude, zeigte von früher Kindheit an Anzeichen einer psychischen Erkrankung. Die Familie zog nach Iver Heath, Buckinghamshire, als Paul jung war, ein Umzug, der darauf abzielte, die Gesundheit seiner Mutter zu verbessern.
  • Ausbildung: Er besuchte die Parsons School of Art und später die Slade School of Fine Art. Obwohl er in der Landschaftsmalerei kompetent war, hatte er Schwierigkeiten mit dem Aktzeichnen.
  • Frühe Einflüsse: Nash wurde stark von William Blake und J.M.W. Turner beeinflusst, was sich in seinen frühen Werken widerspiegelt. Er ließ sich auch von Landschaften mit alten historischen Elementen wie Hügelgräbern und Steingräberfeldern inspirieren.

Künstlerischer Stil und Entwicklung

  • Stil: Paul Nashs Stil vereinte Modernismus mit traditionellen Techniken. Er verwendete kräftige Farben, geometrische Formen und abstrakte Elemente, was ihn von seinen Zeitgenossen unterschied.
  • Surrealistische Tendenzen: Obwohl er kein strikter Surrealist war, wurde Nash von der Bewegung beeinflusst, insbesondere nachdem er 1928 eine Ausstellung von Giorgio de Chirico gesehen hatte. Seine Arbeit enthielt symbolische Landschaften mit Alltagsgegenständen.
  • Kriegskunst: Während des Ersten und Zweiten Weltkriegs diente Nash als offizieller Kriegskünstler. Seine Darstellungen von Schlachtfeldern waren bemerkenswert für ihre gespenstische Schönheit und die Erkundung der Auswirkungen des Konflikts auf die Landschaft. Bemerkenswerte Werke sind "The Menin Road".
  • "Aerial Creatures": Eine Serie, die während des Zweiten Weltkriegs entstand und anthropomorphe Darstellungen von abgestürzten Flugzeugen in Landschaften zeigt, demonstriert seinen sich entwickelnden Stil und seine Symbolik.

Wichtige Errungenschaften und Anerkennung

  • Pionier des britischen Modernismus: Nash spielte eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung der britischen modernen Kunst und verband traditionelle Landschaftsmalerei mit modernistischer Ästhetik.
  • Kriegskunst-Erbe: Seine Kriegsbilder gelten als ikonische Darstellungen der Auswirkungen des Konflikts sowohl auf Soldaten als auch auf die Umwelt.
  • Unit One Group: Er gründete 1933 zusammen mit Ben Nicholson und Barbara Hepworth die Unit One, eine bedeutende Gruppe innerhalb der britischen Kunstszene.
  • Schriftsteller und Designer: Abgesehen vom Malen war Nash auch ein angesehener Autor über Kunst und entwarf angewandte Künste wie Theaterdekorationen, Stoffe und Plakate.

Einflüsse und Vermächtnis

  • Einfluss auf nachfolgende Künstler: Nashs einzigartiger Stil und seine Farbgebung beeinflussten Generationen von Künstlern, die ihm folgten.
  • Verbindung zum Romantik: Seine Arbeit wird oft mit der englischen Romantik in Verbindung gebracht, insbesondere durch seine Verbindung zu William Blake und J.M.W. Turner.
  • Erforschung des Verhältnisses Mensch-Natur: Ein wiederkehrendes Thema in Nashs späteren Werken war das Verhältnis zwischen Menschheit und Natur, erforscht durch symbolische Bildsprache.
  • Fortwährende Relevanz: Seine Gemälde werden weiterhin für ihre Schönheit, Symbolik und historische Bedeutung gefeiert und bleiben ein zeitgenössisches Publikum relevant.

Ausstellungen und Sammlungen

  • Ruskin Gallery: Nashs Werk wurde in der Ruskin Gallery im Vereinigten Königreich ausgestellt.
  • Tate Britain: Seine Werke befinden sich in der Sammlung der Tate Britain.
  • Imperial War Museum: Mehrere seiner Kriegsbilder sind im Imperial War Museum zu sehen.
  • York Art Gallery: Seine Arbeit ist auch Teil der Sammlung der York Art Gallery.
  • Government Art Collection: Eine Auswahl von Nashs Kunstwerken wird in der Government Art Collection ausgestellt.

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