Das Gemälde, das Kerry James Marshall berühmt gemacht hat, ist Könnte das Liebe sein (1992). Untitled (Painter) (2010) und When Frustration Threatens Desire (1990) folgen ihnen in den Herzen von Sammlern und Museumsvisiten. Von den 78 Werken von Kerry James Marshall in unserem Katalog sind dies die 78 am meisten bewunderten, jeweils mit ihrem Entstehungsdatum, ihrem Museum und dem Besonderheiten, die sie auszeichnen.
Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am Oktober 2026.
In der Stille des Jahres 1992 entführt uns Kerry James Marshall mit Könnte das Liebe sein in einen privaten, wie in der Zeit eingefrorenen Moment. Die Szene entfaltet sich in den intimen Räumlichkeiten eines Schlafzimmers, in dem zwei schwarze Figuren in einem Zustand tiefer Verbundenheit existieren. Sie sind im sanften, Übergang befindlichen Akt des Auskleidens für das Bett eingefangen – eine Geste, die die Außenwelt abstreift, um einen Kern menschlicher…
Kerry James Marshall’s work often explores themes of racial identity, community, and belonging. Our Town is part of his Garden Project series, in which low-income housing projects are ironically rendered as idyllic places. The carefully painted houses, manicured lawn, and bright sky coexist uneasily with graffiti scribbles and trees tied with yellow ribbons, suggesting war or tragedy.Marshall contrasts the tidy scene, dominated by red, white, and blue, with deep black…
In Marshall’s powerful allegory of painting, an artist sits holding her oversize palette, turned away from an unfinished self-portrait on her easel. The painting within a painting—or, more…
A man and a woman with black skin stand in a sage and olive-green boat that comes toward us on a wavy, dripping band of cobalt blue that…
Four people with black skin are squeezed into a narrow boat on bright, turquoise-colored water that nearly fills this stylized, square painting. All four sides of the unstretched…
Die vier Motive, die in diesen Meisterwerken am häufigsten vorkommen, jeweils mit dem edelsten Beispiel.
Die 8 Museen, in denen sich die meisten Gemälde dieser Seite befinden.
| Museum | Stadt | Werke von Kerry James Marshall | Gemälde aus dieser Liste |
|---|---|---|---|
 Museum of Contemporary Art Chicago |
Chicago | 3 | Untitled Mirror Girl, 7am Sunday Morning, Untitled (Painter) |
 Crystal Bridges Museum of American Art |
Bentonville | 2 | Our Town, Our Town |
 Birmingham Museum of Art |
Birmingham | 2 | As Seen on TV, School of Beauty, School of Culture |
 Alte Nationalgalerie |
Berlin | 1 | Portrait of the painter Bonaventura Genelli |
 Bayerische Staatsgemäldesammlungen |
München | 1 | Tartini's dream: the Devil plays 'The Devil's Sonata' |
 Nationalmuseum |
Stockholm | 1 | Hildegard Thorell (1850-1930) |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 1 | Vignette Suite |
 Jack Shainman Galerie |
New York | 1 | Portrait of a Curator (in Memory of Beryl Wright) |
In der Stille des Jahres 1992 entführt uns Kerry James Marshall mit Könnte das Liebe sein in einen privaten, wie in der Zeit eingefrorenen Moment. Die Szene entfaltet…
Könnte das Liebe sein (1992). Es folgen Untitled (Painter) (2010) und When Frustration Threatens Desire (1990).
37 Jahre alt: Könnte das Liebe sein stammt aus dem Jahr 1992 und Kerry James Marshall wurde in 1955 geboren.
Könnte das Liebe sein, Untitled (Painter), When Frustration Threatens Desire, Stono Group; "Jemmy Cato", Untitled Mirror Girl, SOB, SOB, Our Town, Portrait of the painter Bonaventura Genelli, Tartini's dream: the Devil plays 'The Devil's Sonata' und Hildegard Thorell (1850-1930). Die obige Rangliste gibt das Jahr und das Museum für jedes Werk an.
Unser Katalog enthält 78 Werke von Kerry James Marshall, datiert von 1980 bis 2015.
Die meisten davon befinden sich in Museum of Contemporary Art Chicago (Chicago), Crystal Bridges Museum of American Art (Bentonville) und Birmingham Museum of Art (Birmingham). Die obige Tabelle listet die Museen einzeln auf.
In 1990s: 30 der 78 Werke auf dieser Seite stammen aus dieser Zeit, darunter Könnte das Liebe sein.
Das früheste Werk auf dieser Seite ist aus dem Jahr A Portrait of the Artist as a Shadow of His Former Self (1980), das jüngste aus dem Jahr Satisfied Man (2015).
Black figure (3), Black figures (2) und Social commentary (2), unter den 78 Werken auf dieser Seite.
Expressionism und Contemporary realism, wie die Gemälde auf dieser Seite zeigen.
Untitled Mirror Girl, 7am Sunday Morning und Untitled (Painter) gehören zu den 3 Werken auf dieser Seite, die im Museum of Contemporary Art Chicago, Chicago befinden sind.
Das Werk von Kerry James Marshall zu begegnen bedeutet, einen Raum zu betreten, in dem Geschichte sowohl konfrontiert als auch zurückerobert wird. Geboren am 17. Oktober 1955 in Birmingham, Alabama, wurde Marshalls frühes Leben durch die tiefgreifenden sozialen Erschütterungen des amerikanischen Südens und die anschließende Migration nach Los Angeles geprägt. Seine prägenden Jahre waren tief von den Watts-Unruhen 1ng 1965 gezeichnet – eine Zeit intensiver rassistischer Spannungen, die in ihm eine lebenslange Verpflichtung zur Erforschung der Komplexität schwarzer Erfahrungen verankerte. Aufgewachsen in South Central Los Angeles, nahe dem Hauptquartier der Black Panther Party, war Marshall in ein Umfeld eingetaucht, in dem soziale Verantwortung und visuelle Identität untrennbar miteinander verbunden waren. Diese Erziehung bildete das emotionale und politische Fundament, auf dem seine monumentale Karriere aufgebaut werden sollte.
Marshalls künstlerische Ausbildung begann am Otis College of Art and Design, wo er 1978 seinen BFA erwarb. In diesen prägenden akademischen Jahren begann er, eine visuelle Sprache zu verfeinern, die in der Lage war, die langjährigen Ausschlüsse der westlichen Kunstgeschichte herauszufordern. Beeinflusst vom sozialen Realismus von Figuren wie Charles White, entwickelte Marshall eine Technik, die kräftige, dunkle Farbtöne – insbesondere tiefes Schwarz – nutzte, um schwarze Figuren darzustellen. Dies war nicht bloß eine ästhetische Vorliebe, sondern ein radikaler politischer Akt; indem er Schwarz als primäres, strukturelles Element verwendete, suchte er die Karikaturen und Stereotypen zurückzuweisen, die afroamerikanische Subjekte historisch marginalisiert hatten, und setzte stattdessen deren Präsenz mit unbestreitbarer Schwere und Würde ein.
Als seine Karriere in den 1980er und 1990er Jahren voranschritt, entwickelte sich Marshalls Werk zu einem anspruchsvollen Dialog zwischen dem zeitgenössischen schwarzen Leben und den großen Traditionen der europäischen Meister. Er wob geschickt Elemente von Picasso und < Rembrandt in seine Leinwände ein und nutzte deren Techniken, um alltägliche oder banale Szenen des schwarzen Lebens in den Bereich des Monumentalen zu heben. Seine Gemälde zeigen oft stilisierte Figuren vor stark kontrastierenden Farben, was eine visuelle Spannung erzeugt, die die Aufmerksamkeit des Betrachters fordert. Ob durch großformatige Ölgemälde oder komplexe Mixed-Media-Collagen – Marshalls Werk erforscht Themen wie Erinnerung, Häuslichkeit und das Erbe der Great Migration.
Die Tiefe seiner Kunst zeigt sich in der vielfältigen Bandbreite seiner Sujets:
Die historische Bedeutung von Kerry James Marshall liegt in seiner Fähigkeit, visuelle Hierarchien aufzubrechen. Er hat Jahrzehnte damit verbracht, zu behaupten, dass schwarze Menschen Raum einnehmen – selbst die gewöhnlichsten, übersehenen Räume – auf eine Weise, die zutiefst faszinierend und würdig der höchsten künstlerischen Betrachtung ist. Sein Werk spiegelt die Geschichte nicht nur wider; es nimmt aktiv an deren Rekonstruktion teil und bietet eine dringend benötigte Korrektur des Kanons der Kunstgeschichte. Indem er schwarze Figuren in den Rahmen klassischer Porträtmalerei und historischer Narrative stellt, erzwingt er beim Betrachter eine Konfrontation mit der Frage, wer gesehen und wer erinnert wird.
Marshalls Auszeichnungen spiegeln seinen Status als einer der einflussreichsten Künstler seiner Generation wider. Im Jahr 2017 wurde sein Einfluss weltweit anerkannt, als er in die Time 100-Liste der einflussreichsten Menschen der Welt aufgenommen wurde. Von seiner Zeit als Professor an der University of Illinois at Chicago bis hin zu bedeutenden Retrospektiven wie Kerry James Marshall: Mastry im Museum of Contemporary Art, Chicago, durchdringt sein Einfluss sowohl die akademische Welt als auch das öffentliche Bewusstsein. Durch seine unerschütterliche Hingabe zu Wahrheit, Schönheit und der Rückgewinnung von Identität bleibt Marshall eine visionäre Kraft, die sicherstellt, dass die schwarze Erfahrung mit der Komplexität, Würde und Beständigkeit dargestellt wird, die sie verdient.