Wählen Sie eine Stimmung und der Raum antwortet – das Licht kühlt oder erwärmt, die Atmosphäre verändert ihren Rhythmus, und nur jene Werke, die dieses Gefühl in sich tragen, treten aus der Dunkelheit hervor. Alles andere tritt in den Schatten zurück.
Die Geometrie der flachen Landschaft Amsterdam dient als heutiger Lebensmittelpunkt für Kees Smits, einen Künstler, dessen Schaffen in der Spannung zwischen der horizontalen Weite der niederländischen Landschaft und den starren Grenzen der geometrischen Abstraktion verwurzelt ist. Geboren 1945 in Kortgene, NL, strebt Smits nicht danach, die Szenerie durch traditionelle Perspektiven zu replizieren. Stattdessen übersetzt er das panoramis
che Erlebnis des Tieflands in eine Sprache aus Ebenen und Formen. Seine Werke lehnen oft die einzelne, geschlossene Leinwand ab und entscheiden sich stattdessen für mehrere Paneele, die sich über die Wand erstrecken, um die weiten, ununterbrochenen Ausblicke seiner Heimat nachzuahmen. Sein Prozess ist geprägt von einem Zusammentreffen strenger formaler Regeln mit einer gewissen schöpferischen Erhebung. Er arbeitet primär mit Acrylfarb…