Max Bergmann, 1884 – 1955

Die 2 bekanntesten Gemälde von Max Bergmann

Das Gemälde, das Max Bergmann berühmt gemacht hat, ist Cacti (1926); es hängt im Bayerische Staatsgemäldesammlungen in München. Von den 2 Werken von Max Bergmann in unserem Katalog sind dies die 2 am meisten bewunderten, jeweils mit ihrem Entstehungsdatum, ihrem Museum und dem Besonderheiten, die sie auszeichnen.

Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am November 2026. Jedes Meisterwerk auf dieser Seite kann als museale, handgemalte Ölreproduktion oder als Fine-Art-Print in der von Ihnen gewählten Größe bestellt werden.

Porträt von Max Bergmann
Max Bergmann · 1884 – 1955
Geboren · gestorben
1884 – 1955, Fürstenberg (Oder)
Werke in unserem Katalog
2
Bekannteste Werke
Cacti (1926)
Meiste Werke in
Bayerische Staatsgemäldesammlungen

Max Bergmann: die zehn Meisterwerke

Wo man die Gemälde von Max Bergmann sehen kann

Das Museum, in dem sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.

Museum Stadt Werke von Max Bergmann Gemälde aus dieser Liste
Bayerische Staatsgemäldesammlungen, MünchenBayerische Staatsgemäldesammlungen München 1 Cacti

Max Bergmann, Jahr für Jahr: die prägenden Gemälde

Jedes datierte Meisterwerk von Max Bergmann auf dieser Seite stammt aus dem Jahr 1926: hier sind sie.

  1. 1926
    Cacti (1926) von Max Bergmann
    Nr. 1 von 2

    Cacti

    Alter 42 · Bayerische Staatsgemäldesammlungen

Meisterwerke von Max Bergmann: Fragen und Antworten

Für welches Gemälde ist Max Bergmann am bekanntesten?Antwort anzeigen

Cacti (1926)

Wie alt war Max Bergmann, als Cacti gemalt wurde?Antwort anzeigen

42 Jahre alt: Cacti stammt aus dem Jahr 1926 und Max Bergmann wurde in 1884 geboren.

Wie viele Werke hat Max Bergmann gemalt?Antwort anzeigen

Unser Katalog enthält 2 Werke von Max Bergmann.

In welchen Museen kann ich die Meisterwerke von Max Bergmann sehen?Antwort anzeigen

Die meisten davon befinden sich in Bayerische Staatsgemäldesammlungen (München). Die obige Tabelle listet die Museen einzeln auf.

Kann ich ein Reproduktion eines Meisterwerks von Max Bergmann erwerben?Antwort anzeigen

Ja. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann in der von Ihnen gewählten Größe als handgemalte Ölreproduktion in Museumsqualität oder als Fine-Art-Print direkt über die jeweilige Produktseite bestellt werden.

Das Leben von Max Bergmann

Das Leben und die künstlerische Reise von Max Bergmann

Geboren in Fürstenberg, Deutschland, war Max Bergmann ein Maler, der sein künstlerisches Talent durch eine fundierte Ausbildung in Berlin und München entfaltete. Sein Bildungsweg begann an der Hochschule für Bildende Künste in Berlin-Charlottenburg, wo er bei Julius Ehrentraut und Konrad Böse studierte. Später setzte er seine Studien an der Akademie der Bildenden Künste in München fort, besuchte den Aktzeichenkurs von Ludwig von Herterich und wurde schließlich Meisterschüler von Heinrich von Zügel in der Klasse für Tiermalerei. Während seiner prägenden Jahre reiste Bergmann ausgiebig, unter anderem für eine Studienzeit in Paris, wo er eine Freundschaft mit Marcel Duchamp schloss. Seine Reisen führten ihn zudem nach Nordfrankreich, Dänemark, Norwegen, Österreich und Ungarn.

Im Jahr 1912 zog Bergmann nach Haimhausen, einem Ort, der eine kleine Künstlerkolonie beherbergte. Nach dem Erwerb einer Villa gründete er 1925 eine private, staatlich anerkannte Malerschule, die über ein eigenes Ateliergebäude verfügte. Sein Unterricht beeinflusste zahlreiche Schüler, darunter Hermann Koenemann, Hans Frey und den brasilianischen Maler Artur José Nísio. Im Laufe seiner Karriere wurden seine Werke regelmäßig im Münchner Glaspalast ausgestellt.

Künstlerischer Stil und Sujets

Bergmann ist primär als Tiermaler bekannt, wobei er insbesondere für seine Darstellungen von Vieh, wie Kühen und Ochsen, hervorsticht, die oft in Szenen des Landlebens eingebettet sind. Sein Werk zeichnet sich häufig durch den Übergang von der Tierporträtierung zur Genremalerei aus. Sein technischer Ansatz ist geprägt von einem hellen, leuchtenden Kolorismus, der durch einen breiten Pinselstrich und eine offene, malerische Form besticht. In vielen seiner Kompositionen scheinen die Tiere aus der Tiefe des Bildes direkt auf den Betrachter zuzubewegen.

Über seine bekannten Tier-Sujets hinaus umfasste sein Repertoire:

Seine technische Virtuosität zeigt sich in Werken wie Cacti und Die Scholle, letzteres befindet sich in der Sammlung des Deutschen Historischen Museums in Berlin.