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Portrait of baron Francis Delbeke
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Portrait of baron Francis Delbeke (1917) ist das berühmteste Gemälde von Jules Schmalzigaug und befindet sich im Königliche Museen der Schönen Künste Belgiens in Brüssel. San Marco from the Piazetta (1913) und The Rialto Bridge in Venice (1913) sind die nächsten zwei Werke, die die Welt am besten kennt. Aus den 6 Werken von Jules Schmalzigaug in unserem Katalog sind dies die 6 meistgesehenen von Sammlern und Museumsvisiten, inklusive Jahr, Museum und der Geschichte zu jedem Werk.
Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am November 2026. Jedes Meisterwerk auf dieser Seite kann als museale, handgemalte Ölreproduktion oder als Fine-Art-Print in der von Ihnen gewählten Größe bestellt werden.
Die 2 Museen, in denen sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.
| Museum | Stadt | Werke von Jules Schmalzigaug | Gemälde aus dieser Liste |
|---|---|---|---|
 Königliches Museum für Schöne Künste Antwerpen |
Antwerpen | 5 | San Marco from the Piazetta, The Rialto Bridge in Venice, Impression in a Dance Hall |
 Königliche Museen der Schönen Künste Belgiens |
Brüssel | 1 | Portrait of baron Francis Delbeke |
Die Karriere von Jules Schmalzigaug umfasst auf dieser Seite 5 Jahre, von 1913 bis 1917: eine kurze Zeitspanne, die hier Jahr für Jahr anhand der bekanntesten Gemälde nachvollzogen wird.
Portrait of baron Francis Delbeke (1917), Königliche Museen der Schönen Künste Belgiens, Brüssel. Es folgen San Marco from the Piazetta (1913) und The Rialto Bridge in Venice (1913).
35 Jahre alt: Portrait of baron Francis Delbeke stammt aus dem Jahr 1917 und Jules Schmalzigaug wurde in 1882 geboren.
Unser Katalog enthält 6 Werke von Jules Schmalzigaug, datiert von 1913 bis 1917.
Die meisten davon befinden sich in Königliches Museum für Schöne Künste Antwerpen (Antwerpen) und Königliche Museen der Schönen Künste Belgiens (Brüssel). Die obige Tabelle listet die Museen einzeln auf.
In 1914: 3 der 6 Werke auf dieser Seite stammen aus dieser Zeit, darunter Impression in a Dance Hall.
Das früheste Werk auf dieser Seite ist aus dem Jahr San Marco from the Piazetta (1913), das jüngste aus dem Jahr Portrait of baron Francis Delbeke (1917).
San Marco from the Piazetta, The Rialto Bridge in Venice und Impression in a Dance Hall gehören zu den 5 Werken auf dieser Seite, die im Königliches Museum für Schöne Künste Antwerpen, Antwerpen befinden sind.
Ja. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann in der von Ihnen gewählten Größe als handgemalte Ölreproduktion in Museumsqualität oder als Fine-Art-Print direkt über die jeweilige Produktseite bestellt werden.
Antwerpen, 1882. Ein Kind wird in eine wohlhabende Familie mit deutschen Wurzeln geboren. Die frühen Jahre sind von körperlichem Kampf geprägt; eine Fehlbildung der Wirbelsäule führt zu einem Rückzug nach Dessau, Deutschland. Es ist hier, inmitten medizinischer Behandlungen, dass ein Lehrer namens Paul Riess ein besonderes Talent für das Zeichnen bemerkt. Diese Anerkennung ebnet den Weg zur Kunstakademie Karlsruhe, wo der junge Künstler unter Hans Thoma studiert.
Die Leinwand beginnt sich während einer Italienreise im Jahr 1905 zu wandeln. Venedig tritt in den Fokus. Die Atmosphäre der Kanäle und die besondere Qualität des adriatischen Lichts ziehen ihn weg von seinen konventionelleren, dunkleren Anfängen. Er zieht durch Paris und absorbiert die Energie der Ära, doch es ist der italienische Einfluss, der den Funken für einen radikalen Wandel liefert.
Das Jahr 1912 erreicht ihn mit einer plötzlichen Beschleunigung. In der Galerie Bernheim-Jeune in Paris begegnet er der Ausstellung der italienischen Futuristen. Die Wirkung ist unmittelbar. Er fühlt sich von den Werken von Giacomo Balla und Umberto Boccioni angezogen. Er beobachtet diese Bewegung nicht nur; er tritt ihr bei. Er zieht nach Venedig und richtet dort ein Atelier ein, in dem Licht und Schatten mit stoffbespannten Oberflächen interagieren, ganz nach der Methode von Jakob Smits.
Seine Arbeit beginnt, den Puls der Moderne einzufangen – das Surren der Technologie, die Energie der Massen und die Geschwindigkeit des Transports. Er entwickelt seine eigenen chromatischen Theorien unter dem Konzept der La Panchromie, einer unveröffentlichten Abhandlung, die das Spannungsfeld zwischen farblichtem und farbgedämpftem Kontrast erforscht. Im Jahr 1914 erreicht er in Rom einen Höhepunkt, als er sechs Werke auf der Esposizione Libera Futurista Internazionale ausstellt. Ein Werk, Entwicklung eines Themas in Rot: Karneval, geht als das erste vollkommen abstrakte Ölgemälde eines belgischen Künstlers hervor.
Der Ausbruch des Ersten Weltkriegs erschüttert den internationalen Rhythmus seines Lebens. Gezwungen, vor dem Konflikt zu fliehen, zieht er nach Den Haag in die neutrale Niederlande. Die Isolation ist schwerwiegend. Die lebendige, belebte Energie Venedigs fühlt sich fern an. In dieser Zeit des Exils kehrt sein Pinsel zu figurativeren Motiven zurück, doch der vorherige Schwung ist zum Erliegen gekommen. Er kämpft mit einem Gefühl der Einsamkeit und einer wahrgenommenen Entfremdung von dem künstlerischen Leben, das er einst bewohnte.
Das Ende kommt abrupt im Mai 1917. Mit nur vierunddreißig Jahren nimmt sich Jules Schmalzigaug in Den Haag das Leben. Seine Karriere, obwohl kurz, hinterlässt durch seine Fähigkeit, die Traditionen der Alten Meister wie Rubens mit den radikalen, kinetischen Experimenten der Avantgarde zu verknüpfen, eine bleibende Spur in der belgischen modernen Kunst.