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Sketch for the Mairie of the 15e Arrondissement of Paris: Apollo (ceiling)
Handgemalte Ölreproduktion ab $181 59 × 17 cm
Sketch for the Mairie of the 15e Arrondissement of Paris: Apollo (ceiling) (1929) ist das berühmteste Gemälde von Georges Dilly und befindet sich im Petit Palais in Paris. Aus den 1 Werken von Georges Dilly in unserem Katalog sind dies die 1 meistgesehenen von Sammlern und Museumsvisiten, inklusive Jahr, Museum und der Geschichte zu jedem Werk.
Die Rangfolge basiert auf unserem Popularitäts-Score, der Suchanfragen, Besuche und Bestellungen für jedes Werk kombiniert. Aktualisiert am November 2026. Jedes Meisterwerk auf dieser Seite kann als museale, handgemalte Ölreproduktion oder als Fine-Art-Print in der von Ihnen gewählten Größe bestellt werden.
Das Museum, in dem sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.
| Museum | Stadt | Werke von Georges Dilly | Gemälde aus dieser Liste |
|---|---|---|---|
 Petit Palais |
Paris | 1 | Sketch for the Mairie of the 15e Arrondissement of Paris: Apollo (ceiling) |
1929 ist das Jahr jedes datierten Meisterwerks von Georges Dilly auf dieser Seite: hier sind sie, sortiert nach ihrer Bekanntheit.
Sketch for the Mairie of the 15e Arrondissement of Paris: Apollo (ceiling) (1929)
55 Jahre alt: Sketch for the Mairie of the 15e Arrondissement of Paris: Apollo (ceiling) stammt aus dem Jahr 1929 und Georges Dilly wurde in 1874 geboren.
Unser Katalog enthält 1 Werke von Georges Dilly.
Die meisten davon befinden sich in Petit Palais (Paris). Die obige Tabelle listet die Museen einzeln auf.
Ja. Jedes Gemälde auf dieser Seite kann in der von Ihnen gewählten Größe als handgemalte Ölreproduktion in Museumsqualität oder als Fine-Art-Print direkt über die jeweilige Produktseite bestellt werden.
Geboren in Lille, Frankreich, wuchs Georges Dilly in den stillen Rhythmen eines künstlerischen Haushalts auf. Sein Vater, Émile Eugène Dilly, war als Dekorationsmaler tätig – ein Beruf, der vermutlich die Art und Weise prägte, wie Georges das Zusammenspiel von Farbe und den Oberflächen eines Raumes verstand. Diese frühe Vertrautheit mit dem Handwerk wurde durch seine Mutter, Mathilde Flore Hennion, vertieft, die bei Léon Bonnat, Albert Lebourg und Paul Gervais studiert hatte. Von diesen Meistern lernte er die Disziplin des Pinsels und das Gewicht eines meisterhaft gesetzten Schattens.
Seine frühen Jahre waren geprägt von einer stetigen Anerkennung innerhalb der französischen Kunstszene. Er stieg in den Reihen des Salon des artistes français auf, wobei er 1899 eine Goldmedaille und weitere Auszeichnungen in den Jahren 1903, 1904 und 1906 gewann. Diese Auszeichnungen waren weit mehr als bloße Trophäen; sie waren Wegmarken eines professionellen Pfades, der ihn schließlich ein staatliches Reisestipendium erhielt. Bereits als junger Mann hatten seine Werke bereits ihren Weg in die Hallen des Institut de France gefunden.
Dillys Schaffen richtete den Blick oft auf die Landschaften und Traditionen des Nordens. Seine Gemälde kehrten häufig zur Atmosphäre Flanderns zurück und hielten spezifische Momente des Lebens und des Lichts fest. Seine Hand war geschickt darin, die Texturen eines ganz bestimmten Ortes auf die Leinwand zu übertragen, sei es durch großformatige Kompositionen oder intimere Studien. Seine Karriere wurde durch mehrere bedeutende Meilensteine definiert:
Seine technische Vielseitigkeit erlaubte es ihm, sich mühelos zwischen der Stille einer flämischen Szene und den monumentalen Anforderungen der öffentlichen Architektur zu bewegen. Im Jahr 1929 schuf er eine Skizze für das Deckengemälde des Rathauses des 15. Arrondissements von Paris, ein Werk mit dem Titel Apollo. Dieses Stück, das heute im Petit Palais zu finden ist, demonstriert seine Fähigkeit, die Komplexität mythologischer Sujets innerhalb eines strukturierten, dekorativen Rahmens zu meistern.
In den späteren Jahren seines Lebens fanden seine Werke ihren Platz in den Sammlungen verschiedener Institutionen, darunter das Musée des beaux-arts de Philadelphie. Er blieb eine feste Größe der französischen Maltradition, bis er 1941 in Châtel-Guyon verstarb. Sein Vermächtnis bleibt untrennbar mit den spezifischen, greifbaren Details der Szenen verbunden, die er zu malen wählte – von den abgeschiedenen Lebenswelten Flanderns bis hin zur formellen Eleganz der Pariser Stadträume.