Franklin Bachelder Simmons: Ein Bildhauer des amerikanischen Realismus und historischer Pracht
Geboren in Webster, Maine, im Jahr 1839, etablierte sich Franklin Bachelder Simmons als eine bedeutende Figur der amerikanischen Skulptur des späten 19. Jahrhunderts. Sein frühes Leben in Bath und Lewiston vermittelte ihm eine tiefe Wertschätzung für die Landschaften und das Volk seines Heimatstaates – Erfahrungen, die seine künstlerische Vision maßgeblich prägten. Simmon’s Weg begann mit einer Lehre bei John Bradley Hudson Jr., einem reisenden Landschaftsmaler, der Simmon’s angeborene Begabung für dreidimensionales Formens erkannte und ihn von der Malerei hin zum dauerhafteren Medium der Skulptur leitete. Diese entscheidende Entscheidung führte Simmon’s nach Boston, wo er unter der Anleitung von John Adams Jackson, einem angesehenen Maine-Bildhauer, bekannt für seine technische Meisterschaft und seine Fähigkeit, Realismus einzufangen, seine Fähigkeiten verfeinerte.
Simmon’s künstlerische Entwicklung war untrennbar mit dem turbulenten Amerika des Bürgerkriegs verbunden. Erkennend den Bedarf an Denkmälern zur Ehrung der Helden der Nation, zog er 1865 nach Washington D.C. und begann eine fruchtbare Tätigkeit als Bildhauer von zwanzig Medaillenporträts von Präsident Abraham Lincoln und seinen Kabinettsmitgliedern sowie prominenten Generälen. Diese kraftvollen Darstellungen, größtenteils in Auftrag gegeben vom Union League aus Philadelphia, festigten Simmon’s Ruf als versierter Porträtist und zeigten seine Fähigkeit, Stein mit Würde und Emotion zu durchdringen. Die akribische Detailgenauigkeit und die realistische Darstellung in diesen Medaillen deuteten auf seine späteren Leistungen hin.
Wichtige Werke und künstlerischer Stil
Simmon’s künstlerischer Stil zeichnet sich durch eine bemerkenswerte Mischung aus Realismus, historischer Genauigkeit und einem subtilen Hauch von Idealismus aus. Er besaß eine außergewöhnliche Fähigkeit, die Gesichtszüge seiner Sujets mit erstaunlicher Präzision einzufangen – wie in der Statue von Ulysses S. Grant für den Rotunda des Kapitolios, einem monumentalen Werk, das als Zeugnis seiner technischen Begabung und seines Verständnisses klassischer Formen gilt. Doch Simmon’s Arbeit geht über bloße Nachbildung hinaus; er erfüllte seine Skulpturen mit einer Sinnhaftigkeit und emotionaler Tiefe. Sein Meisterwerk, „Das Versprochene Land“ (1874), veranschaulicht dies auf eindrucksvolle Weise. Diese allegorische Marmorskulptur, die im Metropolitan Museum of Art ausgestellt ist, stellt eine junge hebräische Frau dar, die sich unter einer Palme entspannt – ein kraftvolles Bild, das religiöse und historische Bedeutung trägt.
Über „Das Versprochene Land“ hinaus umfasst Simmon’s Œuvre eine vielfältige Auswahl an Themen. Er schuf zahlreiche Porträts von bedeutenden Persönlichkeiten, darunter David D. Porter, James G. Blaine, Francis Wayland und Lyman Nichols – die alle seine Beherrschung der Fähigkeit demonstrieren, individuelle Charakterzüge und Persönlichkeit einzufangen. Seine bildhauerischen Beiträge umfassen öffentliche Denkmäler wie den Soldaten- und Sailors’ Monument in Chelsea, Massachusetts, und das Roger Williams Monument in Providence, Rhode Island – jedes ein Ausdruck des Engagements für die Ehrung historischer Ereignisse und Personen.
Einflüsse und Vermächtnis
Simmon’s künstlerische Reise wurde maßgeblich von seiner Zeit in Rom geprägt, wo er sich ab 1868 als angesehener Bildhauer etablierte. Während er seine Verbindungen nach Amerika aufreichte, umarmte er die römische Tradition der Schaffung idealisierter Figuren, inspiriert von der klassischen Mythologie und Geschichte. Diese Periode war Zeuge der Entstehung von Werken wie „Galatea“, „Penelope“ und „Jochebed mit dem Neugeborenen Moses“ – die seine wachsende Beherrschung der Marmorkonstruktion und seine Erforschung allegorischer Themen demonstrieren. Sein Werk während dieser Zeit wurde vom Einfluss von Künstlern wie William Wetmore Story, einem amerikanischen Kollegen in Rom, beeinflusst.
Franklin Bachelder Simmon’s Vermächtnis erstreckt sich über seine einzelnen Werke hinaus. Er spielte eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung der Landschaft der amerikanischen Skulptur um die Jahrhundertwende und schuf einen Präzedenzfall für realistisches Porträtieren und monumentale öffentliche Kunst. Seine Skulpturen werden bis heute ausgestellt und studiert – als Erinnerung an eine prägende Periode in der amerikanischen Geschichte und künstlerischen Entwicklung. Die dauerhafte Präsenz seiner Werke – darunter die Grant-Statue im Rotunda des Kapitolios und „Das Versprochene Land“ im Metropolitan Museum of Art – sichert Franklin Simmon’s einen festen Platz in den Annalen der amerikanischen Kunst.
Wichtige Aufträge und Anerkennungen
Im Laufe seiner Karriere erhielt Simmon’s zahlreiche Auszeichnungen und Aufträge, die die Wertschätzung für sein künstlerisches Talent widerspiegelten. Er wurde 1867 mit einer Ehren-A.M. von Bates College und Colby ausgezeichnet, um seine Beiträge zur Kunst und Bildung anzuerkennen. Sein Werk wurde mehrfach versteigert, wobei erzielte Preise von einigen Hundert Dollar bis über hunderttausend Dollar reichten – was den bleibenden Wert seiner Kreationen demonstriert. Neben seinen individuellen Leistungen fanden Simmon’s Skulpturen einen dauerhaften Wohnsitz in renommierten Institutionen wie dem Rotunda des Kapitolios, der National Statuary Hall Collection und dem Metropolitan Museum of Art.
Zu seinen Beiträgen gehören drei Statuen in der National Statuary Hall Collection, drei Bronzebüsten in der Sammlung der Vizepräsidialbüsten des US-Senats und seine Statue von Ulysses S. Grant befindet sich im Rotunda des Kapitolios.
