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Leitfaden für studentische Kunstwerke

The Ball

William Hogarth, 1745

Name Klasse Datum
William Hogarth, The Ball (1745). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
William Hogarth wahooart.com/de/artists/william-hogarth_de/
Lebensdaten des Künstlers
1697 – 1764
Gemalt
1745
Medium
Öl auf Leinwand
Originalgröße
68 x 90 cm
Bewegung
Rococo Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls.
Zeitraum
– Frühe Neuzeit

Urheberrecht Dieses Werk ist gemeinfrei. William Hogarth verstarb im Jahr 1764; das Urheberrecht erlischt 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers, sodass es im Jahr 1834 abgelaufen ist.

Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

The Ball — William Hogarth Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

The Ball — William Hogarth

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 68 × 90 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1690
  2. 1700
  3. 1710
  4. 1720
  5. 1730
  6. 1740
  7. 1750
  8. 1760

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 67 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 48 war. Der Künstler wurde 67 alt. 56 der 96 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von William Hogarth (1697–1764) ▲ dieses Werk, 1745 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1735 Hauptwirkungsjahre: 1735–1750 Spätwerke: ab 1750

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/william-hogarth-the-ball-8XZ739-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Walnussbraun #694637

    Katalogisierte Palette

    • #694637
    • #A87B61
    • #D3C8AF
    • #2E1D19

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Walnussbraun
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Kräftig Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Hohe farbliche Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Schattenhaft Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Dezente Farbsättigung Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von William Hogarth aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 35 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 49,1%
    2. 2 Rumänien 9,4%
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 8,4%
    4. 4 Singapur 4,3%
    5. 5 Hong Kong 3,6%
    6. 6 Frankreich 3,3%
    7. 7 Italien 3,3%
    8. 8 Argentinien 2,0%
    9. 9 Kolumbien 2,0%
    10. 10 Spanien 1,5%
    11. · 25 weitere Länder 13,1%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von William Hogarth

    1. 1 Platte eins, aus A Rake's Progress 6,2%
    2. 2 Das Eheversprechen, 1745 3,4%
    3. 3 Ehe A la Mode – 6, Der Tod der Dame 3,2%
    4. 4 Plakette sechs, aus A Rake's Progress 3,0%
    5. 5 Platte zwei, aus A Rakes Fortschritt 2,4%
    6. 6 Der Tod des Earl von Chatham 2,1%
    7. 7 Hochzeit à la Mode, 1743 1,9%
    8. 8 Hochzeit im modernen Stil, 1743 1,7%
    9. 9 Das Bankett, 1755 1,7%
    10. 10 Nacht, Tafel vier aus den Vier Tageszeiten 1,7%
    11. 11 William Hogarth, Porträt von Kapitän Thomas Coram, 1740 © Coram in der Obhut des Foundling Museums, 1740 1,5%
    12. 12 Die Hochzeit von Stephen Beckingham und Mary Cox, 1729 1,5%
    13. 13 Hochzeit im modernen Stil - 2. Das Zweisamkeit 1,5%
    14. 14 Das Irrenhaus, 1735 1,5%
    15. 15 Satan, Sünde und Tod (Eine Szene aus Milton), 1735 1,3%
    16. 16 Die Morgengesellschaft der Gräfin, 1745 1,3%
    17. 17 Wahlkampf um Stimmen 1,3%
    18. 18 Der Selbstmord der Gräfin 1,3%
    19. 19 Die Orgie, 1735 1,1%
    20. 76 The Ball, 1745 dieses Gemälde 0,4%

    Zusammen machen diese Werke 40,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 241 Werke dieses Künstlers, von denen 165 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 76 unter ihnen und macht 0,4% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

    The Ball — William Hogarth Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    The Ball — William Hogarth

    A Glimpse into Georgian Grandeur: The Allure of "The Ball"

    To stand before William Hogarth's depiction of "The Ball" is to be instantly transported across the threshold of time, directly into the glittering heart of an 18th-century London soirée. This painting is not merely a record of people gathered in one room; it is a vibrant tableau vivant, a meticulously observed slice of high society caught under the warm, diffused glow of crystal chandeliers. The scene pulses with an almost palpable energy—a delightful cacophony of silks rustling, whispered secrets, and the rhythmic tap of dancing feet. Hogarth, ever the keen social chronicler, has captured that intoxicating blend of gaiety and underlying human complexity that defined life in Georgian England.

    Mastery of Social Observation and Technique

    Hogarth’s genius lay not just in his ability to render a figure, but in capturing the very essence of their interaction. In "The Ball," we see at least thirteen figures, each rendered with remarkable individuality. Observe the dancers caught mid-twirl, their elaborate costumes seeming to float around them; notice the small clusters of conversationists whose gestures suggest deep engagement or perhaps just polite amusement. The technique employed speaks to a mastery of light and shadow, allowing the grandeur of the room—accented by those magnificent overhead chandeliers—to frame the human drama below. While Hogarth’s initial training was in engraving, his ability to translate complex social dynamics into paint is evident here, giving the scene both documentary accuracy and painterly romance.

    The Historical Echo: Life Under the Chandeliers

    Dating from 1745, this work situates itself perfectly within a period of immense cultural flourishing in London. The aristocracy and burgeoning merchant class were defining themselves through public display, and balls such as this were crucial arenas for networking, courtship, and the performance of status. Hogarth was fascinated by these very currents—the manners, the follies, and the enduring spirit of man amidst opulence. Owning a reproduction of "The Ball" allows one to bring that historical resonance into a modern setting, serving not just as decoration, but as a conversation starter steeped in cultural history.

    Symbolism of Celebration and Society

    Beyond the surface gaiety, there is a subtle symbolism at play. The sheer abundance of people suggests community and connection, yet every face hints at individual narratives—the longing glance, the detached smile, the absorbed focus on a dance partner. The lavish setting itself symbolizes the height of human achievement and material success during that era. For the collector or designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it embodies the romantic ideal of social connection, making it a powerful focal point for any grand drawing-room or gallery space.

    Bringing the Festive Spirit Home

    For those seeking to infuse their interior with the drama and elegance of a bygone era, this reproduction offers an unparalleled opportunity. The rich tonality and dynamic composition ensure that the artwork commands attention without overwhelming a sophisticated space. It invites the viewer to slow down, to observe the details—the texture of the lace, the gleam on a polished shoe, the fleeting moment of joy—and participate in Hogarth’s enduring celebration of human life at its most vibrant.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

    The Ball — William Hogarth Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    William Hogarth

    Geboren in London, Vereinigtes Königreich

    frühes Leben und Einflüsse

    William Hogarth, ein vielseitiger englischer Künstler, wurde am 10. November 1697 in London geboren. Sein frühes Leben war geprägt von seiner Lehre beim Graveur Ellis Gamble in Leicester Fields, wo er seine Fähigkeiten im Bereich der Werbeplakatinlagen entwickelte. Diese Erfahrung beeinflusste seinen künstlerischen Ton erheblich und trug zu seinem oft scharfen, kritischen Stil bei.

    Künstlerische Karriere

    Hogarths kreativer Horizont umspannte realistische Porträts bis hin zu bahnbrechenden, humorvollen Bildreihen, die als "moderne moralische Themen" bezeichnet wurden. Er ist berühmt für seine Werke A Harlot's Progress, A Rake's Progress und Marriage a-la-Mode. Sein unverwechselbarer Stil war so einflussreich, dass ähnliche satirische politische Illustrationen oft als "hogarthian" bezeichnet werden.

    Bekannte Werke und ihre Bedeutung

    The Marriage Contract (Klassizismus, Öl auf Leinwand): Dieses Gemälde zeigt Hogarths Meisterschaft in der Satire und kritisiert die gesellschaftlichen Narrative seiner Zeit. [https://AllPaintingsStore.com/@@/8bwmb6-william-hogarth-the-marriage-contract](https://AllPaintingsStore.com/@@/8bwmb6-william-hogarth-the-marriage-contract)

    A Harlot's Progress (satirische Kunst, Holzschnitt): Diese Reihe von Gemälden ist ein Beweis für Hogarths Fähigkeit, die menschliche Form mit Anmut und Kraft einzufangen und oft explizit sexuelle Inhalte zu integrieren. [https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth](https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth)

    Vermächtnis und Einfluss

    Hogarths Kunst erlangte immense Popularität und wurde durch Drucke massenproduziert, was ihn zum bedeutendsten englischen Künstler seiner Zeit machte. Charles Lamb, der Essayist, bemerkte berühmt, dass Hogarths Bilder wie Bücher waren, die man lesen musste, anstatt sie nur anzusehen.

    Museen und Sammlungen

    Das British Museum, mit seiner umfangreichen Sammlung von kulturellen Kunstobjekten und Antiquitäten, ist eine bedeutende Institution im Vereinigten Königreich. [https://en.wikipedia.org/wiki/british_museum](https://en.wikipedia.org/wiki/british_museum) Obwohl es sich nicht speziell auf Hogarths Werk konzentriert, repräsentiert es den breiteren Kontext der britischen Kunst und Kultur.

    Fazit

    William Hogarths Vermächtnis als satirischer Künstler beeinflusst weiterhin die Kunstwelt. Seine Werke, wie The Marriage Contract und A Harlot's Progress, sind nicht nur für ihren künstlerischen Wert, sondern auch für ihre scharfe Kritik an gesellschaftlichen Narrativen von Bedeutung. Entdecken Sie Hogarths weiteres Werk unter [https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth](https://AllPaintingsStore.com/@/william-hogarth).

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für The Ball

    wahooart.com/de/art/download/william-hogarth-the-ball-8XZ739-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Hogarth, William. The Ball. 1745, https://wahooart.com/de/art/william-hogarth-the-ball-8XZ739-en/
    APA
    Hogarth, William (1745). The Ball [Painting]. https://wahooart.com/de/art/william-hogarth-the-ball-8XZ739-en/
    Chicago
    William Hogarth. The Ball. 1745. https://wahooart.com/de/art/william-hogarth-the-ball-8XZ739-en/
    Harvard
    Hogarth, William (1745) The Ball. Available at: https://wahooart.com/de/art/william-hogarth-the-ball-8XZ739-en/

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

    The Ball — William Hogarth Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    The Ball — William Hogarth

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Platte eins, aus A Rake's Progress, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    4. Rococo: Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?
    5. William Hogarth war etwa 48 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

    The Ball — William Hogarth Teil 5 · Details im Blick

    Fragen & Antworten

    Kann ich "The Ball" von William Hogarth vor der Bestellung in einer Vorschau ansehen?

    Eine Vorschau von "The Ball" von William Hogarth finden Sie auf der Vorschau im Raum-Seite des Kunstwerks.

    Welche Form und welche Maße hat "The Ball" von William Hogarth?

    Das Format von „The Ball“ ist Querformat und das Original hat die Maße 68 x 90 cm. Beides ist bei der Planung einer Reproduktion hilfreich.

    Welche Druckgröße von "The Ball" von William Hogarth passt in den empfohlenen Raum?

    Für einen Lounge-Bereiche wird für „The Ball“ ein Druckformat von Formattyp empfohlen.