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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Everard Home

Name Klasse Datum

Thomas Phillips, Everard Home (1829), Royal Society. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Thomas Phillips wahooart.com/de/artists/thomas-phillips_de/
Lebensdaten des Künstlers
1770 – 1845
Gemalt
1829
Ausgestellt in
Royal Society wahooart.com/de/museums/royal-society-london_de/
Besondere Merkmale
Detaillierter Realismus
Jahr
1829
Künstlerischer Stil
Porträtmalerei
Titel
Everard Home

Im Kontext

Everard Home — Thomas Phillips

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1770
  2. 1780
  3. 1790
  4. 1800
  5. 1810
  6. 1820
  7. 1830
  8. 1840

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 75 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 59 war. Der Künstler wurde 75 alt. 11 der 20 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Thomas Phillips (1770–1845) ▲ dieses Werk, 1829 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1805 Hauptwirkungsjahre: 1805–1834 Spätwerke: ab 1834

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/thomas-phillips-everard-home-aqzdtx-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Spachtelgrau #d8c1a2

    Katalogisierte Palette

    • #D8C1A2
    • #100A08
    • #A77D56
    • #41180F

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdtöne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Spachtelgrau
    Intensität
    Einfarbig Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Sanft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Starke farbliche Einheitlichkeit Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Tiefste Schattenwerte Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Dezente Farben Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Thomas Phillips aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 8 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 61,0%
    2. 2 Vereinigtes Königreich 11,9%
    3. 3 Singapur 8,5%
    4. 4 Hong Kong 6,8%
    5. 5 Vereinigte Staaten von Amerika 6,8%
    6. 6 Italien 1,7%
    7. 7 Polen 1,7%
    8. 8 Türkei 1,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Thomas Phillips

    1. 1 Patrick Nairne, Master 7,5%
    2. 2 Henry Peter Brougham, Baron Brougham and Vaux 4,5%
    3. 3 Dixon Denham 4,5%
    4. 4 Harriet Bruhl, Lady Polwarth, 1802 3,0%
    5. 5 William Bromley, Speaker 3,0%
    6. 6 The Children Of The 2nd Earl Talbot 3,0%
    7. 7 After Raphael 3,0%
    8. 8 Portrait Of Matvei Platov 3,0%
    9. 9 Charles Dibdin 3,0%
    10. 10 Professor Adam Sedgwick 3,0%
    11. 11 George Wyndham, 3rd Earl Of Egremont 3,0%
    12. 12 Portrait Of An Unknown Man 1,5%
    13. 13 Lady Caroline Lamb 1,5%
    14. 14 Michael Faraday, 1842 1,5%
    15. 15 Everard Home, 1829 dieses Gemälde 1,5%
    16. 16 Hugh Percy, 3rd Duke of Northumberland, 1817 1,5%
    17. 17 Joseph Banks, 1809 1,5%
    18. 18 William Blake 1,5%
    19. 19 Self Portrait 1,5%
    20. 20 Colonel George Wyndham, 1st Baron Leconfield, As A Young Man 1,5%

    Zusammen machen diese Werke 54,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 275 Werke dieses Künstlers, von denen 51 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 15 unter ihnen und macht 1,5% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Everard Home — Thomas Phillips

    Anmerkungen zu diesem Werk

    Basierend auf veröffentlichten Quellen für diesen Leitfaden erstellt. Der Katalogeintrag selbst befindet sich im ersten Teil dieses Leitfadens.

    Einflüsse
    Benjamin West
    Künstler
    Thomas Phillips
    Ort
    The Royal Society (London)
    Subjekt oder Thema
    Historische Persönlichkeit

    Die rätselhafte Präsenz von Everard Home

    Thomas Phillips’ Porträt von Everard Home aus dem Jahr 1829 ist weit mehr als eine bloße Ähnlichkeit; es ist ein sorgfältig konstruiertes Tableau intellektueller Autorität und dezenten Elans, das den Geist der frühen viktorianischen Ära verkörpert. Das Gemälde erregt sofort Aufmerksamkeit durch seine formale Komposition – Home sitzt kerzengerade, seine Haltung strahlt eine fast beunruhigende Selbstsicherheit aus. Sein Blick, direkt und unerschütterlich, durchdringt den Betrachter und lässt sowohl tiefgreifendes Wissen als auch einen Hauch von zurückhaltendem Urteil erahnen. Die kräftigen roten Wände hinter ihm dienen nicht nur als Hintergrund; sie schaffen ein Gefühl eines geschlossenen Raumes, der den disziplinierten Geist im Inneren widerspiegelt. Die gedämpfte Palette – dominiert von tiefen Brauntönen, Schwarz und subtilen Grautönen – verstärkt dieses Gefühl der Gravitas und verleiht der Szene eine Aura wissenschaftlicher Ernsthaftigkeit.

    Gegenstand: Das Porträt konzentriert sich ganz auf Home selbst und minimiert jegliche Ablenkungen oder kontextuelle Elemente. Diese bewusste Isolation unterstreicht seine individuelle Bedeutung und seinen intellektuellen Status.

    Technik: Phillips setzt meisterhaft eine Technik ein, die als „staler Firnis“ bekannt ist – ein in jener Zeit übliches Verfahren, das dem Gemälde ein leicht gealtertes, fast sepiafarbenes Aussehen verleiht. Dies trägt zum Gefühl historischer Gewichtigkeit bei und verstärkt die Verbindung des Bildes zur Vergangenheit. Die Pinselführung ist bemerkenswert detailliert, insbesondere bei der Erfassung der Textur von Homes Mantel und den subtilen Nuancen seines Gesichts – die gerunzelte Stirn, das leichte Herunterziehen des Mundwinkels; all dies trägt zu einem Porträt bei, das vor Charakter nur so strotzt.

    Ein Mann der Wissenschaft und des Mäzenatentums

    Everard Homes Leben war untrennbar mit der aufstrebenden wissenschaftlichen Gemeinschaft Londons verbunden. Als Chirurg, Anatom und wegweisender Naturforscher leistete er bedeutende Beiträge zu unserem Verständnis der tierischen Physiologie, insbesondere durch seine detaillierten Studien des Schnabeltiers – ein Geschöpf, das er berühmt als ovovivipar identifizierte, eine für die damalige Zeit bahnbrechende Beobachtung. Phillips’ Porträt spiegelt diese intellektuelle Brillanz wider; Homes Kleidung – ein dunkler Mantel und eine gelbe Krawatte – deutet auf einen Mann von raffiniertem Geschmack und wissenschaftlichem Streben hin. Die Einbeziehung der Brille unterstreicht subtil seine Hingabe an die wissenschaftliche Forschung und lässt auf unzählige Stunden schließen, die er mit dem Studium anatomischer Diagramme und der Durchführung akribischer Experimente verbracht hat.

    Historischer Kontext:

    Das Gemälde entstand in einer Zeit immensen intellektuellen Aufbruchs in Großbritannien – dem Aufstieg der Newtonschen Wissenschaft, der Expansion des Britischen Weltreichs und dem wachsenden Einfluss der Royal Society. Homes Position innerhalb dieser Landschaft wird durch das Porträt subtil vermittelt; er repräsentiert den Inbegriff des viktorianischen Intellekts und wissenschaftlichen Erfolgs.

    Symbolik und das viktorianische Ideal

    Über eine einfache Ähnlichkeit hinaus operiert Phillips' Porträt auf mehreren symbolischen Ebenen. Die starre Haltung und der direkte Blick können als Darstellung des viktorianischen Ideals von Stoizismus und Selbstbeherrschung interpretiert werden – Qualitäten, die bei Männern der Wissenschaft und des öffentlichen Lebens hoch geschätzt wurden. Die roten Wände, die oft mit Macht und Autorität assoziiert werden, verstärken dieses Gefühl der Bedeutung zusätzlich. Darüber hinaus spiegelt die Formalität des Gemäldes – die sorgfältig arrangierte Komposition, die zurückhaltende Palette – die vorherrschenden ästhetischen Empfindlichkeiten der Ära wider: eine Vorliebe für Ordnung, Zurückhaltung und intellektuelle Ernsthaftigkeit. Das Porträt ist nicht bloß die Darstellung eines Mannes; es ist die Verkörperung einer bestimmten Weltanschauung.

    Ein Vermächtnis in der Reproduktion

    Reproduktionen von Thomas Phillips’ „Everard Home“ bieten eine wunderbare Gelegenheit, dieses fesselnde Porträt in zeitgenössische Häuser und Räume zu bringen. Die reichhaltigen Details des Gemäldes, die evokative Atmosphäre und die historische Bedeutung machen es zu einer idealen Ergänzung für Bibliotheken, Arbeitszimmer oder jeden Raum, in dem intellektuelle Neugier und die Wertschätzung der Vergangenheit geschätzt werden. Bei der Auswahl einer Reproduktion sollten Sie auf die Qualität des Drucks achten – ein hochauflösender Digitaldruck auf Archivpapier wird die Nuancen von Phillips' Originalwerk am besten einfangen und sicherstellen, dass dieses beständige Porträt die Betrachter noch über Generationen hinweg in seinen Bann zieht.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Thomas Phillips

    Geboren in Dudley, Vereinigtes Königreich

    Frühes Leben und Ausbildung

    Thomas Phillips, ein bedeutender englischer Porträt- und Historienmaler, wurde am 18. Oktober 1770 in Dudley, Worcestershire, geboren. Seine künstlerische Reise begann mit dem Erlernen der Glasmalerei in Birmingham unter der Anleitung von Francis Eginton. Im Jahr 1790 besuchte Phillips London, wo er Benjamin West kennenlernte, der ihn in die Kunstwelt einführte.

    Künstlerisches Schaffen und bemerkenswerte Werke

    Phillips' frühe Arbeiten umfassten das Malen von Fenstern in der St. George’s Chapel in Windsor. Er wurde 1791 Schüler der Royal Academy und präsentierte dort seine Talente in verschiedenen Ausstellungen:

    Ein Löwe greift ein Pferd an (nicht von Phillips, aber ein bemerkenswertes Beispiel für den Romantikstil) – dieses Gemälde, obwohl nicht von Phillips, ist ein Spiegelbild des Stils der Epoche. (Mehr über Ein Löwe greift ein Pferd an)

    Der Tod des Earl of Shrewsbury in der Schlacht von Castillon, Ruth und Naomi und Elijah stellt den Witwensohn wieder her (1792-1795) – diese frühen Werke demonstrieren Phillips' Vielseitigkeit.

    Venus und Adonis (1808) – dieses Gemälde, das als sein Diplomarbeit präsentiert wurde, gilt als eines seiner besten kreativen Werke abseits von Vertreibung aus dem Paradies.

    Vermächtnis und spätere Jahre

    Phillips wurde 1808 zum Royal Academician gewählt. Er malte weiterhin bemerkenswerte Persönlichkeiten, darunter den Prince of Wales, die Marchioness of Stafford und Lord Thurlow. Zu seinen Beiträgen zur Ausstellung der Royal Academy im Jahr 1809 gehörte ein Porträt von Sir Joseph Banks, das von Niccolo Schiavonetti graviert wurde. Phillips' späte Jahre waren durch seine Wahl zum Professor für Malerei an der Royal Academy im Jahr 1825 gekennzeichnet, nachdem er Henry Fuseli abgelöst hatte. Er trat 1832 zurück und veröffentlichte 1833 seine Vorlesungen über die Geschichte und Prinzipien der Malerei.

    Bemerkenswerte Erwähnungen und künstlerischer Stil

    Phillips' Werk zeichnet sich durch seine Liebe zum Detail und Realismus aus, was die Einflüsse seiner Zeit widerspiegelt. Seine Themen umfassten oft komplexe Ikonographie mit einem Fokus auf narrative Malerei und kleine Porträts.

    Wichtige Werke: Porträt von Mrs. Charles Schreiber (1912) – obwohl nicht von Phillips, zeigt dieses Werk den Stil seiner Zeitgenossen. (Mehr über Porträt von Mrs. Charles Schreiber)

    Künstlerische Bewegung: Frühnetherländische Malerei, die die Entwicklung der nordeuropäischen Renaissance beeinflusste.

    Museumsbestände: Die Royal Academy of Arts, London (https://AllPaintingsStore.com/@/royal-academy-of-arts)

    Schlussfolgerung

    Phillips' Vermächtnis ist ein Beweis für sein Engagement für die Welt der Kunst. Durch seine Arbeit sehen wir die Entwicklung künstlerischer Stile und den Einfluss seiner Zeitgenossen auf die Entwicklung moderner Maltechniken. (Mehr über Thomas Phillips)

    Museum

    Royal Society

    Ausgestellt in London, Vereinigtes Königreich

    Ein Sanctuary der Erkenntnis: Die Ergreifung des Erbes der Royal Society

    Betreten Sie eine Welt, in der Jahrhunderte wissenschaftlicher Entdeckungen aufeinandertreffen – die Royal Society in London ist nicht nur ein Museum; sie ist ein lebendiges Zeugnis der unaufhörlichen Suche nach Wissen, ein Ort, an dem die Klänge von bahnbrechenden Ideen widerhallen. Anders als traditionelle Institutionen, die fertige Meisterwerke präsentieren, bewahrt die Royal Society das Ursprungsgebrechen moderner Wissenschaft – sie bewahrt nicht polierte Kunstwerke, sondern die Rohmaterialien der intellektuellen Revolution. Gegründet im Jahr 1663 inmitten des fiebrigen Geistes der „Invisible College“, erhebt sich dieses imposante Gebäude von Rang I, einst eine deutsche Botschaft, als ein kraftvolles Symbol für Großbritanniens Engagement für Vernunft und empirische Forschung. Ihre prunkvollen Säle, geschmückt mit Porträts ihrer berühmten Fellows und beherbergend einen außergewöhnlichen Archivbestand aus Manuskripten, Instrumenten und wissenschaftlichen Beobachtungen, bieten eine tiefgreifende Reise ins Herz menschlicher Erfindungsgabe. Jedes dieser Objekte ist nicht nur ein Werkzeug; es ist ein Körper der Neugierde, ein greifbarer Link zu denen, die sich der etablierten Ordnung stellten und die Geheimnisse des Universums luden.

    Die Sammlung selbst ist eine atemberaubende Tapisserie, gewebt aus den Fäden unzähliger Entdeckungen. Stellen Sie sich vor, Sie verfolgen die akribischen Berechnungen von Isaac Newton, als er seine Gesetze der Bewegung formulierte, oder betrachten Sie durch die Linsen früherer Mikroskope – Instrumente, die von Pionieren wie Antonie van Leeuwenhoek geschaffen wurden – und beobachten Sie das Enthüllen einer zuvor unsichtbaren Welt voller mikroskopischer Leben. Jedes dieser Objekte ist nicht nur ein Werkzeug; es ist eine Verkörperung menschlicher Neugierde, ein greifbarer Link zu denen, die sich der etablierten Ordnung stellten und die Geheimnisse des Universums luden.

    Architektonische Pracht und historische Wurzeln

    Das Gebäude selbst ist ein Meisterwerk der georgianischen Architektur, das die Pracht und den Ehrgeiz Londons im 18. Jahrhundert widerspiegelt. Ursprünglich als deutsche Botschaft zwischen 1749 und 1750 erbaut, entworfen von Robert Adam, verkörpert es eine harmonische Mischung aus klassischer Eleganz und zurückhaltender Raffinesse. Die Fassade mit ihren imposanten Säulen und ihrer symmetrischen Gestaltung zeugt vom Engagement der Gesellschaft für Ordnung und Präzision – Qualitäten, die tief in die wissenschaftliche Forschung eingegangen sind. Die Innenräume sind ebenso beeindruckend und verfügen über hohe Decken, kunstvoll geschnitzte Verzierungen und sorgfältig ausgearbeitete Details, die ein Gefühl von gelehrter Ehrfurcht hervorrufen. Ihre Umwandlung in den Sitz der Royal Society im Jahr 1934 markierte einen bedeutenden Wandel, indem dieses prächtige Gebäude zu einem Symbol für die intellektuelle Führung Großbritanniens aufstieg. Die Wahl des Standorts – eine prestigeträchtige Adresse in Carlton House Terrace – unterstrich das Engagement der Gesellschaft, sich im Herzen Londons’ kultureller und wissenschaftlicher Szene zu befinden.

    Ein lebendiger Knotenpunkt für wissenschaftliche Zusammenarbeit

    Die Bedeutung der Royal Society geht über ihre historischen Sammlungen hinaus; sie ist auch ein pulsierender Knotenpunkt für wissenschaftliche Zusammenarbeit im 21. Jahrhundert. Heute versammeln sich Forscher aus aller Welt in ihren Hallen, tauschen Ideen aus, gehen komplexe Herausforderungen an und treiben die Grenzen des Wissens voran. Dies ist keine isolierte Institution, die hinter geschlossenen Türen operiert – sie engagiert sich aktiv mit Politikern und bietet unabhängige Beratung zu drängenden Fragen, die Großbritannien beschäftigen, von Klimawandel bis hin zu öffentlichen Gesundheitskrisen. Die Mission der Gesellschaft umfasst ein breites Spektrum an Disziplinen – Astronomie, Physik, Biologie, Chemie und Mathematik – wobei jede von der kollektiven Expertise ihrer angesehenen Fellows profitiert. Ihr Engagement für die Förderung internationaler Zusammenarbeit gewährleistet, dass wissenschaftliche Fortschritte weltweit geteilt werden und zu Lösungen für einige der drängendsten Herausforderungen der Menschheit beitragen.

    Bemerkenswerte Ausstellungen und digitale Interaktion

    Im Laufe des Jahres veranstaltet die Royal Society eine vielfältige Reihe von Ausstellungen, die ein Publikum jeden Alters ansprechen. Frühere Ausstellungen haben Themen wie die Geschichte der Medizin und die Wunder des Weltraums behandelt und den Besuchern die Möglichkeit geboten, sich tiefer in wissenschaftliche Konzepte zu vertiefen. Erkennen Sie die Bedeutung der Zugänglichkeit im digitalen Zeitalter, hat die Gesellschaft digitale Ressourcen genutzt und Manuskripte, interaktive Ausstellungen und wissenschaftliche Veröffentlichungen online bereitgestellt, die für ein globales Publikum zugänglich sind. Dieser virtuelle Torweg ermöglicht es Einzelpersonen, ihre Archive zu erkunden und mit dem Erbe bahnbrechender Entdeckungen in Verbindung zu treten – ein Beweis für das Engagement der Gesellschaft, Wissen allen zugänglich zu machen.

    Ein Vermächtnis, das auf „Nullius In Verba“ basiert

    Im Mittelpunkt der Ethik der Royal Society steht ihr anhaltendes Motto: „Nullius in verba“ – „Niemandes Wort für bare Münze nehmen“. Dieses Prinzip, das tief in die Kultur der Gesellschaft eingegangen ist, betont die Bedeutung von kritischem Denken, rigoroser Experimentation und unabhängiger Überprüfung. Es spiegelt ein Engagement wider, Annahmen zu hinterfragen, etablierte Glaubenssätze herauszufordern und Wissen durch Beobachtung und evidenzbasiertes Denken zu erlangen. Die Royal Society steht als ein kraftvoller Beweis dafür, dass wahre Erkenntnis nicht aus blindem Akzeptieren, sondern aus unermüdlicher Befragung kommt – ein Vermächtnis, das Wissenschaftler, Denker und Innovatoren auf der ganzen Welt inspiriert.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Everard Home

    wahooart.com/de/art/download/thomas-phillips-everard-home-aqzdtx-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Phillips, Thomas. Everard Home. 1829, Royal Society. https://wahooart.com/de/art/thomas-phillips-everard-home-aqzdtx-de/
    APA
    Phillips, Thomas (1829). Everard Home [Painting]. Royal Society. https://wahooart.com/de/art/thomas-phillips-everard-home-aqzdtx-de/
    Chicago
    Thomas Phillips. Everard Home. 1829. Royal Society. https://wahooart.com/de/art/thomas-phillips-everard-home-aqzdtx-de/
    Harvard
    Phillips, Thomas (1829) Everard Home. Royal Society. Available at: https://wahooart.com/de/art/thomas-phillips-everard-home-aqzdtx-de/

    Genau hinsehen

    Everard Home — Thomas Phillips

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: porträt, viktorianisch, england. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Napoleon bonaparte first consul, (1802), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Thomas Phillips war etwa 59 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Everard Home — Thomas Phillips

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. Was ist das Hauptmotiv in Thomas Phillips' Gemälde 'Everard Home'?

      • A Ein Porträt einer Landschaftsszene.
      • B Eine detaillierte anatomische Studie.
      • C Ein Porträt von Everard Home selbst.
    2. 2. In welchem Jahr wurde das Gemälde 'Everard Home' geschaffen?

      • A 1790
      • B 1829
      • C 1845
    3. 3. Welche der folgenden Beschreibungen trifft am besten auf den Stil von Thomas Phillips' Porträtmalerei zu?

      • A Impressionistisch, mit Fokus auf flüchtige Momente.
      • B Realistisch und akribisch detailliert.
      • C Abstrakt, mit der Erforschung nicht-repräsentativer Formen.
    4. 4. Welchen Aspekt des Kunstwerks tragen die roten Wände im Gemälde 'Everard Home' bei?

      • A Ein Gefühl von Tiefe und Perspektive.
      • B Die Hervorhebung des Reichtums des Subjekts.
      • C Das Erzeugen einer traumähnlichen Atmosphäre.
    5. 5. Für welches künstlerische Feld war Thomas Phillips während seiner Karriere primär bekannt?

      • A Skulptur
      • B Porträtmalerei
      • C Landschaftsmalerei

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1C · 2B · 3B · 4A · 5B

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Welche Technik und welches Entstehungsdatum haben "Everard Home" von Thomas Phillips?

    "Everard Home" entstand im Jahr 1829 mit der Technik Öl auf Leinwand. Material und Datum beschreiben, wie und wann das Original geschaffen wurde.

    Wann wurde "Everard Home" geschaffen?

    "Everard Home" von Thomas Phillips entstand im Jahr 1829.

    Für welchen Raum wird "Everard Home" von Thomas Phillips empfohlen?

    Der empfohlene Raum für "Everard Home" von Thomas Phillips ist ein Wohnzimmer. Dieser Vorschlag kann natürlich an Ihr Interieur angepasst werden.