Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Persimmon Tree

Name Klasse Datum

Sakai Hōitsu, Persimmon Tree (1816). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Sakai Hōitsu wahooart.com/de/artists/sakai-hoitsu_de/
Lebensdaten des Künstlers
1761 – 1829
Gemalt
1816
Medium
Ink
Originalgröße
144 x 144 cm
Bewegung
Rinpa school
Zeitraum
19th Century

Im Kontext

Persimmon Tree — Sakai Hōitsu

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 144 × 144 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1760
  2. 1770
  3. 1780
  4. 1790
  5. 1800
  6. 1810
  7. 1820
  8. 1830

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 68 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 55 war. Der Künstler wurde 68 alt. 4 der 15 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Sakai Hōitsu (1761–1829) ▲ dieses Werk, 1816 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1815 Hauptwirkungsjahre: 1815–1828 Spätwerke: ab 1828

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/sakai-hoitsu-persimmon-tree-D2UHBG-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Putty #e9cca1

    Katalogisierte Palette

    • #E9CCA1
    • #6C3728
    • #8B764A
    • #C2A263

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Pastels Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Putty
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Serene Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Unified Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Clear Color Presence Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Sakai Hōitsu aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 1 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 100,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 3 meistgesehenen Werke von Sakai Hōitsu

    1. 1 Beauty on a Veranda in Snow, 1794 50,0%
    2. 2 Cherry and Maple Trees, 1820 50,0%
    3. — Persimmon Tree, 1816 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 23 Werke dieses Künstlers, von denen 2 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Persimmon Tree — Sakai Hōitsu

    This painting, while exhibiting the trademark mottled-ink (tarashikomi) technique of the Rinpa school, reflects the artist’s interest in Western-style realism, which is combined with sophisticated, graceful forms. The intricately curling leaves of the tree and grass evoke the cold sky of the clear fall day alluded to in the inscription, which dates the screen to late autumn 1816.Hōitsu was born into a wealthy, influential samurai family and had all the advantages of the finest education, including the opportunity to study many of the painting styles available to artists in Edo Japan. He became a monk in 1797 and adopted the priestly name Monsen Kishin, which appears in the seal and signature on this screen.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Sakai Hōitsu

    Geboren in Tokio, Japan

    Frühes Leben und Hintergrund

    Name: Sakai Hōitsu

    Andere Namen: Keine

    Herkunft: AllPaintingsStore

    Geboren: 1. August 1761, Tokio, Japan

    Gestorben: 4. Januar 1829

    Sakai Hōitsu wurde in eine adelige Familie geboren; er war der zweite Sohn des Lords des Schlosses Himeji in der Provinz Harima. Dieser privilegierte Hintergrund ermöglichte ihm Zugang zu sowohl martialischer als auch literarischer Kunstausbildung.

    Seine frühe Ausbildung umfasste Studien an der Kanō-Schule, die für ihren traditionellen japanischen Malstil bekannt ist. Er erkundete später Ukiyo-e mit Utagawa Toyoharu, die Maruyama-Schule unter Watanabe Nangaku und den Nanga-Stil unter Sō Shiseki, bevor er sich der Rinpa-Schule widmete.

    Künstlerischer Stil und Beiträge

    Wiederbelebung der Rinpa-Schule: Hōitsu ist am bekanntesten für seine bedeutende Rolle bei der Wiederbelebung der Popularität und der künstlerischen Standards der Rinpa-Schule, insbesondere der von Ogata Kōrin etablierten.

    Einfluss von Ogata Kōrin: Sein Stil ahmt Kōrins dekorative Ästhetik eng nach und demonstriert ein tiefes Verständnis und eine Wertschätzung für Kōrins Techniken und Prinzipien. Hōitsu schuf zahlreiche Reproduktionen von Kōrins Werken, darunter die Kōrin Hyakuzu und Kenzan Iboku Gafu, was seine Hingabe zur Bewahrung und Förderung von Kōrins Erbe zeigt.

    Einzigartige Mischung: Obwohl er stark von Rinpa beeinflusst war, beinhaltet Hōitsus Werk auch Elemente des Realismus aus Ukiyo-e und schafft so einen unverwechselbaren Stil, der dekorative Eleganz mit detaillierter Beobachtung in Einklang bringt.

    Innovative Techniken: Er war bekannt für Experimente mit Materialien und Techniken und verwendete Mineralschichten und organische Substanzen auf Seide oder Papier, um einzigartige visuelle Effekte zu erzielen.

    Hauptwerke und künstlerische Leistungen

    Blumen und Gräser des Sommers und Herbstes: Dieser große Faltschirm gilt als Paradebeispiel für Hōitsus Meisterschaft und zeigt seine Fähigkeit, das Wesen der Natur mit zarter Detailgenauigkeit und lebendigen Farben einzufangen.

    Persimmonbaum, Vögel und Blumen der zwölf Monate: Eine Reihe von Werken, die saisonale Veränderungen durch florale Motive und Vogelleben darstellen und seine Fähigkeit demonstrieren, natürliche Schönheit das ganze Jahr über darzustellen.

    Herbst Ahorn: Dieses Stück veranschaulicht Hōitsus Fähigkeit, ein Gefühl der Ruhe und Kontemplation durch die Darstellung von Herbstlaub zu vermitteln.

    Kirsch- und Ahornbäume: Ein Paar Schirme, das lebendige Frühlingslandschaften zeigt und Goldfolie und poetische Haiku-Themen verwendet.

    Historische Bedeutung und Vermächtnis

    Einfluss der Rinpa-Schule: Hōitsus Werk trug wesentlich zur Wiederherstellung der Rinpa-Schule als führende Kraft in der japanischen Kunst während der Edo-Zeit bei.

    Einfluss auf nachfolgende Künstler: Er inspirierte Generationen von Künstlern, insbesondere Suzuki Kiitsu, der ebenfalls innerhalb des Rinpa-Stils arbeitete und dessen ästhetische Prinzipien weiterentwickelte.

    Bewahrung des künstlerischen Erbes: Durch seine Reproduktionen und Neuinterpretationen von Ogata Kōrins Werken spielte Hōitsu eine entscheidende Rolle bei der Bewahrung und Weitergabe des künstlerischen Erbes der Rinpa-Schule an zukünftige Generationen.

    Beständiger Reiz: Seine Gemälde werden weiterhin für ihre Schönheit, technische Fähigkeiten und ihre tiefe Verbindung zur japanischen Kultur und Ästhetik bewundert. Das Seiji Togo Memorial Yasuda Kasai Museum of Art beherbergt eine bedeutende Sammlung seiner Werke.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Persimmon Tree

    wahooart.com/de/art/download/sakai-hoitsu-persimmon-tree-D2UHBG-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Hōitsu, Sakai. Persimmon Tree. 1816, https://wahooart.com/de/art/sakai-hoitsu-persimmon-tree-D2UHBG-en/
    APA
    Hōitsu, Sakai (1816). Persimmon Tree [Painting]. https://wahooart.com/de/art/sakai-hoitsu-persimmon-tree-D2UHBG-en/
    Chicago
    Sakai Hōitsu. Persimmon Tree. 1816. https://wahooart.com/de/art/sakai-hoitsu-persimmon-tree-D2UHBG-en/
    Harvard
    Hōitsu, Sakai (1816) Persimmon Tree. Available at: https://wahooart.com/de/art/sakai-hoitsu-persimmon-tree-D2UHBG-en/

    Genau hinsehen

    Persimmon Tree — Sakai Hōitsu

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: persimmon tree, japanese painting, rinpa school. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf White-Robed Kannon (1823), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Sakai Hōitsu war etwa 55 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wer hat "Persimmon Tree" geschaffen?

    "Persimmon Tree" wird Sakai Hōitsu zugeschrieben.

    Welche Farbe sticht in "Persimmon Tree" am meisten hervor?

    Die dominante Farbe von "Persimmon Tree" von Sakai Hōitsu ist Putty (#e9cca1).

    Wo kann man handgemalte Reproduktionen von "Persimmon Tree" von Sakai Hōitsu kaufen?

    Eine handgemalte Reproduktion von "Persimmon Tree" von Sakai Hōitsu können Sie direkt auf der entsprechenden Handgemalte Ölreproduktion-Seite bestellen: eine handgemalte Ölreproduktion auf Leinenleinwand, auf Bestellung angefertigt.