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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Untitled (DD3B8Y)

Name Klasse Datum

robert sutherland, Untitled (DD3B8Y) (1945), Shrine of Remembrance. Gemeinfreiheit.

Eckdaten

Künstler
robert sutherland wahooart.com/de/artists/robert-sutherland/
Lebensdaten des Künstlers
1830 – 1878
Gemalt
1945
Originalgröße
11 x 20 cm
Ausgestellt in
Shrine of Remembrance wahooart.com/de/museums/shrine-of-remembrance-melbourne_de/

Im Kontext

Untitled (DD3B8Y) — robert sutherland

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 11 × 20 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900
  9. 1910
  10. 1920
  11. 1930
  12. 1940

Schattiert: das Lebenswerk von robert sutherland (1830–1878) ▲ dieses Werk, 1945

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Putty #ccbaa0

    Gespeicherte Palette

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    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Putty
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Unified Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Bright Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    robert sutherland

    Geboren in Jamaica

    A Legacy of Brilliance: The Life and Triumph of Robert Sutherland

    In the tapestry of nineteenth-century history, few threads shine with as much resilient brilliance as that of Robert Sutherland. Born in Jamaica around 1830, Sutherland’s life was a profound odyssey of intellect and courage, navigating the rigid societal structures of the Victorian era to emerge as a pioneer of justice and academic excellence. While his origins are rooted in the Caribbean, his journey would eventually lead him to the heart of North American academia, where he would shatter long-standing barriers and etch his name into the annals of Canadian history forever.

    Sutherland’s early years were shaped by the complexities of a colonial Jamaica, yet his spirit was never confined by the limitations imposed upon Black individuals during that period. Driven by an insatiable thirst for knowledge, he traveled to Canada to attend Queen's University, a move that would mark him as a figure of immense historical significance. As the first student of colour to enroll at the institution, Sutherland did not merely exist within its halls; he dominated them. His academic prowess was nothing short of legendary, as he secured an astounding fourteen academic prizes, demonstrating a mastery over classical studies and mathematics that commanded the respect of his peers and professors alike.

    The Architect of Justice and Academic Excellence

    The intellectual development of Sutherland was characterized by a rare synthesis of classical tradition and rigorous logic. His graduation in 1852 with honours in classics and mathematics served as a prelude to a career defined by breaking boundaries. One of the most poignant symbols of his standing among his contemporaries was his receipt of the prestigious prize for general merit in Latin—an honour bestowed upon him following a vote by his fellow students, signifying a deep-seated respect that transcended racial divides.

    Following his academic triumphs, Sutherland turned his formidable intellect toward the legal profession. Studying at Osgoode Hall Law School, he navigated the arduous path of apprenticeship and examination to become a licensed practitioner in Ontario. In 1855, he achieved a milestone that would resonate through generations: he was admitted to the bar, becoming the first known Black lawyer in British North America. His legal practice in Walkerton, Ontario, spanned two decades, during which time he stood as a beacon of professional achievement and a testament to the possibility of social mobility through merit and perseverance.

    A Final Gift and Enduring Historical Significance

    The true magnitude of Sutherland’s impact is perhaps most poignantly felt in his final, selfless act. Upon his death in 1878, Sutherland left his entire estate—a substantial sum of $12,000—to Queen's University. To understand the weight of this bequest, one must consider that it was roughly equivalent to the institution's entire annual operating budget at the time. This extraordinary act of philanthropy saved the university from financial catastrophe during a period of intense banking crises and prevented its potential annexation by the University of Toronto, ensuring the survival of an independent academic sanctuary.

    Today, the memory of Robert Sutherland is preserved not just in dusty archives, but through active tributes that continue to inspire. His legacy is woven into the very fabric of the institutions he helped sustain:

    The Sutherland Memorial Entrance Bursary: A fund established to support students of African and Caribbean descent, ensuring that the path he cleared remains open for future generations.

    The Robert Sutherland Plaque: Located in Grant Hall, serving as a permanent physical reminder of his presence and contribution to the university community.

    A Symbol of Resilience: His life remains a foundational narrative for understanding the Black experience in nineteenth-century Canada, representing the triumph of the human spirit over systemic adversity.

    Through his academic triumphs, his legal pioneering, and his monumental generosity, Robert Sutherland transformed from a student seeking opportunity into a benefactor of history, leaving behind a world much brighter than the one he entered.

    Museum

    Shrine of Remembrance

    Ausgestellt in Melbourne, Australien

    Das Shrine of Remembrance: Ein Zeugnis von Resilienz und Besinnung

    Eingebettet in den Kings Domain im Herzen Melbournes, ist das Shrine of Remembrance weit mehr als nur ein Kriegsdenkmal; es ist ein beständiges Symbol für australischen Mut, Opferbereitschaft und die tiefe Bedeutung des Gedenkens. Errichtet aus imposantem Tynong-Granit und in der Pracht klassischer architektonischer Meisterwerke wie dem Mausoleum von Halikarnassos und dem Parthenon widerhallend, ist das Shrine ein Zeugnis sowohl künstlerischen Ehrgeizes als auch tief verwurzelter bürgerlicher Werte. Seine Geschichte – geprägt von leidenschaftlichem Eintreten, hitzigen Debatten und letztlich triumphaler Verwirklichung – ist eng verwoben mit den fesselnden Erzählungen von Visionären wie Sir John Monash und der bemerkenswerten Kunstfertigkeit von Persönlichkeiten wie Paul Raphael Montford und Eva Ellenor Benson. Die Gestaltung des Gebäudes ist nicht bloß ein Monument des Krieges; sie ist eine Einladung zur stillen Kontemplation, ein Raum, der bewusst geschaffen wurde, um Introspektion zu fördern und das Erbe derer zu ehren, die gedient haben.

    Die Geburtsstunde des Shrine liegt in der unmittelbaren Nachkriegszeit des Ersten Weltkriegs im Jahr 1918. In der Erkenntnis der dringenden Notwendigkeit eines greifbaren Tributs für die gefallenen Soldaten Victorias wurde rasch ein Beraterausschuss für Kriegsdenkmäler ins Leben gerufen, angeführt von Sir John Monash – einem visionären Kommandanten, der die lebenswichtige Bedeutung verstand, Opfer zu würdigen und die nationale Selbstreflexion zu fördern. Ursprünglich als Bogendenkmal konzipiert, entwickelte sich der Entwurf schnell zu der monumentalen Struktur, die wir heute sehen, östlich der St Kilda Road gelegen, um ihre Sichtbarkeit aus dem Stadtzentrum Melbournes zu gewährleisten. Der im März 1922 gestartete Wettbewerb zog Entwürfe aus ganz Australien und darüber hinaus an und gipfelte schließlich in der einstimmigen Annahme des Vorschlants von Buchanan & Cowper – eine Entscheidung, die tief von den eigenen Kriegserfahrungen der Architekten und ihrem klaren Verständnis klassischer Prinzipien beeinflusst war.

    Doch der Weg des Shrine war nicht frei von Herausforderungen. Der siegreiche Entwurf stieß in Teilen der Melbourner Gesellschaft auf erheblichen Widerstand, allen voran durch Keith Murdochs

    Herald Sun

    , das die Dimensionen und die Kosten des Monuments in einer Ära wirtschaftlicher Not hinterfragte. Kritiker argumentierten, dass Gelder besser in praktische Initiativen wie Krankenhäuser oder Heime für Kriegswitwen investiert werden sollten. Zudem äußerten bestimmte religiöse Gemeinden ihr Missfallen über das Fehlen christlicher Ikonografie im Design. Doch Monashs unerschütterliche Entschlossenheit – genährt von dem leidenschaftlichen Wunsch, ein dediziertes nationales Denkmal zu errichten – erwies sich als entscheidend. Ein kraftvoller Anzac-Day-Marsch und die anschließende staatliche Unterstützung im Jahr 1927 sicherten die Zukunft des Projekts, was schließlich zur Grundsteinlegung am 11. November 1927 – einem symbolischen Datum zum Gedenken an den Waffenstillstandstag – und zur offiziellen Eröffnung am 11. November 1934 führte. Die akribische Detailarbeit des Shrine, einschließlich des „Stone of Remembrance“ mit der Inschrift „Größere Liebe hat keine Seele“, unterstreicht seinen feierlichen Zweck als lebendiges Denkmal.

    Architektonisches Wunderwerk und künstlerische Details

    Die architektonische Sprache des Shrine ist tief in klassischen Prinzipien verwurzelt – insbesondere inspiriert durch das Grabmal des Mausolus in Halikarnassos und den Parthenon in Athen. Aus robustem Tynong-Granit gefertigt, fördert das zentrale Heiligtum mit seinem umlaufenden Ambulatorium die kontemplative Reflexion. Das emporragende Zikkurat-Dach gipfelt in einem krönenden Element, das auf das Choragische Monument des Lysikrates anspielt – eine bewusste Artikulation zeitloser Ideale von Heroismus und künstlerischer Leistung. Die akribische Detailgestaltung ist atemberaubend; der Stein der Erinnerung mit seiner ergreifenden Inschrift dient als Fokuspunkt für stille Andacht. Doch jenseits der monumentalen Größe ist es die subtile Kunstfertigkeit, die wahrhaft fesselt: die komplizierten Schnitzereien, die sorgfältig durchdachten Proportionen und das Spiel des Lichts innerhalb des Heiligtums tragen alle zu einer Atmosphäre feierlicher Ehrfurcht bei.

    Das künstlerische Programm des Shrine reicht weit über seine physische Struktur hinaus. Zu den bemerkenswerten Beiträgen gehört die exquisite Stickerei von Beryl Christina Woodhall, die Szenen aus der australischen Militärgeschichte darstellt – ein Zeugnis für das Geschick und die Hingabe lokaler Kunsthandwerker. Die monumentalen Skulpturen von Paul Raphael Montford – darunter der evokative

    Spirit of Anказ

    – fangen den Geist der australischen Kriegserfahrung ein. Darüber hinaus verleihen Eva Ellenor Bensons Porträts und Figurendarstellungen der Erzählung des Denkmals zusätzliche Ebenen emotionaler Tiefe.

    Ein lebendiges Denkmal: Zeremonie und Reflexion

    Was das Shrine von herkömmlichen Denkmälern unterscheidet, ist seine Fähigkeit, als lebendiger Raum für fortlaufende Gedenkzeremonien zu fungieren – allen voran der Anzac Day (25. April) und der Remembrance Day (11. November). Besucher können umfangreiche Ausstellungen erkunden, die tief in die australische Militärgeschichte eintauchen, bewegende Darbietungen zum Ehren der Opfer miterleben und über das bleibende Erbe derer nachdenken, die gedient haben. Die jährliche Illumination von „Liebe“ am Remembrance Day – ein Lichtstrahl, der durch eine Öffnung im Dach fällt – verwandelt das Sonnenlicht in einen Hoffnungsschimmer inmitten der Feierlichkeit und verkörpert die Kernmission des Shrine: sicherzustellen, dass das Gedenken ein aktiver Prozess bleibt, der den Dialog fördert und das Erbe Australiens für zukünftige Generationen bewahrt.

    Das Shrine heute erkunden

    Heute dient das Shrine of Remembrance weiterhin als wichtiges Zentrum für Reflexion und Bildung. Regelmäßige Führungen bieten Einblicke in seine Geschichte, Architektur und künstlerischen Details. Die Ausstellungen bieten einen umfassenden Überblick über die militärische Beteiligung Australiens an Konflikten weltweit, während die jährlichen Zeremonien Tausende von Besuchern aus dem ganzen Land und darüber hinaus anziehen. Die Website des Shrine (shrine.org.au) bietet detaillierte Informationen zu kommenden Veranstaltungen, Touren und Bildungsprogrammen. Ein Besuch des Shrine ist nicht bloß ein Gedenken; es ist eine Gelegenheit, sich mit der Vergangenheit Australiens zu verbinden, seine Helden zu ehren und über die beständigen Werte von Mut, Opferbereitschaft und Erinnerung nachzusinnen.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

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    wahooart.com/de/art/download/robert-sutherland-untitled-dd3b8y-DD3B8Y-en/

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    MLA
    sutherland, robert. Untitled (DD3B8Y). 1945, Shrine of Remembrance. https://wahooart.com/de/art/robert-sutherland-untitled-dd3b8y-DD3B8Y-en/
    APA
    sutherland, robert (1945). Untitled (DD3B8Y) [Painting]. Shrine of Remembrance. https://wahooart.com/de/art/robert-sutherland-untitled-dd3b8y-DD3B8Y-en/
    Chicago
    robert sutherland. Untitled (DD3B8Y). 1945. Shrine of Remembrance. https://wahooart.com/de/art/robert-sutherland-untitled-dd3b8y-DD3B8Y-en/
    Harvard
    sutherland, robert (1945) Untitled (DD3B8Y). Shrine of Remembrance. Available at: https://wahooart.com/de/art/robert-sutherland-untitled-dd3b8y-DD3B8Y-en/

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    Untitled (DD3B8Y) — robert sutherland

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