Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Stuffed grouse

Name Klasse Datum

Nikolai Konstantinowitsch Roerich, Stuffed grouse (1892). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Nikolai Konstantinowitsch Roerich wahooart.com/de/artists/nikolai-konstantinowitsch-roerich_de/
Lebensdaten des Künstlers
1874 – 1947
Gemalt
1892
Medium
Watercolor
Bewegung
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.
Artistic style
Loose, expressive brushwork
Notable elements or techniques
Layered washes, grainy texture
Subject or theme
Still life - bird

Im Kontext

Stuffed grouse — Nikolai Konstantinowitsch Roerich

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 73 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 18 war. Der Künstler wurde 73 alt. 4 der 1257 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Nikolai Konstantinowitsch Roerich (1874–1947) ▲ dieses Werk, 1892 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1912 Hauptwirkungsjahre: 1912–1932 Spätwerke: ab 1932

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/nicholas-roerich-stuffed-grouse-8XYLKQ-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Putty #f3e5be

    Katalogisierte Palette

    • #F3E5BE
    • #6C593A
    • #B6A170
    • #2C1E13

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Putty
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Unified Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Nikolai Konstantinowitsch Roerich aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 42 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 60,6%116.900 visits
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 10,0%19.200 visits
    3. 3 Singapur 9,2%17.800 visits
    4. 4 Hong Kong 7,7%14.900 visits
    5. 5 Italien 1,8%3.400 visits
    6. 6 Spanien 1,3%2.500 visits
    7. 7 Mexiko 1,0%1.900 visits
    8. 8 Brasilien 0,8%1.600 visits
    9. 9 Australien 0,7%1.400 visits
    10. 10 Polen 0,7%1.300 visits
    11. · 32 weitere Länder 6,2%11.900 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Nikolai Konstantinowitsch Roerich

    1. 1 Mutter der Welt, 1937 2,2%4.900 visits
    2. 2 Agni Yoga, 1929 1,7%3.800 visits
    3. 3 Remember, 1924 1,1%2.500 visits
    4. 4 Das Schatz der Welt Chintamani 1,0%2.300 visits
    5. 5 Krishna (Spring in Kulu) 0,9%2.100 visits
    6. 6 Weg nach Shambala, 1933 0,9%1.900 visits
    7. 7 Stern des Helden, 1936 0,6%1.400 visits
    8. 8 Lied von Schambhala, 1943 0,6%1.300 visits
    9. 9 Menschen, 1914 0,6%1.300 visits
    10. 10 Erinnerung 0,5%1.200 visits
    11. 11 Schlangen blicken (Flüsterer der Schlange), 1912 0,5%1.200 visits
    12. 12 In einem Kloster, 1914 0,5%1.100 visits
    13. 13 Burg König Gesar, 1929 0,5%1.100 visits
    14. 14 Großer Reiter. Rigden Jyepo – Bote von Shambhala, 1927 0,5%1.100 visits
    15. 15 Tibet. Himalayas., 1933 0,4%1.000 visits
    16. 16 Das Buch der Weisheit, 1924 0,4%1.000 visits
    17. 17 Bote, 1946 0,4%1.000 visits
    18. 18 Musiker, 1921 0,4%1.000 visits
    19. 19 Über den Bergen hinaus 0,4%1.000 visits
    20. 336 Stuffed grouse, 1892 dieses Gemälde 0,1%200 visits

    Zusammen machen diese Werke 14,2% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 1901 Werke dieses Künstlers, von denen 914 mindestens einmal betrachtet wurden. This painting ranks 336 of them, with 0,1% of that attention (200 visits). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Stuffed grouse — Nikolai Konstantinowitsch Roerich

    A Glimpse into Rural Stillness: Nicholas Roerich's "Stuffed Grouse"

    Nicholas Roerich’s “Stuffed Grouse,” painted around 1892, offers more than a simple depiction of taxidermy; it presents a poignant meditation on nature, preservation, and the passage of time. This watercolor sketch, seemingly unassuming in its subject matter, reveals a depth of artistic skill and symbolic resonance characteristic of Roerich’s early work within the Russian Symbolist movement. The image captures a single, meticulously preserved grouse, presented against an intentionally blurred background that draws all attention to the bird itself. It's not merely a representation of a hunter’s trophy but rather a quiet study in form, texture, and the delicate balance between life and stillness.

    The Artistry of Realism with a Symbolic Touch

    Roerich’s technique is firmly rooted in realism, yet infused with a subtle symbolic sensibility. The watercolor medium lends itself beautifully to capturing the intricate details of the grouse's plumage – the soft browns, muted grays, and delicate highlights that suggest the bird’s former vibrancy. His brushstrokes are loose and expressive, characteristic of watercolor painting, allowing colors to blend organically and creating a sense of immediacy. Notice how he uses layering washes of paint to build texture, mimicking the natural graininess of feathers. The background's deliberate lack of detail isn't an oversight; it serves to isolate the subject, elevating it from a mere object to a focal point for contemplation. This approach aligns with the Symbolist movement’s interest in conveying deeper meanings through seemingly ordinary subjects.

    Historical Context and Roerich's Early Influences

    Painted during a period of significant artistic transition in Russia, “Stuffed Grouse” reflects Roerich’s engagement with both traditional realism and the burgeoning Symbolist movement. He was simultaneously studying law at St. Petersburg University and honing his skills at the Imperial Academy of Arts, demonstrating an early commitment to intellectual rigor alongside artistic expression. This period also saw him involved with the "World of Art" society, a group that championed modern art and sought to break away from academic conventions. While Roerich would later become renowned for his landscapes and spiritual themes, this earlier work reveals a fascination with capturing the essence of everyday objects—a precursor to his exploration of broader cultural and philosophical ideas. The painting’s creation coincides with a growing interest in natural history and taxidermy as forms of scientific study and artistic display.

    Symbolism and Emotional Resonance

    Beyond its technical merits, “Stuffed Grouse” evokes a sense of melancholy and reflection. The preserved bird represents a moment frozen in time—a reminder of life’s fleeting nature and the inevitability of decay. It can be interpreted as a symbol of preservation itself – an attempt to hold onto something precious that has passed. The stillness of the grouse contrasts with the vibrancy it once possessed, prompting viewers to consider themes of mortality and memory. Roerich's choice of subject matter—a seemingly mundane object—allows him to explore profound emotions through subtle visual cues. The muted color palette further enhances this contemplative mood, creating a sense of quiet introspection that invites the viewer to pause and reflect on the beauty and fragility of existence.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Nikolai Konstantinowitsch Roerich

    Geboren in St. Petersburg, Russland

    Nicholas Roerich: Leben, Kunst und Vermächtnis

    Frühes Leben und Ausbildung

    Nikolai Konstantinowitsch Roerich wurde am 9. Oktober 1874 in Sankt Petersburg, Russland, geboren.

    Sein Vater, ein baltischer Deutscher Notar, und seine Mutter, eine russische Frau, förderten von frühester Kindheit sein Interesse an den Künsten.

    Roerich studierte sowohl Jura als auch Kunst gleichzeitig und nahm 1893 am St. Petersburger Universität und der Kaiserlichen Akademie der Künste auf.

    Er erhielt 1897 den Titel „Künstler“ und das Jurastudium im Folgejahr.

    Künstlerische Bestrebungen und Einflüsse

    Roerichs künstlerische Entwicklung wurde maßgeblich von Russischer Symbolismus, einer Bewegung, die Spiritualität und emotionale Tiefe betonte, beeinflusst.

    Er engagierte sich in der „Weltkunst“-Gesellschaft von Sergei Diaghilew und war von 1910 bis 1916 deren Präsident.

    Seine frühen Arbeiten zeigten eine Faszination für Archäologie und Bühnenbild, was zu Kooperationen bei Produktionen für die Ballets Russes führte.

    Er ließ sich auch von apokryphen und mittelalterlichen sektiererischen Schriften wie dem Dovenbuch beeinflussen.

    Zusammenarbeit mit den Ballets Russes

    Roerichs Bühnenbilder für die Ballets Russes wurden hoch gelobt, insbesondere seine Arbeit an Alexander Borodins Fürst Igor (1909) und Igor Strawinskys Das Ritus des Frühlings (1913).

    Seine Bühnenbilder vereinten historische Forschung mit fantasievoller Kunst und schufen visuell beeindruckende Produktionen.

    Diese Zusammenarbeit etablierte ihn als eine führende Figur im Theaterdesign im frühen 20. Jahrhundert.

    Künstlerische Entwicklung und Themen

    Roerichs Gemälde entwickelten sich weiter und integrierten zunehmend mystische und spirituelle Themen, die seine wachsende Interesse an der Theosophie und den östlichen Religionen widerspiegelten.

    Seine Serie Architektonische Studien (1904–1905) demonstrierte sein architektonisches Können und sein Engagement für den Erhalt des kulturellen Erbes.

    Wiederkehrende Motive in seiner Arbeit sind majestätische Landschaften, antike Städte und religiöse Figuren wie St. Pantaleimon und Kuan Yin.

    Er stellte oft die Himalaya-Region dar, die für ihn eine tiefe spirituelle Bedeutung hatte.

    Wichtige Errungenschaften und Anerkennung

    Roerich war ein engagierter Verfechter des Schutzes von Kunst und Architektur in Kriegszeiten.

    Seine Bemühungen führten zur Schaffung des Roerich-Pakt (1935), eines internationalen Vertrags zum Schutz kultureller Objekte, für die er mehrere Nominierungen für den Friedensnobelpreis erhielt.

    Er reiste weite Teile Zentralasiens ab und führte archäologische Forschungen durch und dokumentierte alte Kulturen.

    Seine Werke sind in bedeutenden Museumssammlungen auf der ganzen Welt zu sehen, darunter die Staatliche Astrakhan-Gemäldegalerie.

    Historische Bedeutung und Vermächtnis

    Nicholas Roerichs Einfluss auf die russische Kunst und Kultur ist unermesslich.

    Er schloss die Lücke zwischen künstlerischem Ausdruck und spiritueller Erforschung und beeinflusste Generationen von Künstlern und Denkern.

    Sein Engagement für den Schutz des kulturellen Erbes ist auch heute noch relevant und unterstreicht die Bedeutung des Schutzes unseres gemeinsamen Erbes.

    Roerichs Vermächtnis erstreckt sich über seine Gemälde hinaus; er wird als visionärer Künstler, Gelehrter und Humanitär in Erinnerung behalten.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Stuffed grouse

    wahooart.com/de/art/download/nicholas-roerich-stuffed-grouse-8XYLKQ-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Roerich, Nikolai Konstantinowitsch. Stuffed grouse. 1892, https://wahooart.com/de/art/nicholas-roerich-stuffed-grouse-8XYLKQ-en/
    APA
    Roerich, Nikolai Konstantinowitsch (1892). Stuffed grouse [Painting]. https://wahooart.com/de/art/nicholas-roerich-stuffed-grouse-8XYLKQ-en/
    Chicago
    Nikolai Konstantinowitsch Roerich. Stuffed grouse. 1892. https://wahooart.com/de/art/nicholas-roerich-stuffed-grouse-8XYLKQ-en/
    Harvard
    Roerich, Nikolai Konstantinowitsch (1892) Stuffed grouse. Available at: https://wahooart.com/de/art/nicholas-roerich-stuffed-grouse-8XYLKQ-en/

    Genau hinsehen

    Stuffed grouse — Nikolai Konstantinowitsch Roerich

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: roerich bird, russian landscape, watercolor sketch. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Das Schatz der Welt Chintamani, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    5. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie alt war Nikolai Konstantinowitsch Roerich, als „Stuffed grouse“ geschaffen wurde?

    Nikolai Konstantinowitsch Roerich schuf „Stuffed grouse“ im Alter von 18. Der Künstler wurde 1874 geboren, und das Werk datiert auf 1892.

    Sind die Farben von "Stuffed grouse" von Nikolai Konstantinowitsch Roerich gesättigt oder gedämpft?

    "Stuffed grouse" von Nikolai Konstantinowitsch Roerich zeichnet sich durch eine Balanced Soft Sättigung aus.

    Ist "Stuffed grouse" von Nikolai Konstantinowitsch Roerich gemeinfrei?

    Die urheberrechtliche Situation für "Stuffed grouse" von Nikolai Konstantinowitsch Roerich: Das Werk ist gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen. Dies bestimmt, ob Reproduktionen des Bildes frei erstellt werden dürfen.