Papierformat

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Nr. 8

Mark Rothko, 1964

Name Klasse Datum
Mark Rothko, Nr. 8 (1964). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Mark Rothko wahooart.com/de/artists/mark-rothko_de/
Lebensdaten des Künstlers
1903 – 1970
Gemalt
1964
Medium
Acryl auf Leinwand
Originalgröße
267 x 204 cm
Bewegung
Abstrakter Expressionismus Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Zeitraum
Moderne
Maße
267 x 204 cm
Standort
Privatsammlung
Strömung
Abstrakter Expressionismus
Titel
Nr. 8

Urheberrecht Dieses Werk ist noch urheberrechtlich geschützt. Mark Rothko verstarb im Jahr 1970; das Urheberrecht besteht 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers fort, sodass es bis 2040 in Kraft bleibt. Das Bild wird hier nur zu Unterrichtszwecken gezeigt; die Rechte verbleiben beim Rechteinhaber.

Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 22. September 2026

Nr. 8 — Mark Rothko Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

Nr. 8 — Mark Rothko

Maße

Das Original hat die Maße 267 × 204 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe. Es ist zu groß, um auf dieser Seite maßstabsgetreu dargestellt zu werden.

Entstehungsjahr

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 67 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 61 war. Der Künstler wurde 67 alt. 145 der 168 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Mark Rothko (1903–1970) ▲ dieses Werk, 1964 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1945 Hauptwirkungsjahre: 1945–1958 Spätwerke: ab 1958

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/mark-rothko-nr-8-d38sua-de/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalogrün #2d2a27

    Gespeicherte Palette

    • #2D2A27
    • #4B4643
    • #35312D
    • #302D2A

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Monochrom Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Phthalogrün
    Intensität
    Einfarbig Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gelassen Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Starke farbliche Einheitlichkeit Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Tiefste Schattenwerte Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Gedämpft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Mark Rothko aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 46 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 32,6%
    2. 2 Italien 17,9%
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 7,7%
    4. 4 Brasilien 5,3%
    5. 5 Frankreich 4,7%
    6. 6 Deutschland 4,1%
    7. 7 Griechenland 3,7%
    8. 8 Niederlande 3,0%
    9. 9 Spanien 2,2%
    10. 10 Vereinigtes Königreich 1,8%
    11. · 36 weitere Länder 17,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Mark Rothko

    1. 1 Weißes Zentrum, 1950 7,6%
    2. 2 Nr. 61 (Rost und Blau), 1953 7,6%
    3. 3 Rot und Orange 3,5%
    4. 4 Orange und Gelb, 1956 3,2%
    5. 5 Nr. 1 2,8%
    6. 6 Nr. 5 Nr. 22 2,8%
    7. 7 AUTUMNVARIATIONEN 2,8%
    8. 8 Drei 2,2%
    9. 9 Violett, Schwarz, Orange, Gelb auf Weiß und Rot, 1949 2,1%
    10. 10 Nr. 13 (Weiß, Rot auf Gelb), 1958 2,1%
    11. 11 Unbetitelt, 1970 2,0%
    12. 12 Abstraktes Gemälde 2,0%
    13. 13 Blaue und Grau, 1970 1,7%
    14. 14 Vier Dunkle Rot, 1958 1,5%
    15. 15 Orange und Rot auf Rot 1,5%
    16. 16 Keine 8, 1952 1,4%
    17. 17 Unbetitelt, 1964 1,3%
    18. 18 Einlass zur U-Bahn 1,2%
    19. 19 Langsame Welle am Rande des Meeres, 1944 1,2%
    20. — Nr. 8, 1964 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 50,5% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 460 Werke dieses Künstlers, von denen 257 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 22. September 2026

    Nr. 8 — Mark Rothko Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    Nr. 8 — Mark Rothko

    Anmerkungen zu diesem Werk

    Basierend auf veröffentlichten Quellen für diesen Leitfaden erstellt. Der Katalogeintrag selbst befindet sich im ersten Teil dieses Leitfadens.

    Besondere Elemente
    Dunkle Rechtecke, weiß
    Einflüsse
    De Stijl, Russische Ikonen
    Jahr
    1964
    Künstler
    Mark Rothko
    Künstlerischer Stil
    Farbfeldmalerei
    Thema oder Motiv
    Existenzialismus, Trauma

    Die Schwere der Abwesenheit: Eine Begegnung mit Rothkos „Nr. 8“

    Mark Rothkos „Nr. 8“, gemalt im Jahr 1964, ist weit mehr als nur die Darstellung von Rechtecken; es ist ein Eintauchen in jene tiefgreifenden Ängste und spirituellen Sehnsüchte, die seinen reifen Stil prägten. Die schiere Größe – 267 x 204 cm – fordert sofort die Aufmerksamkeit und hüllt den Betrachter in ihre dunkle Weite ein. Diese monumentale Leinwand spricht von dem Verlangen nach etwas jenseits des Alltäglichen, einem Streben nach einer unerkennbaren Wahrheit. Die gedämpfte Palette aus tiefem Schwarz, durchsetzt von spärlichem, leuchtendem Weiß, erzeugt eine Spannung, die zugleich beunruhigend und zutiefst fesselnd wirkt. Es ist ein Gemälde, das zur Kontemplation drängt und den Beobachter dazu einlädt, sich mit der eigenen Wahrnehmung von Licht, Schatten und letztlich der Existenz selbst auseinanderzusetzen.

    (Bildplatzhalter - Ersetzen Sie dies durch ein tatsächliches Bild des Kunstwerks)

    Chromatische Felder und die Sprache der Emotion

    Rothkos Technik, die auf einer akribischen Schichtung von transluzenter Acrylfarbe beruht, ist entscheidend für das Verständnis von „Nr. 8“. Er verwendete keine traditionellen Pinselstriche; stattdessen baute er die Farbfelder durch unzählige dünne Lasuren auf, wodurch eine fast samtige Textur entstand. Dieser Prozess, bekannt als „allagrismi“, ermöglichte es den Farben, subtil ineinander zu fließen, was einen schimmernden Effekt erzeugte und dem Gemälde ein Gefühl von Bewegung und Tiefe verlieh. Die Rechtecke selbst sind keine statischen Formen; sie scheinen mit einem inneren Licht zu pulsieren und verändern ihr Erscheinungsbild je nach Perspektive des Betrachters und der Umgebungsbeleuchtung. Diese bewusste Ambiguität ist der Schlüssel – Rothko suchte danach, Emotionen hervorzurufen, anstatt ein konkretes Motiv darzustellen.

    Ein Vermächtnis, geschmiedet in Trauma

    Geboren als Markus Yakovlevich Rothkowitz im Jahr 1903 in Daugavpils, Lettland, wurde Mark Rothkos Leben zutiefst von Vertreibung und Verlust geprägt. Seine frühen Erfahrungen – die Pogrome, der Tod seines Vaters und die Emigration der Familie nach Portland – pflanzten ein tief verwurzeltes Bewusstsein für das menschliche Leiden in ihm ein. Dieses Trauma wurde zum Fundament seiner künstlerischen Vision. „Nr. 8“, geschaffen während einer Zeit intensiven persönlichen Kampfes, spiegelt diese Beschäftigung mit der Sterblichkeit und die Suche nach Trost angesichts existenzieller Angst wider. Das Gemälde kann als Versuch gesehen werden, diese schwierigen Emotionen durch Abstraktion zu bewältigen und eine visuelle Darstellung des Unfassbaren zu bieten.

    Symbolik innerhalb der Leere

    Obwohl Rothko endgültigen Interpretationen seiner Werke widerstand, haben Kunsthistoriker wiederkehrende Motive in seinen Gemälden identifiziert. Die Rechtecke werden oft als Fenster oder Portale interpreierte – flüchtige Blicke in eine andere Welt, die vielleicht das eigene Streben des Künstlers nach Transzendenz widerspiegeln. Die Dunkelheit ist nicht einfach nur ein Mangel an Licht; sie symbolisiert das Unbekannte, das Unbewusste und die Unausweichlichkeit des Todes. Die strategisch platzierten kleinen weißen Rechtecke fungieren als Leuchtfeuer der Hoffnung innerhalb dieser erdrückenden Dunkelheit und bieten eine fragile Andeutung von Erlösung oder spirituellem Erwachen. Bei „Nr. 8“ geht es nicht darum, Antworten zu liefern, sondern tiefgreifende Fragen aufzuwerfen – Fragen, die tief mit der menschlichen Existenz resonieren.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 22. September 2026

    Nr. 8 — Mark Rothko Teil 3 · Details zum Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Mark Rothko

    Geburtsort Daugavpils, Lettland

    frühes Leben und Einflüsse

    Mark Rothko (Marcus Rothkowitz), ein renommierter amerikanischer Künstler, wurde am 25. September 1903 in Dwinisk, Lettland, geboren. Seine Familie immigrierte als Kind, gerade zehn Jahre alt, in die Vereinigten Staaten. Diese kulturelle Veränderung beeinflusste später seinen künstlerischen Stil.

    künstlerische Entwicklung

    Rothkos frühe Werke waren durch den *abstrakten Expressionismus* geprägt, einen Stil, der die Prozesshaftigkeit der Kunstschaffung betonte und nicht das Endprodukt. Seine Gemälde, wie No. 18 (1948) und Untitled (1948), zeigten seinen einzigartigen Ansatz für Farbe und Form.

    *Farbfeld:* Rothkos Verwendung von kräftigen, rechteckigen Farbflächen, oft in scharfem Kontrast zueinander, erzeugte ein Gefühl von Tiefe und Emotion.

    *Organische Struktur:* Seine Gemälde wirkten lebendig, als wären die Farben lebendige Wesen.

    Bemerkenswerte Werke und Ausstellungen

    No. 10 (1950), ein Gemälde, das einen bedeutenden Wandel in Rothkos Stil markierte, befindet sich heute im Besitz der Museum of Modern Arts.

    Die Seagram-Muralen, eine Reihe von Gemälden, die für das Restaurant Four Seasons angefertigt wurden, zeigten Rothkos Fähigkeit, seinen Stil an verschiedene Umgebungen anzupassen.

    No. 3 (1950), ein Gemälde, das Rothkos Verwendung von kräftigen, rechteckigen Farbflächen veranschaulicht.

    Spätes Leben und Vermächtnis

    Rothkos Leben war von Kämpfen mit psychischen Problemen und einer turbulenten Ehe geprägt. Er starb am 25. Februar 1970 im Alter von 66 Jahren. Trotz seiner Herausforderungen hinterließ Rothko einen unauslöschlichen Eindruck in der Kunstwelt. Ochre and Red on Red (Farbfeld), ein Gemälde, das Rothkos einzigartigen Ansatz für Farbe zeigt, befindet sich in der Sammlung von AllPaintingsStore.com. Mark Rothkos Wikipedia-Seite bietet weitere Einblicke in sein Leben und seinen künstlerischen Stil.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Nr. 8

    wahooart.com/de/art/download/mark-rothko-nr-8-d38sua-de/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Rothko, Mark. Nr. 8. 1964, https://wahooart.com/de/art/mark-rothko-nr-8-d38sua-de/
    APA
    Rothko, Mark (1964). Nr. 8 [Painting]. https://wahooart.com/de/art/mark-rothko-nr-8-d38sua-de/
    Chicago
    Mark Rothko. Nr. 8. 1964. https://wahooart.com/de/art/mark-rothko-nr-8-d38sua-de/
    Harvard
    Rothko, Mark (1964) Nr. 8. Available at: https://wahooart.com/de/art/mark-rothko-nr-8-d38sua-de/

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 22. September 2026

    Nr. 8 — Mark Rothko Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    Nr. 8 — Mark Rothko

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: rothko, farbfeldmalerei, dunkelheit. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Weißes Zentrum (1950), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Abstrakter Expressionismus: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 22. September 2026

    Nr. 8 — Mark Rothko Teil 5 · Genau hinsehen

    Kunst-Quiz

    Nr. 8 — Mark Rothko

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. Wie lautet der Titel von Mark Rothkos ikonischem Gemälde?

      • A Nr. 1
      • B Nr. 2
      • C Nr. 8

    2. 2. In welchem Jahr wurde „Nr. 8“ geschaffen?

      • A 1958
      • B 1964
      • C 1970

    3. 3. Welches primäre Medium wird für das Gemälde verwendet?

      • A Öl auf Holz
      • B Aquarell auf Papier
      • C Acryl auf Leinwand

    4. 4. Was ist ein markantes visuelles Element in der Komposition des Kunstwerks?

      • A Detaillierte Landschaften
      • B Große, geometrische Formen
      • C Kleine weiße Rechtecke

    5. 5. Mark Rothkos Werk erforscht oft Themen im Zusammenhang mit:

      • A Freude und Feierlichkeit
      • B Existenzialismus und Sterblichkeit
      • C Historische Ereignisse

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1C · 2B · 3C · 4C · 5B

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 22. September 2026

    Nr. 8 — Mark Rothko Teil 6 · Kunst-Quiz

    Fragen & Antworten

    Welche Stellung nimmt „Nr. 8“ unter den wiederkehrenden Motiven von Mark Rothko ein?

    Zu den wiederkehrenden Themen von Mark Rothko gehören rothkos existenzialismus, trauma, spiritualität, trauer, hauptwerke; „Nr. 8“ konzentriert sich auf rothko, farbfeldmalerei, dunkelheit, rechtecke, emotion, angst, moderne kunst.

    Ist "Nr. 8" eines der beliebtesten Werke von Mark Rothko?

    "Nr. 8" von Mark Rothko weist ein Ikonisch Popularitätsniveau auf. Diese Klassifizierung spiegelt die weite Verbreitung und Bekanntheit des Werkes wider.

    Welches Druckformat wird für "Nr. 8" von Mark Rothko empfohlen?

    Format Großformatig, Ausrichtung Hochformat: Dies ist die empfohlene Druckeinstellung für "Nr. 8" von Mark Rothko.