Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

For the Track

John Frederick Peto, 1895

Name Klasse Datum
John Frederick Peto, For the Track (1895). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
John Frederick Peto wahooart.com/de/artists/john-frederick-peto_de/
Lebensdaten des Künstlers
1854 – 1907
Gemalt
1895
Originalgröße
111 x 76 cm

Urheberrecht Dieses Werk ist gemeinfrei. John Frederick Peto verstarb im Jahr 1907; das Urheberrecht erlischt 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers, sodass es im Jahr 1977 abgelaufen ist.

Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 10. Oktober 2026

For the Track — John Frederick Peto Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

For the Track — John Frederick Peto

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 111 × 76 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 53 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 41 war. Der Künstler wurde 53 alt. 66 der 102 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von John Frederick Peto (1854–1907) ▲ dieses Werk, 1895 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1888 Hauptwirkungsjahre: 1888–1900 Spätwerke: ab 1900

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/john-frederick-peto-for-the-track-D38P82-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Walnut #642619

    Katalogisierte Palette

    • #642619
    • #262720
    • #B6AC94
    • #706D54

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Walnut
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von John Frederick Peto aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 6 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 83,0%3.900 Besuche
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 8,5%400 Besuche
    3. 3 Argentinien 2,1%100 Besuche
    4. 4 Hong Kong 2,1%100 Besuche
    5. 5 Rumänien 2,1%100 Besuche
    6. 6 Singapur 2,1%100 Besuche

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von John Frederick Peto

    1. 1 Discarded Treasures, 1904 5,6%300 Aufrufe
    2. 2 Things to Adore, (painting), 1895 5,6%300 Aufrufe
    3. 3 The Artist's Signboard, (painting), 1904 5,6%300 Aufrufe
    4. 4 Still Life with Pipe, Beer Stein, Newspaper, Book and Matches 3,7%200 Aufrufe
    5. 5 Still Life with Books and Inkwell, 1899 3,7%200 Aufrufe
    6. 6 Peanuts - Fresh Roasted, Well Toasted, 1900 3,7%200 Aufrufe
    7. 7 Oranges, 1892 3,7%200 Aufrufe
    8. 8 Ordinary Objects in the Artist's Creative Mind, (painting), 1887 3,7%200 Aufrufe
    9. 9 For the Track, 1895 dieses Gemälde 1,9%100 Aufrufe
    10. 10 Office Board for Smith Brothers Coal, 1879 1,9%100 Aufrufe
    11. 11 Violin, Fan and Books, 1880 1,9%100 Aufrufe
    12. 12 Toms River, 1905 1,9%100 Aufrufe
    13. 13 Inkwell and Plume on Old Book, 1880 1,9%100 Aufrufe
    14. 14 Job Lot Cheap, 1901 1,9%100 Aufrufe
    15. 15 Still Life with Oranges and Banana, 1880 1,9%100 Aufrufe
    16. 16 Fruit, Vase and Statuette, 1876 1,9%100 Aufrufe
    17. 17 Die alte Violine, 1890 1,9%100 Aufrufe
    18. 18 Letter Rack on a Black Door, (painting), 1875 1,9%100 Aufrufe
    19. 19 Still Life with Candlestick, Pipe and Book 1,9%100 Aufrufe
    20. 20 The Blue Envelope, 1890 1,9%100 Aufrufe

    Zusammen machen diese Werke 58,1% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 155 Werke dieses Künstlers, von denen 43 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 9 unter den Werken, mit 1,9% dieser Aufmerksamkeit (100 Besuche). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 10. Oktober 2026

    For the Track — John Frederick Peto Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    For the Track — John Frederick Peto

    A red jockey’s cap, a riding crop, a horseshoe, a spur, and bits of posters and papers are tacked and pasted against a wooden forest-green door, which fills this vertical painting. At the midline about a third of the way down the composition, the crimson-red cap hangs from a loop on a nail so we look onto the button on the soft top and the rounded brim, below. It overlaps a long, tapered, stick-like riding crop, which angles from the upper right corner to the lower left of the composition. The crop has a shallow knob at its top, and it hangs from a leather strap around another nail driven into the door. Immediately above the red cap is a slightly misshapen horseshoe, the left side of the upside-down U flaring out a little. To the lower right of the cap, the leather straps and metal spur hang from another nail. The cap and crop hang over several pieces of overlapping paper affixed or tacked to the door. The front-most poster has black text printed against a white background. “OAKLEY” appears in all caps across the top like a headline. In smaller letters below it reads, “Race Track” and then “Six Great Races.” Horizontal lines beneath that suggest more text, but it is illegible. The bottom of the poster is ripped, creating an irregular edge. The poster overlaps and mostly obscures a picture of a dark horse against a parchment-brown background. Corners and bits of yellow paper or board, sky-blue fragments, and a peach-colored ticket with the numbers “762” and “112” are affixed around and under the poster. Just beneath and to our right of these overlapping papers, nails pin the four corners of a kelly-green sign that has otherwise been ripped away, the white torn edge showing against the green paper. The black letter “S” is printed in the upper right. The wood door that creates the background for these objects is worn, especially along the vertical edges of the boards. The wood is cracked and split in some areas, and a few bent, rusty nails are partially driven into the wood. Two scrolling hinges to our left are mottled with rust brown and black. Each hinge ends in a three-lobed clover shape. The bottom hinge is broken about two-thirds of the way across the arm, so the end hangs down from the nail in the clover. A keyhole near the right edge of the composition is surrounded by a gold-colored plate. An illegible scrap of a newspaper column is pasted to the door near the top right corner of the composition, and two pieces of paper seem to be tucked into the edge of the painting. A ticket with the numbers “471” printed in large red numerals and again in smaller black numbers, and the letter “H” is tucked into the right edge, near the four corners of the green poster. Finally, the corner of a folded and wrinkled piece of sapphire-blue paper, perhaps an envelope, is tucked in at the bottom center.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 10. Oktober 2026

    For the Track — John Frederick Peto Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    John Frederick Peto

    Geboren in Philadelphia, Vereinigte Staaten von Amerika

    John Frederick Peto: Ein wiederentdeckter Meister des amerikanischen Trompe-l'oeil

    Geboren: Philadelphia, Vereinigte Staaten von Amerika (1854)

    Gestorben: 1907

    John Frederick Peto war ein amerikanischer Künstler, der für seine Meisterschaft in der Trompe-l'oeil-Malerei bekannt ist – einer Technik, die darauf abzielt, den Betrachter zu täuschen und glauben zu lassen, dass gemalte Objekte real sind. Über viele Jahre hinweg blieb Petos Werk weitgehend vergessen, bis es im späten 20. Jahrhundert zusammen mit dem seines Kollegen William Harnett wiederentdeckt wurde. Seine Gemälde bieten einen einzigartigen Einblick in das Alltagsleben und die materielle Kultur des späten 19. Jahrhunderts.

    Frühes Leben und künstlerische Ausbildung

    Peto erhielt seine frühe künstlerische Ausbildung an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts, wo er zusammen mit William Harnett studierte.

    Er reichte regelmäßig Arbeiten zu den jährlichen Ausstellungen der Philadelphia Academy während seiner frühen Karriere ein.

    1889 zog Peto nach Island Heights, New Jersey, einen entscheidenden Moment, der seinen künstlerischen Stil und sein Sujet maßgeblich prägte.

    Künstlerischer Stil und Charakteristika

    Trompe-l'oeil-Technik: Petos bestimmendes Merkmal war seine außergewöhnliche Fähigkeit im Trompe-l'oeil. Er stellte gewöhnliche Objekte – Pistolen, Hufeisen, Papierstücke, Schlüssel, Bücher – akribisch dar und schuf eine Illusion von Dreidimensionalität auf einer zweidimensionalen Oberfläche.

    Flacher Raum und Komposition: Seine Gemälde zeigen typischerweise Anordnungen dieser Objekte in einem flachen Raum, was das Gefühl der Tiefe und des Realismus verstärkt.

    Betonung von Schatten und Textur: Peto achtete sorgfältig auf die Licht- und Schattenspiele sowie auf die Textur und trug so zur täuschenden Qualität seiner Arbeit bei. Er verwendete subtile Abstufungen von Licht und Schatten, um die Illusion von fühlbaren Oberflächen zu erzeugen.

    Farbpalette & Technik: Petos reifere Werke zeichnen sich durch eine undurchsichtige und pudrige Textur aus, die oft mit der des französischen Malers Jean-Baptiste-Siméon Chardin aus dem 18. Jahrhundert verglichen wird. Seine Farbpaletten waren im Allgemeinen gedämpft und erdig und spiegelten die Töne gealterter Objekte und abgenutzter Oberflächen wider.

    Wiederentdeckung und Vermächtnis

    Vergessene Jahre: Nachdem er nach Island Heights gezogen war, zog sich Peto weitgehend aus der Mainstream-Kunstwelt zurück. Er führte ein ruhiges Leben und verdiente seinen Lebensunterhalt mit dem Malen für Touristen und dem Musizieren bei lokalen Veranstaltungen. Seine Arbeit wurde jahrzehntelang im Wesentlichen vergessen.

    Posthume Anerkennung: Die Wiederentdeckung von Petos Gemälden im späten 20. Jahrhundert führte zu neuer Aufmerksamkeit für sein Talent. Gelehrte begannen, seinen einzigartigen Beitrag zur amerikanischen Kunst anzuerkennen.

    Vergleich mit Harnett: Obwohl er oft mit William Harnett verglichen wird, gilt Petos Stil im Allgemeinen als abstrakter und emotional resonanter als Harnetts technisch brillanten, aber manchmal starren Ansatz. Petos Kompositionen sind weniger formal, und seine Objekte neigen dazu, älter und abgenutzter zu sein.

    Museen und Sammlungen: Heute finden sich Petos Gemälde in bedeutenden Museen in den Vereinigten Staaten, darunter das John F. Peto Studio Museum, das der Bewahrung seines Vermächtnisses gewidmet ist.

    Bemerkenswerte Werke

    Take Your Choice (1885)

    Reminiscences of 1865 (1901)

    Job Lot Cheap (1901)

    Still Life with Mug, Pipe and Book (1870)

    Still Life with Oranges and Banana (ca. 1880)

    Für weitere Informationen über das Leben und Werk von John Frederick Peto besuchen Sie bitte AllPaintingsStore.com.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für For the Track

    wahooart.com/de/art/download/john-frederick-peto-for-the-track-D38P82-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Peto, John Frederick. For the Track. 1895, https://wahooart.com/de/art/john-frederick-peto-for-the-track-D38P82-en/
    APA
    Peto, John Frederick (1895). For the Track [Painting]. https://wahooart.com/de/art/john-frederick-peto-for-the-track-D38P82-en/
    Chicago
    John Frederick Peto. For the Track. 1895. https://wahooart.com/de/art/john-frederick-peto-for-the-track-D38P82-en/
    Harvard
    Peto, John Frederick (1895) For the Track. Available at: https://wahooart.com/de/art/john-frederick-peto-for-the-track-D38P82-en/

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 10. Oktober 2026

    For the Track — John Frederick Peto Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    For the Track — John Frederick Peto

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Schreibtisch (1885), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. John Frederick Peto war etwa 41 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 10. Oktober 2026

    For the Track — John Frederick Peto Teil 5 · Details im Blick

    Fragen & Antworten

    Welche Farbe sticht in "For the Track" am meisten hervor?

    Die dominante Farbe von "For the Track" von John Frederick Peto ist Walnut (#642619).

    Welche Farben dominieren in "For the Track" von John Frederick Peto?

    Die Farbidentität von "For the Track" von John Frederick Peto: eine Earthy-Palette, dominiert von Walnut (#642619).

    Wo kann ich eine digitale Abbildung von "For the Track" von John Frederick Peto kaufen?

    "For the Track" ist als hochauflösender digitaler Bild-Download direkt über die Seite Digitales Kunstwerk erhältlich.