Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Peter Stephen Godard

Name Klasse Datum

John Downman, Peter Stephen Godard. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
John Downman wahooart.com/de/artists/john-downman_de/
Lebensdaten des Künstlers
1750 – 1824
Bewegung
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.

Im Kontext

Peter Stephen Godard — John Downman

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810
  8. 1820

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 74 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von John Downman (1750–1824) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/john-downman-peter-stephen-godard-9DHF6E-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #5b584e

    Katalogisierte Palette

    • #5B584E
    • #853926
    • #B5A58D
    • #342F27

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Balanced Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Balanced Harmony Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von John Downman aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 4 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 80,0%
    2. 2 Brasilien 6,7%
    3. 3 Hong Kong 6,7%
    4. 4 Vereinigte Staaten von Amerika 6,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 17 meistgesehenen Werke von John Downman

    1. 1 Mr R Prinsep 11,1%
    2. 2 Portrait Of A Lady - 5,6%
    3. 3 Portrait Of A Lady 5,6%
    4. 4 Portrait Of A Man 5,6%
    5. 5 An Episode From The Story Of Jason And Medea 5,6%
    6. 6 The Fourdrinier Family 5,6%
    7. 7 The Reverend John Richards 5,6%
    8. 8 Rear Vice-admiral Maude 5,6%
    9. 9 The Honourable Anne Robinson 5,6%
    10. 10 A Blue, a scholar of Christ's Hospital 5,6%
    11. 11 Portrait Of A Naval Captain 5,6%
    12. 12 A family group 5,6%
    13. 13 Rowland Holt Of Redgrave, Suffolk 5,6%
    14. 14 Edwin And Emma 5,6%
    15. 15 Peter Stephen Godard dieses Gemälde 5,6%
    16. 16 Old Lady With Magnifying Glass 5,6%
    17. 17 Mrs Croad, the Determined Widow 5,6%

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 63 Werke dieses Künstlers, von denen 17 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 15 unter ihnen und macht 5,6% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    John Downman

    Geboren in Denbighshire, Vereinigtes Königreich

    Ein walisischer Visionär: John Downman (1750–1824)

    John Downman ARA, geboren um 1750 in Denbighshire, nimmt als eine herausragende Gestalt in der Landschaft der britischen Porträt- und Genremalerei während der Regency-Ära einen besonderen Platz ein. Sein künstlerischer Weg begann mit einer fundierten Ausbildung in Chester und Liverpool und fand seinen Höhepunkt in der formalen Ausbildung an den Royal Academy Schools – Institutionen, die seine stilistische Sensibilität tiefgreifend prägten und zu seinem bleibenden Vermächtnis beitrugen. Besonders hervorzuheben ist die Mentorenschaft unter Benjamin West, einem gefeierten neoklassizistischen Maler, dessen Einfluss weit über ihre gemeinsame Zeit im Atelier hinausreichte.

    Frühe Einflüsse: Downmans prägende Jahre waren geprägt von der Auseinandersetzung mit den künstlerischen Strömungen seiner Zeit, insbesondere der aufstrebenden neoklassizistischen Bewegung, die von West angeführt wurde und deren Fokus auf klassischen Idealen und heroischen Erzählungen seine Vision formte.

    Die Italienreise (1773–1775): Getrieben von dem brennenden Wunsch nach künstlerischem Fortschritt, begab sich Downman gemeinsam mit Joseph Wright of Derby, seiner schwangeren Frau Anne Wright und Richard Hurleston auf eine ehrgeizige Expedition nach Italien. Diese Reise war weit mehr als eine bloße Suche nach Inspiration; sie stellte ein bewusstes Eintauchen in das Herz der europäischen künstlerischen Innovation dar – eine Epoche, die durch bahnbrechende Experimente in Technik und Sujet gekennzeichnet war.

    Das künstlerische Schaffen Downmans war zu Lebzeiten bemerkenswert produktiv; zwischen 1769 und 1819 wurden über 148 seiner Werke an der Royal Academy ausgestellt. Während Porträts den Kern seines Œuvres bildeten – in denen er die Züge prominenter Persönlichkeiten der britischen Gesellschaft einfing –, besaß er eine bemerkenswerte Vielseitigkeit bei der Behandlung verschiedenster Themen. Sein Spektrum reichte von mythologischen Szenen, die von symbolischer Resonanz durchdrungen sind, bis hin zu theatralischen Darstellungen, die Kunstfertigkeit und Emotion meisterhaft miteinander verwebten. Werke wie „Rosalind“, gemalt für Shakespeares Galerie, sind Paradebeispiele für seine meisterhafte Beherrschung von Komposition und Farbe und spiegeln die ästhetischen Prinzipien seiner Ära wider. Darüber hinaus stehen Arbeiten wie „Der Tod der Lucretia“, „Die Priesterin des Bacchus“, „Tobias“, „Die schöne Rosamond“, „Die Rückkehr des Orest“ und „Herzog Robert“ als Zeugnisse seiner Fähigkeit, komplexe Erzählungen mit einer beeindruckenden visuellen Klarheit zu vermitteln.

    Technik & Stil

    Downmans künstlerische Technik zeichnete sich durch eine akribische Liebe zum Detail aus – ein Markenzeichen der neoklassizistischen Malerei – kombiniert mit einer Sensibilität für tonale Abstufungen, die bemerkenswerte atmosphärische Effekte erzielte. Er setzte Ölfarben und Kreide geschickt ein und schichtete oft Texturen und Farbtöne übereinander, um leuchtende Oberflächen zu schaffen und seinen Leinwänden eine spürbare Emotionalität einzuhauchen. Seine Porträts bestachen durch ihre dezente Eleganz und psychologische Tiefe; sie hielten nicht nur das äußere Erscheinungsbild fest, sondern auch den inneren Charakter seiner Subjekte – ein Beweis für sein tiefes Verständnis der menschlichen Anatomie und Mimik.

    Bedeutende Errungenschaften & Vermächtnis

    Die Aufnahme in die Riege der Associate der Royal Academy im Jahr 1795 festigte Downmans Position innerhalb des Londoner Kunstestablishments und zementierte seinen Ruf als angesehener Künstler. Sein bleibender Einfluss lässt sich in den nachfolgenden Generationen von Malern wiederfinden, die seinen stilistischen Ansatz – insbesondere seine Vorliebe für theatralische Kompositionen und evokative Farbpaletten – aufgriffen. Heute befinden sich Downmans Gemälde in prestigeträchtigen Museen in ganz Europa und Nordamerika, was sicherstellt, dass sein Beitrag zur britischen Kunstgeschichte weiterhin Bewunderung und wissenschaftliches Interesse weckt.

    Familie & Späte Jahre

    Downman heiratete 1780 Anne Wright und gründete zunächst ein Heim in Cambridge, bevor er nach London und später nach West Malling zog. Er war Vater von Sir Edwin Downman, und seine Tochter heiratete Thomas Lloyd. Seinen künstlerischen Bestrebungen widmete er sich unermüdlich bis zu seinem Tod am 24. Dezember 1824. Er hinterließ eine bedeutende Sammlung von Kunstwerken, die er seiner Tochter vermachte – eine berührende Erinnerung daran, wie eng das persönliche Leben des Künstlers mit seinen beruflichen Errungenschaften verwoben war.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Peter Stephen Godard

    wahooart.com/de/art/download/john-downman-peter-stephen-godard-9DHF6E-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Downman, John. Peter Stephen Godard. n.d., https://wahooart.com/de/art/john-downman-peter-stephen-godard-9DHF6E-en/
    APA
    Downman, John (n.d.). Peter Stephen Godard [Painting]. https://wahooart.com/de/art/john-downman-peter-stephen-godard-9DHF6E-en/
    Chicago
    John Downman. Peter Stephen Godard. n.d. https://wahooart.com/de/art/john-downman-peter-stephen-godard-9DHF6E-en/
    Harvard
    Downman, John (n.d.) Peter Stephen Godard. Available at: https://wahooart.com/de/art/john-downman-peter-stephen-godard-9DHF6E-en/

    Genau hinsehen

    Peter Stephen Godard — John Downman

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Wie viele Gesichter können Sie finden? ____ (unser Katalog zählt 1 – stimmen Sie dem zu?)
    4. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: portrait, clergy, dignified. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    5. Werfen Sie einen Blick zurück auf The Ghost Of Clytemnestra Awakening The Furies, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wer ist der Urheber von "Peter Stephen Godard" und welcher Stilrichtung ist das Werk zuzuordnen?

    "Peter Stephen Godard" ist das Werk von John Downman aus der Epoche des Neoclassicism.

    Wo kann ich Kunstwerke finden, die "Peter Stephen Godard" von John Downman ähneln?

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    Wirken die Farben von "Peter Stephen Godard" eher kräftig oder sanft?

    Die Farbsättigung von „Peter Stephen Godard“ ist Monochromatic. Die Intensität beschreibt, wie kräftig die Farben wirken.