Künstler/in
Geboren in Antwerpen, Belgien
Jan Frans van Bloemen: Ein flämischer Maler im römischen Arcadia
Geboren: Antwerpen, Belgien (1662)
Gestorben: 1749
Nationalität: Flämisch
Andere Namen: Orizzonte (Spitzname)
Frühes Leben und Ausbildung
Jan Frans van Bloemen wurde 1662 in Antwerpen, Belgien, geboren. Er entstammte einer Familie von Malern und war der jüngere Bruder von Pieter van Bloemen und Norbert van Bloemen, die alle künstlerische Karrieren verfolgten.
Seine frühe Ausbildung erfolgte wahrscheinlich unter der Anleitung seines Bruders Pieter.
Zwischen 1681 und 1684 studierte er bei Anton Goubau in Antwerpen, einem Maler, der für Marktszenen und "bamboccianti"-Motive bekannt war – Darstellungen des täglichen Lebens in römischen oder mediterranen Settings. Diese frühe Auseinandersetzung mit italienischen Themen sollte seine Karriere später beeinflussen.
Um 1682 reiste Van Bloemen für einige Jahre nach Paris, bevor er weiter nach Lyon zog, wo er Adriaen van der Kabel traf.
Leben und Wirken in Rom
Im Jahr 1688 ließen Jan Frans, Pieter und Norbert van Bloemen sich in Rom nieder und meldeten sich bei der Pfarrei Sant’Andrea delle Fratte an. Dies markierte einen Wendepunkt in seiner Karriere, da Rom für den Rest seines Lebens seine primäre Wirkungsstätte wurde.
Er etablierte sich als einer der führenden Maler von "vedute" – Ansichten des römischen Landes – innerhalb der Tradition der klassischen Landschaftsmalerei.
Caspar van Wittel, ein in Rom bereits etablierter niederländischer Maler, war sein Pate für seinen ersten Sohn.
Van Bloemen erlangte beträchtlichen Erfolg und Patronage in Rom und erhielt Aufträge von bedeutenden Persönlichkeiten wie Königin Elisabeth Farnese, römischem Adel und sogar dem Papst.
Er wurde Mitglied der Bentvueghels, einer Vereinigung niederländischer und flämischer Künstler in Rom, wo er den Spitznamen "Orizzonte" oder "Horizonti" erhielt, der auf seine Fähigkeit anspielte, ferne Landschaften darzustellen.
Trotz seiner lokalen Beliebtheit wurde ihm die Aufnahme in die prestigeträchtige Accademia di San Luca erst im hohen Alter von über 70 Jahren gewährt, möglicherweise aufgrund der Präferenz anderer künstlerischer Stile durch die römische Kunstszene.
Künstlerischer Stil und Einflüsse
Van Bloemens Gemälde zeigten vorwiegend klassische Landschaften, inspiriert vom römischen Campagna (Land).
Sein Stil lehnte sich stark an die Werke früherer Meister wie Claude Lorrain und Gaspard Dughet an, was sich in seiner Verwendung von Tiefenwirkung durch mehrere Ebenen, weichem, warmen Licht und der Einbeziehung klassischer und religiöser Themen zeigte.
Er spezialisierte sich auf "Anwesenansichten", die Adelsanwesen im römischen Campagna darstellten und diese modernen Szenen mit einer idealisierten arkadischen Landschaft assoziierten.
Im Gegensatz zu einigen Zeitgenossen wie Van Wittel vermied er in der Regel Panoramablicke oder ferne Horizonte, sondern konzentrierte sich stattdessen auf genaue Beobachtung und eine begrenzte Perspektive, um die Beständigkeit dieser Anwesen im lokalen Landschaftsbild hervorzuheben.
Seine Technik umfasste "pittura di tocco", wobei er kleine Punktierungen und lebhafte Pinselstriche verwendete, um einen impressionistischen Effekt zu erzielen.
Kooperationen und Vermächtnis
Van Bloemen arbeitete gelegentlich mit Figurenmalern wie Carlo Maratti, Placido Costanzi und Pompeo Batoni zusammen, insbesondere in seinen späteren Jahren bei der Produktion ambitionierterer Kompositionen. Er imitierte ihre Stile jedoch oft effektiv.
Seine bedeutendste Zusammenarbeit war mit Placido Costanzi, den er als den besten seiner Kooperationspartner auf Gemälden wie "Die Flucht nach Ägypten" und "Die Rast auf der Flucht nach Ägypten" betrachtete.
Er war ein geschickter Staffage-Maler (Hinzufügen von Figuren zu Landschaften) und malte oft die Nebenfiguren in seinen Werken selbst.
Seine Landschaftszeichnungen, die manchmal mit denen seines Bruders Pieter verwechselt wurden, zeigten häufig imaginäre Ruinen.
Jan Frans van Bloemen hinterließ ein bedeutendes Werk, das die italienische Landschaftstradition verkörpert, spätere Künstlergenerationen beeinflusste und bis heute für seine friedliche Schönheit und sein eindringliches Porträt der römischen Landschaft geschätzt wird.
