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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Large Blue Horizontal

Name Klasse Datum

Ilya Bolotowsky, Large Blue Horizontal (1975). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber.

Eckdaten

Künstler
Ilya Bolotowsky wahooart.com/de/artists/ilya-bolotowsky_de/
Lebensdaten des Künstlers
1907 – 1981
Gemalt
1975
Originalgröße
71 x 229 cm

Im Kontext

Large Blue Horizontal — Ilya Bolotowsky

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 71 × 229 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Schattiert: das Lebenswerk von Ilya Bolotowsky (1907–1981) ▲ dieses Werk, 1975

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Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

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Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Quinacridone Magenta #a7434f

    Gespeicherte Palette

    • #A7434F
    • #E7E7E4
    • #1F1F50
    • #C2B389
    Palette
    Dark Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Quinacridone Magenta
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Clear Color Presence Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Über dieses Kunstwerk

    Large Blue Horizontal — Ilya Bolotowsky

    Bolotowsky was born in the Russian city of Saint Petersburg. After the Russian Revolution, his family moved to Istanbul in 1921, then to New York in 1923; Bolotowsky became an American citizen in 1929. In New York, he studied at the National Academy of Design and developed an interest in the biomorphic forms of Surrealist art, as well as geometric abstraction. The Neoplastic style of abstraction defined by Piet Mondrian would prove to be the greatest influence on Bolotowsky"s work. Mondrian practiced a form of purely nonrepresentational art, in which compositions of right angles and primary colors held no associations with the natural world.Bolotowsky began producing his own strictly abstract art in the early 1930s, and his admiration for Mondrian"s approach is evident even in such late works as Large Blue Horizontal. The orderly, grid-based composition of this painting is marked by black and white lines of various widths and rectangular areas of unmodulated primary colors. Like Mondrian, Bolotowsky strove to establish a balance of horizontals and verticals that would be at once harmonious and dynamic.Bolotowsky was a constant advocate of abstract art, speaking to a wider audience through exhibitions, publications, and lectures. He was a founding member of American Abstract Artists, which eventually included American artists such as Burgoyne Diller and Willem de Kooning, and European artists living in the United States, among them Fernand Léger, Joseph Albers, Jean Hélion, and Mondrian himself. He was also a member of "The Ten", an artists" group that included Mark Rothko and Adolph Gottlieb, and during the Great Depression of the 1930s he worked for the Works Progress Administration / Fine Arts Project, painting a number of abstract murals for public buildings in New York. In 1946, Bolotowsky was appointed head of the art department at Black Mountain College, the first of many teaching positions he would hold throughout his career.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Ilya Bolotowsky

    Geboren in Санкт-Петербург, Россия

    Ilya Bolotowsky: Pionier der geometrischen Abstraktion

    Ilya Bolotowsky (1907-1981) steht als eine zentrale Figur in der Geschichte der abstrakten Kunst des 20. Jahrhunderts, insbesondere innerhalb der einflussreichen De Stijl-Bewegung. Geboren in Sankt Petersburg, Russland, inmitten des turbulenten Hintergrunds des Ersten Weltkriegs und der Russischen Revolution, prägte Bolotowskys frühes Leben ihn mit einer tiefen Wertschätzung für intellektuelle Ernsthaftigkeit und einem Sehnen nach visueller Harmonie – Eigenschaften, die seinen künstlerischen Weg maßgeblich bestimmen sollten.

    Frühes Leben & Ausbildung: Bolotowsky emigrierte nach Baku und Konstantinopel, bevor er sich 1923 nach New York City verlagerte, wo er eine formale Ausbildung an der National Academy of Design verfolgte. Dieser formative Zeitraum stellte klassische Einflüsse neben aufkommende modernistische Ideen dar.

    Der De Stijl-Einfluss: Bolotowskys künstlerische Vision wurde unwiderruflich durch Piet Mondrian geprägt, dessen kompromisslose Treue zur geometrischen Abstraktion und reduzierten Palette – primär horizontale und vertikale Linien in Primärfarben und Neutraltönen – zum Eckpfeiler seiner Ästhetik wurde.

    Gründung der American Abstract Artists & eine gemeinschaftliche Vision

    Bolotowskys Engagement zur Förderung des künstlerischen Dialogs ging weit über seine persönliche Praxis hinaus. Da er die Herausforderungen erkannte, denen abstrakte Maler gegenüberstanden, die versuchten, in einer überwiegend figurativen Kunstwelt Anerkennung zu finden, gründete er 1936 die American Abstract Artists mit – ein Kollektiv, das sich der Vertretung der Interessen seiner Mitglieder und der Förderung des Verständniels zwischen Abstraktionisten und der breiteren Öffentlichkeit widmete. Dieses Bestreben verdeutlicht Bolotowskys Überzeugung, dass künstlerischer Fortschritt durch gemeinsame Erkundung und gegenseitige Unterstützung gedeiht.

    Die „Ten Whitney Dissenters“: Zusammen mit Louis Schanker, Adolph Gottlieb, Mark Rothko und Joseph Solman bildete Bolotowsky „die Zehn“, eine Gruppe von Künstlern, die die Konventionen der Akademie herausforderten und ihre Unabhängigkeit durch eigenständige Ausstellungen behaupteten.

    Initiativen für öffentliche Kunst: Bolotowskys Beteiligung an öffentlichen Kunstprojekten unterstrich seine Überzeugung, dass Kunst zur sozialen Verbesserung beitragen kann. Besonders hervorzuheben ist sein Engagement für das Wandbild des Williamsburg Housing Project – ein Meilenstein, der seine Fähigkeit demonstrierte, philosophische Konzepte in wirkungsvolle visuelle Erzählungen zu übersetzen.

    Erforschung von Intuition & geometrischer Form

    Trotz Bolotowskys akribischer Kontrolle über die Kompositionselemente bestand er darauf, der Intuition neben den formalen Regeln bei der Bestimmung der Richtung seiner Kunstwerke Vorrang einzuräumen. Dieser Ansatz spiegelt eine breitere humanistische Sensibilität wider – die Erkenntnis, dass künstlerische Kreativität sowohl aus intellektueller Betrachtung als auch aus spontaner emotionaler Reaktion entspringt.

    Dreidimensionale Formen: Bolotowskys Experimente mit dreidimensionalen Skulpturen – vorwiegend vertikal und geradlinig – stellen eine bedeutende Abkehr von seinen früheren Gemälden dar und signalisieren eine fortlaufende Auseinandersetzung mit neuen künstlerischen Medien.

    Anerkennung & Ausstellungen: Sein Werk erlangte internationale Anerkennung durch Ausstellungen an der University of New Mexico im Jahr 1970 sowie durch spätere Retrospektiven im Guggenheim Museum und der National Collection of Fine Arts, was sein Vermächtnis als prominente Figur innerhalb des modernistischen Kanons festigte.

    Vermächtnis & dauerhafter Einfluss

    Ilya Bolotowskys Beitrag zur abstrakten Kunst reicht über einzelne Meisterwerke hinaus; er etablierte die American Abstract Artists und förderte eine lebendige künstlerische Gemeinschaft. Seine unerschütterliche Hingabe an die Prinzipien Mondrians, kombiniert mit seiner humanistischen Perspektive auf die Kreativität, inspiriert Künstler bis heute. Bolotowskys dauerhafter Einfluss ist in der fortwährenden Erforschung der geometrischen Abstraktion und ihrer Fähigkeit, tiefgründige philosophische Ideen zu vermitteln, deutlich spürbar.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

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    wahooart.com/de/art/download/ilya-bolotowsky-large-blue-horizontal-D2UNWZ-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Bolotowsky, Ilya. Large Blue Horizontal. 1975, https://wahooart.com/de/art/ilya-bolotowsky-large-blue-horizontal-D2UNWZ-en/
    APA
    Bolotowsky, Ilya (1975). Large Blue Horizontal [Painting]. https://wahooart.com/de/art/ilya-bolotowsky-large-blue-horizontal-D2UNWZ-en/
    Chicago
    Ilya Bolotowsky. Large Blue Horizontal. 1975. https://wahooart.com/de/art/ilya-bolotowsky-large-blue-horizontal-D2UNWZ-en/
    Harvard
    Bolotowsky, Ilya (1975) Large Blue Horizontal. Available at: https://wahooart.com/de/art/ilya-bolotowsky-large-blue-horizontal-D2UNWZ-en/

    Genau hinsehen

    Large Blue Horizontal — Ilya Bolotowsky

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    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
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    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Tondo Variation in Red (1978), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Ilya Bolotowsky war etwa 68 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Was wollte der Künstler wohl, dass Sie fühlen?

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