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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Cobalt Green

Name Klasse Datum

Ilya Bolotowsky, Cobalt Green (1939). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber.

Eckdaten

Künstler
Ilya Bolotowsky wahooart.com/de/artists/ilya-bolotowsky_de/
Lebensdaten des Künstlers
1907 – 1981
Gemalt
1939
Originalgröße
56 x 71 cm

Im Kontext

Cobalt Green — Ilya Bolotowsky

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 56 × 71 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Schattiert: das Lebenswerk von Ilya Bolotowsky (1907–1981) ▲ dieses Werk, 1939

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Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

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Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #202e30

    Gespeicherte Palette

    • #202E30
    • #689995
    • #E0A889
    • #724F22
    Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Balanced Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Bright Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Ilya Bolotowsky

    Geboren in Санкт-Петербург, Россия

    Ilya Bolotowsky: Pionier der geometrischen Abstraktion

    Ilya Bolotowsky (1907-1981) steht als eine zentrale Figur in der Geschichte der abstrakten Kunst des 20. Jahrhunderts, insbesondere innerhalb der einflussreichen De Stijl-Bewegung. Geboren in Sankt Petersburg, Russland, inmitten des turbulenten Hintergrunds des Ersten Weltkriegs und der Russischen Revolution, prägte Bolotowskys frühes Leben ihn mit einer tiefen Wertschätzung für intellektuelle Ernsthaftigkeit und einem Sehnen nach visueller Harmonie – Eigenschaften, die seinen künstlerischen Weg maßgeblich bestimmen sollten.

    Frühes Leben & Ausbildung: Bolotowsky emigrierte nach Baku und Konstantinopel, bevor er sich 1923 nach New York City verlagerte, wo er eine formale Ausbildung an der National Academy of Design verfolgte. Dieser formative Zeitraum stellte klassische Einflüsse neben aufkommende modernistische Ideen dar.

    Der De Stijl-Einfluss: Bolotowskys künstlerische Vision wurde unwiderruflich durch Piet Mondrian geprägt, dessen kompromisslose Treue zur geometrischen Abstraktion und reduzierten Palette – primär horizontale und vertikale Linien in Primärfarben und Neutraltönen – zum Eckpfeiler seiner Ästhetik wurde.

    Gründung der American Abstract Artists & eine gemeinschaftliche Vision

    Bolotowskys Engagement zur Förderung des künstlerischen Dialogs ging weit über seine persönliche Praxis hinaus. Da er die Herausforderungen erkannte, denen abstrakte Maler gegenüberstanden, die versuchten, in einer überwiegend figurativen Kunstwelt Anerkennung zu finden, gründete er 1936 die American Abstract Artists mit – ein Kollektiv, das sich der Vertretung der Interessen seiner Mitglieder und der Förderung des Verständniels zwischen Abstraktionisten und der breiteren Öffentlichkeit widmete. Dieses Bestreben verdeutlicht Bolotowskys Überzeugung, dass künstlerischer Fortschritt durch gemeinsame Erkundung und gegenseitige Unterstützung gedeiht.

    Die „Ten Whitney Dissenters“: Zusammen mit Louis Schanker, Adolph Gottlieb, Mark Rothko und Joseph Solman bildete Bolotowsky „die Zehn“, eine Gruppe von Künstlern, die die Konventionen der Akademie herausforderten und ihre Unabhängigkeit durch eigenständige Ausstellungen behaupteten.

    Initiativen für öffentliche Kunst: Bolotowskys Beteiligung an öffentlichen Kunstprojekten unterstrich seine Überzeugung, dass Kunst zur sozialen Verbesserung beitragen kann. Besonders hervorzuheben ist sein Engagement für das Wandbild des Williamsburg Housing Project – ein Meilenstein, der seine Fähigkeit demonstrierte, philosophische Konzepte in wirkungsvolle visuelle Erzählungen zu übersetzen.

    Erforschung von Intuition & geometrischer Form

    Trotz Bolotowskys akribischer Kontrolle über die Kompositionselemente bestand er darauf, der Intuition neben den formalen Regeln bei der Bestimmung der Richtung seiner Kunstwerke Vorrang einzuräumen. Dieser Ansatz spiegelt eine breitere humanistische Sensibilität wider – die Erkenntnis, dass künstlerische Kreativität sowohl aus intellektueller Betrachtung als auch aus spontaner emotionaler Reaktion entspringt.

    Dreidimensionale Formen: Bolotowskys Experimente mit dreidimensionalen Skulpturen – vorwiegend vertikal und geradlinig – stellen eine bedeutende Abkehr von seinen früheren Gemälden dar und signalisieren eine fortlaufende Auseinandersetzung mit neuen künstlerischen Medien.

    Anerkennung & Ausstellungen: Sein Werk erlangte internationale Anerkennung durch Ausstellungen an der University of New Mexico im Jahr 1970 sowie durch spätere Retrospektiven im Guggenheim Museum und der National Collection of Fine Arts, was sein Vermächtnis als prominente Figur innerhalb des modernistischen Kanons festigte.

    Vermächtnis & dauerhafter Einfluss

    Ilya Bolotowskys Beitrag zur abstrakten Kunst reicht über einzelne Meisterwerke hinaus; er etablierte die American Abstract Artists und förderte eine lebendige künstlerische Gemeinschaft. Seine unerschütterliche Hingabe an die Prinzipien Mondrians, kombiniert mit seiner humanistischen Perspektive auf die Kreativität, inspiriert Künstler bis heute. Bolotowskys dauerhafter Einfluss ist in der fortwährenden Erforschung der geometrischen Abstraktion und ihrer Fähigkeit, tiefgründige philosophische Ideen zu vermitteln, deutlich spürbar.

    Weitere Lesetipps

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    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Bolotowsky, Ilya. Cobalt Green. 1939, https://wahooart.com/de/art/ilya-bolotowsky-cobalt-green-D38R7G-en/
    APA
    Bolotowsky, Ilya (1939). Cobalt Green [Painting]. https://wahooart.com/de/art/ilya-bolotowsky-cobalt-green-D38R7G-en/
    Chicago
    Ilya Bolotowsky. Cobalt Green. 1939. https://wahooart.com/de/art/ilya-bolotowsky-cobalt-green-D38R7G-en/
    Harvard
    Bolotowsky, Ilya (1939) Cobalt Green. Available at: https://wahooart.com/de/art/ilya-bolotowsky-cobalt-green-D38R7G-en/

    Genau hinsehen

    Cobalt Green — Ilya Bolotowsky

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    4. Ilya Bolotowsky war etwa 32 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
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