Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Lamentation

Hans Baldung, 1517

Name Klasse Datum
Hans Baldung, Lamentation (1517). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Hans Baldung wahooart.com/de/artists/hans-baldung_de/
Lebensdaten des Künstlers
1485 – 1545
Gemalt
1517
Medium
Oil On Panel
Originalgröße
141 x 96 cm
Bewegung
German Renaissance
Zeitraum
Renaissance
Notable elements
Rich texture and vibrant colors
Subject or theme
The Lamentation of Christ

Urheberrecht Dieses Werk ist gemeinfrei. Hans Baldung verstarb im Jahr 1545; das Urheberrecht erlischt 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers, sodass es im Jahr 1615 abgelaufen ist.

Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 4. Oktober 2026

Lamentation — Hans Baldung Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

Lamentation — Hans Baldung

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 141 × 96 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1480
  2. 1490
  3. 1500
  4. 1510
  5. 1520
  6. 1530
  7. 1540

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 60 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 32 war. Der Künstler wurde 60 alt. 36 der 76 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Hans Baldung (1485–1545) ▲ dieses Werk, 1517 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1511 Hauptwirkungsjahre: 1511–1530 Spätwerke: ab 1530

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/hans-baldung-lamentation-8XY75L-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #383731

    Katalogisierte Palette

    • #383731
    • #FBFBFA
    • #9E7C66
    • #DFBA99

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Hans Baldung aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 15 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 51,1%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 12,5%
    3. 3 Deutschland 11,4%
    4. 4 Singapur 5,7%
    5. 5 Hong Kong 4,5%
    6. 6 Vereinigtes Königreich 2,3%
    7. 7 Italien 2,3%
    8. 8 Polen 2,3%
    9. 9 Australien 1,1%
    10. 10 Brasilien 1,1%
    11. · 5 weitere Länder 5,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Hans Baldung

    1. 1 Holy family with five angels 8,4%
    2. 2 Tod und die Weise 5,6%
    3. 3 Die sieben Todsünden 4,7%
    4. 4 An Allegory of Death and Beauty, 1509 3,7%
    5. 5 Three Ages of Man and Three Graces, 1539 2,8%
    6. 6 Johannes auf Patmos, 1515 2,8%
    7. 7 three ages of the woman and the death 2,8%
    8. 8 Death and the Maiden 2,8%
    9. 9 Junge Frau und Tod, 1517 2,8%
    10. 10 Zwei Hexen, 1523 1,9%
    11. 11 Virgin and Child, 1540 1,9%
    12. 12 Die Geburt Christi, 1539 1,9%
    13. 13 The crucifixion 1,9%
    14. 14 Woman with Cat (Allegory of Musik), 1529 1,9%
    15. 15 The Knight, the Young Girl, and Death 1,9%
    16. 16 Dreikönigsaltar (offen) 1,9%
    17. 17 Grien Portrait of a Man, National Gallery at London. 1,9%
    18. 18 Harmony Of The Three Graces 1,9%
    19. 19 Venus ^ Cupid 1,9%
    20. — Lamentation, 1517 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 55,4% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 232 Werke dieses Künstlers, von denen 65 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 4. Oktober 2026

    Lamentation — Hans Baldung Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    Lamentation — Hans Baldung

    A Devotional Masterpiece: The Sorrow of the Lamentation

    In the quiet, profound depths of Hans Baldung’s Lamentation, we are invited into a moment of unparalleled human and divine tragedy. Created in 1517, this evocative oil on panel captures the heavy, breathless stillness that follows the Crucifixion. The composition centers upon the heartbreaking embrace between Mary and her son, Jesus, whose lifeless form rests against the earth. It is not merely a depiction of death, but a visceral exploration of grief, where the weight of the body is matched only by the emotional gravity felt by those gathered around them. As the eye wanders through the assembly of mourners, one encounters a tapestry of sorrowful faces, each reflecting a unique facet of loss, creating a communal experience of mourning that transcends the boundaries of time and faith.

    The technical mastery of Baldung is evident in the rich, luminous textures that define this German Renaissance gem. Working on panel allows for a meticulous application of oil paint, resulting in a surface that possesses both depth and a jewel-like vibrancy. The artist utilizes a sophisticated interplay of light and shadow to sculpt the figures, lending them a sculptural presence that feels almost tangible within the frame. Notice how the subtle transitions in skin tones—from the pale, waxen complexion of Christ to the flushed, tear-streaked faces of the onlookers—convey a sense of profound realism. This precision is balanced by a more atmospheric treatment of the background, where a solitary tree stands as a silent witness, its organic form providing a stark, naturalistic contrast to the structured human drama unfolding in the foreground.

    Symbolism and the German Renaissance Spirit

    Beyond its surface beauty, the Lamentation is steeped in the complex symbolism characteristic of the Upper Rhineland school. The presence of the tree in the background serves as more than a mere landscape element; it acts as a symbolic link to the Tree of Life and the wood of the Cross, bridging the gap between the fall of man and the promise of redemption. Baldung, an artist known for his enigmatic and often intellectually dense works, weaves a narrative where every gesture carries weight. The way the figures are clustered—some pressing inward with desperate intimacy, others retreating into the periphery—mirrors the psychological stages of grief: from the visceral shock of the central figures to the quiet, contemplative mourning of the distant observers.

    For the discerning collector or interior designer, this reproduction offers more than just a visual focal point; it provides an emotional anchor for a space. The painting’s somber palette and dramatic composition make it an ideal centerpiece for rooms designed for reflection, such as a private library, a study, or a formal dining hall. Its historical significance as a product of the 16th-century German Renaissance brings an air of academic prestige and timeless elegance to any collection. To possess a hand-painted reproduction of this caliber is to invite a piece of history into one's home—a work that does not merely decorate a wall, but commands the soul with its enduring power and masterful artistry.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 4. Oktober 2026

    Lamentation — Hans Baldung Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Hans Baldung

    Geboren in Schwäbisch Gmünd, Deutschland

    Frühe Jahre und Ausbildung

    Hans Baldung, ein deutscher Maler und Grafiker, wurde um 1484 in Schwäbisch Gmünd (damals eine freie Reichsstadt) geboren. Er war der erste Mann seiner Familie, der kein Universitätsstudium aufnahm, sondern sich stattdessen dem künstlerischen Beruf widmete. Seine Ausbildung begann gegen 1500 im Oberrheinland bei einem Straßburger Künstler.

    Meisterlehre bei Albrecht Dürer

    Im Jahr 1503 wurde Hans Baldung Lehrling in der Werkstatt von Albrecht Dürer in Nürnberg. Diese Zeit hatte einen tiefgreifenden Einfluss auf seine künstlerische Entwicklung. Er eignete sich schnell Dürers Stil und Techniken an und die beiden wurden enge Freunde. Während Dürers zweiter Reise nach Venedig leitete Baldung dessen Werkstatt.

    Künstlerischer Stil und Themen

    Hans Baldung entwickelte einen unverwechselbaren Stil, der sich durch Farbenreichtum, Ausdruckskraft und Vorstellungskraft auszeichnete. Seine Talente waren vielfältig, und er schuf eine große Bandbreite an Werken, darunter:

    Porträts

    Holzschnitte

    Altarbilder

    Zeichnungen

    Tapestries

    Allegorien

    mythologische Motive

    Besonders sein Interesse an Hexerei und dem Übernatürlichen ist ein wiederkehrendes Thema in seinen Werken. Dies zeigt sich in seiner Darstellung von Hexen, die eine einzigartige Facette seines künstlerischen Schaffens darstellt.

    Hauptwerke und Vermächtnis

    Viele von Hans Baldungs Gemälden sind kleinformatig und zeigen rätselhafte, oft erotische Allegorien und mythologische Szenen. Seine Arbeit am Hochaltar in Münster zeigt seine Unterstützung für die Reformation.

    siehe Hans Baldungs Werke auf AllPaintingsStore

    lesen Sie mehr über Hans Baldung Grien auf Wikipedia

    Museen und Sammlungen

    Die Gemäldegalerie Alte Meister in Deutschland beherbergt eine bedeutende Sammlung europäischer Gemälde aus dem 15. bis 18. Jahrhundert. Sie bietet einen Kontext für das Verständnis der Epoche, in der Baldung lebte und wirkte. erfahren Sie mehr über die Gemäldegalerie Alte Meister auf AllPaintingsStore

    Schlussfolgerung

    Hans Baldung Grien oder Grün bleibt eine bedeutende Figur in der deutschen Kunstgeschichte, dank seiner einzigartigen Mischung aus Farbe, Ausdruckskraft und Vorstellungskraft. Seine Auseinandersetzung mit Themen wie Hexerei und dem Übernatürlichen verleiht seinem Werk eine faszinierende Dimension.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Lamentation

    wahooart.com/de/art/download/hans-baldung-lamentation-8XY75L-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Baldung, Hans. Lamentation. 1517, https://wahooart.com/de/art/hans-baldung-lamentation-8XY75L-en/
    APA
    Baldung, Hans (1517). Lamentation [Painting]. https://wahooart.com/de/art/hans-baldung-lamentation-8XY75L-en/
    Chicago
    Hans Baldung. Lamentation. 1517. https://wahooart.com/de/art/hans-baldung-lamentation-8XY75L-en/
    Harvard
    Baldung, Hans (1517) Lamentation. Available at: https://wahooart.com/de/art/hans-baldung-lamentation-8XY75L-en/

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 4. Oktober 2026

    Lamentation — Hans Baldung Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    Lamentation — Hans Baldung

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: lamentation, virgin mary, jesus christ. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Tod und die Weise, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    5. Hans Baldung war etwa 32 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 4. Oktober 2026

    Lamentation — Hans Baldung Teil 5 · Details im Blick

    Fragen & Antworten

    Welche Technik und welche Größe hat das Original von "Lamentation" von Hans Baldung?

    Das Originalwerk "Lamentation" von Hans Baldung ist ein Oil On Panel mit den Maßen 141 x 96 cm. Technik und Größe beziehen sich auf das Originalobjekt.

    Welches Gefühl wird mit "Lamentation" assoziiert?

    „Lamentation“ vermittelt ein Somber Gefühl. Der emotionale Ton beschreibt den Eindruck, den das Werk hinterlässt.

    Welche Art von Kunstwerk ist "Lamentation" von Hans Baldung?

    "Lamentation" von Hans Baldung wird als wall art klassifiziert. Die Kategorie beschreibt die Art des Kunstwerks, um das es sich beim Original handelt.