Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Untitled (9888)

Georges Braque

Name Klasse Datum
Georges Braque, Untitled (9888). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Georges Braque wahooart.com/de/artists/georges-braque_de/
Lebensdaten des Künstlers
1882 – 1963
Medium
Acryl auf Papier
Bewegung
Kubismus Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
Zeitraum
Spätmittelalter
Besondere Elemente
Fragmentierung, geometrische Formen
Ort
Privatsammlung
Stil
Kubismus
Thema
Stillleben, Musikinstrumente

Urheberrecht Dieses Werk ist noch urheberrechtlich geschützt. Georges Braque verstarb im Jahr 1963; das Urheberrecht besteht 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers fort, sodass es bis 2033 in Kraft bleibt. Das Bild wird hier nur zu Unterrichtszwecken gezeigt; die Rechte verbleiben beim Rechteinhaber.

Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

Untitled (9888) — Georges Braque Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

Untitled (9888) — Georges Braque

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 81 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Georges Braque (1882–1963) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1910 Hauptwirkungsjahre: 1910–1937 Spätwerke: ab 1937

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/georges-braque-untitled-9888-9GEVTB-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Reinweiß #efe6e1

    Katalogisierte Palette

    • #EFE6E1
    • #1D0909
    • #C5B4AB
    • #7C4D2F

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrale Töne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Reinweiß
    Intensität
    Monochrom Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Aussagekraft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Hohe farbliche Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Strahlend Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Gedämpft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Georges Braque aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 59 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 44,6%
    2. 2 Deutschland 5,5%
    3. 3 Italien 4,8%
    4. 4 Vereinigte Staaten von Amerika 3,8%
    5. 5 Brasilien 3,3%
    6. 6 Südkorea 3,2%
    7. 7 Frankreich 2,9%
    8. 8 Argentinien 2,8%
    9. 9 Mexiko 2,3%
    10. 10 Spanien 2,2%
    11. · 49 weitere Länder 24,6%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Georges Braque

    1. 1 Mandola, 1910 12,4%
    2. 2 Mann mit Gitarre, 1914 9,4%
    3. 3 Violine und Palette, 1910 4,8%
    4. 4 Häuser in L'estaque 4,1%
    5. 5 Frau liest, 1911 3,7%
    6. 6 Der Musiker, 1918 2,7%
    7. 7 Hafen in der Normandie, 1909 2,2%
    8. 8 Der Golf von Lecques, 1906 1,6%
    9. 9 Still-life mit Gitarre (Still-life mit Mandoline), 1912 1,4%
    10. 10 Mann mit einer Violine, 1912 1,4%
    11. 11 Zwei Vögel, 1955 1,0%
    12. 12 Stillleben mit Harfe und Geige, 1912 1,0%
    13. 13 Häuser in L'Estaque, Kunstmuseum Bern, 1908 0,9%
    14. 14 Frau mit Gitarre, 1913 0,8%
    15. 15 Violin und Kerze, 1910 0,8%
    16. 16 Violine und Krug, Kunstmuseum Basel, 1910 0,8%
    17. 17 Ein Grauer Tisch 0,8%
    18. 18 Gitarre und Stillleben auf einem Kaminmantel, 1921 0,7%
    19. 19 Große Bäume in Estaque, 1908 0,7%
    20. 100 Untitled (9888) dieses Gemälde 0,2%

    Zusammen machen diese Werke 51,4% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 644 Werke dieses Künstlers, von denen 358 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 100 unter ihnen und macht 0,2% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

    Untitled (9888) — Georges Braque Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    Untitled (9888) — Georges Braque

    Anmerkungen zu diesem Werk

    Basierend auf veröffentlichten Quellen für diesen Leitfaden erstellt. Der Katalogeintrag selbst befindet sich im ersten Teil dieses Leitfadens.

    Bewegung
    Analytischer Kubismus
    Einflüsse
    Cézanne, Fauvismus
    Jahr
    1907-1914
    Künstler
    Georges Braque
    Titel
    Untitled (9888)

    Georges Braque – Eine Symphonie der Form: Die analytische Kubismus-Stillleben

    Georges Braques Werk „Untitled (9888)“ ist mehr als nur eine Darstellung von Gegenständen; es ist eine radikale Auseinandersetzung mit der Wahrnehmung und dem Verständnis der Realität. Dieses beeindruckende Stillleben, entstanden im Höhepunkt des analytischen Kubismus um 1907-1914, fängt die Essenz dieser revolutionären Kunstbewegung ein – eine Welt, in der traditionelle Perspektiven und die Illusion von Tiefe aufgegeben werden, um den zugrunde liegenden Strukturen und Formen der Objekte selbst zu enthüllen. Die sorgfältige Anordnung einer akustischen Gitarre, eines Musikblatts mit Bachs „Aria“ und einer hölzernen Kiste, scheinen in dieser fragmentierten Welt neu geordnet zu sein, wodurch ein dynamisches Zusammenspiel von geometrischen Formen entsteht.

    Das Meisterwerk zeichnet sich durch Braques unvergleichliche technische Meisterschaft aus. Die präzise lineare Zeichnung und die akribische Darstellung der Ebenen betonen die Form über Farbe – eine bewusste Entscheidung, die den Fokus auf die Struktur der Objekte selbst lenkt. Die Abwesenheit traditioneller Perspektiven schafft eine flache Bildfläche, ein charakteristisches Merkmal des Kubismus, der sich bewusst von der Illusion von Raum abwendet. Braque präsentiert uns hier nicht einfach nur Objekte, sondern analysiert sie, zerlegt sie in ihre fundamentalen geometrischen Bestandteile und stellt gleichzeitig mehrere Blickwinkel auf einem einzigen Leinwand dar. Es ist eine Aufforderung, die Dinge nicht zu sehen, wie sie erscheinen, sondern sie zu verstehen durch intellektuelle Rekonstruktion – ein Akt der kognitiven Wahrnehmung.

    Die Geburt des Kubismus: Ein Bruch mit Tradition

    „Untitled (9888)“ ist ein direktes Produkt seiner Zeit und spiegelt den radikalen Bruch mit den künstlerischen Konventionen des 19. Jahrhunderts wider. Braque und Picasso stellten die jahrhundertealte Tradition der repräsentativen Kunst in Frage und hinterfragten, wie wir Realität wahrnehmen und wie sie auf der Leinwand dargestellt werden kann. Die Einflüsse von Paul Cézannes Betonung geometrischer Vereinfachung bildeten hierbei eine entscheidende Grundlage. Der Kubismus strebte danach, die zugrunde liegende Struktur von Objekten darzustellen, indem er sich von bloßer visueller Imitation befreite. Braques Beitrag bestand darin, diesen Ansatz zu verfeinern und ihm eine subtilere Farbpalette und eine analytische Präzision zu verleihen – ein Stil, der die Welt auf eine neue Art und Weise betrachten ließ.

    Symbolik und Intellektuelle Suche: Musik als Spiegelbild

    Die Wahl der Motive – Gitarre, Musikblatt mit Bachs Aria und Kiste – ist von großer symbolischer Bedeutung. Die Musik, insbesondere Bachs „Aria“, steht für Harmonie, Struktur und kreativen Ausdruck. Sie deutet auf eine intellektuelle Suche hin, ein Bestreben nach Verständnis und Ordnung in einer Welt, die durch den Kubismus neu geordnet wird. Braque selbst war ein leidenschaftlicher Sammler von Musikinstrumenten und -partituren, was seine Affinität zu diesem Thema unterstreicht. Die Komposition des Bildes wirkt wie eine visuelle Interpretation eines musikalischen Werkes – eine Symphonie der Formen, die durch die analytische Betrachtung der Objekte entsteht.

    Die Ästhetik der Fragmentierung: Eine Monochromatische Welt

    Das Werk ist in einer eindringlichen Monochromatik von Brauns-, Schwarzs- und Weißtönen gehalten. Diese restriktive Farbpalette verstärkt den Fokus auf die Form und Struktur der Objekte, indem sie Ablenkungen durch Farbe reduziert. Die Verwendung von Licht und Schatten wird sparsam eingesetzt, wodurch eine subtile Textur entsteht, die durch die feinen Linien und die Variationen in der Schattierung erzeugt wird. Die flache Bildfläche, die durch den Verzicht auf traditionelle Perspektive entsteht, verleiht dem Werk eine besondere Intensität und betont die geometrische Abstraktion. „Untitled (9888)“ ist somit ein Meisterwerk der Reduktion – ein Beweis für Braques Fähigkeit, mit wenigen Mitteln eine komplexe und vielschichtige Aussage zu vermitteln.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

    Untitled (9888) — Georges Braque Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Georges Braque

    Geboren in Argenteuil, Frankreich

    **frühes Leben und Ausbildung**

    Georges Braque, ein prominenter französischer Maler, Kollagist, Bleistrichzeichner, Grafiker und Bildhauer, wurde am 13. Mai 1882 in Argenteuil, Val-d'oise, geboren. Er wuchs in Le Havre auf und erhielt zunächst eine Ausbildung als Hausmaler und Dekorateur wie sein Vater und Großvater. Braques künstlerische Neigungen führten ihn jedoch dazu, von 1897 bis 1899 an der École des Beaux-Arts in Le Havre Malerei zu studieren.

    **Künstlerische Entwicklung und Fauvisme**

    Im Jahr 1902, nachdem er seine Lehre bei einem Dekorateur in Paris abgeschlossen hatte, besuchte Braque bis 1904 die Académie Humbert. Dieser Zeitraum markierte seine Einführung ins Fauvismus, einen Stil, der durch lebendige Farben und emotionale Reaktionen gekennzeichnet ist. Beeinflusst von den Werken von Henri Matisse und André Derain, übernahm Braque einen fauvistischen Ansatz, wie in seinem Gemälde The Patience (Fauvismus, Öl auf Leinwand).

    **Beitrag zum Kubismus**

    Braques Zusammenarbeit mit Pablo Picasso von 1908 bis 1912 führte zur Entwicklung des Kubismus. Ihre analytischen kubistischen Werke, wie z.B. Georges Braque: The Patience und Pablo Picasso: Clarinet(analytischer Kubismus, Öl auf Leinwand), gelten heute als Meilensteine der Kunstgeschichte.

    **Erbe und bemerkenswerte Werke**

    Houses at L'Estaques: Ein Zeugnis für Braques innovatives Einsatz von Geometrie und simultaner Perspektive. The Patience(Fauvismus, Öl auf Leinwand): Demonstriert Braques fauvistischen Stil. * Clarinet(analytischer Kubismus, Öl auf Leinwand): Eine kollaborative kubistische Arbeit mit Picasso.

    **Museen und Sammlungen**

    * Musée d'Orsay: Bietet eine umfangreiche Sammlung impressionistischer und postimpressionistischer Kunst, darunter Werke von Braque. * Musée de l'Orangerie: Zeigt eine breite Palette von Kunstwerken, darunter Werke von Braque und anderen bedeutenden Künstlern.

    Erfahren Sie mehr über Georges Braques Leben und Werk auf AllPaintingsStore.com

    Entdecken Sie die Sammlung des Musée d'Orsay, die Werke von Braque und anderen Künstlern umfasst, unter Musée d'Orsay - Wikipedia

    Erfahren Sie mehr über den Fauvismus und seinen Einfluss auf die Entwicklung des Kubismus mit Fauvismus Kunstbewegung auf AllPaintingsStore.com

    **Georges Braques innovative Stil und seine Zusammenarbeit mit Pablo Picasso inspirieren weiterhin Künstler und Kunstliebhaber.**

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Untitled (9888)

    wahooart.com/de/art/download/georges-braque-untitled-9888-9GEVTB-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Braque, Georges. Untitled (9888). n.d., https://wahooart.com/de/art/georges-braque-untitled-9888-9GEVTB-de/
    APA
    Braque, Georges (n.d.). Untitled (9888) [Painting]. https://wahooart.com/de/art/georges-braque-untitled-9888-9GEVTB-de/
    Chicago
    Georges Braque. Untitled (9888). n.d. https://wahooart.com/de/art/georges-braque-untitled-9888-9GEVTB-de/
    Harvard
    Braque, Georges (n.d.) Untitled (9888). Available at: https://wahooart.com/de/art/georges-braque-untitled-9888-9GEVTB-de/

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

    Untitled (9888) — Georges Braque Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    Untitled (9888) — Georges Braque

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: kubistische stillleben, musikalische notation, geometrische abstraktion. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Mandola (1910), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Kubismus: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

    Untitled (9888) — Georges Braque Teil 5 · Details im Blick

    Kunst-Quiz

    Untitled (9888) — Georges Braque

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. Welche der folgenden Aussagen beschreibt am besten den Stil des Gemäldes "Untitled (9888)"?

      • A Realistische Darstellung von Alltagsobjekten.
      • B Analytischer Kubismus mit fragmentierter Form und Monochromie.
      • C Impressionistisches Landschaftsbild mit leuchtenden Farben.

    2. 2. Welche der folgenden Materialien wird im Bild hauptsächlich verwendet?

      • A Ölfarbe auf Leinwand.
      • B Graphit oder Holzkohle auf Papier.
      • C Acrylfarben auf Holz.

    3. 3. Welche Bedeutung hat die Darstellung des Musikinstruments (Gitarre) im Gemälde?

      • A Es symbolisiert den Reichtum der Familie Braque.
      • B Es steht für die Verbindung von Kunst und Musik, eine zentrale Idee des Kubismus.
      • C Es ist ein Beispiel für Braques frühele Interessen an Porträts.

    4. 4. In welchem Zeitraum wurde dieses Gemälde von Georges Braque geschaffen?

      • A Um 1920, während der Surrealistenszene.
      • B Zwischen 1907 und 1914, im Höhepunkt des Kubismus.
      • C Im frühen 20. Jahrhundert, als Braque seine Karriere begann.

    5. 5. Welche künstlerische Bewegung beeinflusste Georges Braque vor dem Kubismus?

      • A Der Expressionismus.
      • B Der Fauvismus.
      • C Der Realismus.

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1A · 2A · 3A · 4A · 5A

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 5. Oktober 2026

    Untitled (9888) — Georges Braque Teil 6 · Kunst-Quiz

    Fragen & Antworten

    Welche emotionale Stimmung vermittelt "Untitled (9888)" von Georges Braque?

    "Untitled (9888)" von Georges Braque vermittelt eine Reflektierend emotionale Stimmung.

    Wo kann ich eine handgemalte Reproduktion von "Untitled (9888)" von Georges Braque kaufen?

    Eine handgemalte Reproduktion von "Untitled (9888)" von Georges Braque können Sie direkt auf der entsprechenden Handgemalte Ölreproduktion-Seite bestellen: eine handgemalte Ölreproduktion auf Leinenleinwand, auf Bestellung angefertigt.

    Welche Farbpalette wird in "Untitled (9888)" von Georges Braque verwendet?

    "Untitled (9888)" von Georges Braque verwendet eine Neutrale Töne-Farbpalette. Diese Palette bestimmt den gesamten farblichen Charakter des Werkes.