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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Die Auferstehung

Name Klasse Datum

El Greco, Die Auferstehung (1577), Kirche Santo Domingo el Antiguo. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
El Greco wahooart.com/de/artists/el-greco_de/
Lebensdaten des Künstlers
1541 – 1614
Gemalt
1577
Originalgröße
210 x 128 cm
Ausgestellt in
Kirche Santo Domingo el Antiguo wahooart.com/de/museums/kirche-santo-domingo-el-antiguo-toledo_de/
Artistic style
Expressionistisch
Influences
Byzantinische Tradition
Notable elements or techniques
Chiaroscuro
Subject or theme
Religion

Im Kontext

Die Auferstehung — El Greco

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 210 × 128 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe. Es ist zu groß, um auf dieser Seite maßstabsgetreu dargestellt zu werden.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1540
  2. 1550
  3. 1560
  4. 1570
  5. 1580
  6. 1590
  7. 1600
  8. 1610

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 73 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 36 war. Der Künstler wurde 73 alt. 37 der 344 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von El Greco (1541–1614) ▲ dieses Werk, 1577 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1580 Hauptwirkungsjahre: 1580–1603 Spätwerke: ab 1603

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/el-greco-die-auferstehung-8XZGL6-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Grau #7f6a6b

    Katalogisierte Palette

    • #7F6A6B
    • #0E0B13
    • #B9ADA9
    • #493841

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Grau
    Intensität
    Monochrom Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Aussagekraft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Disharmonische Farbpalette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Tiefste Schattenwerte Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Gedämpft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von El Greco aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 50 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 48,0%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 8,6%
    3. 3 Hong Kong 8,3%
    4. 4 Singapur 7,1%
    5. 5 Frankreich 5,1%
    6. 6 Spanien 4,3%
    7. 7 Rumänien 3,9%
    8. 8 Ukraine 2,6%
    9. 9 Italien 2,0%
    10. 10 Brasilien 1,4%
    11. · 40 weitere Länder 8,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von El Greco

    1. 1 Die Beerdigung des Grafen von Orgaz, 1586 4,0%
    2. 2 Ansicht von Toledo, 1599 2,8%
    3. 3 Die Kreuzigung, 1594 1,7%
    4. 4 Laokoön, 1610 1,5%
    5. 5 Die Öffnung des fünften Siegel, 1610 1,4%
    6. 6 Christus heilt den Blinden, 1570 1,4%
    7. 7 Die Öffnung des fünften Siegel, 1608 1,4%
    8. 8 Maria Magdalena in tiefer Buße, 1576 1,3%
    9. 9 Eine Ansicht von Toledo, 1597 1,2%
    10. 10 Christ Carrying the Cross, 1580 1,1%
    11. 11 Die Heilige Familie mit St. Anna und dem jungen Johannes dem Täufer, 1601 1,0%
    12. 12 Die Verkündigung (Detail), 1597 1,0%
    13. 13 Die Beerdigung des Grafen von Orgaz (Detail), 1586 1,0%
    14. 14 Die Verkündigung, 1570 1,0%
    15. 15 St. Ludwig, König von Frankreich, mit einem Page, 1592 0,9%
    16. 16 Porträt von Papst Pius V, 1605 0,9%
    17. 17 Christus heilt den blinden Mann 0,9%
    18. 18 Eine Allegorie mit einem Jungen, der ein Kerzenlicht entzündet, in Begleitung eines Affen und eines Narren (Fábula), 1600 0,9%
    19. 19 St. Joseph und das Christuskind, 1599 0,9%
    20. 230 Die Auferstehung, 1577 dieses Gemälde 0,1%

    Zusammen machen diese Werke 26,4% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 479 Werke dieses Künstlers, von denen 339 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 230 unter ihnen und macht 0,1% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Die Auferstehung — El Greco

    Die Auferstehung – Ein Meisterwerk von El Greco

    El Greco’s “Die Auferstehung” (Die Wiedergeburt), gemalt im Jahr 1600, ist ein beeindruckendes Gemälde, das eine tiefgreifende religiöse Botschaft vermittelt und gleichzeitig einen außergewöhnlichen künstlerischen Ausdruck darstellt. Dieses Werk befindet sich im Besitz des Colegios de Doña María in Madrid und wurde vermutlich als Paar zum gleich großen Gemälde „Die Pentecoste“ geschaffen. Die Darstellung Jesu Christi wird vom Himmel hochgehoben und von Engeln unterstützt, eine Szene von unvergleichlicher Dramatik und Spiritualität, die bis heute Künstler und Kunstliebhaber fasziniert.

    Überblick: Das Gemälde zeigt Jesus Christus in zentraler Position, dessen Arme ausgestreckt sind und ihn zum Himmel ziehen. Um ihn herum befinden sich mehrere Figuren, darunter eine auf der linken Seite und zwei auf der rechten Seite des Bildes. Darüber hinaus sind zwei Vögel im Bild zu sehen – einer fliegt über Jesu Kopf und der andere befindet sich in der oberen rechten Ecke.

    Stil und Technik: El Greco zeichnet sich durch seinen einzigartigen Stil aus, der Elemente sowohl der italienischen Renaissance als auch der griechischen Byzantinischen Tradition vereint. Er nutzt eine außergewöhnliche Verwendung von Licht und Schatten (Chiaroscuro), um eine Atmosphäre von Intensität und Emotion zu schaffen und betont die Körperlichkeit der Figuren durch eine ungewöhnlich lange Körperhaltung – ein charakteristisches Merkmal seiner Kunstrichtung.

    Historischer Kontext: Das Gemälde entstand im Auftrag des Colegios de Doña María und spiegelt den religiösen Glauben und die künstlerischen Traditionen Spaniens zur Zeit wider. Es ist Teil einer Reihe von Gemälden, die El Greco für verschiedene Auftraggeber geschaffen hat und gilt als eines seiner bedeutendsten Werke.

    Symbolik: Die Darstellung Jesu Christi wird durch zahlreiche Symbole verstärkt – insbesondere durch die Engeln, die ihn hochheben und ihm Unterstützung verleihen sowie durch die Vögel, die für Hoffnung und Erneuerung stehen. Diese Elemente unterstreichen die zentrale Bedeutung der Auferstehung als Hoffnung auf Erlösung und Wiedergeburt im Glauben.

    Emotionale Wirkung: „Die Auferstehung“ beeindruckt durch ihre Fähigkeit, Betrachter tief bewegend zu machen und ihnen ein Gefühl von Ehrfurcht und Spiritualität zu vermitteln. Das Gemälde wird oft als Ausdruck der menschlichen Sehnsucht nach Transzendenz und Erleuchtung betrachtet und bleibt bis heute eine Quelle der Inspiration für Künstler und Kunstliebhaber weltweit.

    Die außergewöhnliche Qualität dieser Reproduktion ermöglicht es Ihnen, die Schönheit und Tiefe dieses Meisterwerks auch ohne den Besuch eines Museums zu erleben. Lassen Sie sich von El Greco’s einzigartigem Stil und seiner beeindruckenden Technik inspirieren und bringen Sie eine besondere Note in Ihr Zuhause oder Büro ein. Eine hochwertige Nachdrucke von „Die Auferstehung“ ist mehr als nur ein Kunstwerk – sie ist ein Ausdruck Ihrer Leidenschaft für Geschichte und Kunst!

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    El Greco

    Geboren in Kreta, Griechenland

    **frühes Leben und Ausbildung**

    El Greco (Doménikos Theotokopoulos), ein renommierter griechischer Maler, Bildhauer und Architekt, wurde 1541 in Kreta geboren, das damals unter venezianischer Herrschaft stand. Sein Geburtsname war Doménikos Theotokopoulos. El Grecos frühe Ausbildung als Ikonenmaler der kreter Schule, einem führenden Zentrum für byzantinische Kunst nach dem Fall des Reiches, legte den Grundstein für seine zukünftigen künstlerischen Bemühungen.

    **Künstlerische Entwicklung und Einflüsse**

    El Gredos künstlerischer Stil wurde durch seine Reisen nach Venedig und Rom geprägt, wo er Manierismus- und Renaissance-Stile aufnahm, insbesondere von Tintoretto und Tizian beeinflusst. Seine Umsiedlung nach Toledo, Spanien, im Jahr 1577 markierte eine Periode fruchtbarer Schaffenskraft, die zu Meisterwerken wie Ansicht von Toledo und das Öffnen des fünften Siegels führte.

    **Bekannte Werke und Stil**

    * Allegorie der Camaldulitenorden (Manierismus, Öl) – ein Zeugnis für El Gredos einzigartige Mischung aus byzantinischen Traditionen und westlichen stilistischen Elementen. Fabel (Manierismus, Öl) – demonstriert seine Verwendung ungewöhnlicher, lebhafter Farben. Giacomo Bosio (Manierismus, Öl) – zeigt El Gredos Meisterschaft im Manierismus-Stil.

    **Vermächtnis und Einfluss**

    El Gredos dramatischer und expressiver Stil, der durch verlängerte Figuren und fantastische Pigmentierung gekennzeichnet ist, war eine Quelle der Inspiration für Dichter und Schriftsteller. Er gilt als Vorläufer des Expressionismus und Kubismus. Für mehr Informationen über das Leben und Werk von El Greco besuchen Sie [https://AllPaintingsStore.com/@/el-greco-(domenikos-theotokopoulos)](https://AllPaintingsStore.com/@/el-greco-(domenikos-theotokopoulos)).

    *Betrachten Sie El Gredos Gemälde* unter [https://AllPaintingsStore.com/@@/85fr95-el-greco-(domenikos-theotokopoulos)-allegory-of-the-camaldolite-order](https://AllPaintingsStore.com/@@/85fr95-el-greco-(domenikos-theotokopoulos)-allegory-of-the-camaldolite-order)

    **Erfahren Sie mehr über das Leben und Werk von El Greco** unter [https://en.wikipedia.org/wiki/el_greco](https://en.wikipedia.org/wiki/el_greco)

    *Entdecken Sie das Hellenische Institut für byzantinische und post-byzantinische Studien*, das eine breite Palette von Artefakten umfasst, die das reiche künstlerische Erbe Byzants zu reflektieren, unter /de/art/show/art-d3b8bv-de/

    **El Gredos innovativer Stil und seine idiosynkratische Mischung aus multikulturellen Einflüssen haben einen unauslöschlichen Eindruck auf die Kunstwelt hinterlassen.**

    Museum

    Kirche Santo Domingo el Antiguo

    Ausgestellt in Toledo, Spanien

    Ein Heiligtum aus Geist und Stein

    Im labyrinthartigen Herzen von Toledo, Spanien, wo die Schatten alter Zivilisationen auf verwitterten Steinbögen tanzen, liegt die

    Kirche Santo Domingo el Antiguo

    . Diesen heiligen Raum zu betreten bedeutet, hinter den Schleier der modernen Welt zu treten und in ein tiefgründiges architektonisches Palimpsest einzutauchen. Ursprünglich während der maurischen Herrschaft als Moschee errichtet, entwickelte sich die Stätte durch Jahrhunderte religiöser Transformation und wurde schließlich 1364 zu einem bedeutenden Dominikanerkloster. Die Mauern selbst flüstern Geschichten von königlicher Schirmherrschaft und beständiger Hingabe und bieten einen seltenen Einblick in die „Stadt der drei Kulturen“, in der christliche, jüdische und islamische Erben miteinander verschmelzen.

    Die Architektur selbst dient als monumentales Gefäß der Geschichte. Ihre gotischen Fundamente und Renaissance-Erweiterungen bilden eine dramatische Bühne für die spirituelle Atmosphäre, die die Luft durchdringt. Für jene, die das Gewicht der Geschichte zu schätzen wissen, bietet das Gebäude ein Gefühl der Zeitlosigkeit, in dem die schweren Texturen des Steins und das ätherische Leuchten des Lichts harmonisch zusammenwirken, um einen Zustand tiefer Kontemplation hervorzurufen.

    Das Vermächtnis El Gregos

    Die Seele dieser heiligen Stätte liegt in ihrer unvergleichlichen Verbindung zum Meister

    El Greco

    . Hier, zwischen 1577 und 1579, begann der griechische Maler seine legendäre siebenunddreißigjährige Reise in Toledo. Das Herzstück der historischen Identität der Kirche ist der

    Santo Domingo Altar

    , ein monumentaler Auftrag, der den ersten großen Triumph des Künstlers in Spanien markierte. Während die Zeit und die Geschichte mehrere dieser kostbaren Paneele an hoch angesehene Institutionen wie das Prado-Museum verstreut haben, bieten die verbliebenen Fragmente eine intime Begegnung mit El Gregos formativem Schaffen.

    Besucher können die atemberaubende Intensität seiner manieristischen Prinzipien durch die überlieferten Werke noch immer spüren, charakterisiert durch:

    Den dramatischen Einsatz von Licht

    , das das Göttliche erleuchtet.

    Die himmlische Bewegung der Figuren

    , die der irdischen Schwerkraft trotzt.

    Eine chromatische Brillanz

    , welche das eigentliche Wesen der Gnade einfängt.

    Seine Darstellungen der Heiligen in genau jener klösterlichen Umgebung zu betrachten, für die sie ursprünglich konzipiert wurden, ist eine transformative Erfahrung. Die dem ehemaligen Kloster innewohnende Atmosphäre der Gelassenheit hebt die Wertschätzung der Kunst auf eine neue Ebene und verwandelt eine einfache Betrachtung in eine spirituelle Pilgerreise. Für Liebhaber klassischer Schönheit und innerer Inspiration steht die Kirche als ein bleibendes Zeugnis einer Ära, in der Geschichte, Architektur und Kunst so untrennbar miteinander verbunden sind, dass sie als eine einzige, prachtvolle Einheit atmen.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Die Auferstehung

    wahooart.com/de/art/download/el-greco-die-auferstehung-8XZGL6-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Greco, El. Die Auferstehung. 1577, Kirche Santo Domingo el Antiguo. https://wahooart.com/de/art/el-greco-die-auferstehung-8XZGL6-de/
    APA
    Greco, El (1577). Die Auferstehung [Painting]. Kirche Santo Domingo el Antiguo. https://wahooart.com/de/art/el-greco-die-auferstehung-8XZGL6-de/
    Chicago
    El Greco. Die Auferstehung. 1577. Kirche Santo Domingo el Antiguo. https://wahooart.com/de/art/el-greco-die-auferstehung-8XZGL6-de/
    Harvard
    Greco, El (1577) Die Auferstehung. Kirche Santo Domingo el Antiguo. Available at: https://wahooart.com/de/art/el-greco-die-auferstehung-8XZGL6-de/

    Genau hinsehen

    Die Auferstehung — El Greco

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: religious scene, christ resurrection, angels lifting. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Die Beerdigung des Grafen von Orgaz (1586), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. El Greco war etwa 36 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Die Auferstehung — El Greco

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. ¿Quién pintó "La Resurrección"?

      • A Miguel Ángel
      • B Leonardo da Vinci
      • C El Greco
    2. 2. ¿En qué año fue creada esta obra maestra?

      • A 1504
      • B 1600
      • C 1789
    3. 3. ¿Dónde se encuentra actualmente "La Resurrección"?

      • A Museo del Louvre París
      • B Galería Nacional de Londres
      • C Colegio Doña María, Madrid
    4. 4. ¿Qué estilo artístico caracteriza principalmente a El Greco?

      • A Renacimiento Italiano
      • B Barroco Flamenco
      • C Impresionismo Francés
    5. 5. ¿Cuál es el significado religioso principal representado en esta pintura?

      • A El nacimiento de Jesús
      • B La crucifixión de Jesús
      • C La resurrección de Jesús

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1C · 2B · 3C · 4B · 5C

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Ist eine rechtmäßige Reproduktion von "Die Auferstehung" von El Greco aus dem Bestand des Kirche Santo Domingo el Antiguo zulässig?

    "Die Auferstehung" von El Greco, aufbewahrt im Kirche Santo Domingo el Antiguo, ist gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen. Dieser Status bestimmt, ob Reproduktionen des Bildes angefertigt werden dürfen.

    Welcher Künstler und welcher Stil stecken hinter "Die Auferstehung"?

    "Die Auferstehung" ist das Werk von El Greco aus der Epoche des Mannerist Expressionism.

    Welche Technik wurde für "Die Auferstehung" von El Greco verwendet?

    El Greco verwendete die Technik der Acryl auf Leinwand für „Die Auferstehung“. Die Technik bestimmt die materielle Beschaffenheit des Originalwerks.