Leitfaden für studentische Kunstwerke
Urheberrecht Dieses Werk ist gemeinfrei. Eanger Irving Couse verstarb im Jahr 1936; das Urheberrecht erlischt 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers, sodass es im Jahr 2006 abgelaufen ist.
Im Kontext
The Lesson — Eanger Irving Couse
Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 70 beim Tod.
Schattiert: das Lebenswerk von Eanger Irving Couse (1866–1936) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt
Erste Werke: bis 1903 Hauptwirkungsjahre: 1903–1919 Spätwerke: ab 1919
Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist
Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?
Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/eanger-irving-couse-the-lesson-8LHRRP-en/
Anhand des Bildes gemessen
Hauptfarbe
Black #140a05
Katalogisierte Palette
Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden
Die zehn führenden Länder
Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.
Zusammen machen diese Werke 65,5% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 142 Werke dieses Künstlers, von denen 33 mindestens einmal betrachtet wurden. This painting ranks 4 of them, with 5,3% of that attention (200 visits). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen
Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.
Künstler und Museen
Geboren in Saginaw, Vereinigte Staaten von Amerika
Geboren: 3. September 1866, Saginaw, Michigan
Gestorben: 26. April 1936
Herkunft: Saginaw, Vereinigte Staaten von Amerika
Frühes Interesse an den Kulturen der amerikanischen Ureinwohner entwickelte sich während seiner Kindheit in der Nähe von Chippewa-Stämmen.
Besuchte kurz das Art Institute of Chicago und anschließend die National Academy of Design in New York City.
Studierte zehn Jahre lang an der École des Beaux-Arts und der Académie Julian unter William-Adolphe Bouguereau in Paris. Malte hauptsächlich Landschaftsbilder der normannischen Küste.
Nach seiner Rückkehr in die Vereinigten Staaten verbrachte er Zeit in New York City und malte im Sommer an verschiedenen Orten.
Ab etwa 1898 begann er, jeden Sommer in Taos, New Mexico, zu verbringen.
Er studierte und malte das Leben und die Kultur der Taos-Indianer.
Wurde 1915 Gründungsmitglied und erster Präsident der Taos Society of Artists.
Entwickelte einen unverwechselbaren Stil, der das Leben der amerikanischen Ureinwohner darstellt und oft friedliche und idyllische Szenen betont.
Seine Arbeit wurde von seiner akademischen Ausbildung in Paris und seinen Beobachtungen der Kultur der amerikanischen Ureinwohner beeinflusst.
Elk-foot of the Taos Tribe: Gilt als sein Meisterwerk, erworben für die nationale Kunstsammlung der Vereinigten Staaten.
The Captive: Frühe Arbeit mit einem Thema der amerikanischen Ureinwohner, ausgestellt im Pariser Salon 1892.
Zahlreiche Gemälde in Auftrag gegeben von der Santa Fe Railway zwischen 1914 und 1936, verwendet als Werbematerial.
Erhielt Auszeichnungen verschiedener Institutionen, darunter die National Academy of Design (Altman Prize), Salmagundi Club (Isidor Prize) und Pennsylvania Academy of Fine Arts (Lippincott Prize).
Seine Werke befinden sich in vielen Museen in den Vereinigten Staaten und international.
Leistete einen bedeutenden Beitrag zur Entwicklung der amerikanischen Westernkunst, insbesondere bei Darstellungen der amerikanischen Ureinwohner.
Trug dazu bei, Taos als wichtiges Kunstzentrum zu etablieren.
Seine Darstellung des Lebens der amerikanischen Ureinwohner bot eine Perspektive, die sich von den damals üblichen stereotypen Darstellungen unterschied.
Das Eanger Irving Couse Haus und Atelier – Joseph Henry Sharp Studios steht auf der National Register of Historic Places und bewahrt sein Vermächtnis für zukünftige Generationen.
Seine Arbeit wird weiterhin ausgestellt und studiert und bietet Einblicke in die amerikanische Kunstgeschichte und kulturelle Darstellung.
Vermählte sich 1889 mit Virginia Walker.
Hatte einen Sohn, Kibbey Couse.
Virginia spielte eine bedeutende Rolle bei der Unterstützung seiner künstlerischen Karriere und gab kritisches Feedback.
wahooart.com/de/art/download/eanger-irving-couse-the-lesson-8LHRRP-en/
Genau hinsehen
The Lesson — Eanger Irving Couse
Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.
Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.
"The Lesson" von Eanger Irving Couse ist eine Komposition im Landscape-Format. Die Proportionen sollten vor der Wahl der Druckgröße überprüft werden.
Die Farbsättigung von „The Lesson“ ist Monochromatic. Die Intensität beschreibt, wie kräftig die Farben wirken.
Die Farbsättigung von "The Lesson" beträgt Muted bei einer Intensität von Monochromatic.