Papierformat

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Jesus as a sleeping child

Name Klasse Datum

Cornelis Schut, Jesus as a sleeping child. Gemeinfreiheit.

Eckdaten

Künstler
Cornelis Schut wahooart.com/de/artists/cornelis-schut_de/
Lebensdaten des Künstlers
1597 – 1655
Bewegung
Baroque Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.

Im Kontext

Jesus as a sleeping child — Cornelis Schut

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1590
  2. 1600
  3. 1610
  4. 1620
  5. 1630
  6. 1640
  7. 1650

Schattiert: das Lebenswerk von Cornelis Schut (1597–1655)

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/cornelis-schut-jesus-as-a-sleeping-child-A2A2YK-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #452922

    Gespeicherte Palette

    • #452922
    • #231914
    • #7E4834
    • #C3966F
    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Cornelis Schut

    Geboren in Antwerpen, Belgien

    Cornelis Schut: Ein flämischer Barockmaler

    Geboren: Antwerpen, Belgien (1597)

    Gestorben: 1655

    Frühes Leben und Ausbildung

    Cornelis Schut wurde 1597 in Antwerpen als Sohn eines Kaufmanns geboren. Einzelheiten zu seinem frühen Leben sind spärlich.

    Es wird allgemein angenommen, dass er bei Peter Paul Rubens ausgebildet wurde, obwohl dies nicht offiziell dokumentiert ist, da Rubens von der Registrierung seiner Schüler bei der Zunft St. Lukas befreit war.

    Einige Gelehrte legen eine Verbindung zur Werkstatt von Abraham Janssens nahe und weisen auf Ähnlichkeiten zwischen Schuts frühen Werken und Janssens Stil hin.

    Er wurde 1618 Meister der Antwerpener Zunft St. Lukas.

    Italienische Periode und künstlerische Entwicklung

    Um 1618 reiste Schut nach Italien, wo er mehrere Jahre verbrachte, hauptsächlich in Rom.

    In Rom trat er den Bentvueghels bei, einer Vereinigung nordeuropäischer Künstler, und nahm den Spitznamen "Broodzak" (Brotbeutel) an.

    Er arbeitete an Fresken in der Villa Casino Pescatore in Frascati bei Rom und kooperierte dabei mit Tyman Arentsz. Cracht. Dieser Auftrag förderte seine Karriere erheblich.

    Die Förderung durch Vincenzo Giustiniani führte zu zwei großen religiösen Aufträgen und demonstrierte Schuts wachsenden Ruf in Rom.

    Seine Zeit in Italien brachte ihn mit der italienischen Barockkunst in Berührung, die seinen Stil beeinflusste und illusionistische Elemente in seine Werke einbezog. Poussin ließ sich während dieser Zeit von Schuts Werken inspirieren.

    Rückkehr nach Antwerpen und reifer Stil

    Schut kehrte 1631 nach Antwerpen zurück und heiratete Catharina Gheenssins.

    Nach seiner Rückkehr konzentrierte er sich auf religiöse Themen, insbesondere Altarbilder für lokale Kirchen, die einen Hochbarockstil zeigten.

    Er spielte eine bedeutende Rolle bei den dekorativen Projekten rund um das Royal Entry des Kardinal-Infanten Ferdinand im Jahr 1635 und arbeitete dabei mit namhaften Künstlern wie Rubens, Gaspard de Crayer und Nicolas Roose zusammen.

    Seine Fähigkeit, monumentale Deckenmalereien in italienischem Stil zu schaffen, wurde von Auftraggebern sehr geschätzt.

    Er lieferte über 100 Radierungen für die Dekoration des Royal Entry in Gent.

    Vermächtnis und historische Bedeutung

    Cornelis Schut war im ersten Halbach des 17. Jahrhunderts ein führender Historienmaler in Antwerpen, bekannt für seine Fähigkeiten in religiösen und mythologischen Szenen.

    Seine Arbeit spiegelt den Einfluss von Rubens wider und integriert italienische Barockelemente, die er während seiner Zeit in Italien erworben hatte.

    Er leistete einen bedeutenden Beitrag zur dekorativen Kunst seiner Ära, insbesondere durch seine Deckenmalereien und Radierungen.

    Schuts Vermächtnis liegt in seiner Fähigkeit, flämische Tradition mit italienischer Innovation zu verbinden und einen unverwechselbaren Hochbarockstil zu schaffen, der bei Auftraggebern und Zeitgenossen Anklang fand.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Jesus as a sleeping child

    wahooart.com/de/art/download/cornelis-schut-jesus-as-a-sleeping-child-A2A2YK-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Schut, Cornelis. Jesus as a sleeping child. n.d., https://wahooart.com/de/art/cornelis-schut-jesus-as-a-sleeping-child-A2A2YK-en/
    APA
    Schut, Cornelis (n.d.). Jesus as a sleeping child [Painting]. https://wahooart.com/de/art/cornelis-schut-jesus-as-a-sleeping-child-A2A2YK-en/
    Chicago
    Cornelis Schut. Jesus as a sleeping child. n.d. https://wahooart.com/de/art/cornelis-schut-jesus-as-a-sleeping-child-A2A2YK-en/
    Harvard
    Schut, Cornelis (n.d.) Jesus as a sleeping child. Available at: https://wahooart.com/de/art/cornelis-schut-jesus-as-a-sleeping-child-A2A2YK-en/

    Genau hinsehen

    Jesus as a sleeping child — Cornelis Schut

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie erklären können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie sieht diese Stimmung aus?
    3. Wie viele Gesichter können Sie finden? ____ (unser Katalog zählt 1 – stimmen Sie dem zu?)
    4. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: sleeping child, divine innocence, religious art. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    5. Werfen Sie einen Blick zurück auf Rape of Europa (1640), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.

    Ihre Antwort

    Schreiben Sie einen kurzen Absatz über dieses Kunstwerk. Verwenden Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.