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Leitfaden für studentische Kunstwerke

La Curandera

Name Klasse Datum

Carmen Lomas Garza, La Curandera (1974). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber.

Eckdaten

Künstler
Carmen Lomas Garza wahooart.com/de/artists/carmen-lomas-garza_de/
Lebensdaten des Künstlers
1948 – ?
Gemalt
1974
Originalgröße
42 x 52 cm
Bewegung
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

Im Kontext

La Curandera — Carmen Lomas Garza

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 42 × 52 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1940
  2. 1950
  3. 1960
  4. 1970

Schattiert: das Lebenswerk von Carmen Lomas Garza (1948–?) ▲ dieses Werk, 1974

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Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Putty #dadceb

    Gespeicherte Palette

    • #DADCEB
    • #6D7677
    • #A9ACB1
    • #3E4948
    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Putty
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Bold Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Carmen Lomas Garza

    Geboren in Kingsville, Vereinigte Staaten von Amerika

    Carmen Lomas Garza: Ein Leben in Kunst und Erbe

    Geboren: Kingsville, Texas, Vereinigte Staaten von Amerika (1948)

    Status: Lebend (Stand 2018)

    Carmen Lomas Garza ist eine hochangesehene amerikanische Künstlerin und Illustratorin, die für ihre lebhaften Gemälde, komplizierten 'Ofrendas' (Altäre) und beeindruckenden 'Papel Picado' (Schmetterlingsmuster-Schnittkunst) bekannt ist. Ihr künstlerischer Werdegang ist tief in ihrem mexikanisch-amerikanischen Erbe verwurzelt, das die Themen und Ästhetik ihrer Arbeit maßgeblich beeinflusst.

    Frühe Einflüsse und künstlerische Entwicklung

    Familienvergangenheit: Garzas künstlerisches Fundament begann innerhalb ihrer Familie. Ihre Mutter, eine autodidaktische Künstlerin, die Stift- und Tuschezeichnungen sowie Gemälde schuf, diente als frühe Inspiration. Garza erinnert sich lebhaft daran, wie ihre Mutter malte und beschreibt es als "Magie".

    Grossmutter’s Einfluss: Sie half auch ihrer Grossmutter bei der Erstellung von Stickmustern mit Papierauschnitten und förderte so schon in jungen Jahren eine Wertschätzung für kompliziertes Design und Mustergestaltung.

    Frühe Entscheidung: Mit dreizehn Jahren traf Garza die feste Entscheidung, Kunst als Beruf zu verfolgen, ein Engagement, das von ihren Eltern unterstützt wurde.

    Ausbildung: Sie besuchte die Texas Arts and Industry University (jetzt Texas A&M University, Kingsville) und erwarb später einen Master of Education im Jahr 1973 an der Juarez-Lincoln/Antioch Graduate School und einen Master of Art im Jahr 1981 an der San Francisco State University.

    Engagement für Zugänglichkeit: Während ihres Studiums verpflichtete sich Garza, Kunst für Menschen jeden Alters zugänglich und verständlich zu machen.

    Künstlerische Themen und Stil

    Einfluss der Chicano-Bewegung: Die Chicano-Bewegung spielte eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung von Garzas künstlerischer Vision und gab ihr eine Stimme, um Fragen der Identität und des kulturellen Stolzes anzusprechen. Sie beschreibt die Bewegung als "nährend" für ihr Ziel, Künstlerin zu werden.

    Heilung durch Kunst: Garzas Kunst dient als Mittel zur Heilung von Diskriminierung und Rassismus und verwendet positive Darstellungen mexikanisch-amerikanischer Familien, um Vorurteile abzuwehren.

    Persönliche Erzählung: Im Gegensatz zu einigen Chicano-Künstlern, die sich auf offenkundig politische Themen konzentrierten, wählte Garza es, ihre eigene Erzählung zu schaffen und das Familienleben und kulturelle Traditionen durch persönliche Bilder zu feiern.

    Die 'Monitos': Ein charakteristisches Element in Garzas Werk ist die Darstellung kleiner Figuren, die sie "Monitos" nennt. Diese Figuren und ihre Interaktionen mit den dargestellten Räumen erforschen die Verbindung zwischen Chicano/a-Identitäten und dem Ort.

    Archetypische Figuren: Ihre Gemälde zeigen oft idealisierte Figuren, die als Archetypen dienen und universelle Erfahrungen innerhalb eines kulturellen Kontextes repräsentieren.

    Abgeflachter Perspektive: Garza verwendet abgeflachte Figuren und einen einzigartigen Sinn für Raum und schafft "eine unmittelbare Wirkung", die eine direkte Auseinandersetzung mit dem Thema fördert.

    Wichtige Werke und Anerkennung

    Ofrendas (Altäre): Garza ist berühmt für ihre Erschaffung von 'Ofrendas', Ritualaltären, die sowohl Familienangehörige als auch historische Figuren wie Frida Kahlo, Doña Sebastiana und Tenochtitlán ehren.

    Öffentliche Kunstaufträge: Sie hat bedeutende öffentliche Kunstwerke geschaffen, darunter acht Gemälde für die San Francisco Water Department und eine Skulptur am San Francisco International Airport.

    Chan Kaajal Park Projekt: Garza steuerte Darstellungen eines Kalifornischen Kondors und eines Blauen Herons zum Chan Kaajal Park im Mission District von San Francisco bei.

    Bilinguale Kinderbücher: Als Autorin-Illustratorin hat Garza bemerkenswerte bilinguale Kinderbücher geschaffen, die auf der Chicano-Kultur, Familiengeschichten, Erinnerungen und Erbe basieren.

    Museumsbestände: Ihre Werke sind in den ständigen Sammlungen angesehener Institutionen wie dem Smithsonian American Art Museum, dem Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, dem National Museum of Mexican Art, dem San Jose Museum of Art, The Mexican Museum, der Pennsylvania Academy of the Fine Arts und dem Oakland Museum of California enthalten.

    Retrospektive Ausstellungen: Ein bedeutender Meilenstein war ihre erste Retrospektive Ausstellung "Carmen Lomas Garza: A Retrospective", die mehrere Museen in den Vereinigten Staaten bereiste.

    Erbe und Ehrungen

    Carmen Lomas Garza Primary Center: In Anerkennung ihrer Beiträge zur Kunst und Bildung wurde eine Grundschule in Los Angeles nach ihr benannt – das Carmen Lomas Garza Primary Center.

    Fortgesetzte Anerkennung: Garza wird weiterhin für ihre einzigartige künstlerische Stimme und ihre Fähigkeit gefeiert, die Essenz der mexikanisch-amerikanischen Kultur mit Wärme, Lebendigkeit und tiefem emotionalen Tiefgang einzufangen.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

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    wahooart.com/de/art/download/carmen-lomas-garza-la-curandera-AQRSD9-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Garza, Carmen Lomas. La Curandera. 1974, https://wahooart.com/de/art/carmen-lomas-garza-la-curandera-AQRSD9-en/
    APA
    Garza, Carmen Lomas (1974). La Curandera [Painting]. https://wahooart.com/de/art/carmen-lomas-garza-la-curandera-AQRSD9-en/
    Chicago
    Carmen Lomas Garza. La Curandera. 1974. https://wahooart.com/de/art/carmen-lomas-garza-la-curandera-AQRSD9-en/
    Harvard
    Garza, Carmen Lomas (1974) La Curandera. Available at: https://wahooart.com/de/art/carmen-lomas-garza-la-curandera-AQRSD9-en/

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    La Curandera — Carmen Lomas Garza

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