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Künstler/in

Balthasar Permoser

Geboren in Salzburg, Österreich

Ein Meister aus Stein und Geist

Balthasar Permoser gilt als eine der eindrucksvollsten Gestalten in der Geschichte der europäischen Bildhauerei, ein Virtuose, dessen Hände Marmor, Elfenbein und Stein mit Leben erfüllten. Seine künstlerische Reise war eine große Odyssee durch das kulturelle Herz Europas, beginnend in Salzburg. Geboren in Kammer bei Waging, absolvierte er seine frühe Ausbildung in der Werkstatt von Wolf Weißenkirchner dem Jüngeren, bevor er nach Wien zog, wo er die feine und komplexe Kunst der Elfenbeinschnitzerei meisterte. Diese prägende Phase verlieh ihm eine Präzision, die es ihm später ermöglichen sollte, den Übergang von der dramatischen Intensität des Spätbarocks zu den anmutigeren, lichtdurchfluteten Nuancen des frühen Rokoko meisterhaft zu gestalten.

Die Reifung von Permosers Stil wurde tiefgreifend durch seinen langen Aufenthalt in Florenz geprägt. Vierzehn Jahre lang arbeitete er im Atelier von Giovanni Battista Foggini – eine Erfahrung, die seine deutschen Wurzeln mit der Wärme und Theatralik der italienischen Tradition bereicherte. Diese Zeit des Eintauchens erlaubte es ihm, jene klassische Eleganz und emotionale Tiefe in sich aufzunehmen, die notwendig waren, um Werke zu schaffen, die nicht bloß dekorativ, sondern zutiefst erzählerisch waren. Seine Fähigkeit, diese vielfältigen Einflüsse zu verschmelzen – die Akribie der Elfenbeinschnerei, die strukturelle Kraft der deutschen Bildhauerei und die fließende Anmut des italienischen Barocks – ebnete den Weg für seinen Aufstieg zum führenden Bildhauer seiner Generation.

Die Pracht Dresdens und darüber hinaus

Permosers Karriere erreichte ihren Höhepunkt, als er 1689 von Johann Georg III., dem Kurfürsten von Sachsen, nach Dresden berufen wurde. Hier fand seine monumentale Vision ihre beständigste Leinwand. In Zusammenarbeit mit dem Architekten Matthäus Daniel Pöppelmann wurde Permoser zu einer zentralen Figur bei der Erschaffung des Zwingers. Seine Beiträge zu diesem architektonischen Meisterwerk sind legendär; er lieferte die skulpturalen Details für den Nymphenbad-Brunnen und schuf, am berühmtesten, die festlichen, muskulösen und grimassierenden Atlanten für den Wallpavillon. Diese Figuren, die durch ihre muskuläre Spannung und expressive Vitalität bestechen, gehören zu seinen am meisten gefeierten Errungenschaften und verkörpern das eigentliche Wesen des römischen Barocks.

Sein Wirkungskreis erstreckte sich weit über die Grenzen Sachsens hinaus, wie seine bedeutenden Werke in anderen europäischen Zentren beweisen:

In Salzburg meißelte er die kraftvollen Atlanten für das Westportal der Hofstallung.

Während seiner Zeit nahe Berlin, zwischen 1704 und 1710, trug er zum Glanz des Schlosses Charlottenburg bei.

Sein Meisterwerk, die Apotheose des Prinzen Eugen, geschaffen im frühen 18. Jahrhundert, steht als atemberaubendes Marmorzeugnis für seine Fähigkeit, theatralische, göttliche Ereignisse in Stein zu inszenieren.

Zeit seines Lebens diente Permosers Werk als mächtiges Instrument politischer und spiritueller Propaganda, das historische Persönlichkeiten in himmlische Höhen erhob. Ob er die Qual des Marsyas oder die saisonalen Personifikationen des Winters einfing – seine Skulpturen besitzen die unvergleichliche Fähigkeit, sowohl die physische Form als auch die zugrunde liegende emotionale Wahrheit einzufangen. Er bleibt eine Schlüsselfigur, deren sich entwickelnder Stil zwei Epochen überbrückte und ein steinernes Vermächtnis hinterließ, das bis heute mit der Erhabenheit einer vergangenen Ära widerhallt.