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Leitfaden für studentische Kunstwerke

William Mather Smith

Name Klasse Datum

Archibald Robertson, William Mather Smith (1810). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Archibald Robertson wahooart.com/de/artists/archibald-robertson/
Lebensdaten des Künstlers
1765 – 1835
Gemalt
1810
Originalgröße
8 x 6 cm

Im Kontext

William Mather Smith — Archibald Robertson

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 8 × 6 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1760
  2. 1770
  3. 1780
  4. 1790
  5. 1800
  6. 1810
  7. 1820
  8. 1830

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 70 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 45 war. Der Künstler wurde 70 alt. 8 der 9 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Archibald Robertson (1765–1835) ▲ dieses Werk, 1810 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1795 Hauptwirkungsjahre: 1795–1798 Spätwerke: ab 1798

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/archibald-robertson-william-mather-smith-AQRST5-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Black #070607

    Katalogisierte Palette

    • #070607
    • #6A6C6D
    • #9EA19E
    • #473D39

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Black
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Archibald Robertson aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 1 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 100,0%100 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 3 meistgesehenen Werke von Archibald Robertson

    1. 1 View up Wall Street with City Hall [Federal Hall] and Trinity Church, New York City, 1798 50,0%200 visits
    2. 2 William Mather Smith, 1810 dieses Gemälde 25,0%100 visits
    3. 3 Sir Joshua Reynolds (1723–1792), 1786 25,0%100 visits

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 9 Werke dieses Künstlers, von denen 3 mindestens einmal betrachtet wurden. This painting ranks 2 of them, with 25,0% of that attention (100 visits). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Archibald Robertson

    Archibald Robertson (1765 – 1835): A Pioneer of Scottish Miniature Portraiture

    Archibald Robertson, born in Edinburgh in 1765, stands as a pivotal figure in the history of Scottish art and particularly renowned for his exquisite miniature portraits. Though overshadowed by more celebrated contemporaries like Benjamin West, Robertson’s meticulous craftsmanship and stylistic innovations cemented his place as one of Scotland's foremost artists of the late Enlightenment era. His legacy continues to inspire admiration for its understated elegance and profound psychological insight.

    Early Life and Training

    Robertson’s formative years were spent in a household steeped in artistic tradition. His father, Robert Robertson Sr., was a sculptor and architect, fostering an environment where artistic pursuits were nurtured from childhood. This familial influence undoubtedly instilled within Archibald a deep appreciation for visual art and propelled him toward formal training. He studied under John Ramsay at the Edinburgh Academy of Art, absorbing the prevailing neoclassical style prevalent during his time – characterized by precise draughtsmanship and idealized representations of human form. Ramsay’s teachings emphasized classical principles of composition and anatomical accuracy, shaping Robertson's artistic sensibilities profoundly.

    The Rise of Miniature Portraiture

    Robertson swiftly established himself as a prolific miniature portraitist, capitalizing on the burgeoning demand for intimate portraits amongst the Scottish aristocracy. Unlike grand canvases that proclaimed wealth and status, miniatures offered a more personal connection between artist and subject—a deliberate choice reflecting the intellectual currents of the period. He skillfully captured fleeting expressions of emotion and subtle nuances of character within exquisitely detailed landscapes and portraits, demonstrating an exceptional ability to convey psychological depth. His technique involved painstaking layering of translucent glazes over thinly applied paint, achieving remarkable luminosity and capturing the delicate textures of skin and fabric with unparalleled precision.

    Influences and Artistic Style

    Robertson’s artistic style was undeniably influenced by Benjamin West, a prominent American painter who had gained considerable acclaim in London during Robertson's career. West’s dramatic compositions and masterful use of chiaroscuro – the interplay of light and shadow – served as a significant model for Robertson, particularly evident in his landscapes infused with atmospheric perspective and evocative tonal harmonies. However, Robertson distinguished himself through a distinctive approach that prioritized psychological realism over mere imitation. He meticulously observed his subjects' behavior and demeanor, translating these observations into nuanced portrayals that captured the essence of their personalities. His portraits were renowned for their sensitivity and empathy, reflecting a humanist aesthetic deeply rooted in Enlightenment ideals.

    Notable Works and Legacy

    Robertson’s oeuvre comprises numerous celebrated miniature portraits depicting members of Scottish nobility and prominent figures from various professions. Among his most enduring achievements are depictions of Robert Fergusson, Scotland's Poet Laureate, and portraits of several members of the Sutherland family—renowned for their vast estates and influential patronage of the arts. These works exemplify Robertson’s mastery of technique and his ability to convey profound emotional resonance. Furthermore, he produced a series of landscapes capturing the grandeur of Scottish scenery, notably scenes from Loch Lomond and Glencoe – locations that would later inspire Romantic artists like William Wordsworth and Samuel Taylor Coleridge. Robertson's contribution to Scottish art history is undeniable; he championed a refined artistic vision that prioritized psychological insight alongside technical virtuosity—a legacy that continues to resonate with collectors and scholars alike. His meticulous attention to detail and his profound understanding of human emotion solidified his reputation as one of Scotland’s most accomplished miniature portraitists, ensuring his enduring place within the annals of art history.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für William Mather Smith

    wahooart.com/de/art/download/archibald-robertson-william-mather-smith-AQRST5-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Robertson, Archibald. William Mather Smith. 1810, https://wahooart.com/de/art/archibald-robertson-william-mather-smith-AQRST5-en/
    APA
    Robertson, Archibald (1810). William Mather Smith [Painting]. https://wahooart.com/de/art/archibald-robertson-william-mather-smith-AQRST5-en/
    Chicago
    Archibald Robertson. William Mather Smith. 1810. https://wahooart.com/de/art/archibald-robertson-william-mather-smith-AQRST5-en/
    Harvard
    Robertson, Archibald (1810) William Mather Smith. Available at: https://wahooart.com/de/art/archibald-robertson-william-mather-smith-AQRST5-en/

    Genau hinsehen

    William Mather Smith — Archibald Robertson

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Brother in law of Mrs. Alexander Rose (1795), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Archibald Robertson war etwa 45 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie kann ich das Bild von "William Mather Smith" von Archibald Robertson herunterladen?

    Für „William Mather Smith“ steht ein Download zur Verfügung: Die Download-Seite des Kunstwerks bietet hochauflösender digitaler Bild-Download.

    Wie hell ist "William Mather Smith" insgesamt?

    Insgesamt wird „William Mather Smith“ mit einer Helligkeit von deep_shadow erfasst. Die wahrgenommene Helligkeit beschreibt, wie hell oder dunkel das Werk erscheint.

    Kann ich "William Mather Smith" von Archibald Robertson vor dem Kauf an meiner eigenen Wand sehen?

    "William Mather Smith" von Archibald Robertson kann mithilfe der AR-Vorschau-Seite des Kunstwerks mit Augmented Reality auf einem kompatiblen Gerät direkt an Ihrer eigenen Wand vorab betrachtet werden.