Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Ein rotes Bust

Amedeo Modigliani, 1913

Name Klasse Datum
Amedeo Modigliani, Ein rotes Bust (1913). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Amedeo Modigliani wahooart.com/de/artists/amedeo-modigliani_de/
Lebensdaten des Künstlers
1884 – 1920
Gemalt
1913
Medium
Öl auf Tafel
Originalgröße
81 x 46 cm
Bewegung
Expressionist Painting
Zeitraum
Moderne
Artistic style
Ausdrucksstil
Influences
Nietzsche, Baudelaire
Notable elements or techniques
Elongierte Formen, Farbgebung
Subject or theme
Porträt einer Frau

Urheberrecht Dieses Werk ist gemeinfrei. Amedeo Modigliani verstarb im Jahr 1920; das Urheberrecht erlischt 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers, sodass es im Jahr 1990 abgelaufen ist.

Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 27. September 2026

Ein rotes Bust — Amedeo Modigliani Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

Ein rotes Bust — Amedeo Modigliani

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 81 × 46 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 36 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 29 war. Der Künstler wurde 36 alt. 37 der 342 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Amedeo Modigliani (1884–1920) ▲ dieses Werk, 1913 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1915 Hauptwirkungsjahre: 1915–1918 Spätwerke: ab 1918

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: wahooart.com/de/art/similar/amedeo-modigliani-ein-rotes-bust-8XXN5W-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalogrün #2a2424

    Katalogisierte Palette

    • #2A2424
    • #97533E
    • #C5674D
    • #55382F

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalogrün
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Ausgewogen Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Einheitliche Farbpalette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Tiefster Schatten Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Ausgewogen sanft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Amedeo Modigliani aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 72 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 33,3%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 9,5%
    3. 3 Hong Kong 6,6%
    4. 4 Frankreich 6,3%
    5. 5 Singapur 5,7%
    6. 6 Russland 4,7%
    7. 7 Ukraine 4,5%
    8. 8 Spanien 3,1%
    9. 9 Niederlande 2,3%
    10. 10 Italien 2,3%
    11. · 62 weitere Länder 21,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Amedeo Modigliani

    1. 1 Nackte Person auf einem Divan, 1917 14,0%
    2. 2 Porträt von Jeanne Hebuterne, 1918 7,7%
    3. 3 Liegender Nackt mit blauem Kissen 5,4%
    4. 4 La Chevelure noire 3,1%
    5. 5 Kopf einer Rothaarigen Frau, 1915 2,2%
    6. 6 Der kleine Bauer, 1918 1,5%
    7. 7 Marios Varvoglis, 1920 1,5%
    8. 8 Jungfrau in einem Hemd, 1918 1,4%
    9. 9 Adrienne (Frau mit Stirnfrisur) -, 1917 1,4%
    10. 10 Liegender Nackt 1,2%
    11. 11 Selbstbildnis, 1919 1,2%
    12. 12 Mädchen mit Zöpfen, 1918 1,1%
    13. 13 Beatris Hastings 1,1%
    14. 14 Jeanne Hébuterne, 1919 1,1%
    15. 15 Sitzende Nacktheit auf Divan 1,0%
    16. 16 Jeanne Hebuterne mit Hut und Halskette, 1917 1,0%
    17. 17 Frau mit blauen Augen, 1918 0,9%
    18. 18 Untitled (2323) 0,8%
    19. 19 Madame Georges van Muyden, 1917 0,7%
    20. — Ein rotes Bust, 1913 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 48,3% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 616 Werke dieses Künstlers, von denen 384 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 27. September 2026

    Ein rotes Bust — Amedeo Modigliani Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    Ein rotes Bust — Amedeo Modigliani

    Eine Meditation über Schönheit und Zerbrechlichkeit: Eine Erkundung von Modiglianis „Die rote Büste“

    Amedeo Clemente Modiglianis „Die rote Büste“, gemalt im Jahr 1913, geht weit über die bloße Darstellung hinaus; sie verkörpert eine tiefgründige Erkundung menschlicher Verletzlichkeit und ein unerschütterliches Streben nach ästhetischer Eleganz. Dieses eindrucksvolle Porträt fängt das Wesen der Weiblichkeit durch eine meisterhafte Mischung aus stilistischer Innovation und technischer Präzision ein – ein Zeugnis für Modiglianis bleibendes Erbe als eine der bedeutendsten Figuren des Expressionismus. Das Gemälde zeigt das Gesicht einer Frau, das in Schwarztönen vor einem schlichten Hintergrund dargestellt ist und den Blick des Betrachters sofort nach innen lenkt, was zur Kontemplation über Themen wie Schönheit, Trauer und Zeitlosigkeit einlädt.

    Gegenstand: Modiglianis Fokus ist einzigartig – das menschliche Antlitz –, doch er erhebt es auf eine fast spirituelle Ebene. Die dargestellte Frau besitzt eine markante Nase, eine charakteristische stilistische Entscheidung, die sein Werk von den vorherrschenden künstlerischen Konventionen der Zeit unterscheidet.

    Stil und Technik: Das Gemälde verkörpert expressionistische Prinzipien durch die bewusste Verzerrung von Form und Farbe. Modigliani verwendet gelängte Proportionen – ein Markenzeichen seines Schaffens –, um einen Eindruck von ätherischer Anmut zu erzeugen und gleichzeitig ein Gefühl der Melancholie zu vermitteln. Die Verwendung von Ölfarbe auf Tafel trägt zur textuellen Reichhaltigkeit des Kunstwerks bei und ermöglicht subtile Nuancen in der Schattierung, die die emotionale Wirkung verstärken.

    Historischer Kontext: Echos von Nietzsche und Baudelaire

    Gemalt während Modiglianis prägenden Jahren, schwingt in „Die rote Büste“ der intellektuelle Zeitgeist seiner Ära tief mit. Beeinflusst von Philosophen wie Friedrich Nietzsche und Dichtern wie Charles Baudelaire und Stéphane Mallarmé – Künstler, die die Subjektivität verteidigten und die dunkleren Abgründe menschlicher Erfahrung erforschten –, lehnte Modigliani den akademischen Realismus zugunsten einer visuellen Sprache ab, die Emotion über faktische Genauigkeit stellte. Diese stilistische Rebellion passt perfekt zum Bestreben der breiteren expressionistischen Bewegung, gesellschaftliche Ängste zu konfrontieren und die psychologische Komplexität des Individuums einzufangen.

    Symbolik: Das rote Haar – eine bewusste Übersteigerung – symbolisiert Leidenschaft, Vitalität und vielleicht sogar einen Hauch von Trotz. Gleichzeitig dient es als visueller Kontrapunkt zum schwarzen Hintergrund und betont das Gesicht der Frau als zentralen Punkt künstlerischer Betrachtung.

    Emotionale Wirkung: Der Anblick von „Die rote Büste“ ruft Gefühle stiller Kontemplation und ergreifender Schönheit hervor. Modiglianis meisterhafte Manipulation von Form und Farbe erreicht eine bemerkenswerte Fähigkeit, Traurigkeit zu vermitteln, ohne in übermäßige Sentimentalität zu verfallen – eine Eigenschaft, die das Publikum bis heute in seinen Bann zieht.

    Ein bleibendes Erbe durch Reproduktion: Modiglianis Vision nach Hause bringen

    WahooArt.com bietet außergewöhnliche Reproduktionen von „Die rote Büste“ an, die akribisch gefertigt wurden, um die ursprüngliche Lebendigkeit und texturelle Tiefe des Kunstwerks zu bewahren. Ob zur Verschönerung einer Galeriewand oder zur Bereicherung Ihrer Inneneinrichtung – eine hochwertige Reproduktion ermöglicht es Ihnen, den tiefgreifenden künstlerischen Wert von Modiglianis Meisterwerk hautnah zu erleben: ein zeitloses Symbol für Schönheit, die aus der Zerbrechlichkeit erwächst.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 27. September 2026

    Ein rotes Bust — Amedeo Modigliani Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Amedeo Modigliani

    Geboren in Livorno, Italien

    frühes Leben und Hintergrund

    Amadeo Clemente Modigliani, ein italienischer jüdischer Maler und Bildhauer, wurde am 12. Juli 1884 in Livorno, Italien, geboren. Seine Familie, von sephardischer jüdischer Abstammung, hatte eine bedeutende Präsenz im Mittelmeerraum. Das frühe Leben von Modigliani war von häufigen Krankheiten geprägt, darunter Pleuritis und Typhus, die seinen späteren künstlerischen Stil beeinflussen sollten.

    Künstlerische Reise

    Amadeo Clemente Modigliani's künstlerische Reise begann in Italien, wo er die Kunst der Antike und des Renaissance studierte.

    Im Jahr 1906 zog er nach Paris und kam mit namhaften Künstlern wie Pablo Picasso und Constantin Brâncuși in Kontakt.

    Die Œuvre von Modigliani umfasst Gemälde und Zeichnungen, wobei der Schwerpunkt auf Porträts und vollen Figuren von Menschen liegt, sowohl in Bildern als auch in Skulpturen.

    Bekannte Werke und Stil

    Nacktbildnis (35 x 26 cm, Expressionismus, Öl auf Leinwand), ein Paradebeispiel für den einzigartigen Stil von Modigliani.

    Liegender Nackt mit losem Haar (Osaka City Museum of Modern Art, Japan, Expressionismus, Öl auf Leinwand), das seine Meisterschaft der menschlichen Form demonstriert.

    Sitzende weibliche Nacktheit (92 x 60 cm, Expressionismus, Öl auf Leinwand), ein Beweis für seine Fähigkeit, die Essenz der Weiblichkeit einzufangen.

    Einfluss und Vermächtnis

    Trotz geringem Erfolg während seines Lebens wurden Modiglianis Werke nach seinem Tod populärer, wobei seine Kunstwerke zu hohen Preisen verkauft wurden. Sein Einfluss ist in verschiedenen Kunstbewegungen zu sehen, darunter Expressionismus und Modernismus.

    Entdecken Sie die Top 5 berühmtesten Expressionisten aller Zeiten, um mehr über die Bewegung zu erfahren.

    Erkunden Sie Amadeo Clementes Modiglianis umfangreiche Sammlung auf AllPaintingsStore, mit über 240 Kunstwerken.

    Entdecken Sie die Geschichte der Malerei und ihre Bedeutung für den Kunstwelt.

    Museen und Kunstsammlungen

    Osaka City Museum of Modern Art, Japan, das einige seiner bedeutenden Werke beherbergt, ist eine wichtige Institution für Kunstinteressierte. Die Sammlung des Museums zeigt eine breite Palette künstlerischer Stile, darunter Expressionismus und Modernismus.

    Schlussfolgerung

    Amadeo Clementes Modiglianis rätselhafter Stil, der durch die Verlängerung von Gesichtern und Figuren gekennzeichnet ist, hat einen unauslöschlichen Eindruck in der Kunstwelt hinterlassen. Sein Vermächtnis inspiriert weiterhin Künstler und Kunstinteressierte gleichermaßen und macht ihn zu einer geliebten Figur in der Geschichte der Malerei.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Ein rotes Bust

    wahooart.com/de/art/download/amedeo-modigliani-ein-rotes-bust-8XXN5W-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Modigliani, Amedeo. Ein rotes Bust. 1913, https://wahooart.com/de/art/amedeo-modigliani-ein-rotes-bust-8XXN5W-de/
    APA
    Modigliani, Amedeo (1913). Ein rotes Bust [Painting]. https://wahooart.com/de/art/amedeo-modigliani-ein-rotes-bust-8XXN5W-de/
    Chicago
    Amedeo Modigliani. Ein rotes Bust. 1913. https://wahooart.com/de/art/amedeo-modigliani-ein-rotes-bust-8XXN5W-de/
    Harvard
    Modigliani, Amedeo (1913) Ein rotes Bust. Available at: https://wahooart.com/de/art/amedeo-modigliani-ein-rotes-bust-8XXN5W-de/

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 27. September 2026

    Ein rotes Bust — Amedeo Modigliani Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    Ein rotes Bust — Amedeo Modigliani

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: female figure, portrait painting, italian art. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Nackte Person auf einem Divan (1917), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Amedeo Modigliani war etwa 29 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 27. September 2026

    Ein rotes Bust — Amedeo Modigliani Teil 5 · Details im Blick

    Kunst-Quiz

    Ein rotes Bust — Amedeo Modigliani

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. ¿Quién es el artista que creó esta obra maestra?

      • A Pablo Picasso
      • B Vincent van Gogh
      • C Amedeo Clemente Modigliani

    2. 2. ¿En qué año fue pintada esta escultura roja?

      • A 1905
      • B 1913
      • C 1928

    3. 3. ¿Qué movimiento artístico se caracteriza por colores brillantes y figuras estilizadas como esta obra?

      • A Impresionismo
      • B Cubismo
      • C Expresionismo

    4. 4. ¿Cómo describirías el fondo de la pintura? ¿Es oscuro o claro?

      • A Oscuro
      • B Claro
      • C Multicolor

    5. 5. ¿Por qué Modigliani utilizó colores brillantes como el rojo en esta escultura?

      • A Para representar la belleza clásica
      • B Para expresar emociones fuertes y sentimientos de melancolía
      • C Para crear una imagen realista

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1C · 2B · 3C · 4A · 5B

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Quelle: WahooArt.com — abgerufen am 27. September 2026

    Ein rotes Bust — Amedeo Modigliani Teil 6 · Kunst-Quiz

    Fragen & Antworten

    Ist "Ein rotes Bust" von Amedeo Modigliani ein helles oder ein dunkles Kunstwerk?

    Was die wahrgenommene Helligkeit betrifft, so ist "Ein rotes Bust" von Amedeo Modigliani Tiefster Schatten.

    Welche Stellung nimmt „Ein rotes Bust“ unter den wiederkehrenden Motiven von Amedeo Modigliani ein?

    "Ein rotes Bust" stellt female figure, portrait painting, italian art, expressionism style, red hair, black background, oil panel artwork dar, während die dokumentierten Themen von Amedeo Modigliani nietzschean philosophy impact, jewish heritage expression, melancholy aesthetic tone, iconic portrait style, symbolic red hair color sind. Ein Vergleich der beiden zeigt, wie das Werk mit den üblichen Sujets des Künstlers in Verbindung steht.

    Welche Motive sind in "Ein rotes Bust" von Amedeo Modigliani zu sehen?

    Die Motive von "Ein rotes Bust" sind female figure, portrait painting, italian art, expressionism style, red hair, black background, oil panel artwork.