Papirformat

Guide til elevkunst

Fall (2011)

Navn Klasse Dato

Wayne Thiebaud, Fall (2011). Reproduceret til referenceformål; alle rettigheder er forbeholdt rettighedshaveren.

Fakta om værket

Kunstner
Wayne Thiebaud wahooart.com/da/artists/wayne-thiebaud_da/
Kunstnerens levetid
1920 – 2021
Bevægelse
Pop Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.

I kontekst

Fall (2011) — Wayne Thiebaud

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet til?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010
  11. 2020

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Skyggelagt: Wayne Thiebaud' livstid (1920–2021)

First works: up to 1961 Main working years: 1961–1996 Late works: from 1996

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlignelige værker

  • Vandmelon Stor wahooart.com/da/art/wayne-thiebaud-vandmelon-stor-AE3NNV-da/
  • Roulette wahooart.com/da/art/wayne-thiebaud-roulette-AE3NNS-da/
  • Fabs wahooart.com/da/art/wayne-thiebaud-fabs-AE3NNG-da/

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: wahooart.com/da/art/similar/wayne-thiebaud-fall-2011-AE3NNH-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Bronze #b69b2b

    Gemt palet

    • #B69B2B
    • #868A91
    • #404143
    • #C4BEB3
    Farvepalette
    Neutrals Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Bronze
    Intensitet
    Balanced Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Bold Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Discordant Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Subtle Color Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Wayne Thiebaud over the last twelve months — 8 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Kina 56,8%
    2. 2 USA 18,9%
    3. 3 Brasilien 5,4%
    4. 4 Hong Kong 5,4%
    5. 5 Sydkorea 5,4%
    6. 6 Australien 2,7%
    7. 7 Grækenland 2,7%
    8. 8 Mexico 2,7%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by Wayne Thiebaud

    1. 1 Vandmelon Stor 13,6%
    2. 2 San Francisco West Side Ridge, 2001 11,4%
    3. 3 Fabs 9,1%
    4. 4 Down Eighteenth Street, 1980 9,1%
    5. 5 Roulette 6,8%
    6. 6 Dessert circle 6,8%
    7. 7 Three Sandwiches, 1961 4,5%
    8. 8 Untitled (219) 4,5%
    9. 9 Lipstick row 4,5%
    10. 10 Levee Farms, 1998 2,3%
    11. 11 French Pastries, 1963 2,3%
    12. 12 Balls, 1963 2,3%
    13. 13 Cut Meringues, 1961 2,3%
    14. 14 Plate of hors d oeuvres 2,3%
    15. 15 Meringues 2,3%
    16. 16 Untitled (190) 2,3%
    17. 17 Pancake breakfast 2,3%
    18. 18 Untitled (738) 2,3%
    19. 19 Untitled (700) 2,3%
    20. Fall (2011) this painting 0,0%

    Together these works take 93,3% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 54 works by this artist, of which 22 were looked at at least once. This painting has not been looked at yet in that time — it closes the list without a rank.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Wayne Thiebaud

    Født i Mesa, USA

    Wayne Thiebaud – En Livets Søde Eftersmag

    Wayne Thiebaud, hvis liv tog sin sidste åndedrag i december 2021 i imponerande ålder på 101 år, var inte bara målaren av pajer och bakverk; han var en berättare om amerikansk längtan, en mästare över ljus och textur och konstnär vars verk resonerade med en unik nostalgisk ton. Han föddes Morton Wayne Thiebaud den 15 november 1920 i Mesa, Arizona och hans tidiga liv präglades av ständig rörelse, formgiven av sina föräldrars arbete och rotad i Mormons trofasthet. Detta vandrande barndom, tillbringad mestadels i södra Kalifornien, väckte inom honom en skarp observatorisk känslighet och kanske längtan efter stabilitet – teman som subtilt genomskådades hans konstnärliga vision. Även när han var ung visade Thiebaud ett naturligt begåvande för visuellt kommunikation, studerade han kommersiell konst på Long Beach Polytechnic High School och Los Angeles Trade-Technical College. En kort stint som lärling i Walt Disney Studios animation avdelning utvecklade hans tekniska färdigheter, men det var en rad olika jobb – grafisk designer, illustratör, reklamchef – som verkligen exponerade honom för den blomstrande konsumenskulturen som senare skulle bli ett centralt element i hans konst. Hans tjänst under andra världskriget breddade ytterligare sina erfarenheter och kulminerade i arbete med Första Filmtjänsten, vilket subtilt informerade hans förståelse för visuellt berättande och presentation.

    Från Abstrakt Expressionism till Läcker Bakverk

    Thieaubads konstnärliga resa var inte en direkt väg till de ikoniska bilder han blev känd för. Ursprungligen drabbades han av abstrakt expressionism och experimenterade med icke-representativa former innan han gradvis förflyttade sig mot figurativ målning. Detta övergång var avgörande. Han började fokusera på vardagsföremål – inte stora historiska berättelser eller djupa filosofiska uttalanden utan snarare de blygsamma nöjena som hittas i bakverkshyllor och mataförråd: pajer, kakor, läppstift, målarpannor, glasskärvor och korvhotell – samt landskap och porträtt. Dessa var inte bara stilleben; de var fyllda med en personlig resonans, återspeglande föremål som hade varit precis utanför hans räckhåll som barn, beskåda genom glasväggarna av butiksfönster. Hans teknik var revolutionerande. Han strävade efter fotorealistisk återgivning utan att försöka skapa något annat än ett försök att fånga ljus och skugga på ett sätt som var lika överraskande som det var naturligt. Detta gjorde honom till en av de mest distinkta konstnärerna i sin samtid, och hans verk är fortfarande förebild för många samtida målare idag. Han återupplevde uppskattningen för stilleben måleri och visade att skönhet kunde hittas i det mest enkla av ämnen. Detta gjorde honom till en av de mest älskade konstnärerna i sin samtid, och hans verk är fortfarande förebild för många samtida målare idag.

    Influenser och Utveckling

    Thieaubads konstnärliga utveckling var inte isolerad utan präglades av betydande påverkan från andra konstnärer och rörelser. Han hämtade inspiration från Willem de Koonings gestikulära penseldrag och David Parks Bay Area Figurative Movement, vilket förespråkade återgång till representativ måleri efter abstrakt expressionism dominerade konstvärlden. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och färg på ett sätt som var både tekniskt skickligt och känslomässigt träffsäkert. Hans första konstnärliga erfarenheter inkluderade arbetet som reklamartist för Universal Studios och hans tidiga verk visar tydligt hur mycket han hade lärt sig av andra konstnärer och rörelser. Detta skulle senare komma att påverka hans egen stil och teknik. Han studerade även verk av impressionister och fauvister och lärde sig att använda ljus och

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Fall (2011)

    wahooart.com/da/art/download/wayne-thiebaud-fall-2011-AE3NNH-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Thiebaud, Wayne. Fall (2011). n.d., https://wahooart.com/da/art/wayne-thiebaud-fall-2011-AE3NNH-en/
    APA
    Thiebaud, Wayne (n.d.). Fall (2011) [Painting]. https://wahooart.com/da/art/wayne-thiebaud-fall-2011-AE3NNH-en/
    Chicago
    Wayne Thiebaud. Fall (2011). n.d. https://wahooart.com/da/art/wayne-thiebaud-fall-2011-AE3NNH-en/
    Harvard
    Thiebaud, Wayne (n.d.) Fall (2011). Available at: https://wahooart.com/da/art/wayne-thiebaud-fall-2011-AE3NNH-en/

    Se nærmere efter

    Fall (2011) — Wayne Thiebaud

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: landscape. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Vandmelon Stor tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Pop Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Hvor meget lys ser farverne i "Fall (2011)" ud til at reflektere?

    "Fall (2011)" af Wayne Thiebaud har en luminans på Gentle Luminance. Luminans beskriver, hvor meget lys farverne ser ud til at reflektere.

    Kan jeg bestille en oliereproduktion af "Fall (2011)"?

    Håndmalede kopier af "Fall (2011)" af Wayne Thiebaud sælges på denne hjemmeside: en håndmalet oliereproduktion på lærred af hør, bestilles via denne side.

    Hvilken tone læner "Fall (2011)" sig mod?

    Den dominerende nuance i "Fall (2011)" af Wayne Thiebaud er Ochre to Sepia. Nuancen er den underliggende tone i farvepaletten.

    Hvordan kan jeg få et tryk af "Fall (2011)" af Wayne Thiebaud?

    Et print af "Fall (2011)" af Wayne Thiebaud kan bestilles direkte på denne side: et fine art-print på bomuldscanvas eller arkivbestandigt lærredspapir.

    Hvem har skabt "Fall (2011)"?

    "Fall (2011)" tilskrives Wayne Thiebaud.

    Er en højtopløselig download af "Fall (2011)" tilgængelig?

    Et digitalt billede af "Fall (2011)" af Wayne Thiebaud kan købes på denne side: et højtopløseligt digitalt billeddownload.

    Fra hvilket land stammer Pop Art-værket "Fall (2011)"?

    Det Pop Art værk "Fall (2011)" blev skabt af en kunstner født i USA.