Mother

Kunstner

Hassan Al-Abadi

Født i Baghdad, Iraq

Hassan Al-Abadi: Life and Art

Early Life and Political Beginnings

Born in Baghdad, Iraq, in 1952, Hassan Al-Abadi’s life has been deeply intertwined with the political landscape of his nation.

He began as a Shia dissident opposing Saddam Hussein's regime in the late 1970s, leading to 24 years spent in exile.

During this period, he became a senior leader within the Islamic Dawa Party and coordinated anti-Saddam guerrilla activities.

Al-Abadi cultivated relationships with officials from both Iran and Syria during his time abroad.

Political Career and Prime Ministership

Upon returning to Iraq, Al-Abadi worked closely with the Multi-National Force (MNF–I) during and after the American-led occupation.

He continued cooperation with the United States following their withdrawal from Iraq.

From 2014 to 2018, he served as Prime Minister of Iraq, a period marked by challenges including allegations of corruption and sectarian tensions.

Despite attempts to abolish it, Al-Abadi was elected as one of Iraq’s three Vice Presidents in September 2014, holding the position concurrently with his prime ministership.

Artistic Practice: Sculpture

While widely known for his political career, Hassan Al-Abadi is also a recognized sculptor.

His sculptural work often reflects themes of Iraqi history, culture, and identity.

A notable piece is Sinbad’s Lantern, created in 2015, which exemplifies his artistic style.

Another known sculpture is Mother.

Influences and Artistic Development

Information regarding specific artistic influences on Al-Abadi’s sculptural work is limited; however, it can be inferred that his experiences living through political upheaval and exile heavily inform his themes.

His art likely draws inspiration from the rich cultural heritage of Iraq and the Middle East.

The historical context of Iraq – its ancient civilizations, modern conflicts, and societal complexities – undoubtedly shapes his artistic vision.

Major Achievements and Historical Significance

Al-Abadi’s significance lies in his dual role as a political leader navigating a turbulent period in Iraqi history and an artist expressing cultural identity through sculpture.

His time as Prime Minister saw efforts to combat ISIS and stabilize the country, though also faced criticism regarding sectarianism and governance.

As an artist, he contributes to the ongoing dialogue surrounding Iraqi art and its representation of a nation undergoing profound transformation.

He represents a unique intersection of political power and creative expression, offering a compelling perspective on contemporary Iraq.

Museum

Ibrahimi Collection

Udstillet på Amman, Jordan

Ibrahimi Collection: Et fyrtårn for irakisk kunstnerisk kulturarv

Beliggende i hjertet af Amman, Jordan, og med rødder der strækker sig helt til Bagdad, Irak, står Ibrahimi Collection som et vidnesbyrd om den irakiske kunsts uendelige ånd. Grundlagt af Hasanain Al-Ibrahimy er dette private museum ikke blot et udstillingsrum; det er et omhyggeligt kurateret fristed, dedikeret til at beskytte og formidle den levende kunstneriske arv fra det moderne og samtidige Irak.

Et unikt fokus:

I modsætning til bredere institutioner, der kæmper med enorme samlinger, som strækker sig over århundreder, koncentrerer Ibrahimi Collection sig bevidst om irakisk kunst fra begyndelsen af det 20. århundrede og frem. Denne målrettede tilgang muliggør en uovertruffen dybde i udforskningen af en regions kunstneriske evolution – en rejse præget af både dyb kreativitet og betydelige udfordringer.

Jewad Selims skulpturelle vision:

Blandt de mest fejrede skatte findes det imponerende værk af Jewad Selim, som uden tvivl er Iraks fremmeste billedhugger. Hans banebrydende værker legemliggør den modernistiske impuls til at genopfinde form og materialitet, hvilket afspejler et ønske om at udtrykke irakisk identitet på dristige, nye måder.

Widad Al-Orfalis socio-kulturelle kommentar:

Besøgende vil lade sig fange af Widad Al-Orfalis malerier – værker gennemsyret af kraftfuld social kommentar og en urokkelig forpligtelse til at skildre den irakiske kultur. Hendes karakteristiske stil, kendetegnet ved komplekse lag og symbolsk billedsprog, fortæller historier om de mange facetter i den irakiske oplevelse.

Arkitektur og grundlæggende principper:

Museets bygning er i sig selv designet til at harmonere sømløst med samlingen – et bevidst valg, der prioriterer rene linjer og et overflod af naturligt lys. Opført i Amman inkarnerer den en filosofi forankret i støtten til irakiske kunstnere og fremme af dialog mellem irakisk kultur og det globale kunstneriske samfund. AGMEST Group for Investment and Development fører aktivt tilsyn med museets drift og sikrer dets fortsatte engagement i at bevare den irakiske kulturarv.

En forpligtelse til bevarelse og forskning:

Mere end blot en fremvisning af kunst, fungerer Ibrahimi Collection som et vigtigt forskningscenter – et sted, hvor lærde kan dykke ned i irakisk kunsthistorie og bidrage til forståelsen af den. Dets arkiver rummer uvurderlige dokumenter og billeder, hvilket fremmer museets mission om at sprede viden om irakisk kunst både lokalt og internationalt.

Besøgstider og programmer:

Beliggende i Amman, med åbent mandag og onsdag fra kl. 12:00 til 15:00, byder Ibrahimi Collection besøgende velkommen, der ønsker at fordybe sig i dets udstillinger. Forelæsninger og uddannelsesprogrammer beriger oplevelsen og fremmer værdsættelsen af irakiske kunsttraditioner.

Hvad der gør det unikt:

Ibrahimi Collection skiller sig ud som et af de få museer i verden, der udelukkende er dedikeret til irakisk kunst – en særstatus, der understreger dets betydning i den bredere kontekst af internationale kulturinstitutioner. Dets urokkelige dedikation til at bevare Iraks kunstneriske arv, især i perioder med ustabilitet, cementerer dets rolle som et fyrtårn for kreativitet og modstandskraft.

Bemærkelsesværdige skikkelser:

Samlingen hylder bidragene fra Jewad Selim og Widad Al-Orfali – kunstnere, hvis værker eksemplificerer irakisk kunstnerisk innovation og kulturelt udtryk. Deres eftermæle fortsætter med at inspirere både kunstnere og forskere.