Papirformat

Guide til elevkunst

selbstportrat

Navn Klasse Dato

Hans Makart, selbstportrat. Offentlig ejendom.

Fakta om værket

Kunstner
Hans Makart wahooart.com/da/artists/hans-makart_da/
Kunstnerens levetid
1840 – 1884
Bevægelse
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.

I kontekst

selbstportrat — Hans Makart

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet til?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880

Skyggelagt: Hans Makart' livstid (1840–1884)

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: wahooart.com/da/art/similar/hans-makart-selbstportrat-9GEMDF-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Walnut #816838

    Gemt palet

    • #816838
    • #172419
    • #46442E
    • #E3D297
    Primær farve
    Walnut
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Gentle Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Softly Mixed Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Subtle Color Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Hans Makart

    Født i Salzburg, Østrig

    Hans Makart: Et liv i overdådighed og indflydelse

    Født: 28. maj 1840, Salzburg, Østrig

    Død: 3. oktober 1884, Wien, Østrig

    Nationalitet: Østrigsk

    Bevægelse: Akademisk kunst, Makartstil

    Tidligt liv og uddannelse

    Hans Makarts kunstneriske rejse begyndte i Salzburg, hvor han blev født ind i en familie med tætte forbindelser til Habsburg-hoffet. Han viste tidligt lovende evner og blev indskrevet ved Wienerakademiet mellem 1850 og 1851, men hans udfordringer med tegneteknik førte desværre til, at han måtte forlade akademiet.

    Da man anerkendte hans store passion for farver, studerede Makart under Karl Theodor von Piloty i München fra 1861 til 1865. Denne periode var afgørende for formningen af hans kunstneriske stil og udviklingen af hans karakteristiske brug af levende nuancer.

    Efterfølgende rejser til London, Paris og Rom udvidede hans eksponering for europæiske kunstbevægelser og teknikker, hvilket berigede hans kunstneriske perspektiv dybt.

    Kunstnerisk stil og hovedværker

    Makartstil: Makarts signaturstil, kendt som "Maktermakartstil", var karakteriseret ved overdådig dekoration, levende farver og en teatralsk flair. Den havde en betydelig indflydelse på de visuelle kunstarter i Østrig-Ungarn og langt uden for landets grænser.

    Tidlig anerkendelse: Hans tidlige værker, såsom Lavoisier i fængsel, demonstrerede hans spirende sans for farve, mens Ridderen og vandnymferne fremviste hans dekorative talenter.

    Vejen til berømmelse: Malerier som Moderne Amoretti og Pesten i Firenze cementerede hans ry som en førende kunstner. Da den østrigske kejser købte Romeo og Julie til Wiener Museet, blev hans status endegyldigt fastslået.

    Bemærkelsesværdige værker:

    Kejser Karl V's indtog i Antwerpen i 1520

    Moderne Amoretti

    Pesten i Firenze

    Romeo og Julie

    Indflydelse, eftermæle og Makart-paraden

    Inspiration: Makart hentede inspiration fra Karl Theodor von Piloty, europæiske kunstbevægelser (herunder symbolisme og art nouveau) samt mestre som Peter Paul Rubens.

    Social skikkelse: Hans luksuriøse atelier i Wien blev et centralt socialt knudepunkt, der tiltrak både kongelige, politikere, kunstnere og forfattere.

    Makart-paraden: Et definerende øjeblik i hans karriere var designet af opvisningen til sølvbrylluppet for kejser Franz Joseph I og kejserinde Elisabeth af Bayern (Sisi) i 1879. Dette overdådige skuespil, kendt som "Maktermakartparaden", fremviste hans talent for kostume- og scenografi og fangede hele offentlighedens hjerter.

    Professor ved Wienerakademiet: I 1879 blev Makart udnævnt til professor ved Wienerakademiet, hvilket cementerede hans position i det kunstneriske etablissement.

    Indflydelse på Klimt: Han havde en dyb indflydelse på Gustav Klimt, som senere skulle blive en ledende skikkelse i Wiener Secession-bevægelsen og art nouveau.

    Senere liv og historisk betydning

    Makarts tidlige død i 1884, blot 44 år gammel, markerede afslutningen på en æra. Hans omfattende samling af antikviteter og kunst blev auktioneret væk, hvilket spredte hans eftermæle til forskellige samlinger verden over.

    På trods af kritik fra visse akademiske kredse vedrørende historisk nøjagtighed, er Makarts indvirkning på wienerkulturen og de kunstneriske tendenser ubestridelig. Han personificerede en periode præget af overdådig storhed og æstetisk innovation.

    Hans arbejde værdsættes stadig i dag for sine levende farver, dekorative rigdom og den unikke atmosfære, han skabte, hvilket sikrer hans plads som en betydningsfuld skikkelse i det 19. århundredes østrigske kunst.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for selbstportrat

    wahooart.com/da/art/download/hans-makart-selbstportrat-9GEMDF-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Makart, Hans. selbstportrat. n.d., https://wahooart.com/da/art/hans-makart-selbstportrat-9GEMDF-en/
    APA
    Makart, Hans (n.d.). selbstportrat [Painting]. https://wahooart.com/da/art/hans-makart-selbstportrat-9GEMDF-en/
    Chicago
    Hans Makart. selbstportrat. n.d. https://wahooart.com/da/art/hans-makart-selbstportrat-9GEMDF-en/
    Harvard
    Makart, Hans (n.d.) selbstportrat. Available at: https://wahooart.com/da/art/hans-makart-selbstportrat-9GEMDF-en/

    Kig nærmere efter

    selbstportrat — Hans Makart

    Kig nærmere

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: portrait, self-portrait, beard. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Charlotte Wolter als Messalina (1875) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Realism: Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.