Papir

Guide til elevkunst

Whistlejacket

Navn Klasse Dato

George Stubbs, Whistlejacket (1762). Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
George Stubbs wahooart.com/da/artists/george-stubbs_da/
Kunstnerens årstal
1724 – 1806
Malet
1762
Oprindelig størrelse
292 x 246 cm
Bevægelse
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.
Periode
Early Modern
Artistic style
Realism
Notable elements
Gold frame, blowing mane, dynamic motion
Subject or theme
Portrait of a horse

I kontekst

Whistlejacket — George Stubbs

Hvor stor er den?

Originalen måler 292 × 246 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde. Det er for stort til at kunne gengives i målestoksforhold på denne side.

Hvornår er dette malet?

  1. 1720
  2. 1730
  3. 1740
  4. 1750
  5. 1760
  6. 1770
  7. 1780
  8. 1790
  9. 1800

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 82 ved død.

Malet da kunstneren var 38 år gammel. Kunstneren blev 82 år gammel. 9 af de 136 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: George Stubbs' livstid (1724–1806) ▲ dette værk, 1762 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1765 Primære arbejdsår: 1765–1785 Senere værker: fra 1785

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år, som kunstnerens liv er vævet ind i dem

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: wahooart.com/da/art/similar/george-stubbs-whistlejacket-AQRMQG-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Driftwood #a78956

    Katalogiseret palet

    • #A78956
    • #F9F8F5
    • #452815
    • #7C683C

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Navn på hovedfarve
    Driftwood
    Intensitet
    Balanced Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Gentle Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Balanced Soft Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af George Stubbs i løbet af de sidste tolv måneder — 12 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 66,7%
    2. 2 USA 15,4%
    3. 3 Singapore 5,7%
    4. 4 Hong Kong 4,1%
    5. 5 Canada 1,6%
    6. 6 Guatemala 1,6%
    7. 7 Australien 0,8%
    8. 8 Brasilien 0,8%
    9. 9 Colombia 0,8%
    10. 10 Italien 0,8%
    11. · 2 andre lande 1,7%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af George Stubbs

    1. 1 "A Bay Hunter With Two Spaniels" bliver til dansk: "En Jagthund med To Spanieler"., 1777 19,7%
    2. 2 The Grosvenor Hunt, 1762 3,2%
    3. 3 Løve Angriber Hest, 1765 2,5%
    4. 4 Horse Frightened by a Lion, 1770 2,5%
    5. 5 Tiger, 1771 2,5%
    6. 6 Finished study for, 1758 2,5%
    7. 7 Molly Long-legs with her Jockey, 1762 1,9%
    8. 8 Firetail med sin træner ved Rubbing-Down House på Newmarket Heath, 1773 1,9%
    9. 9 Lord Grosvenor, 1765 1,9%
    10. 10 Rhinoceros, 1792 1,9%
    11. 11 The Prince of Wales, 1793 1,9%
    12. 12 Joseph Smyth Esquire, Lieutenant of Whittlebury Forest, Northamptonshire, on a Dapple Grey Horse, 1764 1,9%
    13. 13 Fino and Tiny, 1791 1,9%
    14. 14 Prince of Wales Phaeton, 1793 1,9%
    15. 15 The Lincolnshire Ox, 1790 1,3%
    16. 16 James Stanley, 1755 1,3%
    17. 17 Harvest, 1785 1,3%
    18. 18 Freeman, The Earl of Clarendon's Gamekeeper, with a Dying Doe and Hound, 1800 1,3%
    19. 19 Mares and Foals in a River Landscape, 1768 1,3%
    20. 42 Whistlejacket, 1762 dette maleri 0,6%

    Sammen udgør disse værker 55,2% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 194 værker af denne kunstner, hvoraf 73 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 42 af dem med 0,6% af den samlede opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    Whistlejacket — George Stubbs

    The Spirit of Motion: A Masterpiece of Equine Elegance

    In the grand tradition of British sporting art, few works capture the raw vitality and anatomical precision of George Stubbs quite like Whistlejacket. This monumental portrait, dating back to 1762, transcends a mere depiction of an animal; it is a profound study of power, grace, and the untamed spirit of nature. The painting presents a magnificent brown horse, its head tossed upward in a moment of exhilarating movement, as if caught mid-stride during a gallop across an expansive field. The artist’s ability to render the muscular tension of the horse's neck and the fluid motion of its wind-swept mane creates a sense of kinetic energy that feels almost palpable to the viewer. As the subject moves forward, the composition balances the intense focus on the central figure with a vast, atmospheric sky that provides a breathtaking sense of depth and perspective.

    The technical brilliance of this piece lies in Stubbs’s unparalleled dedication to anatomical accuracy. Having spent years studying equine anatomy through meticulous dissection, Stubbs possessed an intimate understanding of the skeletal and muscular structures beneath the skin. This scientific rigor is seamlessly blended with an artistic sensitivity that elevates the work from a biological study to a poetic masterpiece. The subtle play of light across the horse's chestnut coat, the delicate textures of the mane, and the soft, ethereal quality of the background sky all demonstrate a mastery of oil painting technique. For the discerning collector or interior designer, this work offers a sophisticated focal point that commands attention through its sheer scale and technical excellence.

    Beyond its physical beauty, Whistlejacket carries a profound emotional resonance. There is an inherent nobility in the horse's posture—a sense of freedom and unbridled strength that speaks to the human desire for liberation and natural splendor. The absence of a detailed landscape, replaced by a minimalist, atmospheric backdrop, ensures that the viewer’s gaze remains locked onto the subject, fostering a deep, almost spiritual connection with the animal. This piece serves as an exquisite inspiration for any high-end interior, particularly in spaces where one wishes to evoke themes of heritage, classical elegance, and the enduring majesty of the natural world. To possess a reproduction of such a legendary work is to bring a fragment of art history’s most triumphant equine portrait into one's own sanctuary.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    George Stubbs

    Født i Liverpool, Storbritannien

    Early Life and Artistic Beginnings

    George Stubbs, en af den engelske kunsts mest bemærkelsesværdige figurer, blev født i Liverpool den 25. august 1724. Hans barndom var præget af et sparsomt liv, hvor han arbejdede som læderhandler sammen med sin far, John Stubbs, indtil han i en alder af 15 år besluttede at forfølge sin passion for kunst. Denne tidlige beslutning førte ham til at søge vejledning hos Hamlet Winstanley, en lokal maler og graver, hvor han fik et kortvarigt mesterbrev. Selvom dette forhold var relativt kortvarigt, gav det Stubbs mulighed for at studere samlingen på Knowsley Hall, hvilket var afgørende for hans senere udvikling som kunstner. Stubbs’ tidlige interesse for anatomi blev tydelig, og han begyndte at studere menneskekroppen i en ung alder, hvilket ville blive et centralt element i hans kunstneriske stil.

    Artistic Development and Anatomical Studies

    Stubbs's rejse mod at blive en anerkendt kunstner var præget af en dyb interesse for anatomi og en dedikation til at forstå den menneskelige krop i alle dets detaljer. I 1744 flyttede han til York, hvor han studerede under kirurg Charles Atkinson på York County Hospital. Denne uddannelse gav ham et unikt indblik i musklernes struktur og bevægelse, hvilket ville blive afgørende for hans evne til at male realistiske og dynamiske billeder af heste. Et af hans tidligste og mest kendte værker er en serie illustrationer til John Burtons lærebog om fødselshjælp, udgivet i 1751. Disse illustrationer demonstrerede allerede Stubbs's evner som tegner og hans voksende forståelse for anatomien.

    The Anatomy of the Horse and a Revolutionary Approach

    I 1756 lejede Stubbs en gård i Lincolnshire og dedikerede de næste 18 måneder til at studere hestens anatomi, assisteret af sin samlever, Mary Spencer. Dette intensive arbejde kulminerede i udgivelsen af Anatomy of the Horse i 1766, et banebrydende værk, der revolutionerede forståelsen af hestenes krop og blev en vigtig reference for kunstnere og studerende i årtier fremover. Stubbs's illustrationer var ikke blot præcise anatomiske gengivelser; de var også fyldt med en dyb respekt for hestens styrke og elegance. Denne kombination af videnskabelig nøjagtighed og kunstnerisk følelse gjorde Anatomy of the Horse til et publikums hit og cementerede Stubbs's position som en pioner inden for sin genre.

    Notable Paintings and Royal Patronage

    Stubbs’ kunstneriske succes voksede hurtigt, og han begyndte at modtage bestillinger fra adskillige aristokratiske kunder, herunder den 3. hertug af Richmond, der kommissionerede tre store malerier i 1759. Disse værker markerede et vendepunkt i Stubbs's karriere og banede vejen for hans fremtidige succes. Han fortsatte med at skabe billeder for adskillige duker og grever, hvilket førte til købet af en bolig i Marylebone, London. Stubbs’ mest berømte værk, *Whistlejacket*, et portræt af en prangende hest, der rejser på sine bagben, er et eksempel på hans evne til at fange hestens kraft og elegance. Billedet, med sin simple baggrund, var en radikal afvigelse fra traditionelle portrætter og blev mødt med både begejstring og kontrovers. Stubbs's serie af malerier om en løve, der angriber en hest, er tidlige eksempler på den romantiske bevægelse i kunst, hvor følelser og drama var vigtigere end blot realistisk gengivelse.

    Legacy and Enduring Influence

    George Stubbs's arv som en af de mest betydningsfulde engelske malere er uomtvistelig. Hans evne til at male heste med en hidtil uset præcision og følelse har inspireret kunstnere i generationer. *Whistlejacket* er et ikonisk billede, der fortsat fascinerer publikum med sin dynamiske komposition og stærke udtryk. Stubbs's arbejde er repræsenteret på flere af de mest prestigefyldte museer i verden, herunder National Gallery i London og Yale Center for British Art. Hans bidrag til kunsthistorien er enormt, og hans værker fortsætter med at blive studeret og beundret af kunstelskere over hele kloden.

    Læs mere her

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Whistlejacket

    wahooart.com/da/art/download/george-stubbs-whistlejacket-AQRMQG-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Stubbs, George. Whistlejacket. 1762, https://wahooart.com/da/art/george-stubbs-whistlejacket-AQRMQG-en/
    APA
    Stubbs, George (1762). Whistlejacket [Painting]. https://wahooart.com/da/art/george-stubbs-whistlejacket-AQRMQG-en/
    Chicago
    George Stubbs. Whistlejacket. 1762. https://wahooart.com/da/art/george-stubbs-whistlejacket-AQRMQG-en/
    Harvard
    Stubbs, George (1762) Whistlejacket. Available at: https://wahooart.com/da/art/george-stubbs-whistlejacket-AQRMQG-en/

    Se nærmere efter

    Whistlejacket — George Stubbs

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: horse portrait, animal anatomy, equine art. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Løve Angriber Hest (1765) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Realism: Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål og svar

    Hvem er kunstneren bag "Whistlejacket", og hvornår blev værket skabt?

    Kunstneren bag "Whistlejacket" er George Stubbs, og værket er fra 1762.

    Hvor lys er "Whistlejacket" overordnet set?

    Overordnet set er "Whistlejacket" registreret som balanced. Den oplevede lysstyrke beskriver, hvor lyst eller mørkt værket fremstår.

    Er farverne i "Whistlejacket" kraftige eller dæmpede?

    "Whistlejacket" af George Stubbs er gengivet med en Balanced Soft mætning og en Balanced intensitet.